एंटोनियो गौडी की जीवनी: रोचक तथ्य, वीडियो। एंटोनियो गौडी और उनके प्रसिद्ध घर कैटेलोनिया के आकर्षणों की पहचान हैं। गौडी का जन्म कहाँ हुआ था?

विश्व प्रसिद्ध कैटलन वास्तुकार एंटोनियो गौडी (1852-1926) 18 उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण करने में कामयाब रहे, जिन्हें कई दशकों से एक अभिनव और अनूठी शैली का शिखर माना जाता रहा है। आज तक, कुछ लोग उनके शानदार निर्माणों को सरल मानते हैं, जबकि अन्य उन्हें केवल पागल मानते हैं। इनमें से अधिकांश कार्य मास्टर के मूल बार्सिलोना में स्थित हैं, जो न केवल उनका घर बन गया, बल्कि एक प्रकार की अजीब प्रयोगशाला भी बन गई जिसमें गौडी ने अद्भुत वास्तुशिल्प प्रयोग किए।


हालाँकि यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि स्पेनिश वास्तुकार ने आर्ट नोव्यू शैली में काम किया था, लेकिन उनकी परियोजनाओं को किसी भी आंदोलन के ढांचे में फिट करना असंभव है। वह उन नियमों के अनुसार रहते थे और बनाते थे जिन्हें केवल वे ही समझते थे, समझ से बाहर के कानूनों का पालन करते हुए, इसलिए मास्टर के सभी कार्यों को "गौडी शैली" के रूप में बेहतर वर्गीकृत किया गया है।

आज हम उनकी कई उत्कृष्ट कृतियों से परिचित होंगे, जिन्हें स्थापत्य कला का शिखर माना जाता है। निष्पक्षता में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उनकी 18 परियोजनाओं में से सात को यूनेस्को द्वारा विश्व धरोहर स्थलों की सूची में शामिल किया गया था!

1. कासा विसेन्स (1883-1885), एंटोनी गौडी की पहली परियोजना


विसेंस निवास, वास्तुकार की पहली स्वतंत्र रचना, धनी उद्योगपति मैनुअल विकेंस के आदेश से बनाई गई थी। यह घर अभी भी कैरोलिन्स स्ट्रीट (कैरर डे लेस कैरोलिन्स) की मुख्य सजावट है, जिसे बार्सिलोना का सबसे आकर्षक और असामान्य स्थल माना जाता है, जो विश्व धरोहर स्थलों की यूनेस्को सूची में शामिल है।


यह घर आर्ट नोव्यू शैली में बनाया गया था और चार-स्तरीय वास्तुशिल्प पहनावा बनाता है, जिसमें सबसे छोटे विवरण भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।


चूँकि गौडी प्राकृतिक रूपांकनों के समर्थक थे और उनसे प्रेरणा लेते थे, इस असामान्य घर का प्रत्येक तत्व उनकी प्राथमिकताओं का प्रतिबिंब था।


जालीदार बाड़ से लेकर मुखौटे से लेकर आंतरिक भाग तक, पुष्प रूपांकन हर जगह मौजूद हैं। निर्माता की पसंदीदा छवियां पीले गेंदे और ताड़ के पत्ते थे।


विकेंस हाउस की संरचना, इसकी सजावट सहित, प्राच्य वास्तुकला के प्रभाव को दर्शाती है। पूरे असामान्य परिसर की सजावट मूरिश मुडेजर शैली में की गई है। यह छत पर मुस्लिम बुर्जों के डिज़ाइन और शानदार आंतरिक सजावट के कुछ विवरणों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।


2. पैविलॉन्स गुएल


काउंट यूसेबी गुएल के लिए, जो इस भव्य परियोजना के बाद न केवल महान गुरु के संरक्षक बने, बल्कि एक मित्र भी बने, एंटोनियो गौडी ने एक असाधारण संपत्ति बनाई, जिसे गुएल मंडप (1885-1886) के रूप में जाना जाता है।


काउंट के आदेश को पूरा करते हुए, असाधारण वास्तुकार ने न केवल पार्क के सुधार और अस्तबल और एक इनडोर क्षेत्र के निर्माण के साथ ग्रीष्मकालीन देश की संपत्ति का पूर्ण पुनर्निर्माण किया, बल्कि इन सभी सामान्य इमारतों को जोड़ दिया ताकि वे एक परी में बदल जाएं- कथा जटिल.


इन मंडपों को बनाते समय, एंटोनियो एक विशेष तकनीक - ट्रेंकाडिस का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे, जिसमें अग्रभाग को कवर करने के लिए सिरेमिक या कांच के अनियमित आकार के टुकड़ों का उपयोग करना शामिल है। सभी कमरों की सतहों को एक विशेष तरीके से एक ही पैटर्न से कवर करके, उन्होंने ड्रैगन स्केल के साथ एक अद्भुत समानता हासिल की।

3. शहर निवास गुएल (पलाऊ गुएल)


1886-1888 में उनके मित्र एंटोनियो गौडी के लिए यह शानदार परियोजना एक असामान्य महल है जिसे मास्टर 400 वर्ग मीटर से कम क्षेत्र में बनाने में कामयाब रहे!


अपने घर की विलासिता से शहर के अभिजात वर्ग को आश्चर्यचकित करने की मालिक की मुख्य इच्छा को जानते हुए, वास्तुकार ने कुशलता से एक बहुत ही असामान्य परियोजना विकसित की, जिससे वास्तव में असाधारण और शानदार रूप से समृद्ध महल बनाना संभव हो गया। उनकी शैली में सदियों पुरानी परंपराओं, नवीन तकनीकों और विचारों का मिश्रण था, जिसे उन्होंने बाद के परिसरों में समान सफलता के साथ लागू किया।


वास्तुकला की दृष्टि से दिलचस्प इस महल का मुख्य आकर्षण इसकी चिमनियाँ हैं, जो चमकीली, विचित्र मूर्तियों की तरह दिखती हैं। इस तरह की भव्यता चीनी मिट्टी की चीज़ें और प्राकृतिक पत्थर के टुकड़ों से ढंकने के कारण हासिल की गई थी।


गैबल्स और छत की छत, जो शानदार सैर के लिए डिज़ाइन की गई है, आगंतुकों को शहर के अविश्वसनीय दृश्यों और अद्भुत स्टोव ट्यूबों द्वारा बनाए गए "जादुई उद्यान" से प्रसन्न करती है।

4. पार्स गुएल


असामान्य पार्क गुएल (1903-1910) की परियोजना की कल्पना देश के बढ़ते औद्योगीकरण के प्रतिसंतुलन और इसके गंभीर परिणामों से सुरक्षा के रूप में, एक उद्यान शहर बनाने के प्रयास में की गई थी।



इन उद्देश्यों के लिए गिनती द्वारा विशाल भूखंड खरीदा गया था, लेकिन शहरवासियों ने लेखक के विचार का समर्थन नहीं किया और 60 घरों के बजाय केवल तीन प्रदर्शनी प्रतियां बनाई गईं। समय के साथ, शहर ने इन ज़मीनों को खरीद लिया और उन्हें एक मनोरंजन पार्क में बदल दिया, जहाँ वास्तुकार एंटोनी गौडी के रमणीय जिंजरब्रेड घर दिखाई देते हैं।



चूंकि यहां एक संभ्रांत गांव की योजना बनाई गई थी, गौड़ी ने न केवल सभी आवश्यक संचार बनाए, बल्कि सुरम्य सड़कों और चौराहों की भी योजना बनाई। सबसे आकर्षक संरचना "100 कॉलम" हॉल थी, जहां तक ​​एक विशेष सीढ़ी जाती है, और छत पर एक आश्चर्यजनक रूप से उज्ज्वल बेंच है जो पूरी तरह से परिसर की रूपरेखा को घेरती है।


यह उद्यान शहर आज भी अपनी असाधारण वास्तुकला और सजावट से अपने आगंतुकों को प्रसन्न करता है; यह यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थलों की सूची में भी शामिल है।

5. कासा बाटलो


कासा बाटलो (1904-1906) एक अशुभ ड्रैगन की आकृति जैसा दिखता है, जो मोज़ेक स्केल के साथ पंक्तिबद्ध है और दिन के समय के आधार पर अपना रंग बदलने में सक्षम है। जैसे ही इसे नहीं कहा जाता - "हड्डियों का घर", "ड्रैगन का घर", "जम्हाई का घर"।



और वास्तव में, इसकी अजीब बालकनियाँ, खिड़की की ग्रिल, पेडिमेंट और एक ड्रैगन की पीठ जैसी छत को देखकर, आप इस धारणा से छुटकारा पा लेंगे कि ये एक विशाल राक्षस के अवशेष हैं!


एक शानदार आँगन का निर्माण करते हुए, रोशनी में सुधार और एक समान करने के लिए, उन्होंने एक विशेष तरीके से सिरेमिक टाइलें बिछाकर काइरोस्कोरो का खेल हासिल किया - धीरे-धीरे सफेद से नीले और गहरे नीले रंग की ओर बढ़ते हुए।


परंपरा के अनुसार, घर की छत को उसके विचित्र चिमनी टावरों से सजाया गया था।

6. कासा मिला - पेड्रेरा (कासा मिला)


यह महान वास्तुकार द्वारा बनाई गई अंतिम आवासीय इमारत है। इसे "ला पेड्रेरा" के नाम से जाना जाता है, जिसका अर्थ है "खदान"। इसे न केवल बार्सिलोना में, बल्कि दुनिया में सबसे अविश्वसनीय आवासीय भवन परियोजना माना जाता है।


प्रारंभ में, उस्तादों ने इस रचना को स्वीकार नहीं किया और इसे पूर्ण पागलपन माना। अविश्वसनीय रूप से, एंटोनियो और इस इमारत के मालिक पर मौजूदा शहरी नियोजन नियमों का पालन न करने के लिए जुर्माना भी लगाया गया था।



समय के साथ, लोगों को इसकी आदत हो गई और वे इसे एक शानदार रचना भी मानने लगे, क्योंकि निर्माण के दौरान, बिना किसी गणना या डिज़ाइन के, वास्तुकार ऐसी तकनीकों को पेश करने में कामयाब रहे जो अपने समय से कई दशक आगे थीं।
केवल सौ साल बाद, इसी तरह की तकनीक डिजाइन संस्थानों द्वारा विकसित की गई और अल्ट्रा-आधुनिक निर्माण में सक्रिय रूप से उपयोग की जाने लगी।

7. पवित्र परिवार का कैथेड्रल


प्रतिभाशाली वास्तुकार ने अपने जीवन के अंतिम चालीस वर्षों को अपनी सबसे अवास्तविक कल्पना को जीवन में लाने के लिए समर्पित किया - दृष्टांतों के पात्रों और नए नियम के मुख्य आदेशों को पत्थर में ढालना।


इसके डिज़ाइन में अतियथार्थवादी गॉथिक शैली का प्रभुत्व है, दीवारों को संतों और भगवान के सभी प्रकार के प्राणियों की छवियों से सजाया गया है, कछुए, सैलामैंडर, घोंघे से लेकर जंगलों तक, तारों से आकाशऔर संपूर्ण ब्रह्मांड.


