រឿងព្រេងស្ត្រីដែលបានផ្លាស់ប្តូរពិភពលោក។ Madeleine Vionnet

Madeleine Vionnet(Madeleine Vionnet, 1876-1975) នៅតែត្រូវបានគេស្គាល់តិចតួចសម្រាប់សាធារណជនទូទៅ ទោះបីជាការរួមចំណែករបស់នាងចំពោះម៉ូដសតវត្សរ៍ទី 20 មិនអាចត្រូវបានគេប៉ាន់ស្មានលើស។ កើត​ក្នុង​គ្រួសារ​ក្រីក្រ Madeleine ត្រូវ​បាន​បង្ខំ​ឱ្យ​ធ្វើ​ការ​តាំង​ពី​អាយុ 11 ឆ្នាំ​ជា​ជំនួយ​ការ​ជាង​កាត់​ដេរ។ របស់នាង ដើមឆ្នាំមិនអាចត្រូវបានគេហៅថាគ្មានពពកទេ - នាងបានផ្លាស់ប្តូរពីកន្លែងមួយទៅកន្លែងមួយធ្វើការនៅទីក្រុងឡុងដ៍និងជាយក្រុងប៉ារីសបានរៀបការនិងជួបប្រទះការស្លាប់របស់កូនស្រីតូចរបស់នាង។ ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ 1900 សំណាងបានញញឹមដាក់នាងជាលើកដំបូង - នាងបានទៅធ្វើការនៅឯផ្ទះម៉ូដបារាំងដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៅពេលនោះ - បងប្អូនស្រី Callot Soeurs ជាកន្លែងដែលនាងឆាប់ក្លាយជា។ ដៃស្តាំ Madame Gerber - ជាកូនច្បងក្នុងចំណោមបងប្អូនស្រីបីនាក់ដែលទទួលខុសត្រូវចំពោះការណែនាំសិល្បៈនៃផ្ទះ។ Vionnet តែងតែរំលឹកពីកិច្ចសហការនេះដោយការដឹងគុណ៖ “នាងបានបង្រៀនខ្ញុំពីរបៀបបង្កើត Rolls-Royces”។ បើគ្មាននាងទេ ខ្ញុំនឹងផលិតរថយន្ត Fords ។ នេះត្រូវបានបន្តដោយការងារនៅក្នុងផ្ទះម៉ូដមួយផ្សេងទៀត - Jacques Doucet បន្ទាប់ពីនោះនៅឆ្នាំ 1912 Vionnet បានត្រៀមខ្លួនរួចរាល់ដើម្បីបើកផ្ទះផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង។

M. Vionnet នៅកន្លែងធ្វើការ ពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 ។

ភាពជោគជ័យពិតប្រាកដបានមកដល់ Madeleine Vionnet បន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ នៅពេលដែលស្ត្រីបានកោតសរសើរចំពោះភាពឆើតឆាយពិតប្រាកដនៃរ៉ូបដ៏ប្រណិតរបស់នាង។ Madeleine មិន​អាច​គូរ​បាន​ទេ ប៉ុន្តែ​មាន​សមត្ថភាព​គណិត​វិទ្យា​ដ៏​អស្ចារ្យ និង​ការ​គិត​ពី​លំហ​ពិសេស។ នាងបាន "ឆ្លាក់" រ៉ូបរបស់នាងនៅលើ mannequin តូចមួយដែលមានកម្ពស់ពាក់កណ្តាលរបស់មនុស្ស, pinching ក្រណាត់រាប់រយដង, សម្រេចបាននូវសមឥតខ្ចោះជាមួយនឹងថ្នេរតែមួយ។

គំរូនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 gg Vionne បានទាមទារឱ្យគែមនៃរ៉ូបបែបនេះដែលមានបំណងសម្រាប់ការរាំមិនត្រូវភ្ជាប់ជាបំណែកតែមួយទេប៉ុន្តែជាបំណែកដាច់ដោយឡែកដើម្បីកុំឱ្យរំខានដល់ភាពប្លាស្ទិកនៃសម្ភារៈ។

ច្រើនបំផុត ការច្នៃប្រឌិតដ៏ល្បីល្បាញ m, ដោយគ្មានការដែលវាពិបាកក្នុងការស្រមៃមើលម៉ូដដែលចម្រាញ់បំផុតនិងស្រីបំផុតនៃសតវត្សទីចុងក្រោយដែលជាម៉ូដនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 នៅតែមានការកាត់លំអៀង (នៅមុំ 45 ដឺក្រេទាក់ទងទៅនឹងមូលដ្ឋាននៃក្រណាត់) ដែលនាងបានប្រើ ចាប់ពីពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 សម្រាប់ផលិតផលទាំងមូល និងមិនមែនសម្រាប់ព័ត៌មានលម្អិតតូចៗនីមួយៗដូចករណីមុននោះទេ។ ការកាត់នេះពាក់ព័ន្ធនឹងការប្រើប្រាស់ក្រណាត់ដែលហូរចេញ - សូត្រ, satin, crepe ។ ពីអ្នកផ្គត់ផ្គង់របស់នាង ក្រុមហ៊ុនផលិតវាយនភ័ណ្ឌដ៏ធំបំផុត Bianchini-Férier, Vionnet បានបញ្ជាទិញក្រណាត់ទទឹងពីរម៉ែត្រ។ សម្រាប់វា រោងចក្របានបង្កើតសម្ភារៈពិសេសមួយពីល្បាយនៃអាសេតាត និង សូត្រធម្មជាតិពណ៌ផ្កាឈូកស្លេក។

រ៉ូបពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 សិលាចារឹករាងក្រូចឆ្មារ ដែលធ្វើឱ្យខោជើងវែង "ញ័រ" បានបង្ហាញខ្លួនដោយមានការចូលរួមពី Vionnet ក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃទសវត្សរ៍ទី 20 ដោយបំបែកបន្ទាត់ធរណីមាត្រច្បាស់លាស់នៃរចនាប័ទ្ម la garconne ។

Madeleine មានភាពព្រងើយកន្តើយចំពោះពណ៌ ប៉ុន្តែមានចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះទម្រង់ ដែលនាងយល់ថាជាការលះបង់ចំពោះបន្ទាត់ធម្មជាតិនៃរាងកាយរបស់ស្ត្រី។ នាង​បាន​និយាយ​ថា​៖ «​ពេល​មនុស្ស​ស្រី​ញញឹម សំលៀកបំពាក់​គួរ​តែ​ញញឹម​ជាមួយ​នាង​។ ការ​បង្កើត​របស់​នាង​ភាគ​ច្រើន​មើល​ទៅ​គ្មាន​ទម្រង់​លេង និង​ទន់​ខ្សោយ​ពេល​គេ​ព្យួរ​ក​ ប៉ុន្តែ​ពេល​ពាក់​វា​មាន​ជីវិត ហើយ​ចាប់​ផ្ដើម​«លេង»។ សមិទ្ធិផលរបស់នាងរួមមានការបង្កើតរបស់ដែលផ្គុំគ្នាដោយប្រើថ្នេរតែមួយឬ knot; ការច្នៃប្រឌិតនិងការពេញនិយមនៃក - កអាវ, កអាវបំពង់; កាត់ព័ត៌មានលម្អិតក្នុងទម្រង់ជាចតុកោណកែង រាងមូល និងត្រីកោណ។ ជារឿយៗ រ៉ូបរបស់នាង គឺជាក្រណាត់មួយដុំ ចងនៅខាងក្រោយ ឬមិនមានភ្ជាប់អ្វីទាំងអស់ ហើយអតិថិជនរបស់នាងត្រូវបានបង្ខំឱ្យរៀនពីរបៀបពាក់ និងដោះវាចេញ។

ម៉ូដែលបែបនេះគឺជាមោទនភាពរបស់ Vionne ។ ការ​រចនា​អាវ​នេះ​ត្រូវ​បាន​កាន់​ដោយ​ធ្នូ​ដែល​ចង​ជាប់​នឹង​ដើម​ទ្រូង។

នៅពេលដែលបានរកឃើញ Madeleine បានប្រើគំនិតជាច្រើនដង ដោយលើកសរសើរ និងនាំវាឱ្យល្អឥតខ្ចោះ។ សំលៀកបំពាក់ "ប្រទេស" លេខ 7207 ឆ្នាំ 1932

លេខម៉ូដែល 6256,១៩៣១. រ៉ូប crepe ជាមួយ bodice ដែល ពិបាក ក្នុង ការ ធ្វើ ណាស់, ត្បាញ ពី ច្រូត នៃ ក្រណាត់, ត្រូវ បាន បំពេញ ដោយ cape ជាមួយ នឹង ដៃអាវ ដូច cape. Drapes មានតម្រូវការខ្លាំងតាំងពីឆ្នាំ 1930 មកម្ល៉េះ ខណៈពេលដែលអាវមួកបានប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនៅឆ្នាំ 1932។

