Insta boyarskaya ។ Elizaveta Boyarskaya - អំពីអ្វីដែលវាក្លាយជាតារាសម្តែងទី 12 នៅក្នុងគ្រួសារហេតុអ្វីបានជានាងចាត់ទុក Instagram អាក្រក់និងរបៀបដែលនាងសម្តែងក្នុងខ្សែភាពយន្តរយៈពេល 24 ម៉ោងដោយគ្មានការសម្រាក
គណនី៖លីហ្សាវេតាបូ
មុខរបរ៖តារាសម្តែង
អ្វីដែលធ្វើឱ្យ Elizaveta Boyarskaya មានតែមួយគត់នៅលើ Instagram គឺថានាងផ្តល់យោបល់លម្អិតលើរូបភាពនីមួយៗដែលបានបង្ហោះ។ ពីសម្រង់មួយអាចទាញការសន្និដ្ឋានជាក់លាក់អំពីចរិតរបស់នាង។
អេលីហ្សាបែត ជាមនុស្សមានចរិតវិជ្ជមាន និងមានចរិតល្អ ត្រៀមខ្លួនជាស្រេចក្នុងការចែករំលែកសេចក្តីសប្បុរស និងសុភមង្គលរបស់នាងដល់អ្នកដទៃ។ ដូចជានាងមិនមានអារម្មណ៍សោកស្តាយចំពោះពាក្យនៅលើសម្រង់សម្រាប់រូបថតនោះនាងមិនមានអារម្មណ៍សោកស្តាយចំពោះភាពកក់ក្តៅរបស់នាងពីបេះដូងរបស់នាងទេ។
Elizaveta Boyarskaya បង្ហោះរូបថតពី Instagram ពីព្រឹត្តិការណ៍សង្គម និងការច្នៃប្រឌិតផ្សេងៗ ការសម្តែង និងដំណើរទេសចរណ៍។ កន្លែងពិសេសមួយត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដើម្បីជួយអ្នកញៀនថ្នាំ និងអ្នកជំងឺមហារីក។ តារាស្រីរូបនេះតែងលើកទឹកចិត្តមនុស្សឲ្យបង្កើនការខិតខំជួយអ្នកជំងឺបែបនេះ ហើយធ្វើបែបនេះដោយជំនាញ។
មានប្រភេទមួយនៅលើទំព័ររបស់សិល្បករ រូបថតគ្រួសារ. នៅទីនេះនាងនៅជាមួយកូនប្រុស និងប្តីរបស់នាង និងជាមួយឪពុកម្តាយ និងមិត្តភក្តិជិតស្និទ្ធ។ ការចាប់អារម្មណ៍របស់នាងចំពោះប្រវត្តិនៃត្រកូលគ្រួសាររបស់នាងសមនឹងទទួលបានការគោរព។ ហើយសម្រាប់អ្នកដែលចង់ឃើញ Mikhail Boyarsky ដោយគ្មានមួក សូមតាមដាន Instagram របស់ Elizaveta Boyarskaya ។
តារាស្រីរូបនេះទទួលបានជោគជ័យ និងមានអ្នកស្គាល់គ្នាដ៏មានឥទ្ធិពលដូចជា Ian McKellen, Ralph Fiennes, Konstantin និង Valery Meladze។ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងនេះក្តី អេលីហ្សាបែត ពុំមានការធ្លាក់ចុះនោះទេ គឺមានតែភាពស្និទ្ធស្នាល និងភាពសប្បុរសប៉ុណ្ណោះ។ វាមិនមែនជារឿងធម្មតាសម្រាប់នាងក្នុងការបង្ហាញរូបថតពីកន្លែងរមណីយដ្ឋានល្បីៗនោះទេ នាងចូលចិត្តគ្រប់ជ្រុងនៃប្រទេសរុស្ស៊ីរបស់នាង។
ជីវប្រវត្តិរបស់ Elizaveta Boyarskaya
យើងអាចនិយាយបានថាជីវប្រវត្តិរបស់ Elizaveta Boyarskaya ត្រូវបានកំណត់ទុកជាមុនតាំងពីកំណើត។ យ៉ាងណាមិញនាងគឺជាកូនស្រីរបស់ទាហានជើងទឹកគ្រប់ពេលវេលានិងប្រជាជន - Mikhail Boyarsky ។ អ្វីដែលនាំនាងឱ្យចូលប្រឡូកក្នុងវិស័យសម្ដែងនោះ គឺមិនសូវមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះ និងទំនាក់ទំនងរបស់ឪពុកនាងច្រើននោះទេ ប៉ុន្តែជាតួអង្គដែលទទួលមរតកពីឪពុកនាង និងសមត្ថភាពប៉ិនប្រសប់ក្នុងការឡើងឆាក។ ហើយក៏ជាថាមពលវិជ្ជមានដែលមិនអាចបង្ក្រាបបាន។
ការបង្ហាញខ្លួនលើកដំបូងយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងររបស់តារាស្រីរូបនេះបានកើតឡើងនៅរោងមហោស្រព Maly Drama ជាកន្លែងដែលនាងបានសម្តែងក្នុងរឿង "King Lear" (2006) ។ តួនាទីរបស់នាងបានទទួលពានរង្វាន់ Golden Soffit ។ សិល្បករបន្តនាង សកម្មភាពការងារនៅក្នុង MDT ដល់បច្ចុប្បន្ន។
នាងមានស្នាដៃជាច្រើនក្នុងខ្សែភាពយន្ត ក្នុងនោះមាន៖
- "ឧត្តមនាវីឯក" (២០០៨);
- "កូនក្រមុំប្រាំ" (2011);
- Sherlock Holmes (2013);
- "ការរួមចំណែក" (2015);
- "Headhunters" (2016);
- "ស្ថានភាពឥតគិតថ្លៃ" (2016) ។
ជីវប្រវត្តិរបស់ Elizaveta Boyarskaya រួមបញ្ចូលទាំងការបន្ថែមលើការថតនិងការសម្តែងនៅលើឆាកល្ខោនការថតនៅក្នុងឈុតវីដេអូរបស់ V. Meladze ។
"អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺអាចធ្វើទៅបាននៅ St. Petersburg" - កិច្ចប្រជុំជាបន្តបន្ទាប់ជាមួយ មនុស្សល្បីសម្រាប់និស្សិត និងនិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅសាកលវិទ្យាល័យ St. Petersburg State រៀបចំដោយ Beeline សមាគមអតីតនិស្សិតសាកលវិទ្យាល័យ St. Petersburg និង ក្រដាស។"អ្នកចូលរួមគម្រោងនិយាយអំពីរបៀបដែលពួកគេគ្រប់គ្រងដើម្បីធ្វើឱ្យអ្វីដែលពួកគេស្រឡាញ់វិជ្ជាជីវៈរបស់ពួកគេ។
តើ Elizaveta Boyarskaya លាក់ការថតពីម្ចាស់រោងមហោស្រពរបស់នាងដោយរបៀបណា ហេតុអ្វីបានជាការលេង Anna Karenina ងាយស្រួលជាងវីរនារីនៃអត្ថបទពីរទំព័រ ហើយតើអ្វីទៅជាភាពទាក់ទាញរបស់ St. Petersburg dacha?
"ក្រដាស"បោះពុម្ពផ្សាយប្រតិចារិកនៃបទសម្ភាសន៍បើកចំហជាមួយតារាសម្តែង Elizaveta Boyarskaya សម្រាប់និស្សិតនៃសាកលវិទ្យាល័យ St. Petersburg ក្នុងរដូវកាលទីពីរនៃគម្រោង "" ។
Igor Antonovsky៖អេលីសាបិត អរុណសួស្តី។
Elizaveta Boyarskaya៖ថ្ងៃល្អ ជំរាបសួរ។
IA៖ថ្ងៃនេះជាថ្ងៃចុងក្រោយនៃនិទាឃរដូវ ថ្ងៃស្អែកជារដូវក្តៅ។
EB៖វានឹងភ្លៀងនិងព្រិល។
IA៖វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថានេះគឺជាប្រភេទនៃឆ្នាំថ្មី។
EB៖សំខាន់បាទ។
IA៖ជាពិសេសសម្រាប់ពួកយើង អ្នករស់នៅទីក្រុង St. Petersburg យប់រដូវក្តៅ និងពណ៌ស គឺជាពេលតែមួយគត់ដែលអ្នកអាចរស់នៅក្នុងទីក្រុងរបស់យើង។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំ។
EB៖ជីវិតរបស់ខ្ញុំទាំងមូលគឺដូចនេះ: អ្វីគ្រប់យ៉ាងមានរយៈពេលយ៉ាងយូររហូតដល់ខែឧសភា។ ហើយនៅពេលដែលវាមកដល់ យើងអាចសន្មត់ថាខែកញ្ញាបានមកដល់ហើយ។ អ្នកគិតថា៖ «ចាំយើងកំពុងតែរង់ចាំស្លឹកឈើទាំងនេះនិងរដូវផ្ការីកនេះ»។ រដូវក្តៅតែងតែប្រញាប់ប្រញាល់យ៉ាងលឿន។ ប៉ុន្តែខ្ញុំគិតថាយើងមានសំណាងណាស់ជាមួយឧសភា។ ខ្ញុំបានធ្វើដំណើរកម្សាន្តក្នុងទីក្រុងឡុងដ៍ជាមួយរោងមហោស្រព Maly Drama ជិតពេញមួយខែ ប៉ុន្តែខ្ញុំត្រូវបានគេជូនដំណឹងជាប្រចាំថានៅ St. អាកាសធាតុដ៏អស្ចារ្យ. តោះមើលអ្វីដែលកើតឡើងនៅរដូវក្តៅ។ យើងស៊ាំនឹងរឿងផ្សេងៗ។ វាជាអំពើបាបសម្រាប់ពួកយើងក្នុងការត្អូញត្អែរ។
IA៖និយាយអីញ្ចឹងខ្ញុំចង់ចាប់ផ្តើមជាមួយរឿងនេះ - ដោយដឹងថាឥឡូវនេះអ្នកនៅចន្លោះទីក្រុងឡុងដ៍និងញូវយ៉កជាកន្លែងដែលដំណើរកម្សាន្តបន្ទាប់របស់អ្នកនឹងទៅ។ វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់ដែលនៅទីក្រុងឡុងដ៍ទៅការសម្តែង MDT ។ តាមខ្ញុំដឹង មិនមែនមានតែជនជាតិរុស្ស៊ីទេ។
EB៖ភាគច្រើនជាភាសាអង់គ្លេស។
IA៖ខ្ញុំចង់សួរអ្នកអំពីភាពខុសគ្នារវាងសាធារណៈជនទីក្រុងឡុងដ៍ និងសាំងពេទឺប៊ឺគ។ ហើយតើទស្សនិកជនប្រភេទណាដែលអ្នករំពឹងនៅទីក្រុងញូវយ៉ក នេះមិនមែនជាលើកទីមួយរបស់អ្នកទៅទីនោះទេ។
EB៖វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាមិនមានភាពខុសគ្នាជាសកលរវាងសាធារណៈជន St. Petersburg និងទីក្រុងឡុងដ៍ទេ។ យើងបានយករឿង "ជីវិត និងវាសនា" របស់ Grossman - វាជាការងារស្មុគស្មាញ៖ ទាំងការសម្តែងគឺស្មុគស្មាញនៅក្នុងខ្លួនវា ហើយប្រធានបទគឺស្មុគស្មាញ។ ប៉ុន្តែទស្សនិកជនបានឆ្លើយតបយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់។ ការលេងនេះបានលើកឡើងនូវប្រធានបទជាច្រើនមិនចេះចប់៖ របបផ្តាច់ការនៅសហភាពសូវៀត ណាស៊ីនិយមនៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ ទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្ស និងរដ្ឋ។
អ្នករៀបចំដំណើរកម្សាន្តសង្ឃឹមសម្រាប់ការសម្តែងលើកដំបូង ពីព្រោះប្រព័ន្ធពិនិត្យមានសារៈសំខាន់ណាស់ [នៅប្រទេសអង់គ្លេស]។ បន្ទាប់ពីការពិនិត្យល្អ ពាក្យពីមាត់ជួយបាន ហើយនៅទីបំផុតសំបុត្រទាំងអស់ត្រូវបានលក់អស់។ ជាសំណាងល្អ នេះជាអ្វីដែលបានកើតឡើងសម្រាប់ពួកយើង។ នៅក្នុងប្រទេសអង់គ្លេសមានប្រព័ន្ធ [ការវាយតម្លៃ] ផ្កាយប្រាំ ហើយការវាយតម្លៃទាំងអស់នៃការអនុវត្តរបស់យើងគឺមានការវាយតម្លៃអតិបរមា។ អ្នករិះគន់បានល្អណាស់សរសេរពាក្យអស្ចារ្យដែលល្អ។ រហូតដល់ចប់ដំណើរកម្សាន្តពេញសាលក៏មានការទះដៃអបអរសាទរ។
នៅសាំងពេទឺប៊ឺគ ពិតណាស់ រោងមហោស្រពរបស់យើងត្រូវបានគេស្គាល់ និងចូលចិត្ត ហើយមានអ្នកទស្សនាជាពិសេសទៅមហោស្រព Maly Drama ។ ខ្ញុំថែមទាំងចងចាំអ្នកទស្សនាពីរនាក់ដែលធ្វើដំណើរទៅរោងមហោស្រពរបស់យើងពីអ៊ុយរ៉ាល់ - ពួកគេទិញសំបុត្រសម្រាប់ការសម្តែងនិងរៀបចំដំណើរកម្សាន្តទៅសាំងពេទឺប៊ឺគ។ វាក៏ល្អណាស់ដែលដឹងថាពួកគេចង់ត្រលប់មករកយើងវិញ។
នៅអាមេរិក សាធារណជនគឺខុសគ្នា - ប្រតិកម្មយ៉ាងភ្លឺស្វាង។ ពេលយើងចេញទៅលេង" សួនផ្កា Cherry“កាលពីពីរឆ្នាំមុននៅទីក្រុងញូវយ៉ក មនុស្សគ្រប់គ្នាចាប់ផ្តើមសើចបន្ទាប់ពីបីជួរដំបូង។ វាប្រែចេញជាការលេងសើច។ ខ្ញុំមិនដែលគិតទេ។
IA៖កំប្លែង។ Chekhov រាយបញ្ជីវាជារឿងកំប្លែង។
EB៖សុន្ទរកថាណែនាំពីរបីដំបូង - ហើយយើងឃើញទស្សនិកជនបន្តផ្ទាល់ដែលត្រៀមខ្លួនដើម្បីលេប, ស្រេកឃ្លានសម្រាប់អារម្មណ៍ដែលយើងបានផ្សាយទៅពួកគេពីឆាក។ ពួកគេធ្វើតាមការបកប្រែ ហើយប្រតិកម្មយ៉ាងរហ័សចំពោះការលេងសើច។ ហើយជាឧទាហរណ៍សាធារណជនជប៉ុនគឺខុសគ្នាទាំងស្រុង។ យើងបានយករឿង "Cunning and Love" (រឿងល្ខោនដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយ Friedrich Schiller - ប្រហាក់ប្រហែល។ "ឯកសារ") ជាការពិតណាស់នេះមិនមែនជា Chekhov មិនមែន Grossman មិនមែន Abramov ទេ - ការសម្តែងនេះគឺក្រាហ្វិកកាន់តែច្រើនរចនាសម្ព័ន្ធកាន់តែច្រើន។ ប៉ុន្តែក៏មានអារម្មណ៍ និងអារម្មណ៍ច្រើនដែរ។ យើងមានការបាក់ទឹកចិត្តជាខ្លាំង វាហាក់ដូចជាពួកយើងថាយើងកំពុងលេងនៅក្នុងសាលទទេមួយ៖ មនុស្សមិនអាចដកដង្ហើមបាន។ យើងគិតថា៖ តើវាពិតជាអាក្រក់មែនទេ? បរាជ័យ? ហើយបន្ទាប់មកនៅចុងបញ្ចប់ - ការអបអរសាទរយ៉ាងខ្លាំង។ ជាក់ស្តែង វាជាផ្នែកនៃវប្បធម៌របស់ពួកគេ ដែលមិនត្រូវប្រតិកម្មអំឡុងពេលសម្តែង។ ប្រហែលជាវាមិនសមរម្យ ប្រហែលជាមិនទទួលយកទេ។ ខ្ញុំមិនដឹងទេ។
IA៖មានវិន័យ។
EB៖មានវិន័យ។ នេះពិតណាស់គឺជាវប្បធម៌ខុសគ្នាទាំងស្រុង។ ខ្ញុំមិនដែលទៅបូព៌ាពីមុនមកទេ។ ប្រទេសជប៉ុននៅតែជាអាថ៌កំបាំងដែលមិនពេញចិត្តសម្រាប់ខ្ញុំ៖ ខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តប្រជាជន វប្បធម៌ និងទំនៀមទម្លាប់។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺពិសេសនៅទីនោះ។ ខ្ញុំចង់ឱ្យយើងត្រឡប់ទៅទីនោះម្តងទៀត។
ប្រទេសអូស្ត្រាលីក៏ស្ថិតក្នុងជីវិតរបស់យើងជាមួយនឹងល្ខោន៖ យើងក៏បានយក Grossman នៅទីនោះដែរ។ យើងបានមកដល់ពិធីបុណ្យនៅទីក្រុង Perth វាគឺ +33 ហើយនោះមានន័យថាយើង [លេងនៅលើឆាក] ក្នុងស្បែកជើងកវែង អាវរោម និងឯកសណ្ឋានអ្នកទោស។ ពួកគេបានមើលមកយើងដោយក្តីអាណិត រន្ធត់ និងគោរពចំពោះរបៀបដែល [ប្រជាជននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី] អាចរស់រានមានជីវិតបាន៖ «ព្រះអម្ចាស់អើយ របស់ដ៏កំសត់អើយ តើទ្រង់រស់នៅទីនោះដោយរបៀបណា របស់ក្រីក្រ»។ ហើយយើងបានលេង ហើយគិតថា: ពួកគេមានព្រះអាទិត្យ មហាសមុទ្រ ជិះទូកលេងនៅទីនេះ។ ហើយគេមើលមកយើង៖ “ហឺ! នោះហើយជាអ្វីដែលបានកើតឡើងចំពោះអ្នករាល់គ្នា។ តើអ្នកមានចលនាបែបណាកាលពីមួយរយឆ្នាំមុន? ប៉ុន្តែជាការពិតណាស់ ពួកគេបានយំ ពួកគេបានឈឺចាប់យ៉ាងខ្លាំង។
យើងមានភាពជិតស្និទ្ធបំផុតនៅក្នុងចិត្តគំនិតចំពោះជនជាតិអឺរ៉ុប។ ប្រសិនបើយើងប្រៀបធៀបជាមួយសាធារណៈជន St. Petersburg [យើងនៅជិត] ប្រទេសបារាំង ប៉ារីស។
IA៖តើសាធារណៈជន St. Petersburg ខុសពីសាធារណជនទីក្រុងមូស្គូជាងសាធារណៈជន St. Petersburg មកពីអឺរ៉ុបទេ?