ऊंचे स्तंभ और असामान्य पेंटिंग मंदिर के आंतरिक भाग को सुशोभित करते हैं (टेम्पल एक्सपियाटोरी डे ला सग्राडा फ़मिलिया)।

हालाँकि, इतने बड़े पैमाने पर कैथेड्रल का निर्माण अभी भी जारी है। चूँकि वास्तुकार ने सभी चित्र और योजनाएँ अपने दिमाग में रखीं, इसलिए ऐसी जटिल गणनाएँ करने के लिए निर्माण जारी रखने में वर्षों लग गए। अविश्वसनीय रूप से, केवल नासा का कार्यक्रम, जो अंतरिक्ष परियोजनाओं के प्रक्षेपवक्र की गणना करता है, इस कार्य का सामना कर सकता है!

असाधारण वास्तुकारों की बदौलत हमारे समय में भी अनोखी इमारतें बनाई जाती हैं, जिन्हें रूप में दिखावटी माना जा सकता है।

19वीं सदी के 70 के दशक में, युवा गौडी बार्सिलोना चले गए। 5 साल के प्रारंभिक पाठ्यक्रमों के बाद, गौडी को प्रांतीय वास्तुकला स्कूल में स्वीकार कर लिया गया, जहाँ से उन्होंने 1878 में स्नातक की उपाधि प्राप्त की।

1870-1882 में, एंटोनी गौडी ने एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में काम किया, और प्रतियोगिताओं में असफल रूप से भाग लिया। उन्होंने व्यापार सीखा, कई छोटे काम (बाड़ लगाना, लालटेन, आदि) किए और अपने घर के लिए फर्नीचर डिजाइन किया।

इस समय, यूरोप में नव-गॉथिक शैली पनपने लगी और युवा गौड़ी ने उत्साहपूर्वक उन्नत विचारों का पालन किया। नव-गॉथिक शैली के अनुयायियों द्वारा घोषित घोषणा "सजावट वास्तुकला की शुरुआत है" पूरी तरह से गौड़ी के विचारों से मेल खाती है, जिन्होंने समय के साथ अपनी खुद की, पूरी तरह से अनूठी वास्तुकला शैली विकसित की।

गौड़ी वास्तुकला

गौडी के काम की शुरुआत में, बार्सिलोना की वास्तुकला और वास्तुकार मार्टोरेल से प्रभावित होकर, उन्होंने अपनी पहली इमारतें बनाईं, जो बड़े पैमाने पर सजाई गई थीं: "शैलीगत जुड़वां" - सुरुचिपूर्ण कासा विकेंस () और फैंसी एल कैप्रिसियो (कोमिलस, कैंटाब्रिया); छद्म-बारोक शैली में कैल्वेट (बार्सिलोना) का एक समझौता हाउस भी। उसी समय, गौडी एक संयमित गोथिक, यहां तक ​​​​कि "सर्फ़" शैली में एक परियोजना बना रहा था - सेंट टेरेसा के मठ में स्कूल (), साथ ही टैंजियर में फ्रांसिस्कन मिशन की इमारतों के लिए एक अवास्तविक परियोजना; एस्टोर्गा (कैस्टिला, लियोन) में नव-गॉथिक एपिस्कोपल पैलेस और हाउस ऑफ बोटिन्स (लियोन)।

गौडी के कार्यान्वयन में एक निर्णायक भूमिका आर्किटेक्ट की यूसेबी गुएल के साथ मुलाकात ने निभाई, जिसके साथ वह दोस्त बन गए। यह कपड़ा उद्योगपति सबसे अमीर आदमी, सौंदर्य अंतर्दृष्टि के लिए कोई अजनबी नहीं, किसी भी सपने को ऑर्डर करने का जोखिम नहीं उठा सकता था, और गौडी को वह मिला जो हर निर्माता का सपना होता है: बजट की परवाह किए बिना अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता।

गौडी ने गेल परिवार के लिए बार्सिलोना के पास पेड्रलब्स में संपत्ति के लिए मंडप डिजाइन किए; गैराफ में वाइन सेलर, कोलोनिया गुएल (सांता कोलोमा डी सेर्वेल्हो) के चैपल और तहखाने; ज़बरदस्त()।

समय के साथ, गौडी ने अपनी शैली विकसित की, जहां एक भी सीधी रेखा नहीं थी। पैलैस गुएल के निर्माण ने गौडी को बार्सिलोना का सबसे फैशनेबल वास्तुकार बना दिया, जो जल्द ही "लगभग अफोर्डेबल विलासिता" बन गया। बार्सिलोना के पूंजीपति वर्ग के लिए, उन्होंने एक से बढ़कर एक असामान्य घर बनाए: एक ऐसा स्थान जो जीवित पदार्थ की तरह पैदा होता है और विकसित होता है, फैलता है और आगे बढ़ता है - कासा मिला; एक जीवित, कांपता हुआ प्राणी, एक विचित्र कल्पना का फल - कासा बटलो।

ग्राहक, जो निर्माण पर आधा भाग्य खर्च करने को तैयार थे, शुरू में वास्तुकार की प्रतिभा में विश्वास करते थे, जो वास्तुकला में एक नया मार्ग प्रशस्त कर रहा था।

गौड़ी की मृत्यु

गौड़ी का 73 वर्ष की आयु में निधन हो गया। 7 जून, 1926 को, वह सेंट फेलिप नेरी चर्च की अपनी दैनिक यात्रा पर घर से निकल गए, जिसके वे पैरिशियन थे। जैसे ही वह गिरोना और बैलेन सड़कों के बीच ग्रैन विया डे लास कॉर्ट्स कैटेलेंस के साथ अनुपस्थित दिमाग से चल रहा था, वह एक ट्राम से टकरा गया और गौडी बेहोश हो गया।

कैब ड्राइवरों ने यात्रा के लिए भुगतान न करने के डर से एक अव्यवस्थित, अज्ञात बूढ़े व्यक्ति को बिना पैसे या दस्तावेजों के अस्पताल ले जाने से इनकार कर दिया। फिर भी, गौड़ी को गरीबों के लिए एक अस्पताल ले जाया गया, जहाँ उसे केवल प्राथमिक उपचार दिया गया चिकित्सा देखभाल. अगले दिन ही पादरी ने उसे ढूंढ लिया और उसकी पहचान कर ली। उस समय तक, गौड़ी की हालत पहले ही इतनी खराब हो चुकी थी कि सबसे अच्छा इलाज भी उनकी मदद नहीं कर सका।

10 जून, 1926 को गौडी की मृत्यु हो गई और दो दिन बाद उन्हें कैथेड्रल के तहखाने में दफनाया गया, जिसे उन्होंने पूरा नहीं किया था।

बार्सिलोना में गौड़ी वास्तुकला:

कासा बाटलो और कासा नोवास

कासा बाटलो(बिल्ली. कासा बाटलो), यह भी कहा जाता है "हड्डियों का घर"- टेक्सटाइल मैग्नेट जोसेप बाटलो आई कैसानोवास के लिए 1877 में बनाई गई एक आवासीय इमारत , जिले में 43, और 1904-1906 में वास्तुकार एंटोनी गौडी द्वारा पुनर्निर्माण किया गया।

निर्माण कार्य पूरा करने से पहले ही, गौडी को धनी कपड़ा निर्माता जोसेप बाटलो आई कैसानोवास के परिवार के स्वामित्व वाली और आधुनिकतावादी अमाले हाउस के बगल में स्थित एक अपार्टमेंट इमारत को फिर से तैयार करने का आदेश मिला। घर के मालिक का इरादा 1875 की पुरानी इमारत को ध्वस्त करने और उसके स्थान पर एक नया निर्माण करने का था, लेकिन गौडी ने अन्यथा निर्णय लिया।

कासा बाटलो की वास्तुकला

गौडी ने घर की मूल संरचना को बरकरार रखा, बगल की दीवारों के साथ दो पड़ोसी इमारतों से सटा हुआ था, लेकिन दो नए अग्रभागों को डिज़ाइन किया, मुख्य एक तरफ से और पीछे वाला ब्लॉक में। इसके अलावा, गौडी ने निचली मंजिल और मेज़ानाइन को पूरी तरह से फिर से तैयार किया, मूल फर्नीचर बनाया, और एक बेसमेंट, अटारी और एसोटिया (सीढ़ीदार छत की छत) को जोड़ा। दो प्रकाश शाफ्टों को एक ही आंगन में जोड़ दिया गया, जिससे इमारत की दिन की रोशनी और वेंटिलेशन में सुधार हुआ। प्रकाश के आंगन को विशेष महत्व देने का विचार, पहली बार कासा बाटलो में महसूस किया गया, निर्माण के दौरान गौडी द्वारा उपयोग किया गया था होम मिला.