ប្រហែលជារូបភាពដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៃការបង្កើតរបស់ Vionne ។ ម៉ូដែលនេះធ្វើត្រាប់តាមរូបនាងពីចម្លាក់បុរាណនៅក្នុង Louvre ដែលបំផុសគំនិត Madeleine ។ ឆ្នាំ 1931 រូបថតដោយ George Goyningen-Hühne។

នៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930 នាងបានបោះបង់ចោលបន្តិចម្តងៗនូវភាពលំអៀងក្នុងការពេញចិត្តនៃសម្លៀកបំពាក់បុរាណ និងសោភ័ណភាពបុរាណ ដោយហេតុនេះការចែករំលែកចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់អ្នករចនាដូចជា Augustaberbard និង Madame Gres ។ ជារឿយៗ ម៉ូដែលរបស់នាងធ្វើត្រាប់តាមគំរូបុរាណ ហើយរួមជាមួយនឹងទម្រង់វត្ថុរាវ អាចរួមបញ្ចូលអាវទ្រនាប់ ក្រណាត់ និងក្រណាត់ស្មុគស្មាញ ហើយម៉ូដែលដែលបង្ហាញអំពីឋានសួគ៌ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃរបាំងបុរាណ ជួរឈរ ប្រាសាទ និងវត្ថុបុរាណផ្សេងទៀត។

រ៉ូប​សាច់​ប្រាក់​ដែល​ស្រោប​ដោយ​ខ្សែ​ក្រវាត់​រមាស។ វាំងនននៅផ្ទៃខាងក្រោយធ្វើត្រាប់តាមខ្លុយនៃជួរឈរក្រិច ហើយបន្ទរលើក្រណាត់ស្រាលនៃរ៉ូប។ ឆ្នាំ 1937

រ៉ូប satin viscose កូតឌីវ័រ ច្នៃចេញពីក្រណាត់តែមួយ ធានាដោយខ្សែបូដ៏មានតម្លៃ។ ១៩៣៦

ដោយខ្លាចការក្លែងបន្លំ Madeleine បានចងក្រងជាឯកសារនៃការបង្កើតរបស់នាងនីមួយៗដោយថតរូបម៉ូដែលនៅលើ mannequins នៅពីមុខ trellis (ផ្នែកខាងមុខ ចំហៀង និងខាងក្រោយ) ហើយដាក់រូបថតនៅក្នុងអាល់ប៊ុម។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការងារផ្ទះរបស់នាង អាល់ប៊ុមបែបនេះចំនួន 75 ប្រមូលបានដែល Madeleine ក្រោយមកបានបរិច្ចាគទៅសារមន្ទីរម៉ូដ និងវាយនភ័ណ្ឌទីក្រុងប៉ារីស។ Vionnet បានបិទផ្ទះរបស់នាងក្នុងឆ្នាំ 1939 ហើយបានរស់នៅរយៈពេល 36 ឆ្នាំទៀតនៅក្នុងការភ្លេចភ្លាំងស្ទើរតែទាំងស្រុង។ Madeleine Vionnet គឺជាអ្នកច្នៃប្រឌិតដែលមានទេពកោសល្យបំផុតនៃពេលវេលារបស់នាង។ មិនមានអ្នករចនាម៉ូដផ្សេងទៀតដែលអាចផ្គូផ្គងការរួមចំណែករបស់នាងចំពោះរតនាគារបច្ចេកទេសនិងបច្ចេកវិទ្យានៃម៉ូដនោះទេ។

សូម្បីតែមុនពេលម៉ាក Chanel បង្ហាញខ្លួននៅលើម៉ូដ Olympus ក៏ដោយ រូបតំណាងស្ទីល និងជាទេពធីតានៃការកាត់ Madeleine Vionnet បានរស់នៅ និងធ្វើការនៅទីក្រុងប៉ារីស។ នាងជាម្ចាស់ការច្នៃប្រឌិតជាច្រើន - ការកាត់លំអៀង សំលៀកបំពាក់ដោយគ្មានថ្នេរ ការប្រើស្លាកសញ្ញា។ នាងបានអំពាវនាវឱ្យស្ត្រីមានសេរីភាពដូចជាតារារបស់នាង Isadora Duncan ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំឈ្មោះរបស់ Madeleine Vionnet ត្រូវបានបំភ្លេចចោល ...

នាងកើតនៅឆ្នាំ 1876 នៅ Albertville ដែលជាទីរួមខេត្តតូចមួយ។ កាលនៅក្មេង នាងសុបិនចង់ធ្វើជាជាងចម្លាក់ ប៉ុន្តែសុបិននោះមិនក្លាយជាការពិតទេ យ៉ាងហោចណាស់ក៏ដូចដែល Madeleine តិចតួចស្រមៃដែរ។ គ្រួសាររបស់នាងក្រីក្រ ហើយជំនួសឱ្យសាលាសិល្បៈ នាង Madeleine អាយុ 12 ឆ្នាំបានហ្វឹកហាត់ជាមួយជាងកាត់ដេរក្នុងស្រុក។ នាង​មិន​បាន​ទទួល​ការ​អប់រំ​ពេញ​លេញ​ទេ ដោយ​រៀន​តែ​ប៉ុន្មាន​ឆ្នាំ​ប៉ុណ្ណោះ។ ទេពកោសល្យ​គណិតវិទ្យា​គ្មាន​ន័យ​អ្វី​ទេ បើ​អ្នក​ត្រូវ​រក​ប្រាក់​ចិញ្ចឹម​ជីវិត​តាំង​ពី​តូច។

នៅអាយុដប់ប្រាំពីរ Madeleine ដោយបានស្ទាត់ជំនាញផ្នែកដេរ បានទទួលការងារនៅប៉ារីស ផ្ទះម៉ូដ- ហើយជោគវាសនាដែលរង់ចាំនាងជាទូទៅគឺសាមញ្ញទាំងស្រុង។ មួយ​រយៈ​ក្រោយ​មក នាង​បាន​រៀប​ការ​ជា​មួយ​ជន​ចំណាក​ស្រុក​រុស្សី ហើយ​សម្រាល​បាន​កូន​ស្រី ប៉ុន្តែ​កូន​នោះ​បាន​ស្លាប់ ហើយ​ប្តី​ក៏​បាន​ចាក​ចេញ​ទៅ។ ចាប់​តាំង​ពី​ពេល​នោះ​មក Madeleine មិន​បាន​ចង​ចំណង​នេះ​ទៀត​ទេ។

ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីសោកនាដកម្មនេះ Madeleine បានបាត់បង់ការងាររបស់នាង។ ខ្ទេចខ្ទាំទាំងស្រុង នាងបានទៅប្រទេសអង់គ្លេស ដែលដំបូងឡើយ នាងបានយល់ព្រមលើការងារលំបាកណាមួយ ឧទាហរណ៍ដូចជា ជាអ្នកបោកគក់ ហើយបន្ទាប់មកបានស្ទាត់ជំនាញលើការងាររបស់ជាងកាត់នៅក្នុងសិក្ខាសាលាដែលចម្លងសំលៀកបំពាក់បារាំងសម្រាប់ម៉ូដសំលៀកបំពាក់អង់គ្លេស។

ត្រឡប់មកទីក្រុងប៉ារីសវិញនៅវេននៃសតវត្សន៍ នាងបានចូលធ្វើការជាអ្នកកាត់ដេរនៅឯផ្ទះម៉ូដរបស់បងប្អូនស្រី Callot ដែលឃើញសក្តានុពលនៅក្នុងខ្លួននាង ហើយបានផ្សព្វផ្សាយនាងជាជំនួយការរបស់វិចិត្រករ។ រួមគ្នាជាមួយបងប្អូនស្រី Callot, Madeleine បានបង្កើតម៉ូដែលថ្មី រូបរាង និងការតុបតែង។ បន្ទាប់មក Madeleine បានចាប់ផ្តើមធ្វើការជាមួយ couturier Jacques Doucet ប៉ុន្តែការសហការគ្នាមានរយៈពេលខ្លី ហើយមិនទទួលបានជោគជ័យជាពិសេស - Madeleine ត្រូវបានយកឈ្នះដោយការស្រេកឃ្លានការពិសោធន៍ ដែលវាមើលទៅហួសហេតុពេក។