EB៖ទស្សនិកជននៅសាំងពេទឺប៊ឺគ ហាក់ដូចជាខ្ញុំតឹងរ៉ឹងជាង។ ប៉ុន្តែដោយវិធីនេះខ្ញុំចូលចិត្តវា។ នេះកំណត់ប្រភេទនៃរបារមួយចំនួន។
IA៖តើគាត់តឹងរ៉ឹងក្នុងការវិនិច្ឆ័យរបស់គាត់ទេ?
EB៖នៅក្នុងការវិនិច្ឆ័យ, រសជាតិ, ទស្សនៈ។ វាច្បាស់ណាស់ថាមនុស្សមួយចំនួនទទួលយកនាយកជាក់លាក់មួយ, អ្នកផ្សេងទៀតមិន; អ្នកខ្លះចូលចិត្តរឿងភាគបែបសម័យ ខ្លះមិនចូលចិត្ត។ ប៉ុន្តែទស្សនិកជន St. Petersburg ត្រូវការដើម្បីផ្គាប់ចិត្ត។ នៅទីក្រុងមូស្គូមនុស្សគ្រប់គ្នានឹងស្វែងរកអ្វីមួយសម្រាប់ខ្លួនគេ។ ហើយតើមានរោងកុនប៉ុន្មាននៅទីក្រុងមូស្គូ! ខ្ញុំមិនដឹងថាមានចំនួនប៉ុន្មានដែលបានចុះឈ្មោះជាផ្លូវការទេ ប៉ុន្តែមានច្រើន។ ទោះបីជានៅពេលដែលយើងទៅទីក្រុងម៉ូស្គូជាមួយរោងមហោស្រព Maly Drama យើងតែងតែព្រួយបារម្ភនិងព្រួយបារម្ភ - នេះគឺជាការទទួលខុសត្រូវខ្លាំងណាស់។ ពួកគេមើលមកយើងដូចនេះ៖ “មែនហើយ សាំងពេទឺប៊ឺគ៍ សូមមើលអ្វីដែលអ្នកនាំមកយើង”។
ខ្ញុំលេងនៅរោងមហោស្រពពីរទៀតនៅទីក្រុងមូស្គូ៖ នៅក្នុងរោងមហោស្រពយុវជន - ក្នុងរឿង "Lady Macbeth of Our District" ដោយ Leskov និងនៅមហោស្រពជាតិ - ក្នុងរឿង "Ivanov" ដែលសំដែងដោយ Timofey Kulyabin ។ ហើយនេះគឺជាអារម្មណ៍ខុសគ្នាទាំងស្រុង៖ ខ្ញុំលេងនៅលើឆាកទីក្រុងមូស្គូជាមួយសិល្បករនៅទីក្រុងមូស្គូ ហើយខ្ញុំលែងមានការប្រឡងនេះនៅចំពោះមុខសាធារណជនទីក្រុងម៉ូស្គូទៀតហើយ។ ខ្ញុំនៅខាងក្នុង [ដំណើរការ] - មិនមែនជា Muscovite ទេប៉ុន្តែជាផ្នែកមួយនៃល្ខោននេះ។
IA៖ប៉ុន្តែនៅទីក្រុងមូស្គូមិនមានអារម្មណ៍ថាមនុស្សមកមិនមែនសម្រាប់ខ្លឹមសារទេប៉ុន្តែសម្រាប់ឈ្មោះ: អ្នក Evgeny Mironov ...
EB៖បរិភោគ។ ថ្វីត្បិតតែចំណាប់អារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំក្នុងនាមជាអ្នកទស្សនាគឺប្រសិនបើអ្នកចូលចិត្តការសម្តែងនោះ អ្នកឈប់ចាប់អារម្មណ៍ថាតើអ្នកសិល្បៈល្បីឬមិនស្គាល់។ សិល្បករល្បីម្នាក់អាចលេងអន់ខ្លាំង ហើយនៅក្បែរអ្នកអាចមានតារាដែលអ្នកមិនស្គាល់ ប៉ុន្តែអ្នកមិនអាចមើលរំលងគាត់បានទេ។
IA៖ហើយប្រសិនបើយើងស្រូបទាញខ្លួនយើងបន្តិចពីរោងមហោស្រព ហើយត្រលប់ទៅប្រធានបទនៃកិច្ចប្រជុំរបស់យើង "អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺអាចធ្វើទៅបាននៅសាំងពេទឺប៊ឺគ"៖ តើសាំងពេទឺប៊ឺគជាទីក្រុងអ៊ឺរ៉ុបប្រៀបធៀបជាមួយទីក្រុងឡុងដ៍ និងប៉ារីសទេ? បើនិយាយពីឱកាស ជីវិត អារម្មណ៍នៅទីនេះ?
EB៖នៅក្នុងគំនិតរបស់ខ្ញុំបាទ។ យើងធ្វើដំណើរច្រើន ហើយសាំងពេទឺប៊ឺគក៏មិនអន់ជាងដែរ។ ខ្ញុំមិននិយាយសូម្បីតែអំពីទ្រព្យសម្បត្តិស្ថាបត្យកម្មទេសចរណ៍របស់យើង - នេះអាចយល់បាន។ ពេលខ្លះអ្នកកំពុងដើរតាមផ្លូវ មានជនបរទេសម្នាក់ឈប់សួរ ភាសាអង់គ្លេសរបៀបទៅទីនោះ - ពួកគេឆ្លើយគាត់ដោយសេរី ហើយរីករាយក្នុងការជួយ។ ជាភាសាបារាំង ភាសាអាឡឺម៉ង់ ជាភាសាអង់គ្លេស។ មានសញ្ញាជាច្រើនសម្រាប់ជនបរទេស។
រឿងមួយទៀតគឺថាមានចិត្តគំនិតរុស្ស៊ីដែលនឹងមិនទៅណាទេ។ មនុស្សគ្រប់គ្នារំពឹងថានឹងបរាជ័យ។ ដែលអាចជារឿងល្អ។ ប៉ុន្តែជាទូទៅ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាទីក្រុងមួយគឺជាមនុស្ស ជាដំបូង និងសំខាន់បំផុត។ មគ្គុទ្ទេសក៍ទេសចរណ៍ បុគ្គលិកហាងកាហ្វេ បារីស្តាដែលអ្នកយកកាហ្វេ អ្នកដែលឈរនៅទទួលភ្ញៀវសណ្ឋាគារ - ទាំងអស់នេះបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍ ហើយវាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាវាមានភាពវិជ្ជមាន។ មនុស្សគ្រប់គ្នាដែលខ្ញុំបាននិយាយជាមួយ - ជនជាតិអ៊ីតាលី បារាំង អាមេរិក - រីករាយទាំងស្រុង៖ ជាមួយប្រជាជន ជាមួយនឹងប្រពៃណី ជាមួយនឹងការពិតដែលថាអ្វីៗដំណើរការនៅពេលយប់ ហើយមិនបិទនៅម៉ោង 11 យប់។
IA៖ហើយនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃឱកាសការងារ - នៅក្នុងរោងកុន, ភាពយន្ត, ស៊េរីទូរទស្សន៍, ឧស្សាហកម្មប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ? តើអ្នកនឹងណែនាំដល់យុវជនដែលចង់កសាងអាជីពរបស់ពួកគេឱ្យស្នាក់នៅទីក្រុង St. Petersburg ដោយនៅជាប់នឹងវា ឬពួកគេគួរទៅទីក្រុងម៉ូស្គូ? ដូចអ្នកដឹងហើយថា យើងមានទីក្រុងមួយក្នុងប្រទេស៖ តើយើងអាចកម្ចាត់បណ្តាសានេះបានទេ?
EB៖វាហាក់បីដូចជាខ្ញុំថាឥឡូវនេះយើងមានទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមក និងចល័ត... ខ្ញុំរស់នៅក្នុងទីក្រុងមូស្គូ ហើយធ្វើការនៅសាំងពេទឺប៊ឺគ។ ខ្ញុំទៅធ្វើការតាមរថភ្លើង។ ខ្ញុំដើរលេង ឡើងរថភ្លើង ហើយត្រលប់មកវិញ។ ទីក្រុងទាំងនេះបានក្លាយជានាវាទំនាក់ទំនងរួចហើយ។
សម្រាប់អាជីពសម្ដែង បាទយើងមានវិទ្យាស្ថានល្ខោនសំខាន់មួយនៅលើ Mokhovaya (រុស្ស៊ី វិទ្យាស្ថានរដ្ឋសិល្បៈសម្តែង - ប្រហាក់ប្រហែល។ "ឯកសារ") ប្រហែលជាមានការរំពឹងទុកកាន់តែច្រើននៅក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះមានស្ថាប័នល្ខោន វគ្គសិក្សា វិទ្យាស្ថានជាច្រើន - សាធារណៈ ឯកជន... ការិយាល័យដែលសន្យាថានឹងធ្វើឱ្យអ្នកក្លាយជាសិល្បករក្នុងរយៈពេលពីរសប្តាហ៍។ អ្នកត្រូវជ្រើសរើសផ្លូវផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ហើយចូលទៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈជាមួយនឹងគំនិតត្រឹមត្រូវ។ ជ្រើសរើសកន្លែងត្រឹមត្រូវ បង្ហាញខ្លួនអ្នកទៅកាន់ចៅហ្វាយនាយដែលត្រឹមត្រូវ - ប្រសិនបើអ្នកចង់ចូលរួមក្នុងអាជីពនេះយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ ដូច្នេះហើយ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំ វាមិនសំខាន់ទេ - Moscow, St. Petersburg ។
IA៖ខ្ញុំបានទទួលព័ត៌មានជាច្រើនអំពីអ្នកតាមរយៈ Instagram របស់អ្នក។ នៅទីនោះអ្នកមានអ្នកជាវប្រហែលមួយលាននាក់ ហើយវាជាពាក់កណ្តាលផ្លូវការ ពាក់កណ្តាលផ្ទាល់ខ្លួន - ដូចជាគោលការណ៍មនុស្សជាច្រើនមាន។ ប្រសិនបើមនុស្សជំនាន់មុនបានចូលប្រឡូកក្នុងអាជីពជាអ្នកសំដែងដើម្បីភាពល្បីល្បាញ ប្រជាប្រិយភាព បំណងប្រាថ្នាចង់និយាយ ឥឡូវនេះយើងឃើញថាវាមិនចាំបាច់ក្នុងការធ្វើជាតារាសម្តែងនោះទេ - វាគ្រប់គ្រាន់ហើយក្នុងការចូលរួមក្នុងកម្មវិធី "បរិញ្ញាបត្រ"៖ នឹងមាន អ្នកជាវពីរលាននាក់។ សំណួរទីមួយ៖ តើ Instagram ចំណាយពេលច្រើនមែនទេ?
EB៖ខ្ញុំកំពុងមានការលំបាកជាមួយ Instagram ។ ចូរហៅវាថា "ខ្ញុំមិនចូលចិត្តវា" ។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថានេះគឺជាអំពើអាក្រក់ដ៏ធំបំផុតដែលពេលវេលារបស់យើងបានមកដល់។ ខ្ញុំយល់ថាអ្នកអាចរកលុយនៅទីនោះ និងទទួលបានព័ត៌មានជាច្រើន ប៉ុន្តែវាជាការឆ្លងមេរោគបែបនេះ។ នៅពេលមួយ ខ្ញុំពឹងផ្អែកលើ Facebook ច្រើនជាង ប៉ុន្តែនៅពេលណាមួយខ្ញុំបានលុបវាចោល ដោយសារតែខ្ញុំដឹងថា វាកំពុងចំណាយពេលវេលារបស់ខ្ញុំមិនអាចទៅរួច។
IA៖តើអ្នកញៀននឹងសារព័ត៌មានទេ?
EB៖បាទ ខ្ញុំត្រូវបានជាវ មនុស្សគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍- អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ អ្នកកាសែត - ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍លើហេតុផលរបស់ពួកគេ។ ប៉ុន្តែនៅពេលខ្លះខ្ញុំបានដឹងថាខ្លួនខ្ញុំផ្ទាល់មិនបានគិតថាខ្ញុំមិនបានអភិវឌ្ឍនៅពេលដែលខ្ញុំសមនឹងវា [ក្នុងខ្លួនខ្ញុំ] ។ ហើយ Instagram, វាហាក់ដូចជាខ្ញុំ, ជាទូទៅជាប្រភេទនៃការប្រឌិត - រមូរគ្មានទីបញ្ចប់តាមរយៈរូបថត, ការចូលចិត្ត។ ប៉ុន្តែមនុស្សគឺអាស្រ័យលើចំណុចនេះយ៉ាងពិតប្រាកដ៖ អ្នកណាមានអ្នកជាវប៉ុន្មាន អ្នកណាមានអ្នកចូលចិត្តប៉ុន្មាន។ "អ្នកសរសេរមតិអាក្រក់មកខ្ញុំ។ អូ អ្នកគឺអញ្ចឹង។ ខ្ញុំឈប់ជាវហើយ!” ប្រព័ន្ធទំនាក់ទំនងទាំងមូល។
សិល្បករជាច្រើនបានចាប់ផ្តើម Instagram ដើម្បីរក្សាការរាយការណ៍មួយចំនួនដល់ទស្សនិកជន។ ពេលចាំបាច់ ខ្ញុំធ្វើប្រកាសខ្លះ។ តាមធម្មជាតិ ខ្ញុំមិនតាមដានយោបល់ទេ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំនឹងសប្បាយចិត្តប្រសិនបើម៉ូដសម្រាប់រឿងនេះបានកន្លងផុតទៅ។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាមនុស្សម្នាក់ត្រូវតែធុញទ្រាន់នឹងចំណុចនេះនៅពេលណាមួយ - នៅខាងក្នុងបណ្តាញទំនាក់ទំនងព័ត៌មានដែលឆ្លងកាត់ខួរក្បាលហើយគ្មានដានអ្វីទេលើកលែងតែ [អារម្មណ៍នៃ] tinsel, dissonance ពេញលេញ។
ខ្ញុំមិនដឹងពីរបៀបប្រើឧបករណ៍, ខ្ញុំមិនមានកុំព្យូទ័រយួរដៃ។ ខ្ញុំមានសៀវភៅកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ ប៊ិច និងអ៊ីនធឺណែត ដើម្បីស្វែងរកព័ត៌មាន។ ខ្ញុំបញ្ជាទិញសៀវភៅរបស់ខ្ញុំពី Ozon: ខ្ញុំស្រលាញ់ក្រដាសទាំងអស់។
ឥឡូវនេះនៅក្នុងការគិតរបស់យើងខ្សែសង្វាក់នៃការតភ្ជាប់បានក្លាយទៅជាខ្លី។ ដើម្បីចងចាំអ្វីមួយ អ្នកត្រូវស្វែងរកព័ត៌មាននេះនៅលើ Google ។ ពីមុន ដើម្បីចងចាំកាលបរិច្ឆេទជាក់លាក់មួយ អ្នកបង្កើតទំនាក់ទំនង៖ ដូច្នេះ វាគឺជាឆ្នាំនេះ វាជាឆ្នាំនោះ... បន្ទាប់មកមានស្តេចនោះរួចហើយ ហើយបន្ទាប់មក serfdom ត្រូវបានលុបចោលរួចទៅហើយ ... ប្រភេទការងារមួយចំនួនគឺ កើតឡើងនៅក្នុងខួរក្បាលរបស់អ្នក។ ហើយឥឡូវនេះវាមិនមែនសូម្បីតែជាការដឹងខ្លួនមួយ, ប៉ុន្តែការដឹងខ្លួនត្រឡប់។ អត្ថបទដំបូងគឺនិយាយអំពីមនុស្សម្នាក់ដែលបានស្លាប់ហើយអ្នកកំពុងសោកសៅ ...
