Über das Projekt Schönheit im sowjetischen Stil. Das Schicksal eines Models

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Jetzt ist das Wort „Modell“ gleichbedeutend mit den Worten „Standard“. weibliche Schönheit" Aber früher, in der UdSSR, galten Models als Arbeiter der 5. Kategorie und erhielten 76 Rubel, das sind 16 Rubel mehr als Reinigungskräfte. Sie hatten eine breite Größentabelle(von sehr dünnen bis zu kurvigen Mädchen), was für die westliche Welt absoluter Unsinn war. Dennoch gelang es einigen Mädchen, nicht nur in ihrer Heimat, sondern auch im Ausland berühmt zu werden.

Galina Milovskaya

Galina Milovskaya wurde wegen ihrer jungenhaften Figur und übermäßigen Schlankheit als „sowjetische Twiggy“ bezeichnet. Und obwohl sie vom Theater träumte, verlief ihr Leben anders. Eine Klassenkameradin lud sie ein, „Kleidungsdemonstratorin“ zu sein, wie die Models damals genannt wurden, und Galina stimmte ohne langes Nachdenken zu. In der UdSSR galt ihr Aussehen als eher mittelmäßig, da das Gewicht des Models bei einer Körpergröße von 170 cm kaum 42 kg erreichte (und in der Sowjetunion glaubte man, dass Models näher am Menschen sein sollten, also nicht zu dünn).

1967 wurde in Moskau das erste Internationale Modefestival eröffnet, wo westliche Publikationen auf sie aufmerksam wurden. Amerikanische Vogue wollten ein Fotoshooting mit Milovskaya machen, aber es dauerte zwei Jahre, bis sie die Erlaubnis der sowjetischen Behörden erhielten. Das Ergebnis erfüllte alle Erwartungen: Die Beliebtheitswerte des Models stiegen im Ausland sprunghaft an, doch zu Hause wurde sie zur Außenseiterin. Die Stylisten der Modebibel haben mit diesem Fotoshooting mit dem provokanten Titel „Auf der Asche Stalins“ bewiesen, dass es in der UdSSR auch mutige Frauen gibt, die im Hosenanzug direkt auf dem Roten Platz sitzen können.

Bald musste Galina aus zwei Gründen ins Ausland: Der Tod ihres Mannes und „Belästigung“ wegen der oben genannten Fotos. Als sie mittellos in Frankreich ankam, stellte ihr Freund, der Künstler Anatoly Brusilovsky, das Model einem wohlhabenden Junggesellen, Jean-Paul Dessertin, vor, der sich bereit erklärte, zu helfen. Sie formalisierten eine Scheinehe, aus der bald eine echte Ehe wurde. Mittlerweile lebt das Paar in Frankreich und zieht eine Tochter groß.

Regina Zbarskaya

Vyacheslav Zaitsev schuf für sie das Bild der „sowjetischen Sophia Loren“, und die französische Zeitschrift Paris Match bezeichnete das Modell als „die Hauptwaffe des Kremls“, doch das Schicksal erwies sich als weniger günstig für sie.

Reginas Biografie ist voller Mythen, aber es gibt nicht allzu viele Fakten. Der Ort ihrer Geburt ist genau unbekannt, ebenso wie Informationen darüber, wer ihre Eltern waren. Einer Quelle zufolge wurde Regina in Italien in eine Familie sowjetischer Spione hineingeboren (weshalb sie mehrere kannte). Fremdsprachen und hatte europäische Manieren), anderen zufolge wurde das Mädchen in einem einfachen geboren berufstätige Familie in einer kleinen Stadt. Auf die eine oder andere Weise ist ihre Modelkarriere auf der ganzen Welt bekannt, obwohl das Mädchen völlig zufällig in die Modebranche geraten ist.

Sie wurde von der Modedesignerin Vera Aralova ins Modehaus gebracht, die das Mädchen in der Nähe der Universität sah und von ihr fasziniert war. Regina stach durch ihr „europäisches Aussehen“ von anderen Models ab. Vera Aralova begann, ihre Kollektionen und mit ihnen Models ins Ausland zu bringen, und es war Regina Zbarskayas Gesicht, das zum Synonym für „ Sowjetische Mode" weltweit.

Aber wenn in der Karriere des Mädchens alles so gut wie möglich lief, dann war es an der persönlichen Front Zeit für Veränderungen. Als ihr Ehemann, der Künstler Lev Zbarsky, von der Schwangerschaft ihrer Frau erfuhr, erklärte er scharf, dass er kein Kind wollte, und Regina ließ gehorsam eine Abtreibung vornehmen. Danach begann das Mädchen mit der Einnahme von Antidepressiva, deren Dosis aufgrund der plötzlichen Scheidung nur noch anstieg.

Trotzdem fand das Model die Kraft, auf den Laufsteg zurückzukehren. Später hoffte sie, mit einem jungen Journalisten glücklich zu werden, doch dieser Versuch war erfolglos: Er veröffentlicht das Buch „Hundert Nächte mit Regina Zbarskaya“, das erotische Details ihres gemeinsamen Lebens enthält, alle Denunziationen anderer Models beschreibt und die Geschichten eines Models über die Unzufriedenheit mit dem Leben in der UdSSR.

Das war der letzte Tropfen, der das Fass zum Überlaufen brachte: Dem öffentlichen Druck nicht gewachsen, unternimmt das Mädchen zwei Selbstmordversuche, landet in einer psychiatrischen Klinik, wo sie bald ihre letzte Zuflucht vor einer absichtlichen Überdosis Schlaftabletten findet.

Leka (Leocadia) Mironova

Leka Mironova wurde von westlichen Medien als „sowjetische Audrey Hepburn“ bezeichnet, die Designerin Carwen Malle wurde „Venus de Milo“ genannt und Vyacheslav Zaitsev nannte sie seine Hauptmuse. Letztere bemerkte übrigens sofort ihre Schönheit, als sie mit ihrer Freundin das Modehaus betrat. Die Karrieren von Vyacheslav Zaitsev als Designer und Leka Mironova als Model sind untrennbar miteinander verbunden. Leka begann mit Zaitsev zusammenzuarbeiten, als er noch ein unbekannter Modedesigner in einer kleinen Bekleidungsfabrik war, und setzte die Zusammenarbeit mit ihm fort, als er ein berühmter Designer in ganz Russland und der „Vater der russischen Mode“ wurde. Das berühmte Model arbeitet seit mehr als 50 Jahren mit dem Modedesigner zusammen und Leka erscheint immer noch regelmäßig auf dem Laufsteg.

Leka durfte nicht ins Ausland gehen, vielleicht wegen ihrer Herkunft: Leocadias Vater gehörte zur Adelsfamilie der Mironows. Ihre Situation wurde auch dadurch verschärft, dass Leka im Gegensatz zu vielen ihrer Modelkollegen niemals Fortschritte von hochrangigen Beamten akzeptierte.

Im Leben des Models gab es eine große Liebe – Antanas, einen Fotografen, den das Mädchen in Lettland kennengelernt hatte. Leider endete diese Romanze nicht mit einem Happy End. Zu diesem Zeitpunkt waren in Lettland die nationalistischen Gefühle stark ausgeprägt, mehrere nationalistische Gruppen waren aktiv und die russische Bevölkerung in Lettland wurde angegriffen. Antanas wurde auch wegen seiner Beziehung zu einem russischen Mädchen angegriffen und seine Familie (Mutter und Schwester) wurde bedroht. Unter solchen Umständen war Leka gezwungen, sich von ihrer Geliebten zu trennen, obwohl dies wahrscheinlich eine der schwierigsten Entscheidungen in ihrem Leben war.

Leka Mironova und Antanas

Ganz gleich, mit wie vielen Schwierigkeiten Leka im Leben konfrontiert war, sie begegnete ihnen immer mit wahrer Würde und verlor nie den Mut. Egal wie schwer es war, sie ging zum Podium, lächelte und hielt ihren Rücken gerade. Stets. Sie tut dies auch heute noch und tritt immer noch auf dem Laufsteg bei den Shows von Slava Zaitsev auf.