នាងគឺជាអ្នកកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះ Isadora Duncan - សេរីភាពរបស់នាង ភាពក្លាហាន សេរីភាវូបនីយកម្ម និងស្វែងរកការបញ្ចូលក្នុងគំរូរបស់នាងនូវភាពរឹងមាំ សេចក្តីអំណរនៃជីវិតដែលនាងបានឃើញនៅក្នុងអ្នករាំដ៏អស្ចារ្យ។

សូម្បីតែនៅចំពោះមុខម៉ាក Chanel នាងបាននិយាយអំពីការបោះបង់ចោល corsets កាត់បន្ថយប្រវែងនៃរ៉ូបយ៉ាងច្បាស់លាស់ហើយទទូចឱ្យប្រើរ៉ូបទន់ដែលសង្កត់ធ្ងន់លើខ្សែកោងធម្មជាតិនៃរាងកាយរបស់ស្ត្រី។ នាងបានអញ្ជើញ Doucet ឱ្យរៀបចំកម្មវិធីបង្ហាញម៉ូដ ប៉ុន្តែកម្មវិធីដំបូងបានបង្កឱ្យមានរឿងអាស្រូវ - សូម្បីតែ bohemian Paris ក៏មិនត្រៀមខ្លួនសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតបែបនេះដែរ។ Vionnet បានផ្តល់អនុសាសន៍ថា តារាម៉ូដែលមិនស្លៀកខោទ្រនាប់ក្រោមរ៉ូបតឹងរបស់នាងឡើយ ពួកគេបានដើរដោយជើងទទេរនៅលើផ្លូវដើរ ដូចជា Duncan ដ៏អស្ចារ្យ។ Doucet ប្រញាប់ប្រញាល់ចែកផ្លូវជាមួយជំនួយការដែលសកម្មពេករបស់គាត់ ហើយបន្ទាប់មកទីមួយ សង្គ្រាមលោក.

Madeleine បានបើកអាជីវកម្មរបស់នាងមកវិញនៅឆ្នាំ 1912 ប៉ុន្តែទទួលបានភាពល្បីល្បាញតែនៅក្នុងឆ្នាំ 1919 ហើយភ្លាមៗនោះទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំង។ នាងបានប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងការក្លែងបន្លំដោយប្រើស្លាកយីហោ និងនិមិត្តសញ្ញាដែលបានរចនាយ៉ាងពិសេស ដែលឥឡូវនេះជាបាតុភូតទូទៅទាំងស្រុងនៅក្នុងឧស្សាហកម្មម៉ូដ។
សម្លៀកបំពាក់នីមួយៗពី Vionnet ត្រូវបានថតរូបពីមុំបីដោយប្រើកញ្ចក់ពិសេស ហើយដាក់ក្នុងអាល់ប៊ុម - ជាងសាមសិបឆ្នាំនៃអត្ថិភាពរបស់វា Vionnet House បានបង្កើតអាល់ប៊ុមបែបនេះចំនួន 75 ។

Madeleine ជឿថា សម្លៀកបំពាក់គួរតែដើរតាមរូបរាងកាយរបស់ស្ត្រី ហើយមិនត្រូវខូចរូបរាង និងខូចជាមួយនឹងឧបករណ៍ពិសេសៗ ដើម្បីឲ្យសមនឹងរូបភាពម៉ូដទាន់សម័យនោះទេ។ នាងចូលចិត្តរាងសាមញ្ញ ក្រណាត់ និងដូង។ វាគឺជា Madeleine Vionnet ដែលបានមកជាមួយការកាត់លំអៀង ដោយអនុញ្ញាតឱ្យក្រណាត់រអិលជុំវិញខ្លួន ហើយដេកក្នុងផ្នត់ដ៏ស្រស់ស្អាត។ នាង​បាន​បង្កើត​កអាវ​ក្រណាត់ និង​កអាវ​។ ជារឿយៗនាងបានពិសោធជាមួយសម្លៀកបំពាក់គ្មានថ្នេរ - ឧទាហរណ៍បង្កើតអាវធំពីការកាត់រោមចៀមធំទូលាយដោយគ្មានថ្នេរតែមួយ។

ជារឿយៗនាងបានធ្វើឈុតអាវធំនិងរ៉ូបដែលស្រទាប់នៃអាវរងារនិងសំលៀកបំពាក់ត្រូវបានធ្វើពីក្រណាត់ដូចគ្នា - បច្ចេកទេសនេះបានទទួលកំណើតឡើងវិញក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 ។

"នៅពេលដែលស្ត្រីញញឹម សំលៀកបំពាក់គួរតែញញឹមជាមួយនាង" - Vionnet បាននិយាយឡើងវិញនូវឃ្លាអាថ៌កំបាំងនេះជាញឹកញាប់។ តើវាមានន័យយ៉ាងណា? ប្រហែលជា Madeleine ចង់សង្កត់ធ្ងន់ថារ៉ូបរបស់នាងធ្វើតាមចលនាធម្មជាតិរបស់អ្នកពាក់ ហើយសង្កត់ធ្ងន់លើអារម្មណ៍របស់នាង ឬប្រហែលជាប្រភេទនៃសម្លៀកបំពាក់ទំនើបមួយចំនួនត្រូវបានលាក់នៅក្នុងពាក្យទាំងនេះ។

Vionnet ត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយរូបចម្លាក់នៃគូបនិយម និងអនាគតនិយម ក៏ដូចជាសិល្បៈបុរាណផងដែរ។ នៅក្នុងរូបថត ម៉ូដែលរបស់នាងបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងរូបគំនូរថូបុរាណ និងរូបចម្លាក់ក្រិកបុរាណ។ ហើយរូបសំណាករ៉ូម៉ាំងបុរាណបានបម្រើជាចំណុចចាប់ផ្តើមសម្រាប់ក្រណាត់ប៉ាក់ ដែលជាអាថ៌កំបាំងដែលអ្នករចនា និងវិស្វករមិនអាចស្រាយបំភ្លឺបានរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។

Vionnet មានភាពព្រងើយកន្តើយចំពោះពណ៌ទោះបីជាក្រណាត់ថ្មីត្រូវបានបង្កើតឡើងជាពិសេសសម្រាប់នាងក៏ដោយ - ល្បាយនៃសូត្រនិងអាសេតាននៅក្នុងម្លប់ពណ៌ផ្កាឈូកទន់។

Madeleine Vionnet ស្ទើរតែគ្មានលំនាំ - សំលៀកបំពាក់នីមួយៗត្រូវបានបង្កើតជាលក្ខណៈបុគ្គលដោយប្រើវិធីសាក់ ដូច្នេះវាមិនអាចទៅរួចនោះទេក្នុងការចម្លងសម្លៀកបំពាក់របស់នាងឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។ នាងមិនបានទុកគំនូរព្រាងណាមួយឡើយ។ Madeleine ជឿថា មិនចាំបាច់​រចនា​រ៉ូប​ទេ ប៉ុន្តែ​ត្រូវ​រុំ​តួ​ជា​ក្រណាត់ ដោយ​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​សម្ភារៈ និង​រាងកាយ​ធ្វើ​កិច្ចការ​របស់​ពួកគេ នាង​ចូលចិត្ត​សម្រប​តាម​លក្ខណៈបុគ្គល​របស់​អតិថិជន ជាជាង​កំណត់​ឆន្ទៈ​របស់​នាង​ចំពោះ​ពួកគេ។ នាងចង់បើក និងរំដោះស្ត្រី។

ពិតហើយ មិនថារ៉ូបពី Vionnet ស្រស់ស្អាតយ៉ាងណានោះទេ អតិថិជនតែងតែប្រគល់វាទៅអ្នកបង្កើតវិញ ព្រោះពួកគេមិនអាចស្វែងយល់ពីផ្នត់ និងក្រណាត់ដោយខ្លួនឯងបានទេ។ នៅក្នុងប្រអប់ និងនៅលើព្យួរ រ៉ូបមើលទៅដូចក្រមាដែលគ្មានរូបរាង ហើយមានតែនៅលើរាងកាយមនុស្សស្រីប៉ុណ្ណោះ ដែលពួកគេបានប្រែក្លាយទៅជាស្នាដៃពិតៗ។ Madeleine ត្រូវ​ធ្វើ​សិក្ខាសាលា​ស្លៀកពាក់​សម្រាប់​អតិថិជន។ វាគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលណាស់ដែលការលំបាកទាំងនេះបានកើតឡើងយ៉ាងជាក់លាក់ជាមួយនឹងសំលៀកបំពាក់របស់វិចិត្រករដែលសុបិនចង់ផ្តល់ឱ្យស្ត្រីនូវសេរីភាពនៃ nymphs និង bacchantes បុរាណ!