IA៖ហើយបន្ទាប់មកគាត់បានក្រោកឡើងម្តងទៀត។
EB៖បាទ ដូចកាលពីម្សិលមិញ (និយាយអំពីអ្នកកាសែត Arkady Babchenko - ប្រហាក់ប្រហែល។ "ឯកសារ") ហើយបន្ទាប់មកមាននរណាម្នាក់និយាយលេងសើច ហើយអ្នកអង្គុយសើច។ ភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នាទាំងស្រុង - ខាងក្នុងនិងបញ្ញា។ ខ្ញុំជាអ្នកប្រកាន់ខ្ជាប់នូវអតីតកាល ប៉ុន្តែខ្ញុំមានអារម្មណ៍ស្ងប់ស្ងាត់ជាងមុន ហើយខ្ញុំជឿជាក់លើខ្លួនឯងក្នុងន័យនេះ។ ពេលខ្ញុំគិតដោយក្បាលខ្ញុំទទួលអារម្មណ៍ដោយចិត្ត ខ្ញុំកាន់តែស្មោះត្រង់។
IA៖ហើយអ្នកចាត់ទុកវាដូចជាប្រភេទមួយចំនួន ការកើនឡើងសង្គម? ដូចដែលយើងដឹងហើយថា Irina Gorbacheva អរគុណចំពោះ Instagram បានសម្តែងក្នុងខ្សែភាពយន្ត "Arrhythmia" ។
EB៖នោះហើយជាទេពកោសល្យ។ អ្វីដែលពិតជាអស្ចារ្យ និងប៉ិនប្រសប់ សមនឹងទទួលបានការគោរព និងការយកចិត្តទុកដាក់។ អ៊ីរីណា ជាតារាសម្ដែងដ៏អស្ចារ្យម្នាក់មានចរិតកំប្លែងជាមនុស្សម៉ឺងម៉ាត់ និងស៊ីជម្រៅ។ វាមិនមែនជាអ្វីដែលភ្លឺស្វាងនោះទេ ប៉ុន្តែវាជាការខ្វះចន្លោះ។ ទេ នៅពីក្រោយនេះគឺជាទេពកោសល្យដ៏ធំសម្បើម, ផ្ទៃខាងក្រោយ, មហោស្រព Fomenko ។ វាទាំងអស់ភ្លឺតាមរយៈអ្វីដែលនាងធ្វើ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលនាងមានមន្តស្នេហ៍និងពិតជាមានទេពកោសល្យ។
ថ្មីៗនេះខ្ញុំបានទាញយកកម្មវិធី Arzamas ហើយកំពុងស្តាប់ការបង្រៀនរបស់ពួកគេ។ ខ្ញុំចូលចិត្តវាល្អជាង។ ខ្ញុំអាចស្តាប់នៅលើឡាន នៅលើយន្តហោះ នៅលើរថភ្លើង។ ហើយនេះផ្តល់អាហារសម្រាប់ការគិត។ ពេលមួយទៀតអ្នកនឹងរៀន ព័ត៌មានគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍- ទាំងសម្រាប់ខ្លួនអ្នកនិងសម្រាប់ការងារ។ ប្រភេទនៃការអភិវឌ្ឍន៍ខាងវិញ្ញាណមួយចំនួនកំពុងកើតឡើង ហើយមិនមែនជា "ការបាត់" ដែលគ្មានទីបញ្ចប់នៃព័ត៌មានដែលមិនចាំបាច់នោះទេ។ ទម្រង់នេះគឺនៅជិតខ្ញុំបំផុត។ ឥឡូវនេះបច្ចេកវិទ្យាកំពុងអភិវឌ្ឍយ៉ាងខ្លាំង... ខ្ញុំបានបញ្ចប់ការសិក្សានៅមហាវិទ្យាល័យក្នុងឆ្នាំ 2007 ហើយបានដឹងថាខ្ញុំមិនមានរូបថតមួយសន្លឹកដែលនៅសល់ពីទីនោះទេ ព្រោះខ្ញុំមិនទាន់មានស្មាតហ្វូននៅឡើយ។ នេះគឺកាលពីដប់ឆ្នាំមុន។
IA៖ស្ដាយអត់ដែលគ្មានសល់?
EB៖ព្រះប្រទានពរដល់គាត់។ ខ្ញុំមានកាតរូបថតក្រដាសជាច្រើន - ហើយនោះគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ កាលពី 10 ឆ្នាំមុន គ្មាននរណាម្នាក់មានស្មាតហ្វូនទេ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះ វគ្គសិក្សានីមួយៗមានប្លុកផ្ទាល់ខ្លួន។ ប៉ុន្តែខ្ញុំសង្ឃឹមថានេះគឺស្រដៀងគ្នាទៅនឹងម៉ូដសម្រាប់អាហាររហ័ស: ទីបំផុតមនុស្សគ្រប់គ្នាបានមកដល់របៀបរស់នៅដែលមានសុខភាពល្អ។ ខ្ញុំសង្ឃឹមថាវានឹងគ្រាន់តែជាម៉ូដទាន់សម័យដើម្បីក្លាយជាបញ្ញា មនុស្សអភិវឌ្ឍន៍.
IA៖តើអ្នកមានជំហរអភិរក្សដូចគ្នានៅក្នុងរោងមហោស្រពទេ? MDT គឺជាល្ខោនបុរាណ។ មានការច្នៃប្រឌិតជាច្រើននៅទីនោះ ប៉ុន្តែមិនមានទម្រង់ទេ។ តើអាកប្បកិរិយារបស់អ្នកចំពោះល្ខោនទំនើប និងការប្រើប្រាស់បច្ចេកវិទ្យា អន្តរកម្ម ដែលជារឿយៗកើតឡើងនៅមជ្ឈមណ្ឌល Gogol គឺជាអ្វី?
EB៖មហោស្រព វាហាក់ដូចជាខ្ញុំគឺពិតជាវេទិកាដែលគួរអភិវឌ្ឍទៅតាមសម័យកាល។ រឿងសំខាន់គឺមិនត្រូវបាត់បង់ខ្លឹមសារទេ។ ដូច្នេះវាគឺអំពីមនុស្សម្នាក់ ឆ្លុះបញ្ចាំងពីពេលវេលា សម័យរបស់យើង បញ្ហារបស់យើង។ ការងារដែលបានធ្វើនៅមជ្ឈមណ្ឌល Gogol គឺអស្ចារ្យ ទេពកោសល្យ និងអស្ចារ្យណាស់។ តាមពិតរឿងល្ខោនម៉ាលីក៏មិនយឺតយ៉ាវក្នុងរឿងនេះដែរ។ វាគ្រាន់តែជាការបន្ថែមទៀត, ឧបមាថា, បុរាណនៅក្នុងការយល់ឃើញ។ ចូរនិយាយថាការលេង "ការភ័យខ្លាច, ស្នេហា, ភាពអស់សង្ឃឹម" គឺជាការបញ្ចាំងភាពយន្តរបស់យើងដោយផ្អែកលើ Brecht ។ ឬ "សត្រូវរបស់ប្រជាជន" ។ ការសម្តែងទាំងនេះគឺទំនើបណាស់។ ហើយ Grossman គឺគួរឱ្យភ័យខ្លាចប៉ុន្តែគាត់បានក្លាយទៅជាទំនើបម្តងទៀត។ ពេលខ្លះអ្នកអានហើយគិតថា៖ «យ៉ាងម៉េច? នេះត្រូវបានសរសេរអំពីពេលនោះ និងអំពីរឿងនោះ»។ ប៉ុន្តែតាមពិតទេ។
ខ្ញុំព្យាយាមមើលការផលិតដោយអ្នកដឹកនាំ [សហសម័យ] ខុសៗគ្នា។ វាពិបាកបន្តិចសម្រាប់ខ្ញុំជាមួយនឹងរឿងថ្មីទាក់ទងនឹងរឿងភាគ ព្រោះប្រហែលជាខ្ញុំមិនទាន់ធំឡើងទេ។ វាមិនតែងតែងាយស្រួលសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការទទួលយករឿងនេះទេ។ ប៉ុន្តែឧបមាថា ស្នាដៃបុរាណក្នុងការបកស្រាយរបស់អ្នកដឹកនាំសម័យថ្មីនៅក្នុង ទម្រង់ថ្មី។សម្រាប់ខ្ញុំពួកគេតែងតែចង់ដឹងចង់ឃើញណាស់។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលខ្ញុំទាំងអស់គ្នាសម្រាប់វា។ ប្រសិនបើវិចិត្រករបង្ហាញគំនិតរបស់គាត់តាមរបៀបសមស្របបំផុត និងអាចចូលដំណើរការបាន នោះគ្មាននរណាម្នាក់គួរត្រួតពិនិត្យវាឡើយ។
IA៖ហើយប្រសិនបើយើងនិយាយអំពីរោងកុន៖ តើអ្នកមានគម្រោងទេ?
EB៖ទេ
IA៖តើនេះជាគោលជំហររបស់អ្នកទេ?
EB៖បាទ។
IA៖មិនដូចសិល្បករជាច្រើនទេ អ្នកបង្ហាញមុខតិចជាងនៅក្នុងរឿងភាគទូរទស្សន៍ និងភាពយន្តពិសេស។
EB៖ខ្ញុំគ្រាន់តែស្រឡាញ់ល្ខោនច្រើនជាងនេះ, សូមដាក់វាបែបនេះ។ នៅទីនោះ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ស្ងប់ និងមានទំនុកចិត្តជាងមុន។ ហើយប្រហែលជាវាងាយស្រួលជាងសម្រាប់ខ្ញុំនៅទីនោះ។ សម្រាប់ខ្ញុំ ល្ខោនគឺជាវិធីសាស្រ្តដែលដឹងអំពីសិប្បកម្ម និងវិជ្ជាជីវៈ។ មានមួយដុំ មានពេល មានការហាត់សម។ មានការជ្រមុជទឹកជ្រៅ។ យើងត្រូវមើលតួនាទីពីមុំផ្សេងៗគ្នា ហើយស្វែងរកអត្ថន័យថ្មី។ លេងឈុតដូចគ្នាច្រើនដងក្នុងវិធីផ្សេងគ្នាទាំងស្រុង។ ពោលគឺធ្វើការលើការងារអនាគតយូរអង្វែង។ ហើយនៅក្នុងរោងកុន - យើងបានជួបគ្នាយ៉ាងឆាប់រហ័ស នេះគឺជាអត្ថបទ យើងបានហាត់សម ថត - នោះហើយជាវា យើងបានចែកផ្លូវគ្នា។ ខ្ញុំមិនអាចនិយាយបានថាខ្ញុំយឺតហើយមិនមានពេលវេលា។ ខ្ញុំតែងតែធ្វើការតាមចង្វាក់ដែលកំណត់ដោយក្រុមការងារភាពយន្ត និងអ្នកដឹកនាំរឿង។ ប៉ុន្តែវាពិបាកជាង ព្រោះសម្រាប់ខ្ញុំ វាជាដំណើរការខុសពីធម្មជាតិ។ ខ្ញុំផ្តល់ឱ្យទាំងអស់របស់ខ្ញុំ ព្យាយាមធ្វើការផ្តោតអារម្មណ៍ និងមានប្រសិទ្ធភាពតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ប៉ុន្តែនេះគឺពិបាកជាង - ដោយគ្មានពាក្យដដែលៗនិងកន្លែងសម្រាប់កំហុស។ មិនមានរឿងបែបនេះទេ៖ ថ្ងៃនេះខ្ញុំបានលេងបែបនេះ ហើយលើកក្រោយខ្ញុំនឹងលេងបែបនេះ ខ្ញុំនឹងព្យាយាមសាកល្បងវា ដូចនៅក្នុងរោងកុនដែរ។ ខ្ញុំបានចាក់វាក្នុងកុនម្តង ហើយវាត្រូវបានថត។
IA៖តើមានការពឹងផ្អែកលើអ្នកដឹកនាំច្រើនជាងនេះទេ?
EB៖បាទ ខ្ញុំគ្រាន់តែចង់និយាយថា ក្នុងវិស័យភាពយន្តមិនមែនគ្រប់យ៉ាងអាស្រ័យលើអ្នកសិល្បៈទេ។ ហើយអ្នកដឹងយ៉ាងច្បាស់ថាករណីបែបនេះនៅពេលដែលតួសម្តែងគឺអស្ចារ្យ ប៉ុន្តែជាអកុសលភាពយន្តនេះមិនបានជោគជ័យទេ។ ហើយផ្ទុយមកវិញ៖ គ្មានអ្នកណាធ្លាប់មើលរឿងនេះទេ ចំណាត់ថ្នាក់គឺសូន្យ ប៉ុន្តែអ្នកមើលវាហើយមិនអាចស្រក់ទឹកភ្នែកបានទេ ព្រោះភាពយន្តនេះគឺសាមញ្ញ និងជាមនុស្ស។
ហើយល្ខោនគឺជាដំណើរការដែលចុះសម្រុងគ្នាជាងសម្រាប់ខ្ញុំ។ ជាការពិតណាស់ខ្ញុំមានសំណាងមិនគួរឱ្យជឿដែលខ្ញុំធ្វើការឱ្យ Lev Abramovich (Lev Dodin នាយកសិល្បៈនៃមហោស្រព Maly Drama នៅអឺរ៉ុប - ប្រហែល។ "ឯកសារ") ប្រហែលជាមានការសម្ដែងដែលជោគជ័យច្រើនជាង ហើយមិនសូវជោគជ័យទេ។ ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងនេះក្តី នេះគឺជាប្រភេទនៃការគិត ត្រឹមត្រូវ ធ្ងន់ធ្ងរ ដំណើរការចុះសម្រុងគ្នា។ ខ្ញុំបានស៊ាំទៅនឹងវា, ជាមួយបានទទួលបានប្រើដើម្បីអ្វីគ្រប់យ៉ាងល្អ.
ប្រសិនបើលក្ខខណ្ឌបែបនេះមាននៅលើឈុត ដែលកម្រមានណាស់ នេះពិតជាប្រណីត។ "Anna Karenina" ត្រូវបានថតដោយ Karen Georgievich Shakhnazarov: "Mosfilm" គឺជាដែនរបស់គាត់។ ហើយជាការពិតណាស់ យើងមិនប្រញាប់ទេ យើងថតមួយឈុតក្នុងមួយថ្ងៃ ហើយថតបានច្រើនដង។ បុរាណ, ដំណើរការល្អឥតខ្ចោះនៅលើសំណុំ។ ហើយមានអ្នកផ្សេងទៀត៖ «អ៊ីចឹងយើងមានពេលពីរម៉ោង យើងត្រូវថតឈុតប្រាំបី។ អ្នកទាំងអស់គ្នាធ្វើសកម្មភាពទាំងអស់គ្នា!»
IA៖វាស្ថិតនៅក្នុងរឿងភាគទូរទស្សន៍។
EB៖ជាធម្មតានៅក្នុងរឿងភាគទូរទស្សន៍ បាទ។ រាល់ពេលដែលអ្នកជឿថាវានឹងខុសគ្នា។ អរគុណព្រះជាម្ចាស់ យើងមានមនុស្សជាច្រើនធ្វើការនៅក្នុងរោងកុន។ មនុស្សល្អនិងអ្នកចូលចិត្តទាំងអស់។ នៅអាមេរិកមានសហជីព អ្នកអាចនិយាយបានថា “បុរសៗ ម៉ោងបន្ថែមរបស់ខ្ញុំគឺមួយម៉ោង។ ខ្ញុំនឹងមិនក្រោកពីកៅអីនេះទេ»។ មនុស្សគ្រប់រូបមានសហជីព៖ កម្មករបំភ្លឺ អ្នកផាត់មុខ។
IA៖អ្នកបើកបរ។
EB៖អ្នកបើកបរ។ ការផ្លាស់ប្តូរចុងក្រោយរបស់ខ្ញុំក្នុងគំនូរមានរយៈពេល 21 ម៉ោង។ ជំនួសឱ្យ 12. ពួកគេបានប្រាប់ខ្ញុំថា “លីសា យើងយល់គ្រប់យ៉ាង។ តើអ្នកអាចឱ្យខ្ញុំមួយម៉ោងទៀតបានទេ? តើខ្ញុំអាចនិយាយអ្វីបាន? ខ្ញុំយល់ថាមិនមានថ្ងៃបាញ់ទៀតទេ។ ប្រសិនបើខ្ញុំនិយាយថា "ទេ" ពួកគេនឹងសម្រេចចិត្តថា "នាងជាមនុស្សឆ្កួតពេក នាងមិនអាចធ្វើការបានទេ។" អ្នកថតរូបមិនអាចថតរបស់ខ្ញុំបានទេ។ ជិតស្និទ្ធថតខ្ញុំពីចំហៀង ព្រោះភ្នែកខ្ញុំខុសពីភាពអស់កម្លាំង៖ មួយធំ មួយទៀតតូច។ ខ្ញុំនិយាយថា៖ «ប្រុសៗ ខ្ញុំមិនអាចធ្វើវាបានទៀតទេ។ ខ្ញុំនឹងស្លាប់នៅទីនេះនៅលើគេហទំព័ររបស់អ្នក”។ ហើយដូចជាសំណាងនឹងមានវា - ឈុតឆាកដ៏លំបាកបំផុត។
ខ្ញុំចាំថានៅពេលណាមួយខ្ញុំបានឈ្លោះជាមួយ "បុរសវ័យក្មេង" របស់ខ្ញុំ: បង្ហាញអារម្មណ៍។ អ្នកត្រូវតែស្ថិតនៅចំណុចអារម្មណ៍ខ្ពស់។ ហើយខ្ញុំស្រក់ទឹកភ្នែក។ ម៉ោងបីកន្លះ ហើយយើងថតរហូតដល់ម៉ោងប្រាំពីរ។ ចាប់ពីម៉ោងប្រាំពីរព្រឹកដល់ម៉ោងប្រាំពីរព្រឹក។ ជើង និងជង្គង់របស់ខ្ញុំញ័រ។ ហើយខ្ញុំស្រក់ទឹកភ្នែកដោយសារតែការអន់ចិត្ត។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាអាណិតខ្លួនឯងណាស់។ ខ្ញុំគិតថា៖ ព្រះអម្ចាស់អើយ! ក្នុងពេលជាមួយគ្នាដោយមានអារម្មណ៍ថាខ្ញុំស្រក់ទឹកភ្នែក ខ្ញុំមិនភ្លេចពីធម្មជាតិនៃការសម្តែងទេ ខ្ញុំនិយាយថា "តោះបាញ់ឱ្យលឿន!" ពួកគេនិយាយមកខ្ញុំថា “អូ ឥឡូវវាល្អហើយ!” បានដកចេញ។ បន្ទាប់មក៖ "មែនហើយ ផ្លាស់ទីទៅចំណុចមួយទៀត?" ទិដ្ឋភាពភោជនីយដ្ឋាន ការតុបតែងមុខថ្មី។ នៅម៉ោងបីកន្លះពួកគេធ្វើឱ្យខ្ញុំឡើងវិញនៅក្នុងឡានផាត់មុខ។ ដូច្នេះ អ្នកដឹងទេថា នៅក្នុងរោងកុន ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ស្ងប់ស្ងាត់បន្តិច។
IA៖ពិតជាមិនមានការហាត់សម 12 ម៉ោងនៅក្នុងរោងកុនមែនទេ?