Mila Romanowskaja

Westliche Kollegen nannten Mila Romanovskaya ausschließlich „eine echte russische Schönheit“, und sie erwies sich als eine der wenigen, denen es gelang, im Ausland Karriere zu machen. Sie war die Hauptkonkurrentin von Regina Zbarskaya auf dem Podium, aber das Schicksal erwies sich als viel günstiger für sie.

Dank ihres ungewöhnlichen „kaltblonden“ Aussehens war Mila in der UdSSR erfolgreich und ihr wurde das Tragen des „Russland“-Kleides anvertraut, auf das sowjetische Modedesigner damals stolz waren. Während der oben erwähnten Internationalen Modenschau fand zusätzlich zur Standard-Modenschau auch ein Schönheitswettbewerb statt und Mila Romanovskaya erhielt den begehrten Status „Miss Russia“.

Trotz des durchschlagenden Erfolgs fliegt die 27-Jährige zusammen mit ihrem Mann Yuri Kuperman aus die Sowjetunion und zog nach Israel. In Tel Aviv spielte sie auch in Werbespots für Lederbekleidung und Accessoires für lokale Marken mit. Doch richtiger Erfolg gelang ihr, als sie nach Paris zog und begann, mit Modegiganten wie Pierre Cardin, Christian Dior und Givenchy zusammenzuarbeiten.

Standbild aus der Filmreihe „Red Queen“ über Regina Zbarskaya

Russische Mädchen sind die schönsten – das sagen nicht nur russische Männer, sondern auch das stärkere Geschlecht in vielen Ländern der Welt. Und dieser Aussage kann man kaum widersprechen, denn es sind russische Schönheiten, die nicht nur atemberaubende äußere, sondern auch innere Daten vereinen, weshalb ihre Schönheit nur noch heller wird.

Heutzutage wird die Arbeit im Modelgeschäft niemanden mehr überraschen; Jugend Sie träumen davon, dieser Welt beizutreten und dort ihre Nische zu finden. Aber die Karriere eines Models oder „Models“ war in unserem Land – in der UdSSR – nicht immer so attraktiv diese Arbeit galt als nicht prestigeträchtig und wurde nicht hoch bezahlt. Das ist nicht verwunderlich, denn in Revolutions- und Kriegszeiten interessierten sich nur wenige Menschen für Mode;

Doch mit Chruschtschows Tauwetter begann sich die Situation zu ändern – die eisernen Tore öffneten sich und neben anderen westlichen Trends begann langsam auch die Mode in unser Land einzudringen. Damals konnte man die Ära der Typen beobachten, die eifrig die verrücktesten Outfits anprobierten. In dieser Zeit entstand der Beruf des „Kleiderdemonstrators“, der es einigen sowjetischen Schönheiten ermöglichte, den Jackpot zu knacken und nicht nur im Inland, sondern auch im Ausland berühmt zu werden.

Vielleicht ist Elena Metelkina für einige eine talentierte Schauspielerin, die Polina, eine Mitarbeiterin des Institute of Time im Film „Gast aus der Zukunft“, oder die Außerirdische Niya in „Durch Härten zu den Sternen“ spielte. Aber zuerst Elena – einfach schöne Frau, der sich durch den Willen des Schicksals von einem einfachen Bibliothekar in ein Model verwandelte. Ihr fantastisches Aussehen ermöglichte ihr den Erfolg sowohl im damaligen Modelgeschäft als auch in der Welt des sowjetischen Kinos.

Doch nicht immer war sie so erfolgreich – in der Schule wurde sie ständig wegen ihrer großen Statur und Unbeholfenheit ausgelacht, aber ihre Karriere als Model inspirierte sie neues Leben, danach sie kreativer Weg ging bergauf. Ihr Privatleben hat leider nicht geklappt.

Die Frau, die nicht nur die UdSSR, sondern die ganze Welt eroberte – Regina Zbarskaya – ist eines der legendärsten sowjetischen Models, die auch nach ihrem Tod Tausende von Fragen hinterließ, die niemand beantworten wird. Nachdem sie zufällig in die Welt der sowjetischen Mode eingetreten war, verdrehte sie sofort den Blick der Couturiers, und Vertreter der westlichen Presse nannten sie „die sowjetische Sophia Loren“ und „die schönste Waffe des Kremls“.

Es scheint, dass ihr ein solcher Erfolg hätte gesichert sein müssen glückliches Leben, aber Misserfolge in ihrem Privatleben haben Zbarskaya stark untergraben, woraufhin sie in einer psychiatrischen Klinik landete. Doch nach ihrer ersten Rückkehr aus ihren Mauern konnte sie keinen Platz mehr auf dem Podium finden, und nach dem zweiten Krankenhausaufenthalt verschlechterte sich ihr Zustand stark, was 1987 zum Selbstmord führte.

Romanovskaya war Regina Zbarskayas Hauptkonkurrentin auf dem Podium. Sie erregte auch Bewunderung nicht nur bei Vertretern der sowjetischen Mode, sondern auch bei ausländischen Schönheitskennern. Die Charaktere dieser Mädchen waren völlig gegensätzlich, während Zbarskaya ihren Charakter zeigte, machte Romanovskaya immer Zugeständnisse und zeichnete sich durch ihren guten Willen aus. Der Höhepunkt ihrer Rivalität kam 1967, als die Modedesignerin Tatyana Osmerkina ein Kleid entwarf, das die UdSSR bei mehr als einem internationalen Modewettbewerb repräsentierte. Das Kleid wurde für Zbarskaya angefertigt, aber am Ende ging die Ehre, es zu präsentieren, an Romanovskaya. Nach diesen Wettbewerben begann die ausländische Presse, sie Berezka und Snegurochka zu nennen.

1972 verließ Mila Romanovskaya mit ihrem Ehemann, dem Künstler Yuri Kuperman, ihre Heimat. Ihr weiteres Schicksal wurde wenig beworben: Einigen Quellen zufolge entwickelte sich ihre Modelkarriere im Ausland erfolgreich und Mila arbeitete mit Pierre Cardin, Dior und Givenchy; Anderen zufolge scheiterte sie und arbeitete nicht mehr als Model.

„Sowjetische Audrey Hepburn“, wie Leka Mironova im Ausland genannt wurde, ist eine weitere berühmte Vertreterin sowjetischer Models. Im Gegensatz zu Regina Zbarskaya träumte Mironova nicht von dieser Karriere. Alles geschah sehr prosaisch – sie kam zum Model House, um ihre Freundin zu unterstützen, aber Vyacheslav Zaitsev bemerkte sie. Zu dieser Zeit hatte das Mädchen andere Prioritäten – sie studierte Ballett, musste diesen Traum aber aufgrund einer Beinerkrankung aufgeben, ebenso wie den Wunsch, Architektin zu werden – Sehprobleme machten dem ein Ende. Mironova stimmte Zaitsevs Vorschlag zu.

Später dankte sie ihm oft dafür, dass er ihr diesen Beruf geschenkt hatte. Ihre Karriere im Ausland hat nicht geklappt – sie war „auf Reisen ins Ausland beschränkt“. Sie durfte nicht einmal an der Parade der weltbesten Models teilnehmen. Ihr Privatleben hat nicht geklappt.

Galina Milovskaya ist ein weiteres Phänomen der sowjetischen Modewelt. Bei einer Körpergröße von 170 Zentimetern wog sie 42 Kilogramm, weshalb Galina mit Twiggy verglichen wurde. Sie erkannten sofort großes Potenzial in ihr, und das aus gutem Grund, denn Milovskaya war das erste sowjetische Model, das in der Vogue mitwirkte. Der Fotograf dieses bedeutenden Shootings war Arnaud de Ronet. Aber das brachte ihr nicht nur Ruhm, sondern führte auch zu einem großen Skandal – dem Mädchen wurde vorgeworfen, „antisowjetisch“ zu sein – eine inakzeptable Pose (Beine weit auseinander), Respektlosigkeit gegenüber Lenin (mit dem Rücken zum Mausoleum sitzend). Danach wurde Milovskaya oft unangemessenes Verhalten vorgeworfen.