गौडी के काम के कई शोधकर्ता मानते हैं कि कासा बाटलो का पुनर्निर्माण मास्टर के लिए एक नए रचनात्मक चरण की शुरुआत है: इस परियोजना से, गौडी की वास्तुशिल्प परियोजनाएं स्वीकृत मानदंडों और शैलियों की परवाह किए बिना, उनकी अपनी दृष्टि के आधार पर बनाई जाएंगी।

कासा बटलो की विशेषताएं

कासा बाटलो की एक विशिष्ट विशेषता इसकी वास्तुकला में सीधी रेखाओं का लगभग पूर्ण अभाव है। अग्रभाग की साज-सज्जा बार्सिलोना की मोंटजुइक पहाड़ी पर खोदे गए कटे हुए पत्थरों से बनी है, साथ ही आंतरिक डिज़ाइन - सब कुछ लहरदार रेखाओं के आधार पर किया गया है। बहुत अलग ढंग से व्याख्या की गई उपस्थितिमुखौटा, लेकिन आम तौर पर वे इस बात से सहमत हैं कि मुख्य मुखौटा ड्रैगन का एक रूपक है - गौडी का पसंदीदा चरित्र, जिसकी छवि का उपयोग उनकी कई रचनाओं में किया गया था। ड्रैगन पर कैटेलोनिया के संरक्षक संत सेंट जॉर्ज की जीत बुराई पर अच्छाई की जीत का एक रूपक हो सकती है। सेंट जॉर्ज की तलवार, जिसे "ड्रैगन की रीढ़" में छेदा गया है, एक बुर्ज के रूप में प्रस्तुत की गई है जिसके शीर्ष पर सेंट जॉर्ज क्रॉस है, इमारत के अग्रभाग में राक्षस के चमचमाते "तराजू" को दर्शाया गया है और बिखरा हुआ है इसके पीड़ितों की हड्डियों और "खोपड़ियों" के साथ, जिन्हें मेजेनाइन स्तंभों और बालकनियों के आकार में देखा जा सकता है।

जैसा कि गौडी के लिए विशिष्ट है, कासा बाटलो में प्रत्येक विवरण पर सावधानीपूर्वक विचार किया गया है। प्रकाश महल के डिज़ाइन पर ध्यान दें, जहाँ गौडी ने काइरोस्कोरो का एक विशेष नाटक बनाया था। समान रोशनी प्राप्त करने के लिए, आर्किटेक्ट धीरे-धीरे सिरेमिक क्लैडिंग के रंग को सफेद से नीले और नीले रंग में बदलता है, इसे नीचे से ऊपर तक गहरा करता है, चिमनी और वेंटिलेशन पाइप के खत्म होने पर नीले रंग का एक वास्तविक छींटा जोड़ता है। इसी कारण से, आँगन के सामने वाली खिड़कियों का आकार भी बदलता है, ऊंचाई के साथ धीरे-धीरे कम होता जाता है। घर की सुंदर अटारी अन्य परियोजनाओं में गौडी द्वारा उपयोग किए गए परवलयिक मेहराब पर आधारित है।

कासा बाटलो सजावट

घर की सारी सजावट हो चुकी है सर्वोत्तम स्वामीएप्लाइड आर्ट्स। जाली तत्व लोहार बादिया बंधुओं द्वारा बनाए गए थे, सना हुआ ग्लास खिड़कियां ग्लास ब्लोअर जोसेप पेलेग्री द्वारा बनाई गई थीं, टाइलें पी. पुजोल आई बौसिस के बेटे द्वारा बनाई गई थीं, और अन्य सिरेमिक हिस्से सेबस्टियन आई रिबोट द्वारा बनाए गए थे। मुख्य अग्रभाग का आवरण पूरी तरह से मैनाकोर (मैलोर्का द्वीप) में निर्मित किया गया था। इंटीरियर डिजाइन के दौरान गौडी द्वारा बनाया गया फर्नीचर अब संग्रह का हिस्सा है पार्क गुएल.

कासा बाटलो, कासा अमाल्ले और कासा लेलियो मोरेरा के साथ मिलकर इसका हिस्सा है "कलह का क्वार्टर", इसका नाम इसे बनाने वाली आधुनिकतावादी इमारतों की शैलीगत विविधता के कारण रखा गया है।

कासा बाटलो को 1962 में बार्सिलोना का कलात्मक स्मारक, 1969 में राष्ट्रीय महत्व का स्मारक घोषित किया गया और 2005 में सूची में शामिल किया गया।

बार्सिलोना में कासा बाटलो जाएँ:

  • वेबसाइट: www.casabatllo.es
  • खुलने का समय: दैनिक 9 - 19 (अंतिम प्रविष्टि 20:00 बजे)
  • दिशा-निर्देश: 7, 16, 17, 22, 24 और 28। बार्सिलोना टूरिस्ट बस (उत्तर और दक्षिण) स्टॉप कासा बाटलो - फंडासियो एंटोनी टेपीज़।| बार्सिलोना टूरिस्ट बस (उत्तर और दक्षिण) स्टॉप कासा बाटलो - फंडासियो एंटोनी टेपीज़।| मेट्रो: पास्सेइग डी ग्रासिया स्टेशन: एल2, एल3 और एल4।
  • ऑडियो गाइड - टिकट की कीमत में शामिल है। रूसी में उपलब्ध है.
  • प्रवेश द्वार:
    • वयस्क: 21.5€
    • छात्र और पेंशनभोगी > 65 वर्ष की आयु: 18.5€
    • 7 - 18 वर्ष: 18.5€
    • 7 वर्ष से कम उम्र के बच्चे - निःशुल्क
    • रात्रि भ्रमण (21:00) - 29€

घर मिला

कैरेरे डी प्रोवेनका (प्रोवेनका स्ट्रीट) के कोने पर मुख्य बुलेवार्ड खड़ा है - मिला का घर(कासा मिला, प्रोवेन्का, 261-265, पाससेग डी ग्रेटिया, 92)। एंटोनी गौडी की यह इमारत वास्तुकला के काम से ज्यादा मूर्तिकला के काम की तरह दिखती है।

कासा मिला की वास्तुकला

छह मंजिला घर एक विशाल चट्टान जैसा दिखता है, इसकी खिड़की और दरवाज़े कुटी की तरह दिखते हैं, और लोहे की बालकनी की सलाखें शानदार पौधों के आकार में बनी हैं। घर को अक्सर ला पेड्रेरा कहा जाता है, यानी, "द क्वारी।" गौड़ी ने इसे 1906-1910 में बनवाया था। के लिए सबसे अमीर परिवारमिला; यहां मालिकों के रहने के क्वार्टर, एक कार्यालय और कुछ अपार्टमेंट किराए पर दिए गए थे। अब, बैंक के अलावा सीनौवींडीसीटीलूनीए,जिन्होंने इमारत के जीर्णोद्धार के लिए धन आवंटित किया, गौड़ी संग्रहालय घर में स्थित है।

एक अपार्टमेंट में आर्ट नोव्यू युग के रोजमर्रा के जीवन का एक प्रकार का संग्रहालय है; कृपया ध्यान दें कि यहाँ कोई सीधी रेखाएँ नहीं हैं! आप शानदार छत पर भी चढ़ सकते हैं, जहां विशाल बहुरंगी चिमनी के किनारे मध्ययुगीन शूरवीरों से मिलते जुलते हैं। इसी छत पर एम. एंटोनियोनी की प्रसिद्ध फिल्म "प्रोफेशन: रिपोर्टर" फिल्माई गई थी।

गौड़ी की वास्तुकला में धार्मिक उद्देश्य

यह घर 11वीं सदी के वर्जिन मैरी के मंदिर की जगह पर बनाया गया था, और इसलिए इसका पूरा स्वरूप धार्मिक रूपांकनों से भरा हुआ है। इमारत को स्वर्गदूतों के साथ मैडोना (12 मीटर) की एक विशाल आकृति द्वारा ताज पहनाया जाना था - तब मिला हाउस की पूरी इमारत को उसके भव्य आसन के रूप में माना जाएगा। हालाँकि, 1909 के ट्रैजिक वीक के चर्च विरोधी दंगों के कारण मैडोना को कभी स्थापित नहीं किया गया, जब भीड़ ने चर्चों और मठों को तोड़ दिया और जला दिया। गौडी की सभी इमारतों में धार्मिक प्रतीकवाद मौजूद है; "नीले पहाड़ की मूक लहर" (जैसा कि अंग्रेजी कला समीक्षक डी. रस्किन ने मिला का घर कहा था) को "कैटालोनिया2 की आत्मा" को पकड़ना और याद दिलाना था मोंटसेराट मठ.

लेकिन हमें याद रखना चाहिए कि गौड़ी का इरादा इस घर से कठोर शक्ति की छाप को कुछ हद तक नरम करना था - निवासियों को अपनी बालकनियों को रेंगने वाले और लटकते फूलों, कैक्टि, ताड़ के पेड़ों से सजाना था, जिससे वास्तुकला और मूर्तिकला को जीवित वनस्पति के साथ पूरक किया जा सके। सबसे अहम भूमिकागौडी के स्थायी सहायक जे. जुजोल, जिन्होंने इमारत की बालकनियों की लोहे की ग्रिलों को डिजाइन किया था, ने मिला के घर के निर्माण में भूमिका निभाई।

बार्सिलोना में कासा मिला पर जाएँ:

  • हाउस मिला - सूची में
  • पता: प्रोवेन्का, 261-265, बार्सिलोना
  • www.lapedrera.com
  • दिशा-निर्देश: मेट्रो: L3 और L5 स्टॉप डायगोनल.| बसें: 7, 16, 17, 22, 24, 39 और वी17.| एफजीसी ट्रेनें: प्रोवेन्का स्टेशन.| बार्सिलोना बस टूरिस्टिक: स्टॉप पीजी। डी ग्रासिया-ला पेड्रेरा।
  • कार्य के घंटे:
  • नवंबर-फरवरी: ला पेड्रेरा दिन के अनुसार: दैनिक 9 - 18:30, अंतिम प्रविष्टि 18:00। गुप्त पेड्रेरा: बुधवार - शनिवार 19 - 22:30, पर्यटन और भाषाओं का विकल्प।
  • मार्च-अक्टूबर: ला पेड्रेरा दिन के अनुसार: हेजहोग। 9 - 20, अंतिम प्रविष्टि 19:30। गुप्त पेड्रेरा: हेजहोग। 20:30 - 0:00, भ्रमण और भाषाओं का विकल्प।
  • बंद: 25 दिसंबर और जनवरी में 1 सप्ताह।
  • प्रवेश: दिन: वयस्क €16.50, छात्र: €14.85 विकलांग: €14.85, बच्चे (6 वर्ष तक के बच्चे सम्मिलित): निःशुल्क, 7 - 12 वर्ष के बच्चे: €8.25
  • शाम को प्रवेश: वयस्क: 30 €, बच्चे 7-12 बच्चे: 15 €, 6 वर्ष से कम उम्र के बच्चे सम्मिलित - निःशुल्क।

सागरदा फ़मिलिया (पवित्र परिवार का गिरजाघर)

यह उनकी पहली इमारतों में से एक थी, जिसे एंटोनी गौडी ने 1886-1889 में बनवाया था। अपने संरक्षक, टेक्सटाइल मैग्नेट यूसेबियो डी गुएल बैसिगालुपी के लिए। संभवतः उनके साथ उनकी घनिष्ठ मित्रता के कारण गौडी अभूतपूर्व वास्तुशिल्प पूर्णता प्राप्त करने में सफल रहे: गेल ने गौडी की इमारतों और उनके निरंतर पुनर्निर्माण के लिए आवंटित धन की गिनती नहीं की, उन्होंने कई कानूनी समस्याओं का निपटारा किया, और परिणामस्वरूप, गौडी बन गए। वास्तव में, गेल परिवार वास्तुकार। उसने उनके लिए सब कुछ बनाया - शहर के घर की छत पर कपड़े सुखाने के उपकरण, एक हवेली, एक चर्च और एक पूरा पार्क।