EB៖ពិតណាស់មាន។ ជាទូទៅ យើងពិតជាចូលចិត្តហាត់សម។ ប៉ុន្តែដូចម្ដេចដែលអ្វីៗទាំងអស់គឺឡូជីខល និងស្ងប់ស្ងាត់ជាងនៅទីនោះ។ ស្ថេរភាពខ្លះគឺល្អសម្រាប់ខ្ញុំ។ ជាការពិតណាស់ នៅពេលដែលតួភាពយន្តគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មក ខ្ញុំយល់ស្រប។ ប៉ុន្តែវាមិនមែនជាការភ័យខ្លាចទៀតទេ។
IA៖ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ពេលនេះ គេអាចនិយាយបានថា ជាថ្ងៃរុងរឿងនៃភាពយន្តក្នុងស្រុក និងរឿងភាគទូរទស្សន៍ជាច្រើនកំពុងត្រូវបានថត។ រួមទាំងមិត្តភ័ក្តិ និងសហការីរបស់អ្នក Danila Kozlovsky ជាអ្នកដឹកនាំដឹកនាំរឿង "គ្រូបង្វឹក" ។ តើអ្នកបានគាំទ្រគាត់ទេ?
EB៖ប្រាកដហើយ។ ខ្ញុំបានទៅរោងកុននៅទីក្រុង Krasnoyarsk ។ ខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តភាពយន្ត។
IA៖តើគាត់មិនបានផ្តល់តួនាទីឱ្យអ្នកនៅទីនោះទេ?
EB៖ទេ វានឹងមិនមានកន្លែងច្រើនសម្រាប់ខ្ញុំនៅទីនោះទេ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំដឹងថា ដានីយ៉ាបានបណ្តុះគំនិតនេះជាយូរមកហើយ គាត់បានប្រាប់ខ្ញុំអំពីវាស្ទើរតែក្រោយពីមហាវិទ្យាល័យ។ ខ្ញុំរីករាយណាស់ដែលគាត់បានមកដល់នេះ ហើយគាត់នឹងមកដល់នេះយ៉ាងណាក៏ដោយ។ ដានីយ៉ា ជាមនុស្សសកម្ម ភ្លឺស្វាង បញ្ចេញថាមពល ទេពកោសល្យ មន្តស្នេហ៍ ដែលអាចគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់អ្វីទាំងអស់។ ហើយអ្វីក៏ដោយដែលគាត់ធ្វើ គាត់ធ្វើវាដល់ទីបញ្ចប់ ហើយតែងតែមានគុណភាពខ្ពស់បំផុត។ ជាមួយនឹងភាពធ្ងន់ធ្ងរដ៏អស្ចារ្យ និងមិនដែលសម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃការតក់ស្លុត ឬអ្វីផ្សេងទៀត។ គាត់គឺជាបុរសដែលមានរសជាតិមិនគួរឱ្យជឿ។ វាច្បាស់ណាស់ថាយើងបានសិក្សាការសម្ដែងជាមួយ Lev Abramovich ប៉ុន្តែនៅតែមាន។ យើងនៅក្បែរគ្នាជាងដប់ឆ្នាំមកហើយ។ ដប់ប្រាំឆ្នាំ។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថា គាត់នឹងទៅឆ្ងាយ និងទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងវិស័យនាយក។ ហើយព្រះជាម្ចាស់ហាមប្រាម ពីព្រោះមានមនុស្សមិនតិចនាក់ទេដែលមានការចោទប្រកាន់ដ៏ស្វាហាប់ និងមានទេពកោសល្យ រៀបចំ និងទទួលខុសត្រូវ - [វាកម្រនឹងកើតឡើង] ដែលអ្វីៗទាំងអស់មកជាមួយគ្នាបែបនេះក្នុងមនុស្សម្នាក់។
IA៖និយាយអីញ្ចឹងមានតារាសម្ដែងជាអ្នកដឹកនាំរឿងច្រើនណាស់ ឧទាហរណ៍ Konstantin Khabensky បានដឹកនាំខ្សែភាពយន្តមួយ។ តើអ្នកមានមហិច្ឆតាដឹកនាំរឿងទេ?
EB៖ទេ រឿងតែមួយគត់នៅក្នុង ថ្មីៗនេះខ្ញុំមានតម្រូវការសិក្សា។ តាមធម្មជាតិ ខ្ញុំមិនចង់ចាកចេញពីអាជីពភ្លាមៗទេ ប៉ុន្តែខ្ញុំនឹងទៅផ្នែកសរសេររឿង ឬដឹកនាំរឿង។ សំរាប់ខ្លូនខ្ញុំ។ ខ្ញុំចង់បានការធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងមួយចំនួនក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃទ្រឹស្តី។ ខ្ញុំដឹងច្រើនរួចហើយអំពីវិជ្ជាជីវៈពីមុំផ្សេងៗគ្នា ហើយខ្ញុំចង់លើករបារខាងក្នុងខ្លះ ពោលគឺចំណេះដឹង។ នេះអាចត្រូវបានធ្វើដោយកំបាំងមុខ។ ដូច្នេះខ្ញុំមានតម្រូវការផ្ទៃក្នុងបែបនេះ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនប្រាកដថាវាអាចអនុវត្តបានទេ។
IA៖ឥឡូវនេះ នេះជាអ្វីដែលខ្ញុំចង់និយាយ។ យើងនៅតែស្ថិតនៅក្នុងជញ្ជាំងនៃមហាវិទ្យាល័យសេដ្ឋកិច្ច។ ហើយវាបានកើតឡើងដូច្នេះថាអ្នកគឺជាអ្នកតំណាងមិនត្រឹមតែនៃរាជវង្សសាំងពេទឺប៊ឺគប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែក៏ជាម៉ាកយីហោសាំងពេទឺប៊ឺគផងដែរ។ ម៉ាក "គ្រួសារ Boyarsky" ម៉ាកនៃរោងមហោស្រព MDT ។ តើអ្វីទៅជាការទទួលខុសត្រូវសម្រាប់នាមត្រកូលសម្រាប់ម៉ាក? តើមានបញ្ហាអ្វីខ្លះ?
EB៖សំណាងល្អ ខ្ញុំមិនមានអារម្មណ៍ថាខ្ញុំជាម៉ាកយីហោទេ ដូច្នេះខ្ញុំប្រហែលជាមិនមានបញ្ហាជាមួយរឿងនេះទេ។ វាបានកើតឡើងដូច្នេះថា ប៉ាគឺជាសាំងពេទឺប៊ឺគ ហើយស្នាក់នៅក្នុងសាំងពេទឺប៊ឺគ មិនបានទៅទីក្រុងម៉ូស្គូទេ។ យើងមានវិចិត្រករ St. Petersburg - ឧទាហរណ៍ Ivan Ivanovich Krasko ដែលបានសិក្សានៅទីនេះ បានទទួលជោគជ័យ ហើយបន្តរស់នៅទីនេះ។ ប៉ុន្តែមិនមានពួកគេច្រើនទេ។ ជាឧទាហរណ៍ ប៉ាអរគុណចំពោះតួនាទីរបស់គាត់នៅក្នុងរឿង "The Three Musketeers" និងខ្សែភាពយន្តជាច្រើនទៀត បានក្លាយជាអង្គភាពច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងរោងកុនសូវៀតក្នុងសម័យរបស់គាត់។
តែងតែមានអាកប្បកិរិយារើសអើងចំពោះកូនៗរបស់ [តារា]។ ខ្ញុំជឿថាមនុស្សគ្រប់គ្នាប្រឈមមុខនឹងបញ្ហានេះ - ហើយមិនត្រឹមតែនៅក្នុងអាជីពសម្ដែងប៉ុណ្ណោះទេ។ បើនិយាយថា គ្រូពេទ្យវះកាត់តូចមួយធំឡើងក្នុងគ្រួសារគ្រូពេទ្យវះកាត់ គ្រប់គ្នានឹងនិយាយភ្លាមៗថា “អូ! មើល យើងមានកូនថ្មីនៅទីនេះ។ កូនរបស់ប៉ា»។ តើកូនគួរទៅកន្លែងណាទៀត ដែលម្តាយជាគ្រូពេទ្យ និងឪពុកជាគ្រូពេទ្យវះកាត់? គាត់មិនគួរក្លាយជាបណ្ណារក្សទេ។ វាច្បាស់ណាស់ថានៅផ្ទះពួកគេកំពុងនិយាយអំពីរឿងមួយ។ ដូច្នេះរាជវង្សដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈគឺពិតជាធម្មជាតិ។ ប៉ុន្តែតួអង្គតែងតែមើលឃើញ - ដូច្នេះពួកគេអាចពិភាក្សាបាន។ The Mironovs, Yankovskys, Efremovs, Boyarskys តែងតែជួបប្រទះរឿងបែបនេះក្នុងមធ្យោបាយមួយឬផ្សេងទៀត។ ខ្ញុំមានសំណាងណាស់ដែលខ្ញុំ [ធ្វើការ] នៅសាំងពេទឺប៊ឺគ៖ នៅទីនេះវាងាយស្រួលជាង។
ពេលចូលទៅពិបាកបន្តិច។ មានការប្រកួតប្រជែងដ៏ធំមួយសម្រាប់ការចូលទៅកាន់ Dodin: មនុស្សរាប់រយនាក់ក្នុងមួយកន្លែង។ ហើយអ្នករាល់គ្នាបាននិយាយថា៖ «មើលទៅ នាងកំពុងធ្វើវាហើយ។ វានឹងមិនដំណើរការទេ។ ហាហាហា។» ខ្ញុំពិតជាមិនយល់ពីរឿងនេះទេ។ ខ្ញុំបានធ្លាក់ទឹកចិត្ត។ ជាសំណាងល្អ វាជាការចូលរៀនដ៏លំបាកមួយ ដែលមិនមានពេលដែលត្រូវរំខាន។ នៅពេលខ្ញុំចាប់ផ្តើមសិក្សាលើវគ្គសិក្សា ភាពឯកត្តជនត្រូវបានលុបចោល៖ មនុស្សគ្រប់គ្នាមានសម្បុរខ្មៅ គ្រប់គ្នាដែលមានសក់ស្កូវ ស្លេក សិស្សមិនសប្បាយចិត្តនៃសាលាមហោស្រព។ តើអ្នកជានរណាមិនសំខាន់ទេ។ លើសពីនេះទៅទៀតវាហាក់ដូចជាខ្ញុំថានៅក្នុងបរិយាកាសសម្ដែងនេះគឺងាយស្រួលណាស់ក្នុងការកំណត់អត្តសញ្ញាណ។ អ្នកមិនអាចសរសេរការប្រឡងនៅទីនេះបានទេ។ នៅពេលដែលពួកគេមើលមកអ្នក វាគឺ "បាទ" ឬ "ទេ"។ អ្នកមិនអាចបោកប្រាស់នៅទីនេះបានទេ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺច្បាស់។
យើងត្រូវបានរុំដោយស្នែងចៀមឈ្មោល ហើយបានជ្រមុជក្នុងប្រលោមលោករបស់ Grossman៖ យើងបានហាត់សមអំពីជីវិត និងជោគវាសនារយៈពេលប្រាំឆ្នាំ។ នាមត្រកូលមិនមែននាមត្រកូល - ខ្ញុំមានបញ្ហាផ្ទាល់ខ្លួន។ នៅពេលខ្ញុំចាប់ផ្តើមសម្តែង ខ្ញុំមានការអាក់អន់ចិត្តបន្តិចចំពោះ [ចំណងជើងនៃ] "កូនស្រី" ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកអ្វីៗទាំងអស់បានលិចលង់ក្នុងភាពព្រងើយកន្តើយ៖ ប្រហែលជាដោយសារតែខ្ញុំឈប់គិតអំពីវា។ ខ្ញុំបានចូលរួមក្នុងអាជីពរបស់ខ្ញុំកាន់តែច្រើន៖ វាទាមទារអ្វីមួយឥតឈប់ឈរ។ ហើយឥឡូវនេះនេះគឺជាប្រភពនៃមោទនភាព: ខ្ញុំយល់ថាខ្ញុំជាតារាសម្តែងទីដប់ពីរនៅក្នុងគ្រួសារ។ យើងមានសិល្បករមកពីមហោស្រព Komissarzhevskaya និងមហោស្រព Alexandrinsky ។ ធ្ងន់ធ្ងរ ប្រវត្តិសាស្រ្តល្ខោន.
IA៖តើមានពេលមួយទេដែលអ្នកដឹងថាឪពុកម្តាយអ្នកមានមោទនភាពចំពោះអ្នក?
EB៖ជាសំណាងល្អ ឪពុកម្តាយរបស់ខ្ញុំ ប្រហែលជាមនុស្សល្អទាំងអស់ មិនសូវមានចិត្តទូលាយក្នុងការសរសើរនោះទេ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលពួកគេនិយាយពាក្យសំខាន់ និងធ្ងន់ធ្ងរមួយចំនួន នេះគឺច្រើនជាងគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ខ្ញុំ។ មនុស្សជាច្រើនដែលខ្ញុំគោរព - Oleg Basilashvili ឬ Liya Akhedzhakova - បាននិយាយពាក្យសំខាន់ៗបន្ទាប់ពីការសម្តែង។ មិនច្រើនទេ ប៉ុន្តែអ្នកដែលអ្នកចងចាំអស់មួយជីវិតរបស់អ្នក ហើយអ្នកកាន់តែមានទំនុកចិត្តថាអ្នកមិននៅក្នុងវិជ្ជាជីវៈនេះដោយឥតប្រយោជន៍នោះទេ។ ដូច្នេះឪពុកម្តាយ - ពួកគេរកឃើញសំខាន់មួយចំនួន ពាក្យ laconic. ហើយប្រសិនបើ [ខ្ញុំលេង] អាក្រក់ ពួកគេនឹងប្រាប់ការពិត។
គេអាចនិយាយបានថាគេចូលចិត្តតួនាទីរបស់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែមិនចូលចិត្តការសម្តែងនោះទេ។ ឬផ្ទុយមកវិញ៖ ការសម្តែងគឺអស្ចារ្យណាស់ ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនបានគិតពីអ្វីមួយ មិនមានអារម្មណ៍ទេ ខ្ញុំត្រូវតែរឹតបន្តឹងវា។ ពួកគេផ្តល់ការណែនាំខ្លះ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះការយល់ថាយើងនៅតែមានសាលារៀនខុសគ្នាខ្លាំង។ សាលា Vladimirov និងសាលា Dodin គឺជាភពពីរផ្សេងគ្នា (Mikhail Boyarsky និង Larisa Luppian គឺជាសិស្សនៃល្ខោន និងអ្នកដឹកនាំរឿង Igor Vladimirov - ប្រហាក់ប្រហែល។ "ឯកសារ") ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ពួកគេបានប្រព្រឹត្តិចំពោះមហោស្រព Maly Drama និង Lev Abramovich ដោយការគោរពដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់។ ហើយចំពោះអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងធ្វើនៅទីនោះ។ សម្រាប់ពួកគេ រាល់ការសម្តែង រាល់ការចាក់បញ្ចាំង គឺជាព្រឹត្តិការណ៍មួយ។ ចំពោះភាពយន្តដែលខ្ញុំចូលរួមក៏ដូចគ្នាដែរ។ លើសពីនេះទៀត អ្វីដែលមិននឹកស្មានដល់បំផុត [resonate]។ អ្វីដែលហាក់ដូចជាធ្ងន់ធ្ងរជាងនេះសម្រាប់ខ្ញុំអាចត្រូវបានគេយកទៅដោយស្ងប់ស្ងាត់។ ហើយអ្វីដែលខ្ញុំគិតថាជាអន្តរកាលច្រើនជាងនេះអាចធ្វើឱ្យមានប្រតិកម្មខ្លាំង។ ជាឧទាហរណ៍ ប៉ាពិតជាចូលចិត្តរឿង "ស្ថានភាព៖ នៅលីវ"។ គាត់និយាយថា "ខ្សែភាពយន្តល្អបែបនេះ" ។
IA៖ខ្សែភាពយន្តនេះពិតជាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់។
EB៖វាមិននឹកស្មានដល់ដែលមនុស្សជំនាន់នេះ អាចឆ្លើយតបនឹងខ្សែភាពយន្តដែលនិយាយអំពីទំនាក់ទំនងស្នេហាយុវវ័យបែបនេះ។
IA៖ខ្ញុំមិនអាចជួយបានទេប៉ុន្តែសួរថា: ខ្ញុំដឹងថាអ្នកនិង Danila Kozlovsky គឺជាសិល្បករ MDT ដំបូងដែល Lev Abramovich បានចេញផ្សាយនៅក្នុងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ។ តើអ្នកទទួលបានfeedbackពីគាត់ទេ?