1974 wanderte sie aus. Milovskayas Modelkarriere im Ausland war erfolgreich – sie wurde von der Modelagentur Ford unterstützt. Auch ihr Privatleben war erfolgreich; außerdem etablierte sich Galina Milovskaya als Dokumentarfilmregisseurin.

Gleichzeitig waren die berühmtesten russischen Schönheiten im Westen bekannt und geschätzt, aber in ihrer Heimat bereitete ihnen die Arbeit im „Model“-Geschäft (obwohl es so etwas damals noch nicht gab) oft Probleme. In dieser Ausgabe erfahren Sie mehr über das Schicksal der meisten helle Models Die Sowjetunion.

Regina Zbarskaya

Ihr Name ist seit langem zum Synonym für das Konzept des „sowjetischen Models“ geworden tragisches Schicksal Regina war nur Menschen bekannt, die ihr nahe standen. Eine Reihe von Veröffentlichungen, die nach dem Zusammenbruch der UdSSR in der Presse erschienen, veränderte alles. Sie fingen an, über Zbarskaya zu reden, aber bis jetzt ist ihr Name mehr in Mythen gehüllt als gedacht echte Fakten.

Der genaue Ort ihrer Geburt ist unbekannt – weder Leningrad noch Wologda; es gibt keine genauen Informationen über ihre Eltern. Es wurde gemunkelt, dass Zbarskaya Verbindungen zum KGB hatte; ihr wurden Affären mit einflussreichen Männern und fast Spionageaktivitäten zugeschrieben. Aber diejenigen, die Regina tatsächlich kannten, sagen unmissverständlich: Nichts davon stimmt.

Der einzige Ehemann Die schwüle Schönheit war der Künstler Lev Zbarsky, aber die Beziehung klappte nicht: Der Ehemann verließ Regina zuerst für die Schauspielerin Marianna Vertinskaya, dann für Lyudmila Maksakova. Nach seiner Abreise konnte Regina nie wieder zur Besinnung kommen: 1987 beging sie Selbstmord, indem sie Schlaftabletten trank.

Regina Zbarskaya wurde die „russische Sophia Loren“ genannt: Das Bild einer sinnlichen Italienerin mit üppigem Pagenhaarschnitt wurde von Vyacheslav Zaitsev für sie geschaffen. Reginas südländische Schönheit war in der Sowjetunion beliebt: Dunkelhaarige und dunkeläugige Mädchen wirkten vor dem Hintergrund des üblichen slawischen Aussehens exotisch. Doch die Ausländer behandelten Regina zurückhaltend und luden lieber blauäugige Blondinen zum Filmen ein – sofern es ihnen natürlich gelang, die Erlaubnis der Behörden zu bekommen.

Mila Romanowskaja

Der komplette Antipode und langjährige Rivale von Zbarskaya ist Mila Romanovskaya. Mila war eine sanfte, kultivierte Blondine und sah aus wie Twiggy. Mit dieser berühmten britischen Frau wurde sie mehr als einmal verglichen; es gab sogar ein Foto von Romanovskaya a la Twiggy, mit üppigen falschen Wimpern, runder Brille und nach hinten gekämmtem Haar.

Romanovskayas Karriere begann in Leningrad, dann wechselte sie zum Moskauer Modehaus. Hier entbrannte der Streit darüber, wer die erste Schönheit sei großes Land- sie oder Regina. Mila gewann: Sie wurde damit beauftragt, das Kleid „Russland“ der Modedesignerin Tatyana Osmerkina auf einer internationalen Ausstellung vorzuführen Lichtindustrie in Montreal. Das scharlachrote Outfit, das entlang des Ausschnitts mit goldenen Pailletten bestickt war, blieb lange in Erinnerung und wurde sogar in Lehrbücher zur Modegeschichte aufgenommen.

Ihre Fotos wurden gerne im Westen veröffentlicht, zum Beispiel im Life-Magazin, auf dem Romanovskaya Snegurochka genannt wurde. Milas Schicksal war im Allgemeinen glücklich. Es gelang ihr, eine Tochter, Nastya, von ihrem ersten Ehemann zur Welt zu bringen, den sie während ihres Studiums an der VGIK kennengelernt hatte. Dann ließ sie sich scheiden, begann eine glänzende Affäre mit Andrei Mironov und heiratete erneut den Künstler Yuri Cooper. Mit ihm wanderte sie zunächst nach Israel, dann nach Europa aus. Romanovskayas dritter Ehemann war der britische Geschäftsmann Douglas Edwards.

Sie wurde auch „Russische Twiggy“ genannt – der Typ des dünnen Wildfangmädchens war äußerst beliebt. Milovskaya war das erste Model in der Geschichte der UdSSR, das für ausländische Fotografen posieren durfte. Das Shooting für das Vogue-Magazin wurde vom Franzosen Arnaud de Ronet organisiert. Die Dokumente wurden vom Vorsitzenden des Ministerrats Kossygin persönlich unterzeichnet, und die Liste der Orte und der Organisationsgrad dieses Fotoshootings könnten schon jetzt jeden Hochglanzproduzenten beneiden: Galina Milovskaya demonstrierte Kleidung nicht nur auf dem Roten Platz, aber auch in der Waffenkammer und dem Diamantenfonds. Die Accessoires für dieses Shooting waren das Zepter von Katharina II. und der legendäre Schah-Diamant.

Doch bald brach ein Skandal aus: Eines der Fotos, auf dem Milovskaya mit dem Rücken zum Mausoleum auf den Pflastersteinen des wichtigsten Platzes des Landes sitzt, wurde in der UdSSR als unmoralisch anerkannt und man begann, auf das Mädchen hinzuweisen das Land verlassen. Zunächst schien die Auswanderung für Gala eine Tragödie zu sein, doch in Wirklichkeit erwies sie sich als großer Erfolg: Im Westen arbeitete Milovskaya mit der Ford-Agentur zusammen, besuchte Shows und spielte für Hochglanzmagazine und wechselte dann völlig ihren Beruf und wurde ein Dokumentarfilmregisseur. Das Privatleben von Galina Milovskaya war erfolgreich: Sie lebte 30 Jahre lang mit dem französischen Bankier Jean-Paul Dessertino verheiratet.

Leka (kurz für Leocadia) Mironova ist ein Model für Vyacheslav Zaitsev, der immer noch in verschiedenen Fotoshootings auftritt und an Fernsehprogrammen teilnimmt. Leka hat etwas zu erzählen und zu zeigen: Sie sieht in ihrem Alter großartig aus und die Erinnerungen an ihre Arbeit reichen aus, um ein dickes Memoirenbuch zu füllen. Mironova teilt unangenehme Details mit: Sie gibt zu, dass ihre Freunde und Kollegen oft gezwungen wurden, Belästigungen nachzugeben mächtig der Welt Dabei fand sie den Mut, einen hochrangigen Bewerber abzulehnen, und musste dafür teuer bezahlen.

In ihrer Jugend wurde Leka wegen ihrer Schlankheit, ihrem gemeißelten Profil und ihrem tadellosen Stil mit Audrey Hepburn verglichen. Sie behielt es bis ins hohe Alter und verrät nun gerne ihre Schönheitsgeheimnisse: Es handelt sich um eine normale Babycreme zur Befeuchtung der Haut, Rotwein statt Tonic und eine Haarmaske mit Eigelb. Und natürlich immer den Rücken gerade halten und nicht krumm machen!