वास्तुकार और उद्योगपति में बहुत समानता थी: वे दोनों आसपास के क्षेत्र से आए थे, दोनों कट्टर देशभक्त थे। महल के पास अवश्य रुकें; यह संभावना नहीं है कि आप फायरप्लेस, वेदर वेन्स के प्रति उदासीन रहेंगे चमगादड़, परवलयिक मेहराब, नव-बीजान्टिन लिविंग रूम, दूसरी मंजिल पर भाला स्तंभ, छत पर बहुरंगी सिरेमिक चिमनी (पौराणिक कथा के अनुसार, वांछित प्रभाव प्राप्त करने के लिए, गौडी ने बेहद महंगी लिमोज सेवा की वस्तुओं को तोड़ दिया)।

पैलेस गुएल का आंतरिक भाग

कमरों की सजावट अविश्वसनीय रूप से महंगी थी - नक्काशीदार शीशम और ओक की छतों को सोने और चांदी की पत्तियों से सजाया गया था, हाथीदांत और कछुए के खोल के साथ जड़ा हुआ था; मोमबत्तियाँ संगमरमर की दीवारों से जुड़ी हुई थीं। कुछ कला इतिहासकारों का मानना ​​है कि हवेली का चित्रण योजना से मिलता जुलता है; अन्य लोग बेबीलोनियन जिगगुराट्स के साथ समानताएं देखते हैं। यह हवेली गुएल का औपचारिक आधिकारिक निवास था - निर्माण कार्य पूरा होने से पहले ही, रानी रीजेंट मारिया क्रिस्टीना ने उनसे यहां मुलाकात की थी।

1880 के दशक में, जब निर्माण कार्य चल रहा था पैलेस गेल, दक्षिणपूर्वी भाग को फैशनेबल जीवन के लिए अनुपयुक्त माना जाता था - इस गंदे क्षेत्र को तब चाइनाटाउन कहा जाता था और यह वेश्याओं, शराबियों और सिफिलिटिक्स से भरा हुआ था; यहीं पर फ्रांसीसी लेखक जीन जेनेट रहते थे, उन्होंने अपनी "डायरी ऑफ ए थीफ" बनाई - बार्सिलोना "बॉटम" के जीवन का एक इतिहास। अब यह क्षेत्र मुख्य रूप से प्रवासियों द्वारा बसा हुआ है लैटिन अमेरिकाऔर इसे अभी भी बार्सिलोना में एक झुग्गी बस्ती माना जाता है। वैसे, यदि आप बार्सिलोना के केंद्र के करीब और बहुत सस्ते में रहना चाहते हैं, और आप बहुत ज्यादा उधम मचाते नहीं हैं, तो यह जगह आदर्श होगी - आसपास बहुत सारे सस्ते रेस्तरां, बस कुछ ही दूरी पर...

बार्सिलोना में पैलेस गुएल पर जाएँ

  • पलाऊ गुएल
  • पता: कैरर नू डे ला रैम्बला, 3-5
  • फ़ोन: +34 934 72 57 75
  • कार्य के घंटे:
  • दोनों दिन मिलाकर मंगलवार से रविवार तक खुला रहता है।
    • ग्रीष्मकालीन खुलने का समय (1 अप्रैल से 31 अक्टूबर तक): सुबह 10 बजे से रात 8 बजे तक (टिकट कार्यालय शाम 7 बजे बंद हो जाते हैं)
    • शीतकालीन खुलने का समय (1 नवंबर से 31 मार्च तक): 10 से 17:30 तक (टिकट कार्यालय 16:30 बजे बंद हो जाते हैं)
    • बंद: सोमवार को छोड़कर छुट्टियां, 25 और 26 दिसंबर, 1 जनवरी और 6 से 13 जनवरी तक (रोकथाम के लिए)
  • प्रवेश द्वार:
    • वयस्क: 12€
    • अन्य विकल्प:
    • ऑडियो गाइड टिकट की कीमत में शामिल है।
  • Vdorets Güell के लिए टिकट खरीदें:
    • टिकटें सड़क पर स्थित पैलेस गुएल बॉक्स ऑफिस से खरीदी जा सकती हैं। नू डे ला राम्बला, नंबर 1, पैलैस गुएल के मुख्य प्रवेश द्वार से 20 मीटर। किसी विशिष्ट समय और तारीख के लिए टिकट पहले से भी खरीदे जा सकते हैं।

आज एंटोनी गौडी के कार्यों के बिना स्पेन की कल्पना करना असंभव है। इसकी शानदार आर्ट नोव्यू इमारतें बार्सिलोना का प्रतीक बन गई हैं। उनमें से प्रत्येक अपने स्वयं के चरित्र के साथ एक जीवित प्राणी प्रतीत होता है। गौडी ने अपनी प्रेरणा अपने मूल कैटेलोनिया की प्रकृति से ली। वे साहसिक प्रयोगों से नहीं डरते थे। गौड़ी की शानदार विरासत न केवल उनकी मातृभूमि की है, बल्कि पूरी दुनिया की है।

प्रारंभिक वर्षों

भविष्य के महान वास्तुकार का जन्म 25 जून, 1852 को बार्सिलोना के उपनगरीय इलाके में एक ताम्रकार के परिवार में पांचवें बच्चे के रूप में हुआ था। लड़का बड़ा होकर कमजोर और बीमार हो गया। निमोनिया से पीड़ित होने के बाद, एंटोनियो को रुमेटीइड गठिया हो गया। एक बच्चे के रूप में, वह मुश्किल से चल पाता था। हालाँकि, वह अपने सभी भाइयों और बहनों से बच निकलने में कामयाब रहा।


रचनात्मकता की उत्पत्ति

बीमारी के कारण, लड़का साथियों के साथ खेलने की बचपन की खुशियों से वंचित हो गया। लेकिन उन्हें समुद्र के किनारे घूमना पसंद था। एंटोनियो लहरों को देखते हुए, तटीय चट्टानों या पेड़ों को देखते हुए घंटों बिता सकता था। उन्हें कार्यशाला में अपने पिता का काम देखना भी पसंद था। बाद में, बचपन के ये प्रभाव उनके काम में दिखाई देंगे।


स्कूल में, लड़के को ज्यामिति सबसे अधिक पसंद थी, लेकिन नीरस रटना उसके लिए कठिन था। एंटोनियो एक अच्छा चित्रकार था, और उसके चित्र स्कूल पत्रिका "हर्लेक्विन" में प्रकाशित होते थे, और उसे बच्चों के खेल के लिए दृश्यावली बनाने का काम भी सौंपा गया था।

अध्ययन और प्रथम आदेश

स्कूल से स्नातक होने के बाद, 1868 के पतन में, युवा गौडी एक वास्तुकार के रूप में अध्ययन करने के लिए बार्सिलोना चले गए। 5 साल के प्रारंभिक पाठ्यक्रमों के बाद, वह इसमें प्रवेश करने में सफल रहे हाई स्कूलवास्तुकला। अपने बेटे के सपने को साकार करने के लिए, भविष्य के महान वास्तुकार के पिता को अपनी ज़मीन बेचनी पड़ी और जाली बनानी पड़ी।

अपनी पढ़ाई के दौरान, गौडी ने एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में काम किया, साथ ही साथ बढ़ईगीरी, कांच बनाने और धातु फोर्जिंग का अध्ययन भी किया। 26 साल की उम्र में एंटोनियो ने वास्तुकला में डिप्लोमा प्राप्त किया।

कैरियर प्रारंभ

अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, गौडी ने एक वास्तुशिल्प कार्यालय खोला। उनके पहले ऑर्डर एक कपड़ा फैक्ट्री और श्रमिकों की बस्ती, चर्च और मठ, शहर के लिए लालटेन और एक फार्मेसी के आंतरिक डिजाइन की परियोजनाएं थे।


इस तथ्य के बावजूद कि अपनी युवावस्था में एंटोनियो काफी आकर्षक थे और नवीनतम फैशन के कपड़े पहनते थे, उन्होंने अपना पूरा जीवन अकेले ही बिताया। उन्होंने कभी परिवार शुरू नहीं किया और खुद को पूरी तरह से काम के प्रति समर्पित कर दिया।


इस बीच, बार्सिलोना को गंभीर बदलाव की जरूरत थी। शहर का विकास और पुनर्निर्माण शुरू हुआ। इस समय, धनी उद्योगपति प्रकट हुए जो शहर के नए स्वरूप में अपनी पूंजी निवेश करने के लिए तैयार थे।

सागरदा फ़मिलिया का मंदिर

युवा लेकिन प्रतिभाशाली वास्तुकार के लिए जोन मोर्टरेल से मिलना एक बड़ी सफलता थी।


एंटोनियो ने मूल परियोजना को घंटी टावरों के साथ तीन पहलुओं के साथ एक क्रॉस के रूप में पूरक किया। पूर्वी अग्रभाग उद्धारकर्ता के जन्म को समर्पित है, पश्चिमी अग्रभाग मसीह के जुनून को और दक्षिणी अग्रभाग भगवान की महिमा को समर्पित है।


कैथेड्रल के निर्माण के दौरान, गौडी ने झुके हुए समर्थन और परवलयिक मेहराब का उपयोग किया। उसने एक विशाल तिजोरी और उसके ऊपर एक मीनार की योजना बनाई। शीर्ष पर स्पॉटलाइट्स द्वारा प्रकाशित एक क्रॉस होना चाहिए - उद्धारकर्ता के बलिदान का प्रतीक।


वास्तुकार मंदिर को मध्यकालीन गोथिक का प्रतीक बनाना चाहता था। वह स्पेन के प्राचीन गिरिजाघरों, उनके प्रतीकवाद और शैली से प्रेरित थे। अग्रभाग के डिज़ाइन में, गौडी ने ईसाई पात्रों के रूप में अपने समकालीनों की छवियों के साथ-साथ कैटेलोनिया के जानवरों और पौधों की छवियों का उपयोग किया।