EB៖ដំបូងគាត់ពិបាកឲ្យយើងទៅ ប៉ុន្តែគាត់ឲ្យយើងទៅ។ ហើយជាការពិតណាស់ កាលពីដើមយើងថតច្រើនពេលយប់ ដើម្បីកុំឲ្យអ្នកណារកឃើញអ្វីសោះ។ ខ្ញុំត្រូវគេច។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកគាត់បានចាប់ផ្តើមដោះលែង។ ជាការពិតណាស់ យើងមានកិច្ចព្រមព្រៀងជាមួយនឹងរោងមហោស្រព។ ចូរនិយាយថាយើងបានដឹងថាយើងនឹងមាន Hamlet ក្នុងឆ្នាំបែបនេះ។ ហើយគ្មាននរណាម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកយើងយកអ្វីទាំងអស់សម្រាប់រយៈពេលនេះទេ។ ទោះបីជាអ្នកបំបែកក៏ដោយ។ ដូច្នេះ សូមដកខ្លួនចេញ។ ដំណើរកំសាន្ត, ល្ខោនខោល - ល្ខោនតែងតែមកមុន។
ចំពោះការវាយតម្លៃ ខ្ញុំមិនគិតថា Lev Abramovich មើលអ្វីគ្រប់យ៉ាងទេ គាត់មិនមានពេលសម្រាប់រឿងនោះទេ។ គាត់តែងតែអបអរសាទរយើង ហើយប្រព្រឹត្តចំពោះយើងដោយចិត្តសប្បុរស។ ខ្ញុំគិតថាគាត់សប្បាយចិត្តដែលកូនមាន់របស់គាត់អាចសម្រេចបានអ្វីមួយ។ ទាក់ទងនឹង "អាណា Karenina" ដូចគ្នា Lev Abramovich បាននិយាយពាក្យល្អ ៗ មកខ្ញុំ។ ដូចគ្នានេះដែរគឺសម្រាប់ Valery Nikolaevich Galendeev គ្រូបង្រៀនសុន្ទរកថារបស់ Danya និងខ្ញុំនិងសាស្រ្តាចារ្យល្ខោន។ ជាមនុស្សអស្ចារ្យ និងបុគ្គលិកលក្ខណៈរឿងព្រេងនិទាន។ ទស្សនៈរបស់ចៅហ្វាយនាយ និងគ្រូបង្រៀនរបស់យើងមានសារៈសំខាន់ណាស់សម្រាប់យើង។ យើងតែងតែស្តាប់គាត់។ មិននិយាយពីការពិតដែលថានៅពេលដែលខ្ញុំកំពុងរៀបចំសម្រាប់ការសវនកម្មសម្រាប់ "Anna Karenina" ខ្ញុំបានមក Valery Nikolaevich ហើយនិយាយថា: "តោះរៀបចំទាំងអស់គ្នា" ។ ដូច្នេះខ្ញុំអាចប្រាកដថាខ្ញុំដើរលើផ្លូវត្រូវ។
IA៖ត្រឡប់ទៅគ្រួសារវិញ។ ឥឡូវអ្នករស់នៅក្នុងទីក្រុងមូស្គូ៖ តើឪពុករបស់អ្នកធ្លាប់មានយោបល់លើរឿងនេះទេ? តើគាត់មិនបាននិយាយថា “Boyars គួរតែរស់នៅ St. Petersburg” ទេ? តើអ្នកមិនមានអារម្មណ៍ថាដូចជាឈ្លើយសឹកនៃទីក្រុងដែលមានតារាសម្ដែង 12 នាក់ [គ្រួសារ] រស់នៅ ហើយកន្លែងដែលអ្នកគួរជួបនឹងវ័យចំណាស់ឬ?
EB៖ប្រហែលជាខ្ញុំនឹងជួបអ្នក។ ខ្ញុំនឹងធ្វើការ កុមារនឹងធំឡើង... ខាងក្នុង សាំងពេទឺប៊ឺគនៅតែជាផ្ទះសម្រាប់ខ្ញុំ។ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះកូនរបស់ខ្ញុំនឹងទៅសាលាម៉ូស្គូ។ បីថ្ងៃនៅសាំងពេទឺប៊ឺគបីថ្ងៃនៅទីក្រុងមូស្គូ - នេះជារបៀបដែលសប្តាហ៍របស់ខ្ញុំទៅ។ ប្តីរបស់ខ្ញុំធ្វើការនៅមហោស្រពសិល្បៈម៉ូស្គូនិងនៅ Tabakerka ។ ហើយខ្ញុំនៅក្បែរ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំមាន St. Petersburg ខ្ញុំត្រូវបានគេត្បាញពីវា។ ខ្ញុំយល់ថាទីក្រុងមូស្គូអាចមានភាពរាក់ទាក់ជាង មនុស្សនៅទីនោះសាមញ្ញ និងបើកចំហ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំចូលចិត្តវាល្អជាងនៅពេលដែលមនុស្សបិទច្រើន ហើយមិនតែងតែទទួលអ្នកនៅពេលឃើញដំបូង។ ខ្ញុំចូលចិត្តអ្វីគ្រប់យ៉ាងអំពីតួអក្សរនៃសាំងពេទឺប៊ឺគ។ ខ្ញុំចូលចិត្តវាពិបាកណាស់។ ខ្ញុំចូលចិត្តថាមនុស្សមានភាពស្មុគស្មាញមិនសាមញ្ញទេ។ ខ្ញុំចូលចិត្តមានអារម្មណ៍ថាជាផ្នែកមួយនៃទីក្រុងនេះ។ ទោះបីជាខ្ញុំបានតាំងទីលំនៅយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះនៅទីក្រុងមូស្គូក៏ដោយ - ខ្ញុំមិនអាចនិយាយបានថាខ្ញុំមានអារម្មណ៍នៅផ្ទះនៅទីនោះទេ។ រាងកាយបរទេស. ប៉ុន្តែបើនិយាយពីចរិតលក្ខណៈនិងបរិយាកាស សាំងពេទឺប៊ឺគគឺកាន់តែជិតខ្ញុំក្នុងន័យគ្រប់យ៉ាង។
IA៖តើអ្នកមានអនុស្សាវរីយ៍រស់រវើកតាំងពីកុមារភាពពីរបៀបដែលអ្នក និងប៉ារបស់អ្នកដើរជុំវិញសាំងពេទឺប៊ឺគទេ?
EB៖សាកល្បងដើរលេងជាមួយប៉ា។ តើអ្នកអាចស្រមៃឃើញ [នេះ]? នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ។ ខ្ញុំមិនចាំពីរបៀបដែលខ្ញុំដើរជាមួយប៉ារបស់ខ្ញុំទេ។ ខ្ញុំកំពុងដើរ ប៉ារបស់ខ្ញុំកំពុងដើរទៅមុខ មានមនុស្សច្រើនកុះករ។ ជាការពិតណាស់គាត់បាននាំខ្ញុំទៅកន្លែងណាមួយ ប៉ុន្តែកន្លែងដែលមានមនុស្សតិច។
ខ្ញុំមានច្រើនដូចគ្នាជាមួយសាំងពេទឺប៊ឺគ៖ យើងបានរស់នៅក្នុងផ្ទះល្វែងតែមួយនៅលើ Moika ពេញមួយជីវិតរបស់យើង។ ខ្ញុំបានចំណាយពេលពេញវ័យរបស់ខ្ញុំនៅទីនោះ។ ភាពខុសគ្នាតែមួយគត់រវាងជីវិតរបស់កុមារនៅពេលនោះ និងឥឡូវនេះគឺថាកុមារបានដើរច្រើន។ ខ្ញុំចាំបានថា ពួកយើងបានចំណាយពេលវេលាដ៏ច្រើនគ្មានទីបញ្ចប់នៅក្នុងទីធ្លា ដោយលេង "ចោរប្លន់ Cossack" hopscotch និងទីក្រុង។
IA៖តើនេះអាចទៅរួចនៅកណ្តាលទីក្រុងទេ?
EB៖អញ្ចឹងមានស្មៅបីម៉ែត្រនៅទីនោះ។ និងប្រភេទភ្នំមួយចំនួន។ នៅឆ្នាំ 1992 យើងទទួលបាន dacha ។ ពេលខ្លះវាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាមនុស្សមិនជឿវា ហើយគិតថាវាជារឿងកំប្លែងខ្លះ។ ចូរនិយាយថាពួកគេសួរថា "តើឪពុករបស់អ្នកមានឡានប្រភេទណា?" - "Opel" ។ - "បាទ?" - "បាទ" ។ មានគំរូមួយដែលអ្នកសិល្បៈ ជាពិសេសអ្នកល្បីគឺជាប្រភេទសត្វសេឡេស្ទាលដែលដេកផ្កាកុលាប ពាក់ស្បែកជើងធ្វើពីមាស ហើយលាងខ្លួនដោយទឹកសន្សើម។ ហើយនៅពេលដែលយើងទាំងបីនាក់កំពុងអង្គុយនៅតុនៅហាងដាឆា ខ្ញុំនិយាយថា "ឥឡូវនេះមនុស្សគួរតែឃើញពីរបៀបដែលអ្នក និងខ្ញុំកំពុងអង្គុយ"។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបាននាំយកទៅ dacha សម្លៀកបំពាក់ចាស់៖ វាជាការអាណិតក្នុងការបោះវាចោល ប៉ុន្តែនៅ dacha [នៅក្នុងវា] វាជារឿងធម្មតាក្នុងការដើរ។ ហើយអ្នកដឹងថាអ្នកមានអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលមានទំហំខុសគ្នា ពណ៌ខុសគ្នា មួកឆោតល្ងង់ខ្លះ។ អ្នកចូលទៅក្នុងព្រៃដោយស្បែកជើងកវែងកៅស៊ូ៖ ក្នុងហោប៉ៅមួយមានគ្រាប់ពូជ ហើយមួយទៀតមានថង់មួយ [សម្រាប់អង្កាម]។ អ្នកទៅខាំគ្រាប់ពូជព្រោះវាត្រជាក់។ របៀបដែលយើងមើលទៅ របៀបដែល dacha របស់យើងមើលទៅ របៀបដែលឪពុកមើលទៅ ...
IA៖គ្មានមួក។
EB៖គ្មានមួក។ នៅក្នុងឈុតហ្វឹកហាត់របស់ប្រទេស។ ជាសំណាងល្អ យើងមិនដែលសាងសង់ dacha ឡើងវិញទេ។ នាងបានស្នាក់នៅ ផ្ទះឈើដែលក្នុងនោះមិនមានទឹកក្តៅក្នុងរដូវរងារ គ្មានបង្អួចកញ្ចក់ពីរជាន់។ ពួកគេបានព្យាយាមប្លន់យើងជាច្រើនដង៖ ពួកគេបានបើកទ្វារហើយមិនយកអ្វីទាំងអស់ - គ្មានអ្វីទេ។ យើងគ្រាន់តែមានទូរទស្សន៍ Sony ដ៏ធ្ងន់មួយប៉ុណ្ណោះ៖ វាត្រូវបានលួច ហើយពីរខែក្រោយមក យើងបានរកឃើញវានៅក្នុងព្រៃ។
IA៖ពួកគេមិនបានរាយការណ៍ទេ។
EB៖តាមមើលទៅពួកគេគិតថា៖ វាយគាត់។ យើងដាក់វាត្រឡប់មកវិញហើយវាដំណើរការ។
នេះគឺជាភាពទាក់ទាញរបស់ St. Petersburg dacha - សាមញ្ញ, ឈើ, ត្រជាក់, ជាមួយនឹងក្តាររលួយ។ ប៉ុន្តែមានភាពកក់ក្ដៅច្រើនណាស់ ប្រវត្តិសាស្ត្រច្រើនណាស់ គ្រួសាររបស់យើងបានឆ្លងកាត់ទីនោះយ៉ាងច្រើន។ ភូមិថ្ងៃឈប់សម្រាករបស់យើងត្រូវបានគេហៅថា "វប្បធម៌" ហើយអ្នករចនាក្បាច់រាំ អ្នករចនាក្បាច់រាំ អ្នកដឹកនាំ និងតន្រ្តីកររស់នៅទីនោះ។ ហើយមនុស្សគ្រប់គ្នាមាន dachas ដូចគ្នា។ ហើយផ្លូវនឹងមិនត្រូវបានជួសជុលទេ។ ហើយរបៀបដែលយើងនៅទីនោះ - ធាតុពិតដែលគ្មាននរណាម្នាក់អាចស្រមៃយើង - គឺជាគ្រួសារសំដែងធម្មតា។
ពេលមិត្តភ័ក្តិរបស់ឪពុកម្តាយខ្ញុំមក វាមិនមែនជាភោជនីយដ្ឋាននៅជាន់ខាងលើនៃសណ្ឋាគារទេ ប៉ុន្តែដំឡូងឆ្អិន វ៉ូដាកាពីទូទឹកកក និងអាហារដែលម្តាយខ្ញុំរើស។ វាមកពីកន្លែងណាមួយ - ពីយុវវ័យរបស់ឪពុកម្តាយខ្ញុំ។ Rostropovich និង Vishnevskaya បានប្រាប់ពីរបៀបដែលពួកគេប្រារព្ធពិធីមង្គលការរបស់ពួកគេ។ ពួកគេបានជួបមិត្តភ័ក្តិនៅតាមផ្លូវ យកដបវ៉ូដាកាមួយថង់មកធ្វើពិធីមង្គលការតាមវិធីនេះ។ ហើយមានភាពទាក់ទាញមិនគួរឱ្យជឿនៅក្នុងរឿងនេះ ដែលវាហាក់ដូចជាខ្ញុំត្រូវបានភ្ជាប់យ៉ាងទូលំទូលាយជាមួយសាំងពេទឺប៊ឺគ។ ខ្ញុំចង់ឱ្យភាពទាក់ទាញនេះមិនត្រូវបាត់បង់ឱ្យបានយូរតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។
ថ្មីៗនេះ ខ្ញុំបានជួបជុំមិត្តភក្តិ ខ្ញុំបានអញ្ជើញពួកគេទៅភោជនីយដ្ឋានមួយក្បែររោងកុន។ មិត្តរបស់ខ្ញុំម្នាក់មកពីទីក្រុងម៉ូស្គូជាអ្នកកាសែត។ ហើយវាជាទម្លាប់សម្រាប់យើងក្នុងការច្រៀងចម្រៀងជាមួយហ្គីតា។ យើងអង្គុយផឹកស្រាចាប់ផ្តើមច្រៀងចម្រៀងដោយ "Kino", "Splina", Shevchuk - អ្វីគ្រប់យ៉ាងជាប់គ្នា។ គាត់មើលហើយនិយាយថា៖ «លោកម្ចាស់ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថារឿងនេះមិនអាចកើតឡើងបានទេ។ ភាពទាក់ទាញនៃការទំនាក់ទំនងផ្ទាល់នេះមិនអាចជំនួសបានទេដោយការរមូរតាមទូរសព្ទរបស់អ្នក។ ជាសំណាងល្អ ខ្ញុំមានរឿងជាច្រើននៅក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ។ ហើយអរគុណដល់ល្ខោនខោល និងអរគុណដល់ក្រុមគ្រួសារយើង និងអរគុណដល់ប្រពៃណីរបស់យើង។ ខ្ញុំមិនចង់ផ្លាស់ប្តូរវាទេ។
IA៖តើវាអាចទៅរួចទេសម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេង ឬក៏ដោយសារតែវា? សហភាពសូវៀតឆ្នាំ 1990? ឥឡូវនេះ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំ រឿងដំបូងដែលតារាល្បីធ្វើគឺសាងសង់ផ្ទះនៅរដូវក្តៅ ហើយបាត់បង់ទំនាក់ទំនងជាមួយការពិត។
EB៖ខ្ញុំយល់ប៉ុន្តែវាអាស្រ័យលើតម្លៃ។ មិត្តភ័ក្តិរបស់ខ្ញុំទាំងអស់ចូលចិត្តការជួបជុំ ក្រុមហ៊ុន ការសន្ទនា។ យើងទាំងអស់គ្នាស្គាល់បទចម្រៀងរបស់ Vysotsky ។ នរណាម្នាក់អាចអង្គុយអាន Tsvetaeva ឬ Pasternak ឮៗ។ យើងពិភាក្សាអំពីភាពយន្ត។ នៅទីក្រុងមូស្គូអ្វីៗគឺខុសគ្នាបន្តិចបន្តួច។ សិល្បករនៅវ័យក្មេងគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ ពួកគេបានចេញទៅកន្លែងណាមួយហើយ។
IA៖នៅភ្នំហូលីវូដ។
EB៖ប្រសិនបើមនុស្សម្នាក់ទៅ អាជីពសម្ដែងនៅពីក្រោយភាពល្បីល្បាញ អ្នកអាចនិយាយបានភ្លាមៗថា គ្មានអ្វីនឹងដំណើរការទេ។ ហើយប្រសិនបើគាត់ទៅសិប្បកម្ម - ដើម្បីប្រែទៅជាសិស្សស្លេកនេះក្នុងសម្លៀកបំពាក់ខ្មៅអង្គុយជាប់សោរយៈពេលប្រាំឆ្នាំហើយលះបង់ខ្លួនឯងចំពោះវិជ្ជាជីវៈ - ប្រហែលជាល្អខ្លះនឹងមក។
IA៖ប្រហែលជាអត្ថប្រយោជន៍នៃយុគសម័យនេះគឺថាវានឹងចម្រោះតួសម្តែង: អ្នកដែលចូលទៅក្នុងអាជីពដើម្បីភាពល្បីល្បាញនឹងទៅ Instagram ហើយអ្នកដែលចាប់អារម្មណ៍នឹងសិប្បកម្មនឹងទៅសាលាល្ខោន។
EB៖ហើយអ្នកទីមួយនឹងរកប្រាក់បានច្រើន ហើយអ្នកទីពីរនឹងស៊ីនំប៉័ង។
IA៖តើមាននរណាម្នាក់មានសំណួរទេ? តោះស្តាប់សាធារណជនទាំងអស់គ្នា។
ស្ត្រីមកពីទស្សនិកជន៖អ្នកបាននិយាយថាអ្នកលេងការសម្តែងដូចគ្នាក្នុងវិធីផ្សេងគ្នា។ តើនាយកមានអារម្មណ៍យ៉ាងណាចំពោះរឿងនេះ?