Ehepartner berühmter Regisseur Sie sahen in Nikita Mikhalkov eine würdige Mutter große Familie, und nur wenige Menschen erinnern sich an sie als schlankes junges Mädchen. Inzwischen trat Tatjana in ihrer Jugend auf dem Laufsteg auf und posierte mehr als fünf Jahre lang für sowjetische Modemagazine. Sie wurde auch mit der zerbrechlichen Twiggy verglichen, und Slava Zaitsev nannte Tatyana ein Botticelli-Mädchen.

Sie flüsterten, dass es ihr auffälliger Mini gewesen sei, der ihr geholfen habe, den Job als Model zu bekommen – der künstlerische Rat bewunderte einstimmig die Schönheit der Beine der Bewerberin. Freunde nannten Tatyana scherzhaft „Institut“ – im Gegensatz zu anderen Models hatte sie einen prestigeträchtigen Ruf Hochschulbildung, erhalten am Institut. Maurice Thorez.

Nachdem sie ihren Nachnamen von ihrem Mädchennamen Solovyova in Mikhalkova geändert hatte, war Tatjana zwar gezwungen, sich von ihrem Beruf zu trennen: Nikita Sergeevich sagte ihr ziemlich scharf, dass die Mutter die Kinder großziehen solle und er keine Kindermädchen dulden würde. IN das letzte Mal Tatjana stand im siebten Monat der Schwangerschaft auf dem Podium, trug ihre älteste Tochter Anna unter dem Herzen und stürzte sich dann ganz in den Alltag und die Erziehung ihrer Erben. Als die Kinder ein wenig erwachsen waren, kreierte und leitete Tatyana Mikhalkova gemeinnützige Stiftung„Russian Silhouette“, das angehenden Modedesignern hilft.

Sie ist bekannt für ihre Rollen in den Filmen „Gast aus der Zukunft“ und „Durch Dornen zu den Sternen“. Metelkinas Rolle ist eine Frau der Zukunft, eine Außerirdische. Riesige, unheimliche Augen, eine zerbrechliche Figur und ein für die damalige Zeit völlig untypisches Aussehen erregten die Aufmerksamkeit von Elena. Ihre Filmografie umfasst sechs Filmarbeiten, die letzte stammt aus dem Jahr 2011, obwohl Elena zunächst keine Schauspielausbildung absolviert hat;

Metelkinas Aufstieg geht auf eine Zeit zurück, in der die Popularität des Modelberufs bereits zu sinken begann und eine neue Generation im Begriff war, aufzutauchen – bereits professionelle Models, die nach westlichen Vorbildern zugeschnitten waren. Elena arbeitete hauptsächlich im GUM-Showroom und posierte für sowjetische Modemagazine mit Mustern und Stricktipps. Nach dem Zusammenbruch der Union gab sie den Beruf auf und war wie viele andere gezwungen, sich an die neue Realität anzupassen.

Ihre Biografie hat viele scharfe Wendungen, darunter eine Kriminalgeschichte mit der Ermordung des Geschäftsmannes Ivan Kivelidi, dessen Sekretärin sie war. Metelkina wurde nicht durch einen Unfall verletzt; ihre Ersatzsekretärin starb zusammen mit ihrem Chef. Jetzt tritt Elena ab und zu im Fernsehen auf und gibt Interviews, aber am meisten Er widmet seine Zeit dem Singen im Kirchenchor einer der Kirchen in Moskau.

Wahrscheinlich kannte jede Hausfrau in der UdSSR dieses Mädchen mit dem idealen klassischen Aussehen vom Sehen. Chapygina war ein sehr beliebtes Model und nahm nicht nur an Shows teil, sondern spielte auch häufig für Zeitschriften mit und demonstrierte die Trends der nächsten Saison in Publikationen, in denen sowjetische Frauen angeboten wurden, selbst zu nähen oder zu stricken moderne Kleidung. Dann wurden die Namen der Models in der Presse nicht erwähnt: Unterschrieben wurden nur der Autor des nächsten Kleides und der Fotograf, der es aufgenommen hat, sowie Informationen über die darstellenden Mädchen stilvolle Bilder, blieb geschlossen. Dennoch verlief die Karriere von Tatyana Chapygina gut: Es gelang ihr, Skandale, Rivalitäten mit Kollegen und andere Negativität zu vermeiden. Sie verließ den Beruf auf einem Höhepunkt, als sie heiratete.

Sie wurde nur mit ihrem Vornamen oder mit dem Spitznamen Shahinya genannt, den ihre Freunde einst gegeben hatten. Rumias Aussehen war sehr strahlend und zog sofort die Blicke auf sich. Vyacheslav Zaitsev bot ihr an, sie zu engagieren – bei einer der Besichtigungen verliebte er sich in Rumias strahlende Schönheit und machte sie bald zu seinem Lieblingsmodell.

Ihr Typ wurde „die Frau der Zukunft“ genannt und Rumia selbst wurde nicht nur dank ihrer Schönheit, sondern auch ihres Charakters berühmt. Er war nach eigenen Angaben kein Zuckerschlecken, das Mädchen stritt sich oft mit Kollegen, verstieß gegen anerkannte Regeln, aber ihre Rebellion hatte etwas Anziehendes. In ihren reifen Jahren behielt Rumia ihre schlanke Figur und ihr strahlendes Aussehen. Sie unterhält immer noch freundschaftliche Beziehungen zu Vyacheslav Zaitsev und sieht, wie man sagt, von ihrer besten Seite aus.

Evgenia Kurakina, eine Angestellte des Leningrader Modehauses, ein Mädchen mit einem aristokratischen Nachnamen, spielte die Rolle eines „traurigen Teenagers“. Evgenia wurde oft von ausländischen Fotografen fotografiert, und um mit dem Mädchen zusammenzuarbeiten, kamen sie extra in die nördliche Hauptstadt, um Zhenyas Schönheit vor dem Hintergrund lokaler Sehenswürdigkeiten einzufangen. Das Model beklagte sich später darüber, dass sie die meisten dieser Bilder nie gesehen habe, da sie für die Veröffentlichung im Ausland bestimmt seien. Zwar enthält Evgenias eigenes Archiv viele verschiedene Fotografien aus den 60er und 70er Jahren des letzten Jahrhunderts, die sie manchmal für thematische Ausstellungen zur Verfügung stellt. Evgenias Schicksal war glücklich – sie heiratete und zog nach Deutschland, um dort zu leben.

Heute träumt fast jedes zweite Mädchen davon, Model zu werden. Zu Sowjetzeiten war der Beruf eines Models nicht nur nicht prestigeträchtig, er galt auch als nahezu unanständig und wurde schlecht bezahlt. Kleiderdemonstranten erhielten als Arbeiter der fünften Klasse einen Höchstsatz von 76 Rubel. Gleichzeitig waren die berühmtesten russischen Schönheiten im Westen bekannt und geschätzt, aber in ihrer Heimat bereitete ihnen die Arbeit im „Model“-Geschäft (obwohl es so etwas damals noch nicht gab) oft Probleme. Heute spricht „RG“ über das Schicksal der fünf prominentesten Models der Sowjetunion.

„Die schönste Waffe des Kremls“

„Die schönste Waffe des Kremls“ – das schrieb die französische Zeitschrift „Paris Match“ über Regina Zbarskaya, sowjetisches Modell Nr. 1; Sogar im Westen wurde sie die „Sowjetin Sophia Loren“ genannt. Allerdings gab es in der damaligen sowjetischen Modewelt den Begriff „Modell“ noch nicht, sondern nur „Mannequins“, was sich nicht sehr von „Mannequins“ unterschied.

Regina Zbarskaya ist eines der berühmtesten und zugleich geheimnisvollsten sowjetischen Models. In ihrer Biografie gibt es viele Lücken, angefangen beim Ort und den Umständen ihrer Geburt bis hin zum Tod. Es ist zuverlässig bekannt, dass die 17-jährige Regina kam, um Moskau zu erobern, indem sie sich in der Wirtschaftsabteilung der VGIK einschrieb. Das Mädchen streckte die Hand aus schönes Leben Wahrscheinlich hat sie eine Biografie für sich selbst verfasst, die besser zum Bild und zum Moment passte als das gewöhnliche „Mutter ist Buchhalterin, Papa ist ursprünglich aus Wologda stammender Beamter“. Der Legende nach war Regina die Tochter von Zirkusturnern, die in der Arena verunglückten, und ihr italienischer Vater verlieh ihr ein strahlendes Aussehen. Diese Version war viel romantischer als die echte.