Madeleine មិនដែលហៅថាអ្វីដែលនាងធ្វើម៉ូតនោះទេ។ នាង​បាន​និយាយ​ថា​៖ «​ខ្ញុំ​ចង់​ឲ្យ​រ៉ូប​របស់​ខ្ញុំ​រស់​នៅ​ពេល​វេលា​»។

សង្រ្គាមលោកលើកទីពីរបានចាកចេញពី Vionne ដោយគ្មានការងារចិញ្ចឹមជីវិត ផ្ទះម៉ូដរបស់នាងត្រូវបានបិទ ហើយឈ្មោះរបស់នាងត្រូវបានបំភ្លេចចោលអស់ជាច្រើនឆ្នាំ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយសមិទ្ធិផលរបស់ Madeleine Vionnet ត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយអ្នកច្នៃម៉ូដនៅជុំវិញពិភពលោក - លួចពីអ្នកដែលការពារស្នាដៃរបស់នាងពីក្លែងក្លាយ។ មានតែនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 ដែលផ្ទះម៉ូដ Vionnet បន្តធ្វើការជាមួយអ្នកគ្រប់គ្រងវ័យក្មេង និងអ្នករចនាដែលមានមហិច្ឆតា។

សម្រាប់នរណាម្នាក់ចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃម៉ូដ, រឿងរ៉ាវអំពី។

អ្នកនិពន្ធ - Maya_Peshkova ។ នេះជាការដកស្រង់ចេញពីការបង្ហោះនេះ។

Madeleine Vionnet - "ស្ថាបត្យករម៉ូត"

"នៅពេលដែលមនុស្សស្រីញញឹម សំលៀកបំពាក់របស់នាងគួរតែញញឹមជាមួយនាង"។

Madeleine Vionnet

ស្នាដៃរបស់ Madeleine Vionnet ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាកំពូលសិល្បៈនៃម៉ូដ។ សេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះធរណីមាត្រ និងស្ថាបត្យកម្មបានអនុញ្ញាតឱ្យ Vionne បង្កើតរចនាប័ទ្មដ៏អស្ចារ្យដោយផ្អែកលើ រាងសាមញ្ញ. គំរូមួយចំនួនរបស់នាងគឺដូចជាល្បែងផ្គុំរូបដែលនៅតែត្រូវដោះស្រាយ។ ចៅហ្វាយនាយរបស់ Madeleine Vionnet មានវណ្ណៈខ្ពស់ដែលនាងត្រូវបានគេហៅថា "អ្នកបច្ចេកទេសម៉ូដទាន់សម័យ" ។ ដើម្បីបង្កើតស្នាដៃនាងមិនត្រូវការក្រណាត់ដ៏ប្រណិតនិងការតុបតែងស្មុគស្មាញទេ។ Vionnet គឺជាអ្នកច្នៃប្រឌិតម្នាក់ដោយគ្មានគំនិតរបស់នាង ដែលពីមុនហាក់ដូចជាដិត និងមិនធម្មតានោះ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការបង្កើតសម្លៀកបំពាក់ទំនើប។

Madeleine Vione មានភាពល្បីល្បាញជាចម្បងសម្រាប់បច្ចេកទេសកាត់របស់នាង ដែលពាក់ព័ន្ធនឹងការដាក់ក្រណាត់មិនដូចធម្មតានៅតាមខ្សែស្រឡាយ lobe ប៉ុន្តែតាមបណ្តោយបន្ទាត់ oblique នៅមុំ 45 ដឺក្រេដល់ខ្សែស្រឡាយ lobe ។ វាមិនអាចទៅរួចទេដែលមិនកត់សំគាល់ថា Madeleine មិនមែនជាអ្នកនិពន្ធនៃបច្ចេកទេសនេះទេប៉ុន្តែវាគឺជានាងដែលនាំវាឱ្យល្អឥតខ្ចោះ។ វាទាំងអស់បានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងឆ្នាំ 1901 នោះហើយជាពេលដែល Madeleine Vionnet បានទៅធ្វើការនៅ Callot sisters' atelier ជាកន្លែងដែលនាងបានធ្វើការជាមួយសហម្ចាស់ម្នាក់នៃ atelier គឺ Madame Gerber ។ Madeleine កត់សំគាល់ថាផ្នែកខ្លះនៃសម្លៀកបំពាក់ ពោលគឺការបញ្ចូលតូចៗត្រូវបានកាត់ដោយលំអៀង ប៉ុន្តែបច្ចេកទេសនេះមិនត្រូវបានគេប្រើញឹកញាប់ពេកទេ។ Vionnet ចាប់ផ្តើមប្រើបច្ចេកទេសនេះនៅគ្រប់ទីកន្លែងដោយកាត់ចេញនូវព័ត៌មានលម្អិតទាំងអស់នៃសំលៀកបំពាក់នៅលើភាពលំអៀង។

ជាលទ្ធផលផលិតផលដែលបានបញ្ចប់ត្រូវចំណាយពេលលើរូបរាងខុសគ្នាទាំងស្រុងសម្លៀកបំពាក់ហាក់ដូចជាហូរហើយឱបទាំងស្រុងនូវតួលេខ។ វិធីសាស្រ្តនេះផ្លាស់ប្តូរសម្លៀកបំពាក់យ៉ាងខ្លាំង ហើយមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើម៉ូដនាពេលអនាគត Vionnet បាននិយាយអំពីខ្លួននាងថា “ក្បាលរបស់ខ្ញុំគឺដូចជាឧបករណ៍សម្រាប់ធ្វើការ។ វាតែងតែមានម្ជុល កាំបិត និងខ្សែស្រឡាយនៅក្នុងនោះ។ បាទ ពេលខ្ញុំដើរតាមផ្លូវ ខ្ញុំមិនអាចមើលពីរបៀបដែលអ្នកដំណើរឆ្លងកាត់ រួមទាំងបុរសស្លៀកពាក់! ខ្ញុំ​និយាយ​ទៅ​ខ្លួន​ឯង​ថា​៖ «​នៅ​ទី​នេះ​យើង​អាច​បត់​បាន ហើយ​នៅ​ទី​នោះ​យើង​អាច​ពង្រីក​ខ្សែ​ស្មា...»។ នាងបានបង្កើតអ្វីមួយ ហើយគំនិតខ្លះរបស់នាងបានក្លាយជាផ្នែកមួយនៃឧស្សាហកម្មម៉ូដ។

អរគុណចំពោះបទពិសោធន៍ដ៏ធំធេងដែល Vionnet ទទួលបានពេលកំពុងធ្វើការនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូផ្សេងៗក្នុងទីក្រុងឡុងដ៍ និងប៉ារីស នាងអាចអភិវឌ្ឍស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាងមិនដូចអ្នកដទៃឡើយ។ នាង​បាន​បង្កើត​បច្ចេកទេស​កាត់​តែ​មួយ ហើយ​ដោយ​ហេតុ​នេះ​អាច​ធ្វើ​ឱ្យ​ពិភព​ម៉ូដ​នៃ​សតវត្ស​ទី 20 រំភើប​ចិត្ត។

ក្នុងនាមជាអ្នកសម័យទំនើបដោយធម្មជាតិ Vionnet ជឿថាវត្តមាននៃការតុបតែងនៅលើសម្លៀកបំពាក់គួរតែត្រូវបានរក្សាឱ្យតិចបំផុតពួកគេមិនគួរថ្លឹងក្រណាត់។ សម្លៀកបំពាក់គួរតែរួមបញ្ចូលគ្នានូវគុណសម្បត្តិដូចជាការលួងលោម និងសេរីភាពក្នុងការធ្វើចលនា។ Vionnet ជឿថាសម្លៀកបំពាក់គួរតែធ្វើតាមរូបរាងរាងកាយរបស់ស្ត្រីទាំងស្រុង ហើយមិនមែន ផ្ទុយទៅវិញ តួលេខគួរតែសម្របខ្លួនទៅនឹងទម្រង់សម្លៀកបំពាក់ដែលមិនស្រួល និងខុសពីធម្មជាតិ។ នាងគឺជាអ្នករចនាម៉ូដនៅដើមសតវត្សរ៍ទី 20 មួយចំនួនតូច រួមជាមួយនឹង Paul Poirot និង Coco Chanel ដែលបានបង្កើតសម្លៀកបំពាក់នារីដែលមិនមានសំលៀកបំពាក់។