EB៖វាមិនមែនថាខ្ញុំកំពុងផ្លាស់ប្តូរអ្វីទាំងអស់ជាសាកលទេ និយាយថា ឈុតឆាកខុសឆ្គង។ យើងមិនមានសិទ្ធិផ្លាស់ប្តូរទិសដៅដោយខ្លួនឯងទេ។ ជាងនេះទៅទៀត យើងមានវិន័យតឹងរ៉ឹងណាស់នៅក្នុងល្ខោន ដែលខ្ញុំពិតជាចូលចិត្ត។ ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើយើងនិយាយអត្ថបទមិនត្រឹមត្រូវ ប្រាក់ខែរបស់យើងអាចនឹងត្រូវកាត់សម្រាប់រឿងនេះ។ ខ្ញុំគិតថានេះពិតជាអស្ចារ្យណាស់។ ពេលខ្លះអ្នកនឹងឮគ្រប់គ្រាន់នៃ gags បែបនេះ។ យើងមិនត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យមានសេរីភាពទេ។
ខ្ញុំមានន័យថាអ្នកអាចពិនិត្យ និងផ្លាស់ប្តូរការតភ្ជាប់ខាងក្នុងមួយចំនួន។ Lev Abramovich ចូលចិត្តរឿងបែបនេះខ្លាំងណាស់។ ការសម្តែងត្រូវតែរីកចម្រើន និងអភិវឌ្ឍ។ នៅពេលដែលបងប្អូនស្រីបីនាក់ត្រូវបានដោះលែង ខ្ញុំមិនទាន់រៀបការ និងមិនមានកូនទេ។ ប៉ុន្តែទន្ទឹមនឹងព្រឹត្តិការណ៍ក្នុងជីវិតរបស់អ្នក អ្នកផ្លាស់ប្តូរ ហើយពាក្យដែលអ្នកប្រកាសនៅលើឆាកជាលើកទីរយ ស្រាប់តែទទួលបានអត្ថន័យថ្មី។ វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងណាស់ក្នុងការមើលពីរបៀបដែលការសម្តែងមានការរីកចម្រើន។ នេះគឺជាអ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុត។ នៅពេលយើងហាត់សមមុនពេលដំណើរកម្សាន្ត Lev Abramovich ព្យាយាមផ្តល់អត្ថន័យ និងសញ្ញាថ្មី៖ ការលេងរឿងដដែលៗរាល់ពេលនឹងមិនអាចទ្រាំទ្របាន។ ហើយការស្វែងរកអ្វីដែលថ្មីផ្តល់នូវការរីកចម្រើន។
ក្មេងស្រីមកពីទស្សនិកជន៖សូមអរគុណចំពោះការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នក។ ប្រាប់យើងអំពីចំណូលចិត្តល្ខោនរបស់អ្នក៖ អ្វីដែលអ្នកចូលចិត្ត អ្វីដែលអ្នកអាចទៅបាន។
EB៖ស្ទើរតែគ្មានឱកាសដើរទាល់តែសោះ។ ប៉ុន្តែ វិធីមួយ ឬមធ្យោបាយផ្សេងទៀត ខ្ញុំជាអ្នកមើលដែលដឹងគុណខ្លាំងណាស់ ដូច្នេះហើយខ្ញុំរីករាយនឹងការមើលការសំដែងរបស់អ្នកដឹកនាំជាច្រើន។ ហើយខ្ញុំចូលចិត្តស្ទើរតែទាំងអស់។ ខ្ញុំបានមើលការសម្តែងរបស់ Bogomolov, Butusov, Moguchy, Serebrennikov, Fomenko ។ ហើយអ្វីមួយតែងតែបន្លឺឡើង [ជាមួយខ្ញុំ]។ ប្រសិនបើយើងនិយាយអំពីអ្នកដឹកនាំរឿងក្មេងៗ ខ្ញុំបានមើលរឿងថ្មីពីរឿងភាគ៖ ឌីម៉ា វ៉ុលកូស្តេឡូវ៉ា, សេមយុន អាឡិចសាន់ដ្រូវស្គី។ រឿងថ្មីទស្សនៈថ្មី - ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍លើអ្វីៗទាំងអស់នេះ។
សម្រាប់ខ្ញុំរឿងដែលអាក្រក់បំផុតគឺនៅពេលដែលមានតែទម្រង់។ ប្រសិនបើគ្មានខ្លឹមសារ ខ្ញុំមិនមានអារម្មណ៍ទេ ខ្ញុំមិនបារម្ភ ហើយខ្ញុំមិនគិតថា សម្រាប់ខ្ញុំវាទទេ។ ការសម្តែងបែបនេះក៏កើតឡើងដែរ។ ប៉ុន្តែនេះ, ដូចដែលពួកគេបាននិយាយថា, គឺនៅលើមនសិការរបស់នាយក - នៅពេលដែលអ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺសម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃការតក់ស្លុត, សម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃទម្រង់។ ប៉ុន្តែ ជាឧទាហរណ៍ ខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តការសម្តែងដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល "Muller's Machine" នៅមជ្ឈមណ្ឌល Gogol ។ ទម្រង់ដែលមើលឃើញដោយត្រង់នេះមានឥទ្ធិពលផ្លូវចិត្តយ៉ាងខ្លាំងមកលើខ្ញុំ ការសម្តែងគឺពោរពេញដោយបញ្ញា ដែលខ្ញុំត្រូវទៅវាប្រាំដងទៀត ដើម្បីស្វែងយល់ពីអត្ថបទដ៏ស្មុគស្មាញ លម្អិត និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ទាំងនេះ។
ប្រសិនបើការសម្តែងធ្វើឱ្យខ្ញុំគិត និងព្រួយបារម្ភ នោះមានន័យច្រើនរួចទៅហើយ។ ទម្រង់គឺជាសិទ្ធិរបស់នាយករួចហើយ។ ខ្ញុំអាចមើលការលេងបុរាណដ៏អស្ចារ្យជាមួយនឹងសំលៀកបំពាក់ និងឈុតបុរាណ ហើយមានអារម្មណ៍ថាវាពាក់ព័ន្ធទាំងខ្ញុំ និងថ្ងៃនេះ។ “ព្រះជាម្ចាស់ វាត្រូវបានសរសេរកាលពីមួយរយឆ្នាំមុន ប៉ុន្តែគ្មានអ្វីផ្លាស់ប្តូរទេ”។ វាសំខាន់ណាស់ដែលមានទំនាក់ទំនងជាមួយសម័យបច្ចុប្បន្ន។
បុរសមកពីទស្សនិកជន៖តើអ្នកបានសម្រេចចិត្តលើ The Brothers Karamazov រួចហើយឬនៅ?
EB៖អ្នកដឹងទេ គ្រាន់តែដល់ពេលនៃការបញ្ចាំងលើកដំបូង ដែលគំរាមកំហែងនឹង [កើតឡើង] នៅខែមេសា ឆ្នាំ 2019 យើងនឹងសម្រេចចិត្ត។ មិនមែនពីមុនទេ ប្រាកដណាស់ នេះគឺជាដំណើរការនៅក្នុងរោងកុនរបស់យើង។ ចង្ក្រានច្នៃប្រឌិត៖ មនុស្សគ្រប់គ្នាព្យាយាមគ្រប់យ៉ាង។ យើងស្វែងយល់ពីជម្រៅ [នៃការងារ]។ មានគំនិតស្មុគ្រស្មាញ ជ្រៅ និងគ្មានបាតច្រើន។ ព្រះជាម្ចាស់សព្វព្រះហឫទ័យ យើងនឹងចេញផ្សាយវានៅខែមេសា ប៉ុន្តែយើងត្រូវតែដោះស្រាយរឿងនេះសម្រាប់ទសវត្សរ៍ខាងមុខ។
IA៖យើងស្គាល់រឿងព្រេងល្ខោនអំពី Yuri Yakovlev ដែលពេលកំពុងលេង Myshkin ស្ទើរតែឆ្កួត។ "The Karamazovs" គឺជារឿងស្មុគស្មាញជាង។ តើអ្នកបានឃើញព្រះអាទិត្យនៅរដូវក្តៅទេ?
EB៖ជាការពិតណាស់មិនមែនទេ។ ទីមួយ Lev Abramovich ពិតជាចូលចិត្តហាត់សមនៅរដូវក្តៅ។ ទីពីរ គាត់ពិតជាចូលចិត្តម៉ាស៊ីនត្រជាក់ណាស់។ វាតែងតែប្រហែល +16 ដឺក្រេនៅក្នុងបន្ទប់តំណាងរបស់យើង។ យើងមកពីផ្លូវក្នុងស្បែកជើងកវែង បន្ទាប់មកយើងពាក់អាវរោម ស្បែកជើងកវែង UGG កន្សែងបង់ក អង្គុយចុះ និងបង្កើតការសម្តែង។ ការងារទាំងអស់មិនងាយស្រួលជាងរឿងផ្សេងទៀតនោះទេប៉ុន្តែ "The Karamazovs" គឺជារឿងពិសេសមួយ។ វាមិនដែលពិបាកសម្រាប់ខ្ញុំផ្ទាល់ទេ។
IA៖តើមានវិធីព្យាបាលណាមួយសម្រាប់ការជ្រៀតចូល Dostoevsky នេះទេ? វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាជាទូទៅនេះមានសារៈសំខាន់សម្រាប់អ្នករស់នៅ St. Petersburg - ជាការព្យាបាលសម្រាប់ Dostoevsky ។
EB៖តាមទ្រឹស្តី អ្នកគួរតែគិតអំពីវាគ្រប់ពេល។ ប៉ុន្តែពេលខ្លះ អ្នកគ្រាន់តែត្រូវអង្រួនគំនិតទាំងនេះចេញ ដាក់វាឱ្យស្ងួត ហើយដាក់វាត្រឡប់មកវិញ [ចូលទៅក្នុងក្បាលរបស់អ្នក]។ ប្រធានបទធ្ងន់ណាស់ បញ្ហាខ្ពស់ពេក - សាសនា សីលធម៌ និងខាងវិញ្ញាណ។ ហើយនៅពេលអ្នកមកហាត់សមនៃ "បងប្អូនប្រុសស្រី" របស់ Abramov វាពិតជាល្អណាស់។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺច្បាស់ណាស់អំពីមនុស្ស។ លេងអ្វីដែលអ្នកមានអារម្មណ៍ ឈឺចាប់ និងអាប់ស។
ជាការប្រសើរណាស់, យើងនឹងបំបែក។ ប៉ុន្តែវាមិនងាយស្រួលទេពិបាកណាស់។ នេះជា Dostoevsky ដំបូងក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ ហើយខ្ញុំមិនដែលគិតថាវានឹងពិបាកខ្លាំងនោះទេ។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ប៉ុន្តែពិបាកណាស់។
ក្មេងស្រីមកពីទស្សនិកជន៖ Elizabeth តើអ្នកចូលចិត្តបាល់ទាត់ទេ?
EB៖តើអ្នកកំពុងថតទេ? ប្រាកដហើយ។
ក្មេងស្រីមកពីទស្សនិកជន៖"Zenit" ឬ "Tosno"?
EB៖ឬអ្នកណា?
IA៖វាជាសំណួរដ៏សាមញ្ញមួយ។ ថ្មីៗនេះឪពុករបស់អ្នកត្រូវបានគេប្រទះឃើញថាកំពុងគាំទ្រ Tosno ។
EB៖"ហ្សេននីត" ។ ខ្ញុំនិយាយត្រូវហើយមែនទេ?
ក្មេងស្រីមកពីទស្សនិកជន៖គ្រប់គ្នាជក់ចិត្តនឹងការប្រកួតបាល់ទាត់ខ្លាំងណាស់ ហើយនិយាយតែពីវា។ តើអ្នកនឹងឈឺទេ? តើអ្នកនឹងចូលរួមការប្រកួតអ្វីខ្លះ?
EB៖រហូតមកដល់ពេលនេះ ផែនការមានដូចខាងក្រោម៖ ជម្លៀសទៅប្រទេស។ ខ្ញុំច្បាស់ជាមិនទៅការប្រកួតទេ។ ខ្ញុំជឿថាស្ថានភាពទីក្រុងនឹងមានការលំបាក។
IA៖បាទ វានឹង។
EB៖ហើយខ្ញុំយល់ថាខ្ញុំនឹងនៅតែមានការសម្តែងជាច្រើននៅទីក្រុងមូស្គូ ហើយខ្ញុំនឹងត្រូវទៅទីនោះ។ ដូច្នេះហើយ ខ្ញុំសង្ឃឹមថា ជើងឯកនឹងមិនរំខានដល់ផែនការផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំទេ។ ខ្ញុំនឹងធ្វើដំណើរដោយថ្មើរជើង ហើយរីករាយនឹងជ័យជម្នះរបស់កីឡាករបាល់ទាត់ពីចម្ងាយ។
ក្មេងស្រីមកពីទស្សនិកជន៖ខ្ញុំសូមថ្លែងអំណរគុណចំពោះការងាររបស់អ្នកនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត "ឧត្តមនាវីឯក" ។ ខ្ញុំចង់ឃើញអ្នកច្រើនទៀតនៅលើទូរទស្សន៍។ សំណួរតម្លៃ៖ ដាក់ឈ្មោះតម្លៃស្នូលទាំងបីរបស់អ្នក។ ហើយតើអ្នកចង់បានអ្វីដល់និស្សិតដែលទើបតែចាប់ផ្តើមជីវិតពេញវ័យរបស់ពួកគេ?
EB៖វាតែងតែរំភើបនៅពេលនៅចំពោះមុខអ្នក។ សន្លឹកទទេដែលត្រូវបំពេញបន្តិចម្តងៗ។ ទីមួយ អ្នកមិនត្រូវខ្លាចក្នុងការព្យាយាម និងធ្វើខុស។ ហើយកុំព្យាយាមឡើងខ្ពស់បំផុតដោយមិនឆ្លងកាត់គ្រប់ជំហាន។ សិល្បករជាច្រើនចាប់ផ្តើមជាអ្នកកែសម្រួលភាពយន្ត ហើយបន្ទាប់មកក្លាយជាអ្នកដឹកនាំរឿង ឬជាតួសម្តែង និងអ្នកដឹកនាំរឿងល្អ។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថានៅក្នុងវិស័យណាមួយអ្នកមិនគួរភ័យខ្លាចក្នុងការធ្វើការងារសាមញ្ញឬកខ្វក់: ចាប់ផ្តើមតូច។ ព្រោះទាំងអស់នេះគឺជាបទពិសោធន៍ដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំរឿងសំខាន់គឺអាចធ្វើការបាន។ អ្នកត្រូវតែស្រលាញ់ការងារក្នុងអាជីពណាមួយ។ ការធ្វើជាអ្នកផ្ទះល្អគឺពិបាកណាស់ ហើយការរកម្នាក់ក៏មិនងាយស្រួលដែរ។ អ្នកក៏ត្រូវចេះសម្អាត៖ ធ្វើវាឱ្យបានល្អ ហើយស្រឡាញ់អ្វីដែលអ្នកធ្វើ។ ប្រសិនបើអ្នកជាមេផ្ទះល្អ នឹងមានជួរសម្រាប់អ្នក។ មនុស្សគ្រប់គ្នានឹងយល់ថានៅចំពោះមុខពួកគេគឺជាមនុស្សដ៏ល្អម្នាក់ដែលដឹងពីរបៀបរក្សាផ្ទះឱ្យស្អាតទាំងស្រុងព្រោះនេះគឺជាការហៅរបស់គាត់។
វាមិនសំខាន់ទេថាតើអ្នកធ្វើការជានាយករោងមហោស្រព ឬជាអ្នកបើកបរ - ត្រូវប្រុងប្រយ័ត្នបំផុត និងទាន់ពេលវេលាបំផុត។ ក្នុងអាជីពណាមួយ អ្នកត្រូវព្យាយាមធ្វើខ្លួនឱ្យល្អជាងខ្លួនឯង។ ដូច្នេះហើយ សូម្បីតែនៅពេលអ្នកចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងសេវាកម្មនាំសំបុត្រក៏ដោយ អ្នកត្រូវធ្វើអ្វីមួយដើម្បីឱ្យអ្នកជឿទុកចិត្តបាន - ដោយសារតែអ្នកគឺល្អបំផុតនៅក្នុងបញ្ហាដ៏សាមញ្ញបំផុត។ មិនថាអ្នកផ្លាស់ទីទៅទីណាទេ កុំបណ្តោយខ្លួនឱ្យសម្រាក និងធ្វើអ្វីមួយដោយមិនដឹងខ្លួន។ ពេលខ្លះអ្នកមិនអាចទៅភោជនីយដ្ឋានល្អបានទេ ព្រោះគុណភាពធ្លាក់ចុះ។ អ្នករាល់គ្នាចេញដំណើរយ៉ាងលឿន ប៉ុន្តែវាពិបាកក្នុងការនៅកម្ពស់នេះ។ នេះអាចត្រូវបានធ្វើប្រសិនបើអ្នកសន្យាខ្លួនឯងថានឹងមិនខ្ជះខ្ជាយលើអ្វីទាំងអស់។ ចរិតលក្ខណៈ ការទាមទារដោយខ្លួនឯង និងការទទួលខុសត្រូវដ៏ធំធេងចំពោះអ្នកដទៃ និងខ្លួនឯង ប្រហែលជារឿងសំខាន់បំផុត។
ក្មេងស្រីមកពីទស្សនិកជន៖ចូលតួនេះពិបាកប៉ុណ្ណា? ហើយតើការសំដែងដែលអ្នកសម្តែងមានឥទ្ធិពលយ៉ាងណាទៅលើជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់អ្នក?