In Moskau „feierte“ Regina, modern ausgedrückt, aktiv – sie besuchte private Partys, auch ohne Einladung, und knüpfte Kontakte. So lernte sie den berühmten Grafiker Lev Zbarsky kennen. Der Sohn eines berühmten Wissenschaftlers, der Lenin einbalsamierte, modisch, stilvoll, wohlhabend, scharfzüngig – er war ein typischer Vertreter der „goldenen Jugend“ dieser Zeit. Er und Regina fanden schnell eine gemeinsame Sprache und sie wurde seine „Muse“ und Ehefrau.

Regina wurde von der Künstlerin Vera Aralova in das House of Models am Kuznetsky Most gebracht, die sie mit ihrem geschulten Auge sofort in der Menge hervorhob. Aber Aralovas Fund wurde nicht sofort geschätzt, heißt es, „sie brachte einen O-Beinigen mit.“ Reginas Beine waren wirklich nicht perfekt, aber die kluge Regina wusste diesen Makel, der die Karriere jedes anderen Models beenden könnte, zu verbergen, indem sie auf dem Laufsteg eine besondere Gangart entwickelte. Aralova fühlte sich von dem Mädchen mit ihrer „westlichen“ Schönheit angezogen. Und tatsächlich wurde Zbarskaya schnell zum „Modell Nr. 1“ und vertrat die UdSSR auf fast allen ausländischen Messen. Sie hatte einen Glanz. Sie wurde von Yves Montand und Pierre Cardin bewundert. Doch welchen Preis zahlte sie für die Möglichkeit, ins Ausland zu reisen, für Popularität und Schönheit? Als „reisendes“ Supermodel konnte sie einfach nicht anders, als außerhalb der Aufmerksamkeitssphäre der „Behörden“ zu bleiben.

Sie sagten alles Mögliche über Zbarskaya: Angeblich hätten sie und ihr Mann speziell Dissidenten zu sich nach Hause eingeladen, um über sie zu informieren. Dass es unter Yves Montand während seines Besuchs in der Sowjetunion „gepflanzt“ wurde. Dass sie auf Geschäftsreisen ins Ausland als Geheimagentin agierte – eine Art Mata Hari... Was tatsächlich passiert ist – kann nun niemand mehr mit Sicherheit sagen. Aber es gab wirklich Aufmerksamkeit.

Ihr Schicksal als Frau war unglücklich. Sie wollte Kinder, aber ihr Mann war dagegen. Auf sein Drängen hin ließ sie eine Abtreibung vornehmen und verfiel danach in eine Depression. Ich habe es mit Hilfe von Antidepressiva überstanden und bin süchtig nach Pillen geworden. Bald ging die Beziehung zu ihrem Mann völlig schief. Als süchtiger Mensch begann Zbarsky zunächst eine Affäre mit Marianna Vertinskaya, dann mit Lyudmila Maksakova, die er bald endgültig verließ, und brachte dann ein Kind zur Welt – für Regina war dies ein Schlag „unter die Gürtellinie“. Sie versuchte Selbstmord zu begehen, wurde aber gerettet und kehrte sogar ins Model House zurück.

Der Tropfen, nach dem die ertrinkende Zbarskaya griff, war der jugoslawische Journalist, mit dem sie eine Affäre begann. Doch ihr Geliebter reagierte ihr mit Undankbarkeit. Einer Version zufolge erschien nach seiner Rückkehr in seine Heimat in Deutschland das Buch „100 Nächte mit Regina Zbarskaya“, in dem der Autor Reginas düstere Liebesgeschichten mit den höchsten Rängen der Parteiführung der UdSSR schildert. Vyacheslav Zaitsev und andere Personen, die einen direkten Bezug zur Welt der sowjetischen Mode hatten, erwähnen dieses Buch in ihren Interviews. Ob das Buch tatsächlich existierte, ist jedoch nicht sicher. Es ist jedoch bekannt, dass sie in dieser Zeit tatsächlich zum KGB einberufen wurde, aus welchem Grund ist jedoch unklar. Möglich ist die Auswanderung des Ex-Mannes.

Regina versuchte erneut, Selbstmord zu begehen, und landete danach für mehrere Jahre in einer psychiatrischen Klinik. Am Ende war einer ihrer Selbstmordversuche erfolgreich – Regina Zbarskaya starb 1987 im Alter von 51 Jahren freiwillig. Auch die Todesumstände sind nicht sicher bekannt. Einer Version zufolge starb sie in psychiatrische Klinik, andererseits - allein zu Hause, Pillen schlucken. Ihr mythisches Tagebuch (entweder dort oder nicht), in dem sie angeblich alle Geheimnisse ihrer Beziehung zum KGB beschrieb, verschwand. Der Ort des Grabes ist unbekannt. Höchstwahrscheinlich wurde der Körper eingeäschert und die Asche blieb unbeansprucht.

Russische "Birke"

Mila Romanovskaya glänzte gleichzeitig mit Regina Zbarskaya auf dem Laufsteg und war ihre Hauptkonkurrentin und Antipode. Regina ist eine brennende Brünette, Mila ist eine Blondine, Regina ist arrogant und unnahbar, Mila ist leicht zu kommunizieren und freundlich, Regina ist launisch bei Anproben und Shows, Mila ist geduldig und akribisch ... Der Höhepunkt ihrer Rivalität ereignete sich im Jahr 1967. Als die Modedesignerin Tatyana Osmerkina ein Kleid kreierte, das später von Kunstkritikern den Namen „Russland“ erhielt und für mehrere Jahre zu einer Art wurde Visitenkarte Die Sowjetunion.

Das leuchtend rote Kleid wurde speziell für Regina Zbarskaya angefertigt, es ging jedoch an Mila Romanovskaya. Als die blonde Mila es anzog, entschieden die Künstler des Model House einstimmig, dass dies besser zum Bild passte.

Es handelte sich um ein Abendkleid aus Wollbouclé – einem Stoff für Oberbekleidung, das am Kragen und auf der Brust mit goldenen Pailletten bestickt war, was den Effekt eines Kettenhemds erzeugte. Als Osmerkina ein Kleid entwarf, ließ sie sich von der russischen Ikonenmalerei inspirieren und studierte alte russische Ritualkleidung.

Mila Romanovskaya stellte dieses Kleid auf dem International Fashion Festival vor und eröffnete damit die Show auf der Internationalen Ausstellung für Leichtindustrie in Montreal. Damals wurden Milas „westliche“ Spitznamen geboren: Berezka und Snegurochka – so nannte man sie in der ausländischen Presse.

Models erzählten mir, dass unsere Auswanderer während der Show geweint hätten. Übrigens, über Models. Das organische Bild von Mila Romanovskaya stimmte sehr gut mit meinem Vorbild überein. Auf dem Festival war sie in diesem Kleid, wie Augenzeugen sagen, die Beste, - erinnerte sich Tatyana Osmerkina.

Nach ihrer Rückkehr wurde Romanowskaja im „Russland“-Kleid von einem amerikanischen Fotografen für das Look-Magazin fotografiert, und zwar nicht irgendwo, sondern in der Mariä-Entschlafens-Kathedrale des Kremls – ein für die damalige Zeit beispielloser Fall.

In der Biographie von Regina Zbarskaya und Mila Romanovskaya gemeinsames Merkmal: Sie waren beide mit Künstlern verheiratet. Milas Ehemann war der Grafiker Yuri Kuperman. Anfang der 1970er Jahre emigrierte er aus der Sowjetunion zunächst nach Israel, dann nach London. 1972 folgte ihm ganz offiziell Mila. Sie war 27 Jahre alt.