कैथेड्रल पर काम ने एंटोनियो गौडी को पूरी तरह से लीन कर दिया। 1914 के बाद उन्होंने अन्य आदेशों को अस्वीकार कर दिया। अपने जीवन के दौरान, गुरु भावी पीढ़ी के लिए एक मॉडल छोड़कर, नैटिविटी के मुखौटे को पूरा करने में कामयाब रहे। मंदिर आज भी नगरवासियों के पैसे से बन रहा है।


अब सागरदा फ़मिलिया दुनिया की सबसे अधिक पहचानी जाने वाली इमारतों में से एक है और बार्सिलोना का मुख्य आकर्षण है। 2010 में, पोप द्वारा मंदिर को पवित्रा किया गया और वहां सेवाएं आयोजित की जाने लगीं।

यह गौडी द्वारा डिज़ाइन की गई पहली निजी इमारत बन गई। यह घर ग्रेशिया क्वार्टर में ईंट निर्माता मैनुअल विसेन्स वाई मोंटानेर के ग्रीष्मकालीन निवास के रूप में बनाया गया था। बिल्डिंग प्रोजेक्ट 1878 में आर्किटेक्ट के करियर की शुरुआत में ही बनाया गया था।


घर मूरिश शैली में ईंटों से बना है, इसके अग्रभाग को टाइलों से बने प्राच्य आभूषणों से बड़े पैमाने पर सजाया गया है। घर के बगल में एक कृत्रिम झरना और रोटुंडा वाला एक बगीचा था, जो आज तक नहीं बचा है।

इमारत में 3 मंजिल हैं, आंतरिक सजावट भी प्राच्य शैली में बनाई गई है। गौड़ी ने खुद ही छोटे से छोटे विवरण के बारे में सोचा कि घर अंदर और बाहर कैसा दिखेगा।


घर का लेआउट सरल है, लेकिन सजावट में सजावटी तत्वों (बुर्ज, कगार, बे खिड़कियां, बालकनी) की प्रचुरता के कारण यह एक जटिल संरचना लगती है। 2017 में घर में एक म्यूजियम खोला गया.


यूसेबी गुएल एक धनी उद्योगपति, परोपकारी, राजनीतिक. लेकिन सबसे बढ़कर वह एंटोनी गौडी के साथ अपने परिचय के लिए जाने जाते हैं। लंबे समय तक उनकी गहरी दोस्ती रही। गुएल के समर्थन के लिए धन्यवाद, गौडी अपनी कई परियोजनाओं को जीवन में लाने में सक्षम था।

पैलैस गुएल युवा वास्तुकार के पहले प्रमुख आयोगों में से एक था। निर्माण 1886 में शुरू हुआ और 5 साल लगे। पलाऊ गुएल बार्सिलोना के बिल्कुल केंद्र में स्थित है।


यह इमारत वेनिस के डोगे के पलाज्जो की याद दिलाती है। दीवारें भूरे संगमरमर से सुसज्जित हैं, जो मुखौटे को एक सख्त और गंभीर रूप देती है। मालिक के नाम के पहले अक्षर वाले धातु के दरवाजों वाले दो बड़े मेहराब उल्लेखनीय हैं।


उनके बीच एक जालीदार मूर्ति है - फ़ीनिक्स के साथ कैटेलोनिया का झंडा। गेट के माध्यम से गाड़ियाँ तहखाने में स्थित अस्तबल में प्रवेश कर सकती थीं। दूसरी मंजिल के स्तर पर इतालवी पुनर्जागरण की शैली में डिजाइन की गई एक गैलरी है।


प्राच्य शैली, नव-गॉथिक और आर्ट नोव्यू के तत्वों के साथ आंतरिक सजावट इसकी विलासिता और सजावट के परिष्कार से आश्चर्यचकित करती है।


घर का केंद्र हॉल है, जो सबसे ऊपरी मंजिल तक जाता है। यह शीर्ष पर एक विशाल गुंबद द्वारा बंद है जिसमें खुले स्थान हैं सूरज की रोशनी, तारों भरे आकाश की याद दिलाती है।


सिरेमिक से सजी छतों पर चिमनी या वास्तविक पत्थर, फैंसी परी मशरूम जैसा दिखता है।


घर के पीछे एक आँगन है - एक आलिंद। इस तरफ मुखौटे को बाहर की तुलना में अधिक शालीनता से सजाया गया है। पीछे की दीवार से सटी हुई एक छोटी सी ढकी हुई छत और बालकनी है।

यह महल उद्योगपति के परिवार का मुख्य निवास स्थान था। यहां संगीत कार्यक्रम, स्वागत समारोह, प्रदर्शनियां आयोजित की गईं और कला संग्रह भी यहां संग्रहीत किए गए। 1936 तक गुएल परिवार के पास यह घर था। क्रांतिकारी अधिकारियों ने इसे छीन लिया और पुलिस आवास को सौंप दिया। 1945 में यह बार्सिलोना नगर पालिका की संपत्ति बन गई, और अब इसमें एक संग्रहालय है।

पार्क गुएल

कार्मेल हिल पर बार्सिलोना के ऊपरी भाग में स्थित, 1900 - 1914 में बनाया गया। शुरुआत में यूसेबी गुएल द्वारा खरीदी गई इस साइट पर अमीर लोगों के लिए एक बगीचा और मकान बनाने की योजना बनाई गई थी। हालाँकि, शहर के केंद्र से दूरी ने योजना को साकार नहीं होने दिया - धनी नागरिक बाहरी इलाके में नहीं रहना चाहते थे। कुल 3 आवासीय भवन बनाए गए। एक को वकील ट्रायस आई डोमेनिक ने खरीदा था, दूसरे में वास्तुकार गौडी स्वयं रहते थे, तीसरे को मालिक यूसेबी गुएल ने खरीदा था और यह उनका निवास स्थान बन गया।


पार्क बनाते समय, गौडी ने खुद को एक प्रतिभाशाली लैंडस्केप डिजाइनर दिखाया। पार्क में हरे-भरे स्थान, वास्तुशिल्प संरचनाएं और आवासीय क्षेत्र शामिल हैं। गौडी की इमारतें अनुसरण करती हैं प्राकृतिक रूप. उन्होंने स्थानीय परिदृश्य का उपयोग करके एक व्यापक सड़क प्रणाली बनाई।


पार्क के प्रवेश द्वार पर, आगंतुकों का स्वागत परी-कथा घरों द्वारा किया जाता है जहां प्रशासन स्थित है।



मध्य मंच पर कैटेलोनिया के झंडे के साथ एक मोज़ेक पदक है। ऊपर जाने पर, आगंतुक खुद को 100 स्तंभों के एक हॉल में पाता है, जो ग्रीक हॉल की याद दिलाता है।


पार्क का कॉलिंग कार्ड समुद्री साँप के आकार में लहराती हुई एक लंबी बेंच है, जिसे रंगीन टुकड़ों की पच्चीकारी से सजाया गया है। डिज़ाइन में, गौड़ी ने टूटे हुए बर्तनों का उपयोग किया जो पूरे शहर से उनके लिए लाए गए थे। बेंच का आकार संरचनात्मक है, जिससे इस पर बैठना आरामदायक हो जाता है। ऐसा करने के लिए, गौडी ने एक कार्यकर्ता को एक मिट्टी की बेंच पर बैठने के लिए मजबूर किया और उसके शरीर के अंकित वक्रों को मापा।


चूंकि यह क्षेत्र मूल रूप से निर्जन था, इसलिए पार्क में कई पौधे और पेड़ लगाए गए थे। पैदल पथ पक्षियों के घोंसलों और गुफाओं के आकार की विचित्र दीर्घाओं से होकर गुजरते हैं, जहाँ आप बेंचों पर आराम कर सकते हैं और सूरज से छिप सकते हैं। सभी वास्तुशिल्प वस्तुएँ प्राकृतिक के करीब हैं और पार्क परिसर के साथ एक समग्र रूप बनाती हैं।


इसके बाद, गुएल के उत्तराधिकारियों ने पार्क को सिटी हॉल में स्थानांतरित कर दिया। गौडी की पूर्व हवेली अब उनके घर के संग्रहालय का घर है।

गौड़ी के परिपक्व वर्ष और मृत्यु

अपने जीवन के दौरान, एंटोनियो गौडी ने वास्तुकला की कई उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया, जिन्होंने कैटेलोनिया को सजाया। दुर्भाग्य से, उनमें से कुछ हम तक नहीं पहुंचे हैं, और जो बच गए हैं वे अब यूनेस्को के तत्वावधान में हैं।

महान वास्तुकार ने अपने जीवन का दूसरा भाग पूरी तरह से सागरदा फ़मिलिया कैथेड्रल के निर्माण के लिए समर्पित कर दिया। वह बहुत धार्मिक हो गया. पूर्व बांका और पेटू ने खराब और लापरवाही से कपड़े पहनना शुरू कर दिया और अपना ख्याल रखना बंद कर दिया। गौड़ी शाकाहारी थे और बहुत कम खाते थे। अक्सर सड़क पर उसे आवारा समझ लिया जाता था।


गौड़ी की मृत्यु

7 जून, 1926 को एक दुर्घटना घटी - एंटोनियो गौडी एक ट्राम की चपेट में आ गये। सबसे पहले, मालिक को आवारा समझ लिया गया और गरीबों के अस्पताल में ले जाया गया। गौडी की पसलियां टूट गईं और मस्तिष्क में गंभीर चोट आई। दो दिनों के बाद, वास्तुकार को उसके दोस्त, सागरदा फ़मिलिया के पादरी ने पाया, और उसे एक अलग कमरे में स्थानांतरित कर दिया गया। 10 जून को, गौड़ी की मृत्यु हो गई और उसे अधूरे मंदिर के तहखाने में दफनाया गया।


केननिज़ैषण

1992 से, स्पेन में गौडी को संत घोषित करने के लिए एक अभियान चल रहा है। उन्हें ईश्वर की ओर से वास्तुकार कहा जाता है। ऐसा माना जाता है कि सागरदा फ़मिलिया के निर्माण के दौरान, उच्च शक्तियों ने सीधे विचार दिए और स्वामी को प्रेरित किया। 2003 में, वेटिकन ने गौडी को संत घोषित करने की आधिकारिक प्रक्रिया शुरू की। हालाँकि, चमत्कारों की अपर्याप्त संख्या के कारण यह प्रक्रिया बाधित होती है। शायद वास्तुकार को धन्य घोषित किया जाएगा, लेकिन अभी तक वेटिकन द्वारा इस मुद्दे का समाधान नहीं किया गया है।

किसी भी मामले में, महान एंटोनियो गौडी की स्मृति उनकी अद्भुत इमारतों के रूप में जीवित है, जिसने न केवल स्पेन, बल्कि विश्व वास्तुकला को भी बदल दिया।

एंटोनियो गौडी: संक्षिप्त जीवनीएक छोटे से कैटलन शहर का एक महान वास्तुकार।

एंटोनिया गौडी: लघु जीवनी

एंटोनी गौडी की राजसी और थोड़ी घिनौनी वास्तुकला के बिना स्पेन की वास्तुकला की कल्पना नहीं की जा सकती। सभी महान लोगों के इतिहास की तरह, वास्तुकार की जीवनी अपने समय से पहले के नाटकीय विवरणों और खोजों की संख्या के साथ अद्भुत है।

एंटोनियो प्लासाइड गुइलेम गौडी और कॉर्नेट - पूरा नामकैटलन वास्तुकार का जन्म हुआ 25 जून, 1852स्पेन के उत्तर-पूर्व में, कैटेलोनिया के स्वायत्त सांस्कृतिक क्षेत्र में, रेउस शहर में। वास्तुकार का बचपन चार बड़े भाइयों और बहनों के साथ एक छोटे से घर में बीता, जो अधिक समय तक जीवित नहीं रहे। पिता, माता फ्रांसेस्का गौडी और सेरा,अपनी खुद की वर्कशॉप चलाते थे. माँ, एंटोनिया कर्नेट-ए-बर्ट्रेंड,जल्दी दुनिया छोड़ दी.