ជាងនេះទៅទៀត តារាបង្ហាញម៉ូតរបស់ Vionnet បានបង្ហាញរ៉ូបរបស់ពួកគេនៅលើដងខ្លួនអាក្រាត ដោយគ្មានខោទ្រនាប់ ដែលជាការបង្កហេតុសម្រាប់ទស្សនិកជននៅទីក្រុងប៉ារីស ដែលត្រៀមរួចជាស្រេចយ៉ាងច្រើន។ អរគុណច្រើនចំពោះ Vionne ដែលក្លាហាន និងបើកចំហចំពោះស្ត្រី "ថ្មី" អាចបោះបង់ចោលសម្លៀកបំពាក់ និងបទពិសោធន៍សេរីភាពក្នុងចលនា។ នៅឆ្នាំ 1924 ដោយផ្តល់បទសម្ភាសន៍ដល់កាសែត The New-York Times លោក Vionnet បានសារភាពថា "ការគ្រប់គ្រងដ៏ល្អបំផុតនៃរាងកាយគឺជា corset សាច់ដុំធម្មជាតិ - ដែលស្ត្រីណាម្នាក់អាចបង្កើតបានតាមរយៈការហ្វឹកហ្វឺនរាងកាយ ខ្ញុំមិនមានន័យថាការហ្វឹកហ្វឺនខ្លាំងទេ ប៉ុន្តែជាអ្វីដែលអ្នកចង់បាន សេចក្ដី​ស្រឡាញ់ និង​អ្វី​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​អ្នក​មាន​សុខភាព​ល្អ និង​រីករាយ វា​សំខាន់​ណាស់​ដែល​យើង​មាន​សុភមង្គល»។

នៅឆ្នាំ 1912 Madeleine Vionnet បានបើកផ្ទះម៉ូដផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាងនៅទីក្រុងប៉ារីស ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពី 2 ឆ្នាំនាងត្រូវបានបង្ខំឱ្យផ្អាកសកម្មភាពរបស់ខ្លួន។ ហេតុផលសម្រាប់ការនេះគឺការផ្ទុះឡើងនៃសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះ Vionne បានផ្លាស់ទៅប្រទេសអ៊ីតាលី ហើយបានចូលរួមក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ខ្លួនឯង។ នៅទីក្រុងរ៉ូម អ្នកស្រី Madeleine បានចាប់អារម្មណ៍លើវប្បធម៌ និងសិល្បៈបុរាណ ដោយសារនាងចាប់ផ្តើមយកចិត្តទុកដាក់លើក្រណាត់ប៉ាក់ និងធ្វើឱ្យពួកគេស្មុគស្មាញជាបន្តបន្ទាប់។ វិធីសាស្រ្តនៃការកាត់ក្រណាត់គឺស្រដៀងគ្នាទៅនឹងបច្ចេកទេសកាត់ - គំនិតចម្បងគឺភាពធម្មជាតិនៃបន្ទាត់ និងអារម្មណ៍នៃពន្លឺ និងខ្យល់។

ចន្លោះឆ្នាំ 1918 និង 1919 Vionnet បានបើកហាងអាហាររបស់គាត់ឡើងវិញ។ ចាប់ពីសម័យនោះ និងរយៈពេល 20 ឆ្នាំទៀត Vionne បានក្លាយជានិន្នាការនៃម៉ូដរបស់ស្ត្រី។ សូមអរគុណដល់ការគោរពនៃរូបរាងកាយរបស់ស្ត្រី ម៉ូដែលរបស់នាងបានក្លាយជាការពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំងដែលយូរ ៗ ទៅមានការបញ្ជាទិញជាច្រើននៅក្នុងស្ទូឌីយោដែលបុគ្គលិកដែលធ្វើការនៅទីនោះជាធម្មតាមិនអាចទប់ទល់នឹងបរិមាណបែបនេះបានទេ។ នៅឆ្នាំ 1923 Vionnet ដើម្បីពង្រីកអាជីវកម្មរបស់គាត់បានទិញអាគារមួយនៅ Avenue Montaigne ដែលគាត់បានសាងសង់ឡើងវិញទាំងស្រុងដោយសហការជាមួយស្ថាបត្យករ Ferdinand Chanu អ្នកតុបតែង Georges de Fer និងជាងចម្លាក់ Rene Lalique ។ អគារដ៏អស្ចារ្យនេះបានទទួលចំណងជើងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃ "ប្រាសាទម៉ូដ" ។

នៅជុំវិញរយៈពេលដូចគ្នានៃការប្រមូល សម្លៀកបំពាក់ស្ត្រីផ្ទះម៉ូដ Vionnet ឆ្លងកាត់មហាសមុទ្រ ហើយបញ្ចប់នៅទីក្រុងញូវយ៉ក ជាកន្លែងដែលវាមានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំង ដែល 2 ឆ្នាំក្រោយមក Madeleine Vionnet បើកសាខានៅសហរដ្ឋអាមេរិកដែលលក់ម៉ូដែលប៉ារីស។ ភាពប្លែកនៃច្បាប់ចម្លងរបស់អាមេរិកគឺថា ពួកវាមិនមានវិមាត្រ និងសមនឹងតួរលេខទាំងអស់។

ការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏ជោគជ័យបែបនេះនៃផ្ទះម៉ូដបាននាំឱ្យមានការពិតដែលថានៅឆ្នាំ 1925 វាបានជួលមនុស្ស 1,200 រួចហើយ។ បើនិយាយពីចំនួនវិញ Fashion House បានប្រកួតប្រជែងជាមួយអ្នកច្នៃម៉ូដដ៏ជោគជ័យដូចជា Schiaparelli ដែលនៅពេលនោះមានបុគ្គលិកចំនួន 800 គឺ Lanvin ដែលមានបុគ្គលិកប្រហែល 1,000 នាក់។ ចំណុចសំខាន់មួយគឺថា Madeleine Vionnet គឺជានិយោជកដែលផ្តោតលើសង្គម។ លក្ខខណ្ឌការងារនៅក្នុងផ្ទះម៉ូដរបស់នាងមានភាពខុសប្លែកគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីអ្នកដទៃ៖ ការសម្រាកខ្លីគឺជាលក្ខខណ្ឌការងារចាំបាច់ ហើយកម្មករជាស្ត្រីមានសិទ្ធិវិស្សមកាល និងអត្ថប្រយោជន៍សង្គម។ សិក្ខាសាលាត្រូវបានបំពាក់ដោយកន្លែងបរិភោគអាហារ និងគ្លីនិក។

នៅក្នុងរូបថតនៅខាងឆ្វេងគឺជាកាតអញ្ជើញទៅការបង្ហាញនៃការប្រមូល Vionne Fashion House; នៅខាងស្តាំគឺជារូបគំរូរបស់ Vionnet នៅក្នុងទស្សនាវដ្តីប៉ារីសមួយ។

អាថ៌កំបាំងដែលមិនបានរកឃើញ

Madeleine Vionnet គឺជាគុណធម៌ដាច់ខាតនៅពេលនិយាយអំពីក្រណាត់ នាងអាចបង្កើតរូបរាងដែលចាំបាច់សម្រាប់សំលៀកបំពាក់ដោយមិនប្រើឧបករណ៍ និងឧបករណ៍ស្មុគស្មាញ - អ្វីទាំងអស់ដែលត្រូវការសម្រាប់នេះគឺក្រណាត់ សម្លៀកបំពាក់ និងម្ជុល។ សម្រាប់ការងាររបស់នាង នាងបានប្រើតុក្កតាឈើតូចៗ ដែលនាងខ្ទាស់ក្រណាត់ ពត់វាតាមតម្រូវការ ហើយខ្ទាស់វាដោយម្ជុលនៅកន្លែងដែលត្រឹមត្រូវ។ នាងបានកាត់ "កន្ទុយ" ដែលមិនចាំបាច់ដោយកន្ត្រៃបន្ទាប់ពី Madeleine ពេញចិត្តនឹងលទ្ធផលនាងបានផ្ទេរគំរូដែលមានផ្ទៃពោះទៅជាតួស្រីជាក់លាក់។ បច្ចុប្បន្ននេះវិធីសាស្រ្តនៃការធ្វើការជាមួយក្រណាត់នេះត្រូវបានគេហៅថាវិធីសាស្ត្រ "សាក់" ។

វានឹងមិនខកខានក្នុងការកត់សម្គាល់ថាទោះបីជាភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពឆើតឆាយនៃបន្ទាត់លទ្ធផលក៏ដោយក៏សម្លៀកបំពាក់របស់ Vionne មិនងាយស្រួលប្រើទេពោលគឺពួកគេពិបាកពាក់ណាស់។ ម៉ូដែលសំលៀកបំពាក់ខ្លះទាមទារជំនាញជាក់លាក់ពីម្ចាស់របស់ពួកគេ ដូច្នេះពួកគេអាចស្លៀកពាក់បានយ៉ាងសាមញ្ញ។ ដោយសារតែភាពស្មុគស្មាញបែបនេះមានករណីជាច្រើននៅពេលដែលស្ត្រីភ្លេចបច្ចេកទេសទាំងនេះហើយគ្រាន់តែមិនអាចស្លៀកពាក់ Vionnet បាន។