EB៖ដំណើរការដែលស្មុគស្មាញ និងលម្អិតកាន់តែច្រើនឡើងក្នុងតួនាទីមួយ វាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់ខ្ញុំ។ អ្នកមក audition ពួកគេផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវទំព័រពីរនៃអត្ថបទពីវីរនារី Masha ។ អត្ថបទមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។ ខ្ញុំបានរៀនវា។ ប៉ុន្តែតើវានិយាយអំពីអ្វី? តើនេះជាអ្នកណា Masha? តើការងាររបស់នាងជាអ្វី? តើនរណាជាឪពុកម្តាយរបស់នាង? តើនាងចំណាយពេលកុមារភាពរបស់នាងយ៉ាងដូចម្តេច? ហើយវាហាក់ដូចជាទំព័រពីរគឺសាមញ្ញណាស់។ ប៉ុន្តែការពិតវាពិបាកណាស់។ ហើយមាន Anna Karenina និងប្រលោមលោកដោយ Leo Tolstoy ។ ហើយខ្ញុំមានអារម្មណ៍ល្អណាស់៖ ខ្ញុំមានព័ត៌មានច្រើន។ ខ្ញុំមានបាឋកថាពីគ្រូដ៏អស្ចារ្យរបស់យើងពីសាលាមហោស្រព Yuri Nikolaev Chirov៖ គាត់បានបង្រៀនទាំងអស់យ៉ាងអស្ចារ្យ ប៉ុន្តែខ្ញុំចងចាំបានយ៉ាងល្អនូវការបង្រៀនអំពី Anna Karenina ។ ខ្ញុំអាចអាននៅលើអ៊ីនធឺណិតនូវអ្វីដែល Nabokov បាននិយាយអំពីរឿងនេះ។ ខ្ញុំអាចមើលកម្មវិធីដែលអ្នកដឹកនាំនិងអ្នករិះគន់ផ្សេងគ្នាពិភាក្សាអំពីប្រលោមលោក។ ខ្ញុំអាចអានកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់ Lev Nikolaevich ។ ប៉ុន្តែអ្វីដែលសំខាន់គឺថាខ្ញុំមានសៀវភៅដែលគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានសរសេរ។ ហើយអ្នកគ្រាន់តែត្រូវលេងវា។ ផលិតឡើងវិញដូចដែលខ្ញុំយល់។ ហើយនេះគឺជាជំនួយដ៏ធំ។ ដូច្នេះហើយ ការលេង Masha អាចជារឿងពិបាកជាងនេះទៅទៀត៖ អ្នកត្រូវប្រមូលផ្តុំកាលៈទេសៈខាងក្នុងដោយខ្លួនឯង បង្កើតវា ប្រសិនបើគ្មាននរណាម្នាក់ផ្តល់ឱ្យអ្នកទេ។
ការធ្វើការលើ Anna Karenina បានក្លាយជាការងារដែលចុះសម្រុងគ្នាបំផុតក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ៖ ខ្ញុំមានពេលច្រើនដើម្បីរៀបចំ។ ខ្ញុំបានរក្សាទុកសៀវភៅកត់ត្រាដើរតួ ជាកន្លែងដែលខ្ញុំសរសេរឈុតឆាកពីស្គ្រីប និងការកត់សម្គាល់ពីប្រលោមលោក ដែលបង្ហាញគ្រប់វេនរបស់វា។ អ្នកត្រូវតែដឹងប្រលោមលោកទាំងមូលដោយបេះដូង។ ជាការពិតណាស់ តួនាទីនេះពិបាកផ្លូវចិត្តណាស់។ នៅទីបញ្ចប់វាពិបាកបន្តិច តួនាទីបានប្រើថាមពលច្រើន។ ប៉ុន្តែវាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់។ ខ្ញុំយល់ច្បាស់ពីរបៀបដែលខ្ញុំចង់លេង និងអ្វីដែលខ្ញុំចង់ប្រាប់រឿងអំពី។ វាកើតឡើងថាដោយសារតែខ្វះខ្លឹមសារ អ្នកខ្ជះខ្ជាយអារម្មណ៍ និងថាមពលរបស់អ្នកលើតួនាទីមួយ។ ហើយពេលខ្លះអ្នកលេងការសម្តែងពិបាក ប៉ុន្តែអ្នកយល់ថាវាល្អ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងបានកើតឡើង វេនទាំងអស់ត្រូវបានប្រែក្លាយ ពិន្ទុទាំងមូលត្រូវបានអនុវត្ត - បូកនឹងអ្វីដែលថ្មីត្រូវបានរកឃើញ។ វានាំមកនូវការពេញចិត្តយ៉ាងខ្លាំង។
តើនេះប៉ះពាល់ដល់ជីវិតទេ? មិនមែនសម្រាប់ខ្ញុំទេ។ ខ្ញុំបានឮរឿងគ្រប់បែបយ៉ាងអំពីសិល្បករដែលក្លាយទៅជាមនុស្សឆ្កួត គ្រួសាររបស់ពួកគេរងទុក្ខ៖ "អ្នកបានក្លាយទៅជាខុសគេ បញ្ឈប់វា ត្រឡប់មកវិញ"។ ខ្ញុំមិនមានវាទេ - ខ្ញុំមានការព្រួយបារម្ភច្រើនក្នុងជីវិត៖ ខ្ញុំជាម្តាយ ជាប្រពន្ធ ខ្ញុំត្រូវទិញនំប៉័ង បង់ថ្លៃជួល រើសខោអាវពីម៉ាស៊ីនសម្ងួត។ ខ្ញុំចាកចេញពី [ឆាក] ដោះឈុតរបស់ខ្ញុំ ហើយមានតែអ្នកទេដែលឃើញខ្ញុំ។
ប៉ុន្តែមានហេតុការណ៍គួរឱ្យអស់សំណើចបែបនេះ។ Maxim (Maxim Matveev - ប្តីរបស់ Elizaveta Boyarskaya តារាសម្តែងល្ខោននិងភាពយន្ត - ប្រហាក់ប្រហែល។ "ឯកសារ") លេង "Kinaston" នៅក្នុង "Tabakerka" ។ ការសម្តែងឥឡូវនេះមានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ មនុស្សគ្រប់គ្នាទៅគាត់ព្រោះគាត់ឡូយនិងទាន់សម័យ។ ហើយពួកគេទៅភាគច្រើនដោយសារតែ Maxim ដោយសារតែគាត់បានបង្កើតតួនាទីដ៏អស្ចារ្យ។ Kynaston គឺ បុរសពិតដែលបានដើរតួជាស្ត្រីនៅក្នុងល្ខោនរបស់ Shakespeare ។ ហើយវាច្បាស់ណាស់នៅក្នុងពេលវេលារបស់គាត់ដែលការផ្លាស់ប្តូរបានកើតឡើងនៅពេលដែលស្ត្រីត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យនៅលើឆាក។ ដូច្នេះហើយ នៅចំពោះមុខខ្ញុំ Maxim បានក្លាយជាស្ត្រីក្នុងរយៈពេល 3 ខែ។ នៅពេលខ្លះខ្ញុំគិតថាខ្ញុំនឹងច្របាច់កគាត់៖ “ល្មមហើយ ហេតុអ្វីបានជាខ្ញុំរស់នៅជាមួយស្ត្រីម្នាក់ទៀតនៅផ្ទះ?” ហើយ Maxim គឺជាវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ មានភាពល្អិតល្អន់។ នៅពេលដែលយើងមកជុំគ្នាក្នុងឈុតតែមួយនៃ "Anna Karenina" វាគឺជាការលើកឡើងរបស់អ្នកស្រឡាញ់គ្រាប់ធញ្ញជាតិដែលឆ្កួត ៗ ពីរនាក់។ យើងអង្គុយនៅពេលយប់ តម្រៀបវាចេញទាំងអស់ ហើយតែងវា។ មនុស្សឆ្កួតពីរនាក់។ យើងមានផាសុកភាពជាមួយគ្នាមិនគួរឱ្យជឿ។ Maxim បានបង្កើតតួនាទីរបស់ Kynaston យ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន និងលម្អិត។ លើសពីនេះ គាត់បានស្រកទម្ងន់ ទទួលបានរូបរាងជាក់លាក់ ហើយបានធ្វើការជាមួយគ្រូប្លាស្ទីកអស់រយៈពេលជាយូរ។
ពេលខ្ញុំឃើញការសម្តែងផ្ទាល់ ខ្ញុំដឹងថាវាសម្រាប់អ្វី៖ ខ្ញុំរន្ធត់ចិត្ត។ ភាពល្អឥតខ្ចោះនៅលើឆាកគឺពិតជាស្ត្រី។ បុរសប៉ុន្តែស្ត្រី។ ថ្គាមរបស់ខ្ញុំធ្លាក់ចុះ ដូចជានៅក្នុងរឿងតុក្កតា ខ្ញុំមិនជឿថាវាអាចទៅរួចនោះទេ - បង្កើតតួនាទីយ៉ាងឆ្ងាញ់។ មានស្ថានភាពគួរឱ្យអស់សំណើចណាស់៖ គាត់បានមករកខ្ញុំម្តង យកដៃខ្ញុំមើលភ្នែកខ្ញុំយូរ។ ខ្ញុំគិតថា៖ ស្អាតប៉ុណ្ណា។ បើមិនដូច្នេះទេ យើងទាំងពីររត់ ជួនកាលយើងមិនមានពេលគ្រប់គ្រាន់ដូចនេះទេ។ ខ្ញុំនិយាយថា "តើ Maxim?" - "ខ្ញុំឃើញពីរបៀបដែលភ្នែករបស់អ្នកត្រូវបានបង្កើតឡើង" ។ ព្រឹកឡើង ស្ត្រីចិត្តល្អម្នាក់មករៀបចំអាហារពេលព្រឹក។ អញ្ចឹងគ្រួសារ។ ប្រភេទនៃការបំភាន់មួយចំនួន។ ប៉ុន្តែវាជាការល្អដែលខ្ញុំជាសិល្បករ - ខ្ញុំយល់។ ស្ត្រីម្នាក់ទៀតប្រហែលជាមិនបានសម្រេចចិត្តទេ។
IA៖អរគុណច្រើន ការសន្ទនាដ៏អស្ចារ្យ។ សូមអរគុណជាពិសេសសម្រាប់ការពិពណ៌នាអំពី dacha របស់អ្នក - ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាមានក្លិននៃ dacha នេះ។ ខ្ញុំចង់ចាកចេញជាបន្ទាន់តាមរថភ្លើង។ អ្នកប្រាកដជាត្រូវសិក្សាដើម្បីក្លាយជាអ្នកនិពន្ធរឿង និងអ្នកដឹកនាំរឿងបន្ទាប់ពីរឿងនេះ។
EB៖អរគុណច្រើន។ ខ្ញុំសង្ឃឹមថាអ្វីៗនឹងល្អសម្រាប់អ្នកទាំងអស់គ្នា ហើយអ្នកនឹងដើរតាមមាគ៌ាត្រឹមត្រូវ - ដោយស្មារតីទទួលខុសត្រូវ និងស្រលាញ់ការងាររបស់អ្នក។ សូមសំណាងល្អទាំងអស់គ្នា។
ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយរុស្ស៊ីមិនដែលធុញទ្រាន់នឹងការអបអរសាទរតារាសម្តែង Elizaveta Boyarskaya ក្នុងកំណើតកូនប្រុសទីពីររបស់នាងទេ។ អ្នកកែសម្រួលគេហទំព័រក៏ចូលរួមអបអរសាទរ និងរំលឹកជីវប្រវត្តិរបស់តារាស្រីរូបនេះផងដែរ។
កុមារភាពនិងយុវវ័យរបស់ Elizaveta Boyarskaya
Lisa កើតនៅ St. Petersburg ក្នុងខែធ្នូ ឆ្នាំ 1985 ក្នុងគ្រួសាររបស់សិល្បករជាតិពីរនាក់ Mikhail Boyarsky និង Larisa Luppian ។ Lisa មានបងប្រុសម្នាក់ឈ្មោះ Sergei ដែលមានអាយុ 5 ឆ្នាំ។ ពេលធំឡើង គ្រប់គ្នាជឿថា តារាស្រីរូបនេះនឹងដើរតាមគន្លងសាច់ញាតិរបស់នាង ដែលជាតារាសម្ដែង។ បងប្រុសរបស់នាងឈ្មោះ Sergei Boyarsky បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅលើអេក្រង់នៅអាយុ 4 ឆ្នាំហើយត្រូវបានគេមើលឃើញជាលើកទីពីរនៅអាយុ 12 ឆ្នាំនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត "The Musketeers 20 ឆ្នាំក្រោយ" ។
ម្យ៉ាងវិញទៀត អេលីសាបិត មិនបានចូលប្រឡូកក្នុងវិស័យល្ខោនទេ ហើយនាងមិនចូលចិត្តក្បាច់រាំនោះទេ។ នាងបានរាំរបាំបុរាណ និងចង្វាក់ jazz អស់រយៈពេល 13 ឆ្នាំហើយបានបញ្ចប់ការសិក្សាពី សាលាគំរូ St. Petersburg ។ Lisa បានបង្ហាញខ្លួនក្នុងខ្សែភាពយន្តដំបូងរបស់នាងនៅអាយុ 15 ឆ្នាំនាងបានដើរតួជាអ្នកញៀនថ្នាំវ័យក្មេងឈ្មោះ Alice ដែលជាកូនស្រីរបស់ឪពុកម្តាយអ្នកមាននៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត "Keys to Death" ។ នៅសាលា Boyarskaya ដឹងពីរបៀបរៀបចំថ្ងៃសម្រាក និងពិធីជប់លៀងដ៏ល្អ ដូច្នេះ Lisa គិតថានាងគួរតែជាអ្នកគ្រប់គ្រងការិយាល័យទទួលជំនួយផ្ទាល់ និងអ្នកសារព័ត៌មាន។
បន្ទាប់មកនាងបានចាប់ផ្តើមសិក្សាភាសាអង់គ្លេស និងអាឡឺម៉ង់យ៉ាងខ្លាំង ហើយនៅវិទ្យាល័យនាងបានចូលរៀនវគ្គ PR ។ ក្នុងអំឡុងពេលសិក្សា នាងបានដឹងថា នេះមិនមែនសម្រាប់នាងទេ។ ប៉ុន្តែនៅឯការបើកកម្មវិធីអប់រំ "Theatre on Mokhovaya" លីសាបានគិតខ្លួនឯងថាពេលវេលានឹងកន្លងផុតទៅនៅលើឆាកល្ខោន។ Boyarskaya បានចូលរួមក្នុងការសម្តែងជាច្រើននៅមហោស្រព Lensovet ហើយបានជឿជាក់ថានាងត្រូវបានគេទាក់ទាញឱ្យទៅឆាក។Elizaveta បានចូលសាលាសិល្បៈល្ខោន (RGISI) សម្រាប់វគ្គសិក្សាមួយ។ សិល្បករប្រជាជនសហព័ន្ធរុស្ស៊ី និងសាស្រ្តាចារ្យ Lev Dodin ។ ក្នុងអំឡុងពេលសិក្សារបស់នាង Boyarskaya បានទទួលអាហារូបករណ៍ប្រធានាធិបតី។
Elizaveta Boyarskaya នៅក្នុងរោងកុននិងរោងកុន
នៅមហោស្រព Maly Drama អេលីសាបិតបានលេងជាលើកដំបូងនៅក្នុង ឆ្នាំសិក្សានៅក្នុង King Lear នាងបានលេង Gonerel ។ អ្នករិះគន់រោងមហោស្រពមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការសម្តែងរបស់នាងដែលនាងទទួលបានពានរង្វាន់ល្ខោន Golden Spotlight ដ៏ល្បីល្បាញ។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យ Boyarskaya ត្រូវបានទទួលយកទៅក្នុងក្រុមល្ខោនម៉ាលី (មហោស្រពអឺរ៉ុប) ។ សព្វថ្ងៃនេះ Elizaveta Boyarskaya គឺជារោងមហោស្រពអឺរ៉ុប។ បន្ថែមពីលើល្ខោនដើមរបស់នាង នាងក៏បានលេងនៅក្នុងកន្លែងផ្សេងទៀតផងដែរ ឧទាហរណ៍នៅមជ្ឈមណ្ឌលផលិតកម្ម Art-Piter Elizaveta Boyarskaya បានលេង Roxanne នៅក្នុងសហគ្រាស "Cyrano de Bergerac" ។ ហើយនៅឆ្នាំ 2013 សិល្បករបានបង្ហាញខ្លួននៅលើឆាកនៃមហោស្រពទីក្រុងម៉ូស្គូសម្រាប់អ្នកទស្សនាវ័យក្មេងដោយដើរតួជា Katerina Izmailova ក្នុងរឿង "Lady Macbeth of Our County" ។
នៅក្នុងរោងកុន អ្វីៗក៏ដំណើរការល្អសម្រាប់តារាស្រីរូបនេះផងដែរ។ ដូចមិត្តរួមការងារភាគច្រើនរបស់នាង Lisa បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងវគ្គនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត និងរឿងភាគទូរទស្សន៍។ ហើយនៅឆ្នាំ 2005 នាងបានព្យាយាមលើរូបភាពនៃក្មេងស្រីដែលអស់សង្ឃឹមនៅក្នុងរឿងយោធា "First After God" ។ ក្នុងឆ្នាំ 2006 សិល្បករបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត "Storm Gates", "Junkers" និង "Park ។ សម័យសូវៀត" ប៉ុន្តែភាពជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំងរបស់ Boyarskaya បានមកពីតួនាទីរបស់នាងនៅក្នុងបទភ្លេងឆ្នាំថ្មី "The Irony of Fate ។ ការបន្ត" ដឹកនាំដោយ Timur Bekmambetov ។នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 2017 រឿង "Anna Karenina" របស់ Karen Shakhnazarov ត្រូវបានចេញផ្សាយនៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ដែលជាកន្លែងដែលក្រុម Boyarskaya-Matveev បានបង្ហាញខ្លួនម្តងទៀតនៅក្នុងតួនាទីឈានមុខគេ។ Lisa ដើរតួជា Anna, Maxim ទទួលបានតួនាទីជា Count Vronsky ។