1879 में, अपनी बहन की मृत्यु के बाद, गौड़ी एक साथ अपने पिता के साथ बार्सिलोना में बस जाता है, जहां उनके पिता की मृत्यु हो गई, और सात साल बाद, खराब स्वास्थ्य ने उनके अंतिम रिश्तेदार, उनकी भतीजी को भी निराश कर दिया। युवा गौड़ी के जीवन में न केवल त्रासदी थी - बचपन से ही वह अपने पिता के साथ कार्यशाला में रहना पसंद करते थे, जहाँ, स्वयं गुरु के अनुसार, एक वास्तुकार की भावना उनमें पैदा हुई थी। गौडी गठिया से पीड़ित थे, इसलिए लंबी सैर - शेष जीवन के लिए उनका एकमात्र जुनून - कठिन थी। घंटों की सक्रिय गतिविधि ने घंटों चिंतन का मार्ग प्रशस्त किया। गौड़ी ने दुनिया को प्रकृति और चमकीले रंगों से मिश्रित संरचनाओं में देखा।

एक रचनाकार का जन्म

70 के दशक में, एंटोनी गौडी ने प्रारंभिक पाठ्यक्रम लिया, जिसके बाद उन्होंने वास्तुकला स्कूल में प्रवेश लियाऔर 1878 में सफलतापूर्वक स्नातक की उपाधि प्राप्त की। 1870 में उन्होंने वास्तुकार एमिलियो साला के सहायक के रूप में काम करना शुरू किया और 1882 तक ड्राफ्ट्समैन फ्रांसिस्को विलार के तत्वावधान में काम किया। उन्होंने बार-बार प्रतियोगिताओं में भाग लिया और छोटी-छोटी रचनाएँ बनाईं: बाड़, फर्नीचर, लालटेन। 19वीं सदी के अंत में. नव-गॉथिक शैली का शिखर स्पेन में शुरू हुआ। गौड़ी ने इस प्रवृत्ति का अनुसरण किया - उनके कार्य अधिक से अधिक विचित्र होते गए। प्रारंभिक कार्य सभी उदार था: बार्सिलोना की ऐतिहासिक वास्तुकला, नव-गॉथिक, प्रारंभिक आधुनिकतावाद का प्रभाव।

इस अवधि के दौरान निम्नलिखित परियोजनाएँ कार्यान्वित की गईं:

  • हाउस ऑफ़ विसेन्स (1888, बार्सिलोना)।
  • एल कैप्रिसियो (1885, कैंटाब्रिया);
  • बारोक शैली में हाउस ऑफ़ कैल्वेट (1900, बार्सिलोना);
  • कॉन्वेंट ऑफ़ सेंट टेरेसा में स्कूल (मामूली गोथिक, बार्सिलोना)।

बाद में, एंटोनिया गौडी हमेशा के लिए उदारवाद की दुनिया छोड़ देंगे और अपनी खुद की शैली विकसित करेंगे, जो सदियों से पहचानी जाएगी। वे कार्य जो पहले से ही एक वास्तुकार के विकास को दर्शाते हैं: 1906 में कासा बटलो, 1910 में कासा मिलाबार्सिलोना में कला के प्रसिद्ध संरक्षकों द्वारा कमीशन किया गया। ग्राहकों ने कहा कि एंटोनी गौडी के कार्यों में प्रतिभा को सनकीपन और अफोर्डेबल विलासिता के साथ जोड़ा गया था।

एंटोनियो गौडी का निजी जीवन

महान वास्तुकार ने अपना पूरा जीवन अकेले बिताया, लेकिन समकालीनों ने इसके संबंध का उल्लेख किया है जोसेफ़ मोरेट- मातरो के सहकारी शहर में एक शिक्षक, जो एंटोनी गौडी के करीबी दोस्त थे। जहां तक ​​व्यक्तित्व की बात है, अपनी युवावस्था में गौडी एक फैशनेबल, दिलचस्प और सक्रिय व्यक्ति थे। वह एक ठेठ बांका की तरह लग रहा था 19-20 शताब्दी: सही बाल कटवाने, फैशनेबल सूट, बेदाग, अच्छी तरह से तैयार उपस्थिति. एंटोनी गौडी एक वास्तविक पेटू और सौंदर्यवादी थे, ओपेरा में भाग लेते थे और एक निजी गाड़ी में यात्रा करते थे। हालाँकि, अपने जीवन के अंत में, जीवन के प्रति उनका दृष्टिकोण नाटकीय रूप से बदल गया - गौडी ने अपना ख्याल रखना बंद कर दिया और शालीन कपड़े पहनना शुरू कर दिया।

10 जून, 1926 को एंटोनियो गौडी की मृत्यु हो गई। 7 जून को, वह गिरोना और बैलेन सड़कों के बीच एक ट्राम की चपेट में आ गया, जब वह बिना सोचे-समझे चल रहा था और इमारतों को देख रहा था। उसे गलती से बिना पैसे वाला बूढ़ा भिखारी समझ लिया गया, इसलिए वे उसे एक साधारण अस्पताल में ले गए और न्यूनतम सहायता प्रदान की। कई दिनों की पीड़ा ने वास्तुकार को छीन लिया। गौडी को उनके अधूरे मंदिरों में से एक के तहखाने (पश्चिमी वास्तुकला में मध्ययुगीन प्रकार का एक भूमिगत कैश जहां संतों के अवशेष रखे गए थे) में दफनाया गया था।

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कई पर्यटक एंटोनी गौडी की वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों की प्रशंसा करने के लिए बार्सिलोना की यात्रा करते हैं। लेकिन आपको कैटलन राजधानी के लिए उड़ान भरने की ज़रूरत नहीं है। उनकी पूरी विरासत...
एंटोनियो गौडी का व्यक्तित्व रहस्यमय और रहस्यपूर्ण है। दूसरा व्यक्ति, मेरी राय में, जिसकी आभा समान है, वह भी नहीं है एक असली आदमीफ़्रांसिस स्कॉट फिट्ज़गेराल्ड के उपन्यास द ग्रेट गैट्सबी का एक पात्र। और जितनी आसानी से उपन्यास के नायक ने पार्टियों में अपने दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया, उतनी ही आसानी से गौडी की रचनाएँ हमारे दिल, आत्मा और स्मृति पर कब्जा कर लेती हैं।
उसकी प्रतिभा क्या है?
शायद उत्तर सतह पर है. वह हमारे चारों तरफ है. गौड़ी ने प्रकृति को देवता बनाया और उससे प्रेरणा ली। वह प्रकृति के नियमों को वास्तुकला में स्थानांतरित करने का निर्णय लेने वाले पहले व्यक्ति थे।
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इसके चर्च के शिखरों के शीर्ष पर अनाज के ढेर और मकई की बालें हैं, इसकी खिड़की के मेहराबों के शीर्ष पर फलों की टोकरियाँ हैं, और अंगूर के गुच्छे इसके अग्रभागों से लटके हुए हैं; ड्रेनपाइप साँपों और सरीसृपों के आकार में छटपटाती हैं; चिमनियों को घोंघों से मोड़ा गया है, और बाड़ की जालियों को ताड़ के पत्तों के आकार में बनाया गया है।
हर आविष्कारी चीज़ सरल है!

अपने जीवन के दौरान, एंटोनियो गौडी ने 20 से अधिक वास्तुशिल्प उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया, जिनमें से 10 सीधे बार्सिलोना में स्थित हैं।

मैं आपको बार्सिलोना की सड़कों पर एक आकर्षक सैर करने और गौड़ी की वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों से परिचित होने के लिए आमंत्रित करता हूं, जिनका आज तक कोई एनालॉग नहीं है।

आप बार्सिलोना में इन होटलों में ठहर सकते हैं:

1. कासा विसेन्स

कासा विसेन्स गौडी का पहला महत्वपूर्ण कार्य था। इसका निर्माण 1883 और 1888 के बीच एक सिरेमिक टाइल फैक्ट्री के मालिक, मैनुअल विसेन्स मुंटानेर के आदेश से किया गया था।

पहली बार भविष्य के निर्माण स्थल का निरीक्षण करते समय, गौडी ने कालीन से घिरे एक विशाल फूल वाले ताड़ के पेड़ की खोज की पीले फूल- गेंदा। बाद में गौडी ने इन सभी रूपांकनों को घर के डिजाइन में शामिल किया: ताड़ के पत्तों को बाड़ की जाली पर अपना स्थान मिला, और मैरीगोल्ड्स सिरेमिक टाइलों में एक पैटर्न बन गए।

गौड़ी ने पूरी इमारत का डिज़ाइन विकसित किया, बाहरी हिस्से की सावधानीपूर्वक सजावट से लेकर, आंतरिक सजावट के समाधान तक, दीवार की पेंटिंग और सना हुआ ग्लास खिड़कियों तक।

चूँकि घर निजी स्वामित्व में है, यह जनता के लिए खुला नहीं है। हालाँकि, साल में एक दिन, 22 मई को, घर के मालिक मेहमानों के लिए इसके दरवाजे खोलते हैं।