Es heißt, sie sei vor ihrer Abreise in die Lubjanka gerufen worden und habe die Schönheit angeblich gebeten, keine antisowjetischen Kampagnen im Westen zu organisieren. Mila gefiel es nicht. Über ihr weiteres Schicksal ist wenig bekannt. Berichten zufolge gelang ihr der Einstieg in das Modelgeschäft – sie machte Werbung für die Produkte britischer Marken, nicht nur für Kleidung, und arbeitete sogar mit Moderatoren zusammen Modehäuser- Pierre Cardin, Dior, Givenchy... Aber das sowjetische Model Lew Anisimov sagte in einem seiner Interviews mit Bezug auf Mila selbst, dass ihre Modelkarriere im Westen nie stattgefunden habe.

Aber sein Privatleben war recht erfolgreich. Nach ihrer Abreise trennten sie sich recht schnell von Yuri Cooperman – der Künstler begann eine Affäre mit Catherine Deneuve und er zog nach Frankreich, Mila blieb in England. Sie war dreimal verheiratet, ihr dritter Ehemann war der Geschäftsmann Douglas Edwards. Sie selbst ist auch geschäftlich tätig – sie hat zwei Geschäfte. Das Geschäft läuft gut – das Paar reist mit dem eigenen Flugzeug um die Welt.

„Solschenizyn“ der Modewelt

Die Geschichte von Galina Milovskaya ist bezeichnend für die Haltung gegenüber Models des Sowjetsystems. Galina stammt aus derselben Generation von Models wie Regina Zbarskaya und Mila Romanovskaya, ist aber von einem völlig anderen Typ. Als Schülerin der Shchukin-Schule begann sie auf Anraten einer Freundin Teilzeit am All-Union Institute of Light Industry Assortments zu arbeiten. Damals suchten sie nach einem sowjetischen Analogon zu Twiggy, der die Modebranche revolutionierte. Und Galya Milovskaya war 170 Zentimeter groß, wog 42 Kilogramm und hatte ein „westliches“ Aussehen. Die Modedesignerin Irina Krutikova „erblickte“ sofort Galya und ihr Potenzial. Doch beim Moskauer Internationalen Modefestival ging ihr Stern wirklich auf.

Galya wurde dann von westlichen Behörden bemerkt. Das Vogue-Magazin beantragte zwei Jahre lang die Erlaubnis, Milovskaya zu drehen – und bekam sie. Galina Milovskaya war das erste sowjetische Model, das für eine ausländische Zeitschrift auftrat. Der Fotograf Arnaud de Ronet kam eigens für das Fotoshooting nach Moskau.

Dieses Projekt gilt immer noch als beispiellos in Bezug auf seinen Organisationsgrad – die Dreharbeiten fanden auf dem Roten Platz statt und in der Waffenkammer des Kremls posierte Galina mit dem Zepter von Katharina II. und dem Schah-Diamanten, den der Iran nach dem Tod Gribojedows an Russland gespendet hatte. Sie sagen, dass die Arbeitserlaubnis vom Vorsitzenden des Ministerrats, Kossygin, unterzeichnet wurde.

Der Skandal brach aus, als eines der Vogue-Fotos von der sowjetischen Zeitschrift America erneut veröffentlicht wurde. Auf dem in der Neuzeit unschuldigen Foto – Galina im Hosenanzug sitzt auf den Pflastersteinen des Roten Platzes – sahen Ideologen „Antisowjetismus“: eine vulgäre Pose (das Mädchen spreizte die Beine weit), Respektlosigkeit gegenüber Lenin und Sowjetische Führer(sitzt mit dem Rücken zum Mausoleum und den Porträts der Parteiführer). Milovskaya erhielt sofort ein „Reiseverbot“ und den übrigen Models wurde verboten, auch nur an eine Zusammenarbeit mit ausländischen Magazinen zu denken. Dies war jedoch nur der Anfang einer Reihe von Skandalen im Zusammenhang mit Milovskaya.

Die Leiter meines Kurses landeten irgendwie bei der Badeanzug-Show Vialegprom; beide waren übrigens fast 80 Jahre alt“, erinnerte sich Galina in einem Interview. „Ich war moralisch so in ihren Augen gefallen, dass die Schule mir die Tür zeigte.

Dann veröffentlichte die italienische Zeitschrift Espresso ein Foto von Milovskaya, aufgenommen vom Fotografen Caio Mario Garrubba – Mario arbeitete als Reportagefotograf und suchte nach interessantem Material für seine Publikation. Er wurde von der Zeichnung angezogen, die ihr Freund, der nonkonformistische Künstler Anatoly Brusilovsky, auf Galis Körper angefertigt hatte und der eine Blume und einen Schmetterling auf die Schultern und das Gesicht des Mädchens zeichnete. In derselben Ausgabe wurde unter der Überschrift „Über die Asche Stalins“ Twardowskis Gedicht „Terkin in der nächsten Welt“ veröffentlicht, das in der UdSSR verboten war. Das konnten sie Milovskaya nicht mehr verzeihen.

1974 wanderte Galina Milovskaya aus. Sie erinnerte sich, dass ihr Weggang eine Tragödie für sie war. Aber ihre Modelkarriere im Ausland war erfolgreich – sie wurde von Eileen Ford, der Gründerin der Ford-Modelagentur, gefördert, Galina nahm an Shows und Wettbewerben teil und spielte für die Vogue. Aber wenn sie in der UdSSR die „russische Twiggy“ war, wurde sie im Ausland zur „Solschenizyn der Mode“.

All dies dauerte so lange, bis Galina den französischen Bankier Jean-Paul Dessertino heiratete, mit dem sie mehr als 30 Jahre lang zusammenlebte. Auf sein Drängen hin gab sie ihre Modelkarriere auf, ging an die Sorbonne, um Filmregie zu studieren, und machte ihren Abschluss. Sie etablierte sich als Dokumentarfilmregisseurin; ihr Film „This is Russian Madness“ über Avantgarde-Künstler, die in den 1970er Jahren aus der UdSSR emigrierten, brachte ihr Weltruhm.

„Juno und Avos“ im sowjetischen Stil

Leka ( Vollständiger Name- Leocadia) Mironova ist eine der berühmtesten Sowjetische Modelle. Wie die meisten Models dieser Zeit kam sie zufällig zum Model House am Kuznetsky Most: Sie kam, um ihren Freund zu unterstützen, den aufstrebenden Modedesigner Vyacheslav Zaitsev, der sie dort sah, und bot ihr sofort an, zu bleiben und zu arbeiten. Leka hat gerade die Schule abgeschlossen. Sie studierte Ballett, musste das Tanzen jedoch aufgrund einer Beinerkrankung aufgeben. Ich wollte mich an der Fakultät für Architektur einschreiben, aber auch das hat aufgrund von Sehproblemen nicht geklappt. Und das Mädchen stimmte zu, sich als Model zu versuchen.

Später erinnerte sich Leka viele Male dankbar an diesen Moment und wiederholte in einem Interview: „Meine Eltern haben mir das Leben geschenkt, und Slava Zaitsev hat mir einen Beruf gegeben.“ Sie wurde seine wahre Muse, eines seiner Lieblingsmodelle. Weder er noch sie hätten sich damals vorstellen können, dass ihre Zusammenarbeit mehr als ein halbes Jahrhundert dauern würde.

Im Gegensatz zu Regina Zbarskaya, Mila Romanovskaya und anderen berühmten sowjetischen Models war Leka Mironova aufgrund ihrer Herkunft „auf Reisen beschränkt“. Ihre Eltern, Theaterarbeiter, stammten aus Adelsfamilien. Trotzdem war Leka im Ausland bekannt und wurde wegen ihrer Ähnlichkeit „Russin Audrey Hepburn“ genannt tolle Schauspielerin. Nach den Dreharbeiten zum amerikanischen Film „Drei Sterne der Sowjetunion“ (eine davon war übrigens Maya Plisetskaya) wurde Leka zur Parade der besten Models der Welt eingeladen. Sie wurde jedoch nie ins Ausland entlassen.