ក្រោយមក Lisa បានសម្តែងក្នុងរឿង "Admiral" របស់ Andrei Kravchuk ហើយដើរតួជាគូស្នេហ៍របស់ Kolchak ។ ប៉ុន្តែទាំងនេះមិនមែនជាភាពយន្តទាំងអស់ដែលតួស្រីសម្ដែងនោះទេ។
ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Elizaveta Boyarskaya
ជាលើកដំបូងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយបានចាប់ផ្តើមនិយាយអំពីជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Boyarskaya ទាក់ទងនឹងទំនាក់ទំនងស្នេហារបស់នាងជាមួយ Danila Kozlovsky ។ គូស្នេហ៍នេះត្រូវបានគេហៅថា Romeo និង Juliet ។ មានតែ Lisa ដែលបានជ្រើសរើសមិនចូលចិត្តឪពុករបស់នាង Mikhail Boyarsky ទាល់តែសោះ។ មួយសន្ទុះក្រោយមក គូស្នេហ៍ក៏បែកគ្នា។ ឪពុកនៃគ្រួសារ Boyarsky មិនចូលចិត្តមិត្តប្រុសបន្ទាប់របស់ Liza - Sergei Chonishvili, Pavel Polyakov ។
អ្វីគ្រប់យ៉ាងបានផ្លាស់ប្តូរនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 2009 នៅលើឈុតនៃខ្សែភាពយន្ត "ខ្ញុំនឹងមិនប្រាប់" ដែលជាកន្លែងដែល Elizaveta បានជួប Maxim Matveev ។ ពិតហើយនៅពេលនោះគាត់បានរៀបការជាមួយតារាសម្តែង "Snuffbox" Yana Sexta ។ ប៉ុន្តែមួយឆ្នាំក្រោយមក Maxim បានបែកបាក់ជាមួយ Yana ហើយនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 2010 គាត់បានយក Lisa ទៅការិយាល័យបញ្ជីឈ្មោះ St. មានតែអ្នកជិតស្និទ្ធបំផុតប៉ុណ្ណោះដែលចូលរួមក្នុងពិធីមង្គលការ។
នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 2012 ប្តីប្រពន្ធនេះមានកូនប្រុសម្នាក់ឈ្មោះ Andrei ។ ជាកិត្តិយសនៃរឿងនេះ Mikhail Boyarsky បានផ្តល់ឱ្យគ្រួសារវ័យក្មេងនូវផ្ទះល្វែងមួយនៅក្នុងរដ្ឋធានីភាគខាងជើង។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយសូម្បីតែបន្ទាប់ពីកំណើតកូនប្រុសទីពីររបស់គាត់នៅថ្ងៃទី 5 ខែធ្នូឆ្នាំ 2018 Maxim Matveev នៅតែបន្តលេងនៅមហោស្រពសិល្បៈ Chekhov Moscow ។ ប៉ុន្តែប្តីប្រពន្ធទាំង២នាក់និយាយថា ការរស់នៅក្នុងទីក្រុងផ្សេងគ្នាមិនប៉ះពាល់ដល់ពួកគេតាមបែបណាឡើយ ។ ពួកគេនៅតែមានគ្រួសារដ៏រឹងមាំ និងសប្បាយរីករាយ។
Instagram របស់ Elizaveta Boyarskaya
រូបថត៖ lizavetabо/Instagtam ប្រភពបើកចំហ
វីដេអូ៖ maxim_matveev_/ Instagtam
Liza Boyarskaya គឺជាតារាសម្តែងក្នុងស្រុកកូនស្រីរបស់ Mikhail Boyarsky ។ កាលនៅក្មេង នាងបានសុបិនចង់មានអាជីពជាអ្នកកាសែត និងជាអ្នកគ្រប់គ្រងផ្នែក PR ជាពិសេសដោយសារតែបំណងប្រាថ្នារបស់នាងត្រូវបានគាំទ្រដោយឱកាសដ៏ច្រើន ចាប់តាំងពីនៅសាលារៀន នាងគឺជាអ្នកកម្សាន្តដ៏ធំ និងជាអ្នករៀបចំកម្មវិធីជប់លៀង។ នាងបានសម្តែងជាលើកដំបូងនៅអាយុ 13 ឆ្នាំ - នាងដើរតួជាក្មេងស្រីញៀនថ្នាំ។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា នាងបានចូលរៀននៅសកលវិទ្យាល័យល្ខោន ហើយបានក្លាយជាតារាសម្តែងទីប្រាំបួននៅក្នុងរាជវង្ស។
បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីវិទ្យាស្ថាន នាងបានធ្វើការនៅ MDT ជាកន្លែងដែលនាងត្រូវបានជួលក្នុងអំឡុងពេលសិក្សារបស់នាង។ ក្រោយមក អ្នកដឹកនាំរឿងជនជាតិរុស្សីបានចាប់អារម្មណ៍លើក្មេងស្រីនោះ ហើយនាងត្រូវបានគេផ្តល់ជូនឱ្យសម្តែងក្នុងរឿងយោធា "Bunker" ។ Lisa បានទទួលការផ្តល់ជូនដើម្បីសម្តែងក្នុងខ្សែភាពយន្តប្រវត្តិសាស្ត្រ និងរឿងភាគ។ ខ្សែភាពយន្តអំពីសង្គ្រាម "ខ្ញុំនឹងត្រលប់មកវិញ" បានទទួលជ័យជំនះបន្ទាប់មកខ្សែភាពយន្ត "Ironies of Fate ។ ការបន្ត "។
ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនមិនដំណើរការយូរទេ។ ក្នុងឆ្នាំ 2010 នៅលើឈុតនៃខ្សែភាពយន្ត "ខ្ញុំនឹងមិនប្រាប់" តារាសម្តែងបានជួប Maxim Matveev ដែលក្រោយមកបានក្លាយជាប្តីរបស់នាង។ យុវវ័យបានលាក់ចំណងស្នេហ៍ជាយូរមកហើយ តាំងពី Maxim បានរៀបការជាមួយតារាសម្ដែង Yana Sexta។ ប្តីប្រពន្ធនេះបានរៀបការនៅឆ្នាំ 2010 ។ ចិញ្ចឹមកូនប្រុសរបស់គាត់ឈ្មោះ Andrei ។
មនុស្សជាង 406 ពាន់នាក់បានជាវទំព័ររបស់ Lisa Boyarskaya ។ Instagram៖ lizavetabo ។
ក្រុមហ៊ុនរបស់យើងផ្តល់សេវាកម្មផ្សព្វផ្សាយ។ ទាក់ទងមកយើង - ក្លាយជាមនុស្សពេញនិយម!
នៅក្នុងការទំនាក់ទំនងជាមួយ
មិត្តរួមថ្នាក់
វីដេអូឃ្លីប៖ បញ្ជាទិញធ្វើបទបង្ហាញ!!!
អ្នកក៏អាចចូលចិត្តអត្ថបទផ្សេងទៀតផងដែរ។
1 Lisa Zharkikh Instagram
តារាម៉ូដែល និងជាពិធីករទូរទស្សន៍ជនជាតិរុស្ស៊ី Liza Zharkikh គឺជាជនជាតិដើម Muscovite ។ Lisa មានអាយុត្រឹមតែ 26 ឆ្នាំប៉ុណ្ណោះ ប៉ុន្តែនាងបានស្គាល់ខ្លួនឯងរួចហើយនៅក្នុងផ្នែកជាច្រើននៃអាជីវកម្មបង្ហាញ។ មានព័ត៌មានតិចតួចអំពីកុមារភាពរបស់ Lisa - នាង ...
2 Yulia Mikhalkova-Matyukhina Instagram
Yulia Mikhalkova-Matyukhina កើតនៅឆ្នាំ 1983 ។ នាងមានឋានៈល្អនៅសាលា ចូលចិត្តម៉ូដ និងចូលចិត្តរៀបចំការប្រគុំតន្ត្រីតាមផ្ទះ។ កាលនៅជាសិស្សវិទ្យាល័យ នាងបានដឹកនាំយុវជន...
3 Instagram របស់ Maria Kozhevnikova
តារាសម្តែង Maria Kozhevnikova កើតនៅឆ្នាំ 1984 ។ ឪពុក - Alexander Kozhevnikov អ្នកលេងហុកគីដ៏ល្បីល្បាញជើងឯកពីរសម័យកាល កីឡាអូឡាំពិក. ស្ទើរតែគ្មាននរណាម្នាក់សង្ស័យថាជីវិតរបស់នាងនឹងចង្អៀត…
៤ Instagram Taisiya Vilkova
Taisiya Vilkova កើតនៅឆ្នាំ 1996 នៅ គ្រួសារច្នៃប្រឌិត. នាងបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តរបស់នាងនៅអាយុ 7 ឆ្នាំដោយសម្តែងក្នុងរឿងភាគប្រវត្តិសាស្ត្រ "Star of the Epoch" ។ ដៃគូរបស់ខ្សែភាពយន្តនេះគឺតារាសម្តែង Marina Alexandrova ...
5 Instagram របស់ Valentina Rubtsova
Valentina Rubtsova គឺជាតារានៃរឿងភាគទូរទស្សន៍ "SashaTanya" និង "Univer" ។ កើតនៅឆ្នាំ ១៩៧៧ ក្នុងគ្រួសារធំមួយ។ ជីតារបស់នាងគឺជាអ្នកដឹកនាំរឿងសំខាន់នៅក្នុងរោងមហោស្រព។ ក្តីស្រមៃចង់ក្លាយជាតារាសម្ដែង វ៉ាលីយ៉ា តាំងពីតូច...
6 Katya Starshova Instagram
Katya Starshova - តារាសម្តែងវ័យក្មេងដែលបានលេង Button តិចតួចនៅក្នុងរឿងភាគទូរទស្សន៍ "Daddy's Daughters"។ ក្មេងស្រីនេះកើតក្នុងគ្រួសារអ្នកជិះស្គីលើរូប។ នាងបានសិក្សានៅមជ្ឈមណ្ឌលកែសម្ផស្ស និងសោភ័ណភាព Katyusha ។ រថភ្លើងក្នុង...
7 Instagram របស់ Anastasia Sivaeva
តារាសម្តែង Anastasia Sivaeva គឺជាតារាសម្តែងដ៏ល្បីល្បាញមួយរូប។ ក្មេងស្រីរបស់ប៉ា" ដែលបានក្លាយជារឿងល្បីល្បាញដោយសាររឿងកំប្លែង។ កើតនៅឆ្នាំ 1991 ។ កាលពីក្មេង ខ្ញុំជាក្មេងដែលសកម្ម និងមិនល្អម្នាក់។ នៅ...
Liza Boyarskaya កើតនៅឆ្នាំ 1985 នៅ រាជធានីវប្បធម៌សាំងពេទឺប៊ឺគ។ ឪពុករបស់នាងដែលជាសិល្បករល្ខោននិងភាពយន្តដ៏ល្បីល្បាញ Mikhail Boyarsky ដូចជាកូនស្រីរបស់គាត់បានកើតនៅក្នុងគ្រួសារនៃតារាសម្តែង។ វាហាក់ដូចជាជោគវាសនារបស់អេលីសាបិតត្រូវបានកំណត់ទុកជាមុន - ការបន្តនៃរាជវង្ស។ ប៉ុន្តែតាំងពីកុមារភាពមក ក្មេងស្រីរូបនេះបានសុបិនចង់ចាប់អាជីពជាអ្នកកាសែត ដោយមិនមានគម្រោងភ្ជាប់ជីវិតរបស់នាងជាមួយវិស័យភាពយន្តឡើយ។
ប៉ុន្តែបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតនិងឆាកបានលងក្មេងស្រីតាំងពីវ័យក្មេង - នាងបានសិក្សាការរាំនិងបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលាបង្ហាញម៉ូដ។ យ៉ាងណាក៏ដោយ ដោយបានចូលមហាវិទ្យាល័យសារព័ត៌មាន នាងបានសន្និដ្ឋានថា អាជីពនេះលែងមានការចាប់អារម្មណ៍សម្រាប់នាងហើយ ទើបនាងផ្លាស់ទៅសិក្សានៅវិទ្យាស្ថានល្ខោន។ សព្វថ្ងៃនេះគណនី Instagram របស់ Elizaveta Boyarskaya ត្រូវបានមើលជាទៀងទាត់ដោយអ្នកតាមដានជាង 260 ពាន់នាក់ ដែលម្នាក់ៗមិនដែលនឿយហត់ក្នុងការកោតសរសើរទេពកោសល្យរបស់តារាស្រីរូបនេះឡើយ។
Lisa បានដើរតួដំបូងរបស់នាងក្នុងឆ្នាំ 2001 ហើយដើម្បីភាពភ្ញាក់ផ្អើលរបស់នាងបានធ្វើការងារដ៏ល្អជាមួយវា។ ភាពយន្តរបស់តារាស្រីរូបនេះមានតួនាទីផ្សេងគ្នាជាង ៤០រឿងរួចហើយក្នុងភាពយន្ត និងរឿងភាគទូរទស្សន៍ ព្រមទាំងរឿងជាច្រើនទៀត។ ស្នាដៃល្ខោន. សព្វថ្ងៃនេះ Liza Boyarskaya តែងតែអាប់ដេត Instagram របស់នាងជាមួយនឹងរូបភាពពីខ្សែភាពយន្តចុងក្រោយបង្អស់ "Status: Single" ដែលនាងដើរតួសំខាន់។
Instagram មនោសញ្ចេតនា និងភ្លឺ
ក្មេងស្រីនេះទាក់ទាញមនុស្សជាច្រើនជាមួយនឹងធម្មជាតិមនោសញ្ចេតនា ទន់ភ្លន់ និងស្មោះត្រង់របស់នាង ដែលនាងនិយាយផងដែរ។ មួយចំនួនធំនៃអតិថិជនរបស់ Liza Boyarskaya នៅលើ Instagram ។ គ្រាដ៏រីករាយ និងរីករាយបំផុតក្នុងជីវិតជាច្រើនត្រូវបានឧទ្ទិសនៅក្នុង បណ្តាញសង្គម. ជារឿយៗមានការបង្ហោះឧទ្ទិសដល់សប្បុរសធម៌ - នេះជារបៀបដែលតារាស្រីមិនត្រឹមតែជួយអ្នកដែលត្រូវការជំនួយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងលើកទឹកចិត្តអ្នកប្រើប្រាស់ឱ្យធ្វើដូចគ្នាផងដែរ។
Elizaveta Boyarskaya នៅលើ Instagram ជារឿយៗទាក់ទងជាមួយអ្នកគាំទ្រដោយពិភាក្សាអំពីការបង្ហោះនៅក្នុងមតិយោបល់។ នាងមិនដូចតារាភាគច្រើន ដូចជាប្លក់ផ្លូវការរបស់នាងទេ នៅក្នុងការបើកចំហរ និងខ្វះការថតរូបដ៏ទាក់ទាញរបស់នាង។ ផ្ទុយទៅវិញ រូបថតផ្ទះច្រើនតែលេចឡើងនៅលើទំព័រ ដោយមិនមានការតុបតែងមុខ ឬការតុបតែងឡើងវិញឡើយ។
អ្នកគាំទ្រជាច្រើននៃការងាររបស់ Elizabeth ក៏ចាប់អារម្មណ៍នឹងនាងដែរ។ ជីវិតគ្រួសារ. ហើយមិនមែនឥតប្រយោជន៍ទេព្រោះប្តីប្រពន្ធ Boyarskaya និង Matveev គឺស្រស់ស្អាតបំផុតនៅក្នុងអាជីវកម្មបង្ហាញក្នុងស្រុក។ Liza Boyarskaya នៅលើ Instagram ជារឿយៗបង្ហោះរូបថតរបស់ពួកគេជាមួយគ្នា - ពីការថតការប្រជុំជាមួយមិត្តភក្តិឬសាមញ្ញពីសាឡុងនៅផ្ទះ។ អ្នកតាមដានបានតាមដានជីវិតរបស់សហជីពចាប់តាំងពីការថតរឿង "ខ្ញុំនឹងមិនប្រាប់" ក្នុងឆ្នាំ 2010 នៅពេលដែលទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេទើបតែចាប់ផ្តើមអភិវឌ្ឍ។
អ្វីដែលអ្នកគាំទ្រមើលមិនឃើញ ទំព័រផ្លូវការ Elizaveta Boyarskaya នៅលើ Instagram - នេះគឺជាកូនប្រុសរបស់នាង Andrei ។ គ្រួសារសម្តែងការពារទារកយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នពីភ្នែក។
![mob_info](https://ahaus-tex.ru/wp-content/themes/kuzov/pic/mob_info.png)