2. पैविलॉन्स गुएल

यह इस परियोजना पर था कि दो महान व्यक्तियों की मुलाकात हुई जो आने वाले कई वर्षों तक बार्सिलोना की छवि को परिभाषित करेंगे: वास्तुकार एंटोनियो गौडी और काउंट यूसेबी गुएल। गेल के आदेश से, एंटोनियो को परोपकारी व्यक्ति के ग्रीष्मकालीन देश के निवास का पुनर्निर्माण करना पड़ा: पार्क को फिर से बनाना और बाड़ के साथ एक गेट बनाना, नए मंडप बनाना और एक इनडोर क्षेत्र के साथ अस्तबल डिजाइन करना। और पूरे प्रोजेक्ट की एकीकृत अवधारणा को दिखाने के लिए, वास्तुकार ने सभी इमारतों को एक ही शैली में, उसी का उपयोग करके पूरा किया निर्माण सामग्रीऔर ड्रैगन स्केल की याद दिलाने वाला एक पैटर्न।

यह गुएल मंडपों के निर्माण के दौरान था कि गौडी ने पहली बार ट्रेंकाडिस तकनीक का उपयोग किया था - सतह को सिरेमिक या अनियमित आकार के कांच के टुकड़ों से ढंकना। बाद में हम इस तकनीक को पार्क गुएल में बेंचों के डिजाइन और वास्तुकार के कई अन्य कार्यों में देखेंगे।

दुर्भाग्य से, आज इमारत से केवल ड्रैगन से सजाए गए द्वार वाला प्रवेश समूह ही बचा है। गौडी के अनुसार, ड्रैगन ने सुनहरे सेब देकर बगीचे की रक्षा की अविनाशी यौवनऔर अमरता.

जब गेट खोला गया, तो अजगर का सिर और पंजे हिल गए, जिससे मेहमान और राहगीर भयभीत और आश्चर्यचकित हो गए। आज आप बिना किसी डर के ड्रैगन से संपर्क कर सकते हैं - वह गतिहीन रहेगा और स्वतंत्र रूप से आपको संपत्ति में प्रवेश करने देगा।

3. पलाऊ गुएल

गेल के लिए एंटोनियो गौडी द्वारा बनाई गई अगली बड़े पैमाने की परियोजना एक आवासीय इमारत, या बल्कि एक महल है। यह शानदार विनीशियन "पलाज़ो" 22 गुणा 18 मीटर की एक छोटी सी जगह में सिमटा हुआ है।

किसी भी एक बिंदु से संपूर्ण पैलेस गुएल की उपस्थिति का पूरी तरह से आकलन करना असंभव है, क्योंकि... कैरर नू दे ला रैम्बला बहुत सघनता से बना हुआ है। इमारत से काफी दूरी पर स्थित दर्शकों को आश्चर्यचकित करने के लिए, गौडी ने असामान्य चिमनी टावरों को डिजाइन किया।

गौडी का मानना ​​था कि एक भी वास्तुशिल्प तत्व छत के लिए योग्य सजावट नहीं हो सकता है। इसलिए, महल की छत को "दर्शनीय" सिद्धांत के अनुसार डिजाइन किया गया था। प्रत्येक चिमनी एक सनकी बुर्ज के रूप में बनाई गई है, जो छत को एक जादुई बगीचे में बदल देती है। गौडी अपनी भविष्य की कई परियोजनाओं में इस पसंदीदा तकनीक का उपयोग करता है।

प्रवेश द्वार पर, महल के दो जाली द्वारों के बीच, गौडी ने कैटेलोनिया के हथियारों का कोट लगाया, और द्वारों पर उन्होंने यूसेबी गुएल - "ई" और "जी" के शुरुआती अक्षरों को उकेरा।

4. कॉलेज ऑफ द ऑर्डर ऑफ सेंट टेरेसा (कॉलेजी डे लास टेरेसिएन्स)

"कॉलेगी डी लास टेरेसिएन्स" - सेंट टेरेसा के मठ में स्कूल - भी एंटोनी गौडी की वास्तुकला उत्कृष्ट कृतियों में से एक बन गया। कॉलेज की इमारत 1888 और 1890 के बीच थेरेशियन ऑर्डर की स्थापना करने वाले पुजारी एनरिक डी'उस्सो के आदेश से बनाई गई थी।

प्रारंभ में, योजना का विकास वास्तुकार जुआन बी. पोंसोम को सौंपा गया था। उन्होंने पूरे एक साल तक इस परियोजना पर काम किया और यहां तक ​​कि इमारत को दूसरी मंजिल तक खड़ा करने में भी कामयाब रहे, जब निर्माण का काम गौड़ी को सौंपा गया था। युवा प्रतिभाशाली वास्तुकार प्रारंभिक डिजाइन में महत्वपूर्ण बदलाव करने और एक वर्ष से भी कम समय में निर्माण पूरा करने में कामयाब रहे।

गौडी के लिए यह एक असामान्य परियोजना थी। सबसे पहले, उन्हें सीमित बजट पर काम करना था, इसलिए निर्माण के दौरान साधारण ईंट और नकली पत्थर का उपयोग किया गया। और दूसरी बात, उनकी कल्पना को "एक ढाँचे में" डाल दिया गया। एंटोनियो ने पहले पुजारी के साथ अपने सभी वास्तुशिल्प और सजावटी विचारों का समन्वय किया, और उसके बाद ही वह उन्हें जीवन में ला सका। इसमें कोई आश्चर्य नहीं के सबसेयोजना से अस्वीकृत कर दिया गया।

फिर भी वास्तुकार ने यथासंभव स्कूल को सजाया। ऐसा करने के लिए, उन्होंने इमारत की दीवारों पर कई साफ-सुथरे मेहराबों और सजावटी तत्वों का इस्तेमाल किया, जो प्रोफेसनल कैप की तरह दिखते हैं।

5. कासा कैल्वेट
बार्सिलोना में वास्तुकार एंटोनियो गौडी की एक और उत्कृष्ट कृति पहली नज़र में साधारण और अचूक लगती है, लेकिन अगर आप करीब से देखें...

गौड़ी ने "लाभदायक" घर के सभी मानदंडों के अनुसार, दिवंगत उद्योगपति पेरे कैल्वेट की विधवा के आदेश से कैल्वेट हाउस का निर्माण किया। भूतल पर दुकानें थीं, दूसरी मंजिल पर मालकिन स्वयं रहती थीं और शेष मंजिलें किरायेदारों को दे दी गई थीं।

यह एक विरोधाभास है, लेकिन एंटोनी गौडी की सबसे "साधारण" रचना, इसके निर्माण के तुरंत बाद, 1900 में, बार्सिलोना में सबसे अच्छी इमारत के रूप में मान्यता दी गई थी। यह कई लोगों के लिए आश्चर्य की बात थी, क्योंकि इस समय तक एंटोनियो ने कई परियोजनाएं पूरी कर ली थीं जो अधिक सुंदर और परिष्कृत लग रही थीं। हालाँकि, कैटेलोनिया की राजधानी के अधिकारियों ने इस रचना को सबसे योग्य पाया।

अग्रभाग के डिज़ाइन में, गौडी ने प्रत्येक विवरण पर विचार किया। इस प्रकार, दरवाजे के छेद का आकार वास्तुकार को छत्ते द्वारा सुझाया गया था। इसे बनाते समय, प्रतिभा ने अपनी उंगलियों को कई बार मिट्टी के द्रव्यमान में डुबोया और फिर परिणामी रूप को धातु से भर दिया।

और सामने के दरवाज़ों पर लगे खटमल खटमल की छवि से टकराते हैं। शायद, एक प्राचीन कैटलन प्रथा के अनुसार, इस कीड़े को मारने से घर में सौभाग्य और समृद्धि आती थी। या शायद एंटोनियो गौडी को कीट पसंद नहीं थे।

आज, कैल्वेट हाउस का उपयोग अभी भी अपने इच्छित उद्देश्य के लिए किया जाता है: बेसमेंट गोदामों के लिए आरक्षित है, पहली मंजिल पर एक कार्यालय है, और शेष मंजिलों पर आवासीय अपार्टमेंट स्थित हैं।

6. बेल्सगार्ड स्ट्रीट, बार्सिलोना (कासा फिगुएरस) पर फिगुएरस हाउस

15वीं शताब्दी की शुरुआत में, राजा मार्टी द ह्यूमेन ने माउंट टिबिडाबो की ढलान पर एक शानदार महल बनवाया, जिसे उन्होंने बेल्सगार्ड कहा - कैटलन से अनुवादित "सुंदर दृश्य"। पांच सदियों बाद, 1900 में, उसी स्थान पर वास्तुकार एंटोनियो गौडी द्वारा नव-गॉथिक शैली में एक पूरी तरह से अलग, अधिक मामूली महल खड़ा हुआ। इसके बाद, इसे हाउस ऑफ फिगेरेस नाम मिला।

घर काफी फैंसी अंदाज में बना। ऐसा प्रतीत होता है कि इमारत ऊपर की ओर निर्देशित है, हालाँकि संरचना स्वयं ऊँचाई से बहुत दूर है। गौड़ी ने डिज़ाइन में एक तेज शिखर का उपयोग करके, साथ ही घर के प्रत्येक हिस्से को जानबूझकर बढ़ा-चढ़ाकर पेश करके समान प्रभाव प्राप्त किया। तहखाने की ऊंचाई 3 मीटर, पहली मंजिल - 5 मीटर, मेजेनाइन - 6 मीटर थी। घर की कुल ऊंचाई 33 मीटर है और यह ऊर्ध्वाधर दिशा में पूरी तरह से तैयार दिखता है।

निर्माण कार्य के दौरान, गौडी ने मध्ययुगीन सड़क को थोड़ा स्थानांतरित कर दिया और इसे झुके हुए स्तंभों के साथ वाल्टों पर रख दिया। वह इस तकनीक का उपयोग पार्क गुएल में भी करते हैं।

2013 तक, फिगेरेस हाउस जनता के लिए बंद था, लेकिन चूंकि मालिकों को पुनर्निर्माण के लिए धन की आवश्यकता थी, इसलिए उन्होंने इसे पर्यटकों के लिए खोलने का फैसला किया।

धीरे-धीरे, हम सबसे दिलचस्प हिस्से के करीब पहुंच रहे हैं। ये एंटोनी गौडी द्वारा बनाए गए बार्सिलोना के प्रसिद्ध और लोकप्रिय स्थल हैं, और उनमें से पहला है पार्क गुएल।

7. पार्क गुएल. गार्डन सिटी (पार्क गुएल)