បន្តិចម្ដងៗ Madeleine កាន់តែស្មុគស្មាញដល់បច្ចេកទេសកាត់ - នាង ម៉ូដែលល្អបំផុតពួកវាមិនមានឧបករណ៍ភ្ជាប់ឬព្រួញទេ - មានថ្នេរអង្កត់ទ្រូងតែមួយ។ ដោយវិធីនេះនៅក្នុងការប្រមូល Vionnet មានគំរូអាវធំដែលត្រូវបានផលិតដោយគ្មានថ្នេរទាល់តែសោះ។ ពេល​ដែល​មិន​បាន​ពាក់ ម៉ូដ​សម្លៀក​បំពាក់​គឺ​ជា​ក្រណាត់​ធម្មតា។ វាពិតជាលំបាកណាស់ក្នុងការស្រមៃថា មានតែដោយប្រើបច្ចេកទេសរមួល និងចងពិសេសប៉ុណ្ណោះ ទើបអាចប្រែក្លាយក្រណាត់ទាំងនេះទៅជាសម្លៀកបំពាក់ឆើតឆាយបាន។

រូបថតបង្ហាញពីគំរូ និងគំនូរព្រាងនៃរ៉ូបល្ងាចពី Vionne Fashion House

ពេលកំពុងធ្វើការលើម៉ូដែល Madeleine មានគោលដៅតែមួយគត់ - នៅទីបញ្ចប់ សម្លៀកបំពាក់គួរតែសមនឹងអតិថិជនដូចជាស្រោមដៃ។ នាងបានប្រើវិធីសាស្រ្តជាច្រើនដើម្បីកែលម្អរូបរាងរបស់នាង ឧទាហរណ៍ កាត់បន្ថយទំហំចង្កេះ ឬផ្ទុយទៅវិញ បង្កើនខ្សែករបស់នាង។

ការបន្លិចមួយទៀតនៃការកាត់របស់ Vionne គឺការបង្រួមអប្បបរមានៃថ្នេរនៅលើផលិតផល - នៅក្នុងការប្រមូលផ្តុំនៃការបង្កើតរបស់នាងមានសំលៀកបំពាក់ដែលមានថ្នេរតែមួយ។ វិធីសាស្រ្តមួយចំនួននៃការធ្វើការជាមួយក្រណាត់ជាអកុសលនៅតែមិនទាន់រកឃើញ។

Vionne បានដាក់គ្រឹះសម្រាប់គោលគំនិតដ៏ពេញនិយមពិសេសមួយនៅក្នុងសម័យកាលរបស់យើងដែលជាកម្មសិទ្ធិបញ្ញា។ ដោយភ័យខ្លាចករណីនៃការចម្លងគំរូរបស់នាងដោយខុសច្បាប់ នាងបានដេរផ្លាកលេខពិសេសដែលមានលេខស៊េរី និងស្នាមម្រាមដៃរបស់នាងលើផលិតផលនីមួយៗ។ ម៉ូដែលនីមួយៗត្រូវបានគេថតរូបពីមុំបីហើយបន្ទាប់មកបញ្ចូលទៅក្នុងអាល់ប៊ុមពិសេសជាមួយ ការពិពណ៌នាលម្អិតលក្ខណៈពិសេសដែលមាននៅក្នុងផលិតផលជាក់លាក់មួយ។ ជាទូទៅក្នុងអំឡុងពេលនៃសកម្មភាពរបស់នាង Vionne បានបង្កើតអាល់ប៊ុមប្រហែល 75 ។

Vionnet គឺជាអ្នកដំបូងដែលប្រើក្រណាត់ដូចគ្នាសម្រាប់ទាំងផ្នែកខាងលើ និងស្រទាប់។ បច្ចេកទេសនេះបានក្លាយជាការពេញនិយមខ្លាំងនៅសម័យនោះ ប៉ុន្តែក៏ត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយអ្នកច្នៃម៉ូដសម័យទំនើបផងដែរ។

ឆ្ពោះទៅអនាគត

ជាង 100 ឆ្នាំបានកន្លងផុតទៅចាប់តាំងពី Madeleine Vionnet បើកហាង Fashion House ប៉ុន្តែគំនិតរបស់នាងនៅតែមានប្រជាប្រិយភាព និងមានតម្រូវការ។ ជាការពិតណាស់ ការទទួលស្គាល់របស់នាងគឺមិនអស្ចារ្យដូចឧទាហរណ៍ Coco Chanel និង Christivan Dior នោះទេ ប៉ុន្តែអ្នកនិយមនៃសិល្បៈម៉ូដដឹងថាការរួមចំណែកដ៏មានតម្លៃមិនអាចកាត់ថ្លៃបានដែលស្ត្រី "អស្ចារ្យក្នុងគ្រប់វិស័យ" បានធ្វើចំពោះឧស្សាហកម្មម៉ូដ។ នាង​អាច​សម្រេច​បាន​នូវ​គោល​ដៅ​របស់​នាង - ធ្វើ​ឱ្យ​ស្ត្រី​មាន​ភាព​ស្មុគ​ស្មាញ សុភាព​នារី និង​សុភាព។

វាគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលដែលការរចនារបស់ Vionnet សូម្បីតែជាង 70 ឆ្នាំបន្ទាប់ពីនាងចូលនិវត្តន៍នៅតែមានតម្រូវការដោយសូដាទំនើប។ សូមអរគុណចំពោះសោភ័ណភាពដែលអាចស្គាល់បានភ្លាមៗ និងការរួមចំណែកដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបានចំពោះការរចនា។

Vionnet មានឥទ្ធិពលលើការងាររបស់អ្នករចនាម៉ូដទាន់សម័យរាប់រយនាក់។ ភាពសុខដុមរមនានៃរាង និងសមាមាត្រនៃសម្លៀកបំពាក់របស់នាងមិនដែលឈប់ធ្វើឱ្យមានការកោតសរសើរឡើយ ហើយជំនាញបច្ចេកទេសដែល Vionne សម្រេចបានបានធ្វើឱ្យនាងឡើងឋានៈជាអ្នករចនាម៉ូដដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតម្នាក់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រម៉ូដ។

Madeleine ចូលចិត្តដេររ៉ូបពីក្រណាត់មួយដុំ។ នេះ​ជា​រឿង​មិន​ធម្មតា​សម្រាប់​អតិថិជន ហើយ​ពួកគេ​ត្រូវ​រៀន​ពិសេស​ពី​របៀប​ពាក់ និង​ដោះ​ម៉ូដែល​ទាំងនេះ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ស្ត្រីដែលស្រឡាញ់សេរីភាពចូលចិត្តរ៉ូបនេះ ព្រោះឥឡូវនេះពួកគេអាចទ្រាំទ្រនឹងបង្គន់ដោយខ្លួនឯងបាន ដោយគ្មានជំនួយពីខាងក្រៅ។ លើសពីនេះទៅទៀត សម្លៀកបំពាក់បែបនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងសាមញ្ញសម្រាប់ការរាំចង្វាក់ jazz ទាន់សម័យ និងការបើកបររថយន្ត។ Madeleine បាន​បង្កើត​រ៉ូប​ដែល​ត្រូវ​បាន​ចង​ជាប់​គ្នា​ដោយ​ធ្នូ​ត្រឹម​ដើម​ទ្រូង។ សម្លៀកបំពាក់នេះគឺជាមោទនភាពពិតប្រាកដរបស់ Madame Vionnet ។ ជាទូទៅ Madeleine ជារៀងរាល់ គំនិតថ្មី។ក្រោយមកខ្ញុំបានប្រើវាជាប្រចាំ រាល់ពេលដែលព្យាយាមនាំវាឱ្យល្អឥតខ្ចោះ។ ផ្ទះម៉ូដ Vionnet ត្រូវបានទៅទស្សនាដោយស្ត្រីដែលមានបំផុត និងទាន់សម័យបំផុតនៅសម័យនោះ។ លក្ខណៈពិសេសប្លែកមានភាពសុខដុមរមនានៅក្នុងផលិតផលរបស់ Madeleine ដែលមានការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏អស្ចារ្យនៃភាពសាមញ្ញ និងភាពប្រណីតនៃសម្លៀកបំពាក់របស់នាង។ នេះពិតជាអ្វីដែលម៉ូដទាន់សម័យខិតខំ។ អតិថិជនរបស់នាងរួមមាន Greta Garbo និង Marlene Dietrich ។

នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 និង 90 នៃសតវត្សទី 20 អ្នករចនាសម្លៀកបំពាក់តែងតែងាកទៅរកគំនិតដ៏អស្ចារ្យរបស់ Madame Vionnet ។ ដូច្នេះហើយ នាងបានកំណត់ការអភិវឌ្ឍន៍ម៉ូដសម្លៀកបំពាក់ជាច្រើនទសវត្សរ៍ខាងមុខ។

ក្នុងឆ្នាំ 2007 ផ្ទះម៉ូដ Madeleine Vionnet បានបន្តការងាររបស់ខ្លួនម្តងទៀត នៅពេលដែលប្រហែល 3 ទសវត្សរ៍បានកន្លងផុតទៅបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់អ្នកបង្កើតរបស់វា។ ក្រុមហ៊ុននេះត្រូវបានគ្រប់គ្រងដោយបុរសម្នាក់ឈ្មោះ Arno de Lummen ។ ឪពុករបស់គាត់បានទិញក្រុមហ៊ុននៅឆ្នាំ 1988 ។ គាត់បានអញ្ជើញ Sophia Kokosolaki ដែលជាអ្នកច្នៃម៉ូដមកពីប្រទេសក្រិចមកធ្វើការ។ យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ មិន​យូរ​ប៉ុន្មាន​នាង​បាន​ចាក​ចេញ​ពី​ម៉ាក​ដើម្បី​ធ្វើ​ការ​ឲ្យ​ឈ្មោះ​ខ្លួន​ឯង។ បន្ទាប់ពីនាង Marc Audibet ដែលពីមុនធ្វើការឱ្យ Hermes, Ferragamo និង Prada បានក្លាយជានាយកសិល្បៈ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការប្រមូលដំបូងរបស់ Mark សម្រាប់ Madeleine Vionnet ក្នុងឆ្នាំ 2008 ជោគជ័យពិសេសមិន​មាន។

អត្ថបទដើម និងមតិយោបល់នៅ

Madeleine ធ្លាប់បាននិយាយទៅកាន់ Vionnet ថា "នៅពេលដែលស្ត្រីញញឹម សំលៀកបំពាក់របស់នាងគួរតែញញឹមជាមួយនាង" ។ នេះបានក្លាយជាគោលការណ៍ជីវិតរបស់នាង ដែលនាងបានអនុវត្តពេញមួយជីវិតរបស់នាង។ អ្នកប្រហែលជាឆ្ងល់ថាតើស្ត្រីណាដែលមានឈ្មោះប្រឌិតគឺ៖ ប្រហែលជាទស្សនវិទូ ឬជាស្ត្រីនិយមចូលចិត្ត។ ទេ Vionne គឺជាអ្នកច្នៃម៉ូដ virtuoso ដែលបានបន្សល់ទុកនូវស្លាកសញ្ញាដែលមិនអាចលុបបាននៅលើទំព័រនៃប្រវត្តិសាស្រ្តម៉ូដ នាងបានបង្កើតស្ទីលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង ដែលត្រូវបានតាមដានដោយស្ត្រីរាប់លាននាក់នៅទូទាំងពិភពលោក។

ទោះបីជា Madeleine ត្រូវបានហៅដោយអ្នករិះគន់ថាជា "ម្ចាស់ក្សត្រីនៃភាពលំអៀង" នាងមិនមានឈាមដ៏ថ្លៃថ្នូនៅក្នុងពូជពង្សរបស់នាងទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ នាងបានកើតក្នុងគ្រួសារក្រីក្រមួយនៅថ្ងៃទី 22 ខែមិថុនា ឆ្នាំ 1876 នៅទីក្រុង Albertville របស់បារាំងតូចមួយ។ ក្មេងស្រីជាមួយ ដើមឆ្នាំសុបិនចង់ក្លាយជាស្ថាបត្យករ ប៉ុន្តែគេមានវាសនាមិនក្លាយជាការពិត។ Vionna ត្រូវ​ចាក​ចេញ​ពី​សាលា​នៅ​អាយុ 12 ឆ្នាំ ហើយ​ធ្វើ​ការ​ជា​ជំនួយ​ការ​របស់​ជាង​កាត់​ដេរ។ ឪពុកម្តាយមិនមានក្តីសង្ឃឹមសម្រាប់កូនស្រីរបស់ពួកគេទេ កង្វះឯករាជ្យភាពផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុមិនអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេរស់នៅសម្រាប់ Madeleine ទេ។ មិនមាន ការអប់រំពេញលេញនាងមិនមានការរំពឹងទុកដ៏អស្ចារ្យនោះទេ វាហាក់បីដូចជាជោគវាសនាបានសំរេចគ្រប់យ៉ាងសម្រាប់ក្មេងស្រីនោះរួចហើយ ប៉ុន្តែនាងប្រាកដជាសម្រេចចិត្តថាអ្វីៗទាំងអស់នឹងទៅជាផ្លូវរបស់ខ្ញុំ។ ដូច្នេះវាបានកើតឡើង៖ នៅអាយុ 18 ឆ្នាំ ក្មេងស្រីនេះបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងប៉ារីស ហើយទទួលបានការងារធ្វើនៅឯផ្ទះម៉ូដ Vincent ជាជាងកាត់ដេរ។ ពិភពលោកខុសគ្នាទាំងស្រុងបានបើកឡើងនៅចំពោះមុខនាង ដែលក្នុងនោះមានភាពស្រស់ស្អាតដែលក្មេងស្រីក្រីក្រមកពីខេត្តមិនធ្លាប់បានឃើញ។

តិចតួចបំផុតត្រូវបានគេដឹងអំពីជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Vionnet ក្នុងយុវវ័យរបស់នាង Madeleine បានរៀបការជាមួយជនអន្តោប្រវេសន៍មកពីប្រទេសរុស្ស៊ី ដែលក្រោយមកបានប្រែទៅជាសោកនាដកម្ម។ កូនស្រីបង្កើតបានកូនស្រីម្នាក់ ប៉ុន្តែទារកបានស្លាប់ភ្លាមៗ។ អាពាហ៍ពិពាហ៍មិនអាចទប់ទល់នឹងការបាត់បង់នេះបានទេ ហើយមិនយូរប៉ុន្មានគូស្នេហ៍នេះបានលែងលះគ្នា។ ការ​បាត់​បង់​កូន​បាន​ប៉ះ​ពាល់​ពេញ​មួយ​ជីវិត​របស់ Vionne ដូច​ដែល​អ្នក​ដឹង​ហើយ​ថា នាង​នៅ​តែ​ម្នាក់​ឯង​រហូត​ដល់​ទី​បញ្ចប់​នៃ​ជីវិត​របស់​នាង​តែ​ម្នាក់​ឯង​ជាមួយ​នឹង​ការ​បាត់បង់​ជីវិត។ Madeleine បានឃើញគោលដៅតែមួយ - ដើម្បីចាប់ផ្តើមបង្កើត ដោយសារតែពិភពម៉ូដបានគ្របដណ្ដប់លើនាងដោយនឹកស្មានមិនដល់ ក្តីសុបិន្តរបស់នាងក្នុងអាជីពជាស្ថាបត្យករបានរលាយបាត់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដោយសារតែបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន ក្មេងស្រីនេះមិនអាចស្នាក់នៅប្រទេសបារាំងបានយូរ ហើយបានទៅប្រទេសអង់គ្លេស។

នៅអាយុ 22 ឆ្នាំ Vionne បានផ្លាស់ទៅទីក្រុងឡុងដ៍ ការលំបាកក្នុងការស្វែងរកការងារបានបង្ខំក្មេងស្រីឱ្យធ្វើការជាអ្នកបោកគក់មួយរយៈ។ វាជាពេលវេលាដ៏លំបាកសម្រាប់នាង ប៉ុន្តែ Madeleine មិនបោះបង់ឡើយ។ មិនយូរប៉ុន្មាននាងត្រូវបានគេនាំទៅផ្ទះម៉ូដ Katie O'Reilly ដែលជាកន្លែងចម្លងសំលៀកបំពាក់ពីអ្នកច្នៃម៉ូដល្បី ៗ ត្រូវបានបង្កើតឡើង។ ក្មេងស្រីធ្វើការដោយភាពរីករាយ ស្រាប់តែដឹងថានាងមានសមត្ថភាពលើសពីការចម្លងគំនិតរបស់អ្នកដទៃ។ ដោយទទួលបានភាពរឹងមាំនៅទីក្រុងឡុងដ៍ Madeleine ត្រឡប់ទៅទីក្រុងប៉ារីសវិញ ដែលពោរពេញទៅដោយគំនិតថ្មីៗ និងបំណងប្រាថ្នាចង់បង្កើត។ នាងមានសំណាង៖ នៅឆ្នាំ 1900 ក្មេងស្រីនេះបានទទួលការងារមួយនៅឯផ្ទះម៉ូដដ៏មានកិត្យានុភាពបំផុតនាពេលនោះគឺ Callot Sisters។ Vionne ត្រូវបានជ្រើសរើសភ្លាមៗសម្រាប់ភាពជោគជ័យ និងការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់នាង នាងបានក្លាយជាក្រុមកាន់តែប្រសើរ ហើយក្រោយមកបងស្រីម្នាក់បានធ្វើឱ្យ Madeleine ជាជំនួយការសំខាន់របស់នាង។ Vionnet បាន​រៀន​ច្រើន​ពី​អ្នក​ណែនាំ​របស់​នាង ព្រោះ​ជា​នាង​ដែល​បង្ហាញ​ពិភព​ម៉ូដ​ពិត​របស់​នាង។ ដូច្នេះហើយ Madeleine រំលឹក Madame Gerber ថា “នាងបានបង្រៀនខ្ញុំពីរបៀបបង្កើត Rolls-Royces ។ បើគ្មានវាទេ ខ្ញុំផលិតរថយន្ត Fords”។