Leka Mironova war eine der ersten, die offen über die Belästigung von Schönheiten durch die Machthaber sprach.

Männer an der Macht sind immer davon überzeugt, dass die schönsten Dinge der Welt ihnen gehören sollten. Wie viele kaputt Schicksale der Frauen! - sagte Leka Mironova in einem Interview. - Bei internationalen Shows kamen Parteimitglieder, die den moralischen Charakter der Mädchen überwachen sollten, mit Wein in die Räume. Und als sie abgewiesen wurden, begannen sie, sich zu rächen.

Auch Leka selbst war eines der Opfer. Niemals verriet sie einer Publikation den Namen der Person, die ihre Karriere ruiniert hatte, „weil seine Kinder und Enkelkinder noch am Leben sind“, erklärte sie. Aber sie sprach bereitwillig darüber, wie sich die Türen zum Beruf augenblicklich vor ihr schlossen, wie sie anderthalb Jahre ohne Arbeit saß und fast von der Hand in den Mund lebte, wie man drohte, sie wegen Parasitismus einzusperren, aber sie habe nie nachgegeben.

Ende der 1960er-Jahre wollte man mich in die Eskorte der Machthaber stellen. Unsere Vorgesetzten sagten offen: „Entweder Sie bleiben bei uns oder bei ihnen.“ Und ich sagte, dass ich weder dort noch dort sein würde. Dafür hat sie später bezahlt“, erinnert sich Leka.

Das Privatleben von Leka Mironova hat nicht geklappt – Schönheit garantiert die Aufmerksamkeit der Männer, aber nicht das Glück der Frauen. Sie war mit einem Fernsehregisseur verheiratet, trennte sich jedoch von ihrem Mann, als ihre Mutter schwer erkrankte und pflegebedürftig wurde. Zwischen ihrer Mutter und ihrem Ehemann wählte sie ihre Mutter. Aber es gab auch eine große Liebe in ihrem Leben – für einen Fotografen aus Litauen namens Antanis. Nachdem sie sich bei einer Show flüchtig gesehen hatten, verliebten sie sich auf den ersten Blick ineinander. Wirklich kennengelernt haben wir uns aber erst ein paar Jahre später. Ihre Romanze dauerte zwei Jahre, aber die baltischen Nationalisten drohten Antanis: „Wenn Sie mit dieser Russin ausgehen, werden wir Sie töten. Und wenn sie zu Ihnen kommt, werden wir sie in die nächste Welt schicken. Und wenn Sie selbst nach Moskau gehen, werden wir.“ Wir werden meine Schwester nicht am Leben lassen.“ Leka hatte Angst um Antanis‘ Leben und beschloss zu gehen. Aber sie liebte ihn ihr ganzes Leben lang, ließ keinen anderen Mann in ihre Nähe und blieb allein und ohne Kinder. Auch sein Privatleben hat nicht geklappt – nach Leka hat er nie geheiratet. Dies ist die sowjetische Version von „Juno und Avos“.

Niya die Außerirdische

Elena Metelkina, die ebenfalls zur Galaxie talentierter sowjetischer Models gehört, begann ihre Karriere wenig später – 1974 bei GUM. Ihre Mitschüler in der Schule lachten offen über sie – groß, unbeholfen, mit einer riesigen Brille, zurückgezogen und ungesellig, war Metelkina fast eine Außenseiterin. Aber als sie bei den „Kleidungsdemonstranten“ ankam, verwandelte sich das Mädchen, blühte auf und wurde schnell zu einem der führenden Models in der Sowjetunion. Sie nahm an Dreharbeiten für Modemagazine und Modenschauen teil.

In einem Modemagazin sahen der Schriftsteller Kir Bulychev und der Regisseur Richard Viktorov, die damals an dem Film „Durch Dornen zu den Sternen“ arbeiteten und mühsam nach einer Schauspielerin für die Rolle der Außerirdischen Niya suchten, ihr Foto. Der Produktionsdesigner des Films, Konstantin Zagorsky, porträtierte Niya als dünnes, zerbrechliches Mädchen mit idealen Körperproportionen, fast flacher Brust, langer Hals, eine kleine Glatze, ein wunderschönes ungewöhnliches Gesicht mit riesigen Augen. Als Bulychev und Viktorov ein Foto von Lena Metelkina sahen, riefen sie unisono: „Sie ist es!“

Elena Metelkina verfügte weder über die entsprechende Ausbildung noch über nennenswerte Erfahrungen im Filmemachen. Später erinnerte sich Elena daran, dass sie, nachdem sie das Drehbuch gelesen hatte, dachte, es sei so geschrieben, als sei es über sie geschrieben. Es hat zu 100 % ins Bild gepasst – sowohl „intern“ als auch „äußerlich“.

Ich konnte nicht die ganze Rolle auf einmal abdecken, weil ich klein und dumm war, aber er sah weiter. Ich habe gehorcht und alles hat geklappt“, erinnerte sich Elena später an die Zusammenarbeit mit Viktorov.

Der Film „Durch Dornen zu den Sternen“ war ein triumphaler Erfolg. Im Laufe eines Jahres sahen ihn in der Sowjetunion mehr als 20 Millionen Zuschauer, und Lena Metelkina wandelte sich von einem der „breiten Massen“ unbekannten Model zu einem Model beliebte Schauspielerin und erhielt außerdem den Preis für die beste Schauspielerin beim Internationalen Filmfestival der Fantastischen Filme in Italien. Danach spielte sie in mehreren weiteren Filmen, hauptsächlich Science-Fiction-Filmen, aber sie wurde nicht sehr aktiv ins Kino eingeladen – ihr wurde eine zu spezifische Rolle zugewiesen. Zwischen den Dreharbeiten arbeitete sie weiterhin als Model.

Metelkina musste wegen ihrer Schönheit keine „Verfolgung“ erleben: Es waren die 1980er Jahre – eine andere Ära war angebrochen. Im Gegenteil, ihr ungewöhnliches Aussehen ebnete der einst berüchtigten Schülerin den Weg zum Erfolg.

Anfang der 1990er Jahre bekam Elena eine Anstellung als Sekretärin und Assistentin berühmter Geschäftsmann Ivan Kivelidi. Gerüchten zufolge hatten der Chef und die Sekretärin eine engere Beziehung als nur die Arbeit. Nach seinem Tod (und Kivelidi wurde durch die Behandlung des Telefonhörers in seinem Büro mit einer giftigen Substanz vergiftet, seine Sekretärin starb ebenfalls und ein Gerichtsmediziner wurde vergiftet) überlebte Elena Metelkina auf wundersame Weise, wandte sich der Religion zu und wurde äußerst gläubig. Sie wechselte mehrere normale Jobs, arbeitet jetzt als Kundendienstleiterin in einem Fremdsprachenlernzentrum und singt im Chor einer der Kirchen in Moskau.

Die sechziger Jahre waren eine Zeit der Revolution in der Mode und in der Musik, das Bewusstsein der Menschen wurde auf den Kopf gestellt. Die konservativen Nachkriegs-50er-Jahre wichen der Beatles-Ära. Mutige, attraktive Mädchen in Miniröcken mit hellem Make-up und unglaublichen Frisuren auf dem Kopf gingen zu lauter Musik auf die Straße. Wie immer gab es auch in den 60er Jahren ihre Heldinnen und Stilikonen, Frauen, die in ihrem Kleidungs-, Frisuren- und Make-up-Stil nachgeahmt wurden. In diesem Artikel werden wir über Modelle aus den 60er Jahren sprechen.