संभवतः, हम में से प्रत्येक ने कम से कम एक बार गौडी के जिंजरब्रेड घरों को देखा है - कैटेलोनिया की राजधानी के प्रतीकों में से एक, जो पोस्टकार्ड, मैग्नेट और अन्य स्मृति चिन्हों पर पाया जाता है। आप और मैं उन्हें पार्क गुएल के प्रवेश द्वार पर पा सकते हैं, या कभी-कभी इसे "गौडी पार्क" भी कहा जाता है।

एक समय बार्सिलोना के इस लोकप्रिय पार्क का विकास एक व्यावसायिक परियोजना के रूप में शुरू हुआ था। इंग्लैंड की यात्रा के बाद, गुएल पार्क क्षेत्रों से प्रभावित हुए और बार्सिलोना में कुछ ऐसा ही बनाने के विचार से प्रेरित हुए। ऐसा करने के लिए, उन्होंने एक पहाड़ी पर जमीन का एक बड़ा भूखंड खरीदा और एंटोनियो गौडी से इस परियोजना को लेने के लिए कहा। गुएल के विचार के अनुसार, पार्क को कैटलन अभिजात वर्ग के लिए एक आवासीय गांव बनना था। लेकिन शहरवासियों ने उनके प्रयासों का समर्थन नहीं किया. परिणामस्वरूप, आवासीय भवनों के केवल 3 प्रदर्शनी उदाहरण बनाए गए, जिनमें स्वयं परियोजना के लेखक, गुएल और गौडी, साथ ही उनके वकील मित्र भी रहते थे। बाद में, बार्सिलोना सिटी काउंसिल ने परोपकारी व्यक्ति के उत्तराधिकारियों से संपत्ति खरीदी और इसे एक सिटी पार्क में बदल दिया, और दो घरों में एक नगरपालिका स्कूल और एक संग्रहालय खोला। वकील का घर अभी भी उनके परिवार का है।

वास्तुकार ने बहुत बढ़िया काम किया. उन्होंने सभी आवश्यक संचार प्रणालियाँ डिज़ाइन कीं, सड़कों और चौराहों का खाका तैयार किया, पुल, शाफ्ट, प्रवेश मंडप और "100 कॉलम" हॉल की ओर जाने वाली सीढ़ियाँ बनाईं। हॉल की छत पर परिधि के चारों ओर एक चमकदार घुमावदार बेंच से घिरा एक बड़ा क्षेत्र है।

8. कासा बाटलो

"हाउस ऑफ़ बोन्स", "ड्रैगन हाउस", "यॉनिंग हाउस" ये सभी नाम हैं जिनके द्वारा बार्सिलोना में कासा बटलो को जाना जाता है।
यह आकर्षण बार्सिलोना के बिल्कुल मध्य में स्थित है और आप चाहें तो भी इस पर ध्यान दिए बिना यहां से नहीं गुजर पाएंगे। ड्रैगन की रीढ़ की हड्डी के समान कूबड़ वाली छत, प्रकाश के आधार पर अपना रंग बदलने वाला मोज़ेक मुखौटा, बड़ी आंखों वाली मक्खियों या खोपड़ी के चेहरे जैसी बालकनियाँ - यह सब एक अमिट छाप छोड़ता है।

एंटोनियो गौडी को एक कपड़ा व्यवसायी से घर के पुनर्निर्माण का आदेश मिला, जिसने पुरानी इमारत को पूरी तरह से ध्वस्त करने की योजना बनाई थी। घर की मूल संरचना को बनाए रखते हुए, वास्तुकार ने दो नए अग्रभाग डिज़ाइन किए। मुख्य वाला पाससेग डी ग्रासिया की ओर है, पिछला वाला ब्लॉक के अंदर जाता है।

इमारत की रोशनी और वेंटिलेशन को बेहतर बनाने के लिए, गौडी ने प्रकाश शाफ्ट को एक ही आंगन में जोड़ दिया। यहां वास्तुकार ने काइरोस्कोरो का एक विशेष नाटक बनाया: एक समान रोशनी प्राप्त करने के लिए, गौडी धीरे-धीरे सिरेमिक आवरण का रंग सफेद से नीले और गहरे नीले रंग में बदलता है।

मुखौटे का एक हिस्सा टूटी हुई सिरेमिक टाइलों की पच्चीकारी से ढका हुआ है, जो सुनहरे रंगों से शुरू होता है, नारंगी रंग के साथ जारी रहता है और हरे-नीले रंग के साथ समाप्त होता है।

9. कासा मिला - पेड्रेरा

कासा मिला एंटोनी गौडी की आखिरी धर्मनिरपेक्ष परियोजना है। इसके निर्माण के बाद, वास्तुकार ने खुद को पूरी तरह से अपने जीवन की मुख्य कृति - सागरदा फ़मिलिया कैथेड्रल के लिए समर्पित कर दिया।
प्रारंभ में, बार्सिलोना के निवासियों ने गौडी की नई रचना को स्वीकार नहीं किया। अपनी असमान और भारी उपस्थिति के कारण, मिला के घर को "पेड्रेरा" उपनाम मिला, जिसका अर्थ है "खदान"। आम तौर पर स्वीकृत मानकों का अनुपालन न करने के लिए बिल्डरों और घर मालिकों पर कई बार जुर्माना भी लगाया गया। लेकिन जल्द ही जुनून कम हो गया, वे जल्दी से घर के अभ्यस्त हो गए और इसे एक प्रतिभा की एक और रचना के रूप में मानने लगे।

पेड्रेरा का निर्माण करते समय, एंटोनी गौडी ने उन तकनीकों का उपयोग किया जो अपने समय से बहुत आगे थीं। क्लासिक सहायक और भार वहन करने वाली दीवारों के बजाय, इसमें मेहराब और स्तंभों के साथ प्रबलित अनियमित आकार के स्टील फ्रेम का उपयोग किया गया। इसके लिए धन्यवाद, घर के अग्रभाग को एक असामान्य तैरता हुआ आकार देना संभव था, और घर के मालिक के अनुरोध पर किसी भी समय अपार्टमेंट का लेआउट बदला जा सकता था। यह तकनीक आधुनिक बिल्डरों के बीच भी बहुत लोकप्रिय है जो इसका उपयोग मोनोलिथिक फ्रेम हाउसों के निर्माण में करते हैं। लेकिन एक सदी से भी अधिक समय बीत चुका है!

लेकिन मिला हाउस की छत पर आर्किटेक्ट की प्रतिभा पूरी तरह से सामने आई। यहां गौडी ने चिमनी और लिफ्ट शाफ्ट को असामान्य मूर्तियों से सजाकर एक विशेष, परी-कथा की दुनिया बनाई।

अपने सांस्कृतिक मूल्य के बावजूद, मिला हाउस आज भी आवासीय है। केवल एंटोनी गौडी की कृतियों वाला प्रदर्शनी हॉल, उस समय के जीवन को प्रतिबिंबित करने वाला अपार्टमेंट और इमारत की छत निरीक्षण के लिए खुली है।

10. कैथेड्रल ऑफ़ द होली फ़ैमिली (टेम्पल एक्सपियाटोरी डे ला सग्राडा फ़ैमिलिया)

सागरदा फ़मिलिया एंटोनी गौडी की मुख्य कृति है, जो उनके पूरे जीवन की परियोजना है, जिसके लिए उन्होंने 43 साल समर्पित किए। कैथेड्रल का निर्माण 1882 में वास्तुकार फ्रांसेस्को डेल वायर के निर्देशन में शुरू हुआ। लेकिन एक साल बाद उनके स्थान पर युवा गौड़ी को नियुक्त किया गया। उनके विचार के अनुसार, कैथेड्रल की ऊंचाई बार्सिलोना के सबसे ऊंचे पर्वत - 170 मीटर से केवल एक मीटर कम होनी चाहिए। इसके द्वारा, वास्तुकार यह दिखाना चाहता था कि जो कुछ मानव हाथों द्वारा बनाया गया था, वह ईश्वर द्वारा बनाई गई चीज़ों से ऊंचा नहीं हो सकता।

पवित्र परिवार का प्रायश्चित्तक मंदिर, गौडी की कई अन्य कृतियों की तरह, प्रकृति के साथ एकता के दर्शन की भावना से बनाया गया है। इमारत को 18 टावरों से सजाया जाना चाहिए - यह प्रेरितों, प्रचारकों और यीशु मसीह का प्रतीक है।

कैथेड्रल के अग्रभाग पहले से ही न केवल बाइबिल के पात्रों, बल्कि जानवरों, अंगूरों और संतों के जीवन के तथ्यों को दर्शाते विभिन्न प्रतीकों को दर्शाने वाली मूर्तियों से सजाए गए हैं।

उल्लेखनीय है कि जानवरों की आकृतियाँ स्वयं गौड़ी द्वारा बनाई गई थीं। उन्होंने अपने "मॉडलों" को सुला दिया और उनकी सटीक मूर्तियां बनाईं।

गिरजाघर की आंतरिक साज-सज्जा पर भी सूक्ष्मतम विस्तार से विचार किया गया है। गौडी ने मान लिया था कि गिरजाघर के अंदर का हिस्सा एक जंगल जैसा होगा, जिसमें पेड़ों की शाखाओं के माध्यम से तारे दिखाई देंगे। इस विचार के प्रतिबिंब के रूप में, कैथेड्रल में बहुआयामी स्तंभ दिखाई दिए, जो मंदिर के ऊंचे मेहराबों का समर्थन करते थे।

तहखानों के करीब, स्तंभ अपना आकार बदलते हैं और पेड़ों की तरह शाखाएँ निकालते हैं। इस भव्य परियोजना के सितारे अलग-अलग ऊंचाइयों पर स्थित खिड़की के उद्घाटन थे।

एंटोनियो गौडी की मृत्यु उनके पूरे जीवन के साथ-साथ उनके काम की तरह ही असाधारण थी। 7 जून, 1926 को 73 वर्ष की आयु में वे एक ट्राम की चपेट में आ गये। आर्किटेक्ट बेहोश हो गया, लेकिन कैब ड्राइवरों को उसे अस्पताल ले जाने की कोई जल्दी नहीं थी: उसके पास कोई पैसे या दस्तावेज़ नहीं थे, और वह बेहद अस्त-व्यस्त दिख रहा था। वह गरीबों के लिए एक अस्पताल में समाप्त हो गया।
10 जून, 1926 को गौडी की मृत्यु हो गई और उन्हें उनकी पसंदीदा जगह - सागरदा फ़मिलिया के एक्सपिएट्री चर्च में दफनाया गया।

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