Ihr richtiger Name ist Leslie Hornby. Weltbekanntes Model, Schauspielerin und Sängerin aus Großbritannien. Ihr Pseudonym „Twiggy“ erhielt sie für ihre unglaubliche Schlankheit (aus dem Englischen übersetzt als Zweig – Schilf, Zweig – dünn). Das zukünftige Modell wurde 1949 in einem Londoner Vorort geboren.

Im Alter von 16 Jahren wurde sie zum Gesicht eines Schönheitssalons. Mit 17 Jahren wurde sie vom Daily Express zur Person des Jahres gekürt. Sie arbeitete mit berühmten Fotografen der 60er Jahre zusammen: Helmut Newton und Cecil Beaton. Sie gilt als das erste Supermodel in der Geschichte des Modegeschäfts. In den Jahren 67-68 veröffentlichte Mattel sogar Twiggy Barbie. Sie begann mit der Mode für einen sehr dünnen, kindlichen Körper, was eine Welle von Magersucht auslöste, Mädchen wollten so sein wie sie.

Ihr Stil ist ein Cocktail aus Rock'n'Roll, Hippie-Kultur und Punk-Attributen. Sie ist wie ein Kind, wie eine große Puppe. Kurze Röcke wirkten bei ihr nicht aufreizend, sondern sehr süß, wie bei einem Schulmädchen. Twiggy machte den jungenhaften Haarschnitt unglaublich beliebt; vor dem Hintergrund der komplexen „Babylon“ und „Babbett“ sah er mehr als originell aus. Bei ihrem Make-up legte sie den Schwerpunkt auf ihre riesigen Augen und versuchte diese optisch noch größer zu machen. Twiggy bemalte ihre Wimpern sehr dick mit Mascara, wobei sie sogar die unteren Wimpern so ausmalte, dass sie praktisch zusammenklebten und einen absolut puppenhaften Eindruck erzeugten. Sie betonte die bewegliche Lidfalte in einem dunklen Ton, was die Augen einfach riesig machte. Gleichzeitig wirkten Augenbrauen und Lippen so natürlich wie möglich und zarte Porzellanhaut diente als Hintergrund für strahlendes Augen-Make-up.

Das deutsche Model Veruschka ist eigentlich blaublütig, sie wurde als Gräfin Vera Gottlieb Anna von Lehndorff geboren. In ihren Besitztümern fanden während des Zweiten Weltkriegs Nazi-Treffen statt, doch anschließend wurde ihr Vater vor ein Militärgericht gestellt und hingerichtet, und die kleine Vera landete mit ihrer Mutter und ihren Schwestern und Brüdern in einem Konzentrationslager, wo die Familie ihren Nachnamen trug wurde verändert.

Vershukas ersten ernsthaften Vertrag als Model hatte sie bei der amerikanischen Agentur Ford Models, zu der sie eingeladen wurde, als sie zum Arbeiten nach Paris zog. Danach geht sie, um in Amerika zu arbeiten, kehrt aber bald mit nichts von dort zurück. Nach ihrer Rückkehr in ihre Heimat wurde sie in München berühmt, wo sie in einer kleinen Episode von Antonionis legendärem Film „Blow-Up“ mitspielte. Sie wurde vom Fotografen Franco Rubartelli als großartiges Model entdeckt, der eine Reihe avantgardistischer Fotografien machte. Danach arbeitete sie mit dem großen Provokateur Salvador Dali zusammen. Im Laufe ihrer Karriere erschien sie auf mehr als 800 Magazincovern!

Die Erfahrung der Zusammenarbeit mit Dali blieb nicht ohne Spuren in der Gestaltung ihres Stils zu hinterlassen. Es war selbst für die revolutionäre Mode der 60er Jahre sehr unerwartet und avantgardistisch. Durch die Begegnung mit dem Künstler Holger Trutsch fand Veruschka in ihm nicht nur einen Ehemann, sondern auch einen kreativen Kollegen, mit dem sie gemeinsam Meisterwerke der Körperkunst schufen. Wir können brillante Fotografien bewundern, in denen Veruschka Teil der Natur oder Architektur wird und mit der sie umgebenden Landschaft verschmilzt. Es ist interessant, dass sie im Leben die Farbe Schwarz in der Kleidung bevorzugte, die als Rahmen für ihren Körper diente und zu einer echten Leinwand für die Gemälde ihres Mannes wurde.

Gene Shrimpton

Das britische Model Jean Shrimpton wurde 1942 auf dem Höhepunkt des Krieges in Buckinghamshire geboren. Im Alter von 17 Jahren lernte sie die Regisseurin Sy Endfield kennen, die ihr den Weg ins große Modelgeschäft ebnete. Sie trat in die Modelschule ein und schaute schon bald von den Titelseiten so glänzender Monster wie Harper's Bazaar und Vogue. Wie im Schicksal vieler Models erwies sich ein sehr wichtiges und schicksalhaftes Treffen in ihrem Leben als Treffen mit dem Fotografen David Bailey machte sie unglaublich beliebt.

Sie wurde am häufigsten genannt schönes Modell im Laufe der Geschichte. Sie war wirklich gut, alle ihre Parameter waren perfekt, große Augen, Dickes Haar, leichter Gang. Sie hatte auch den Titel „bestbezahltes Model“. Jean liebte Miniröcke und machte sie unglaublich modisch.

Ihr Gesicht galt als Maßstab für Schönheit. Sie verbrachte fast ihre gesamte Modelkarriere damit, das Bild der „verängstigten Hirschkuh“, wie viele es nannten, auszunutzen. Ihr bezaubernder Pony und die hohe Fülle machten ihre Gesichtszüge noch hübscher. Die in ewiger Überraschung hochgezogenen Augenbrauen machten das Gesicht noch jünger, das Ergebnis war eine leicht kapriziöse, aber sehr schöne Jeanspuppe.

Marisa Berenson

Die Tochter eines amerikanischen Diplomaten, Marisa Berenson, ist es seit ihrer Kindheit gewohnt, schön zu leben. Sie wurde in eine wohlhabende und berühmte Familie hineingeboren. Ihre Liebe zur Mode wurde ihr von ihrer Großmutter Elsa Schiaparelli weitergegeben, einer Künstlerin und Modedesignerin, die den Surrealismus als Ausdrucksmittel ihrer Gedanken wählte.

Der Beginn ihrer Karriere war sehr laut; sie erschien fast sofort auf den Titelseiten der Zeitschriften Vogue und Time. Aber nur ein Vorbild für sie zu sein, so geboren berühmte Familie Das war nicht genug und sie begann, sich als Schauspielerin zu verwirklichen. Marisa verbrachte ihre Karriere damit, die Hauptrolle in zu spielen große Mengen Filme. Marrisas Leben endete tragisch – sie war Passagierin eines der am 11. September 2001 entführten Flugzeuge.

Ihr Bild, das mir in den Sinn kommt, ist zunächst die Mähne, die von den Haaren umrahmt wird Schönes Gesicht. Ihre bodenlosen Augen, immer mit „etwas zu“ geschminkten Wimpern, waren ihre Visitenkarte. Sie verstand es sehr gekonnt, klassische Dinge zu präsentieren und gleichzeitig in absolut avantgardistischen Outfits so auszusehen, als wäre sie darin geboren – das ist ein echtes Geschenk für ein Model. Ihre Make-up-Must-haves sind farbige – Lidschatten, Eyeliner, Mascara und falsche Wimpern.

Das ungewöhnliche Aussehen des Modells fällt auf den ersten Blick in Erinnerung. Dicke, gerade Pony wie kleine Ponys, riesige Augen, Porzellanhaut mit vereinzelten Sommersprossen und pralle Lippen, die sie gerne mit dem Glanz zarter Farbtöne betonte. Denken Sie nur daran, sie war das Mädchen, über das die Beatles und Eric Clapton sangen. Natürlich wollte jeder so sein wie sie. Sie hat sich viel von den Hippies geliehen, in Sachen Kleidung, Frisur, Make-up, trug Blumendrucke, fließende Kleider, flocht ihr goldenes Haar zu Zöpfen und trug eine lustige runde Brille.

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