Madeleine បានរៀនច្រើននៅឯផ្ទះម៉ូដរបស់បងប្អូនស្រី Callot ប៉ុន្តែបានដឹងថានាងត្រូវការបន្ត។ ដោយបានផ្លាស់ទៅ Jacques Doucet ដ៏ល្បីល្បាញ អ្នករចនាម៉ូដប្រាថ្នាបានធ្វើការជាអ្នកកាត់។ បង្គន់ដ៏ប្រណិត អតិថិជនដ៏មានឥទិ្ធពល និងការទាក់ទាញរបស់ម្ចាស់ផ្ទះម៉ូដខ្លួនឯងបានបំផុសគំនិត Vionne ជាមួយនឹងភាពរីករាយមិនគួរឱ្យជឿ។ កម្លាំង​ជំរុញ​ការ​ច្នៃ​ប្រឌិត​ខ្លាំង​ណាស់​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​វា​បាក់​ទឹក​ចិត្ត ហើយ​ថែម​ទាំង​ភ័យ​ខ្លាច​ដល់​ម៉ូដ​ម៉ែត្រ។ គោលនយោបាយរបស់ Madeleine គឺតឹងតែងពេក នាងបានប្រាប់ Doucet ដោយផ្ទាល់ថានាងគួរតែបោះបង់ចោល corsets និង pads ដែលផ្លាស់ប្តូរតួលេខ។ គន្លឹះនៃភាពស្រស់ស្អាតនៅក្នុងគំនិតរបស់នាងគឺការខិតខំប្រឹងប្រែងលើខ្លួនអ្នកនិងរាងកាយរបស់អ្នក សម្លៀកបំពាក់គួរតែសង្កត់ធ្ងន់លើគុណសម្បត្តិទាំងអស់ប៉ុន្តែមិនលាក់ចំណុចខ្វះខាតនោះទេ។ ការងាររបស់នាងជាមួយអ្នកច្នៃម៉ូដដ៏ល្បីម្នាក់បានបញ្ចប់ហើយ។ រឿងអាស្រូវខ្លាំង, Vionnet ដែលហ៊ានកំណត់ Canon នៃម៉ូដទៅ Doucet ខ្លួនឯងត្រូវបានផ្អាកពីការងារ។ ប៉ុន្តែនេះមិនបានធ្វើឱ្យអ្នករចនាដែលប្រាថ្នាចង់បន្តដំណើររបស់គាត់នោះទេ។ នៅឆ្នាំ 1912 Madeleine បានបើកហាងអាហាររបស់នាងទោះជាយ៉ាងណានៅពេលនេះផងដែរជីវិតហាក់ដូចជាដាក់ឧបសគ្គនៅចំពោះមុខស្ត្រី - សង្គ្រាមលោកលើកទីមួយបានចាប់ផ្តើមដែលឆ្លងកាត់ផែនការរបស់ Vionnet ។ ប៉ុន្តែ​អ្នក​ច្នៃ​ម៉ូដ​រក​ឃើញ​ភាព​ខ្លាំង​ដើម្បី​ជម្នះ​ឧបសគ្គ​នេះ អ្នក​ទទួល​ទាន​បាន​ចាប់​ផ្តើម​ធ្វើ​ការ​នៅ​ឆ្នាំ ១៩១៩ Madeleine បាន​រង់​ចាំ​យូរ​ពេក វា​ដល់​ពេល​ចាប់​ផ្តើម​បង្កើត​ហើយ។

សង្រ្គាមបានផ្លាស់ប្តូរមិនត្រឹមតែមនុស្សប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានទស្សនៈរបស់ពួកគេផងដែរ ហើយបន្តិចម្តងៗ ពិភពម៉ូដបានចាប់ផ្តើមងាកទៅរកភាពសាមញ្ញដែល Madeleine លើកតម្កើង។ ដោយ​មិន​ដឹង​ពី​របៀប​គូរ នាង​បាន​ចូល​ទៅ​ជិត​ការ​បង្កើត​បង្គន់​ដោយ​ប្រើ​ផ្នត់​គំនិត​គណិតវិទ្យា។ ការអនុលោមតាមសមាមាត្រ និងការគិតប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតបានជួយនាងឱ្យល្បីល្បាញ។ សម្រាប់ជំនាញទាំងនេះ អ្នករចនាបានទទួលងារជា "ស្ថាបត្យករម៉ូត"។ ដំបូងឡើយ សំលៀកបំពាក់មិនត្រូវបានបង្កើតនៅលើក្រដាស ដូចដែលអ្នកកាត់ដេរផ្សេងទៀតបានធ្វើ។ ការងារដ៏វែងអន្លាយ មិនបានរំខានដល់លោកស្រី Madeleine ឡើយ ។

មួយក្នុងចំនោមកម្មវិធីដំបូងរបស់ Vionnet បានធ្វើឱ្យសាធារណជនភ្ញាក់ផ្អើល ហើយបន្ទាប់មកបានបង្កឱ្យមានរឿងអាស្រូវជាច្រើន។ Madeleine តែងតែចូលចិត្តប្រើក្រណាត់ស្តើងហូរ ដែលមិនរឹតបន្តឹងចលនានៅក្នុងការរចនារបស់នាង។ ដូច្នេះ​ហើយ​បាន​ជា​នាង​បាន​ប្រើ​សូត្រ ក្រណាត់​សូត្រ មួក ដែល​ហូរ​លើ​តួ​ស្រី។ អ្នករចនាម៉ូដហាមមិនអោយតារាបង្ហាញម៉ូតរបស់នាងស្លៀកខោទ្រនាប់ ដែលបានក្លាយជាការលាតត្រដាងពិតប្រាកដសម្រាប់សង្គមនាសម័យនោះ។ គំនិត​នេះ​ត្រូវ​បាន​គេ​ចាត់​ទុក​ថា​ប្រមាថ​មើល​ងាយ​ពេក សូម្បី​តែ​សីលធម៌​សេរី​នៃ​ទីក្រុង​ប៉ារីស។

ការច្នៃប្រឌិតដ៏សំខាន់នៅក្នុងការងាររបស់ Madeleine ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការកាត់ផ្តាច់ដោយលំអៀង ដែលមិនអាចស្រមៃមើលម៉ូដនៃទសវត្សរ៍ទី 30 បានទេ។ វិធីសាស្រ្តដេរនេះអនុញ្ញាតឱ្យក្រណាត់សមឥតខ្ចោះទៅនឹងតួលេខ។ អ្វី​ដែល​គួរ​ឱ្យ​ភ្ញាក់​ផ្អើល​អំពី​ការ​បង្កើត​របស់​អ្នក​កែ​សម្ផស្ស​គឺ​ថា​រ៉ូប​មើល​ទៅ​គ្មាន​រាង​នៅ​លើ​ខ្សែ​ព្យួរ ប៉ុន្តែ​នៅ​ពេល​អ្នក​សាក​ល្បង​វា​សម​ដូច​ស្រោម​ដៃ។ នាងបានពន្យល់ពីភាពជោគជ័យនេះដោយការពិតដែលថាសម្លៀកបំពាក់ណាមួយគួរតែត្រូវបានលៃតម្រូវទៅនឹងរាងកាយរបស់មនុស្សទៅនឹងលក្ខណៈពិសេសនិងតម្រូវការរបស់វា។ ការកាត់និងរូបរាងនៃសម្លៀកបំពាក់ត្រូវតែត្រូវបានជ្រើសរើសជាលក្ខណៈបុគ្គលសម្រាប់វា។

ចម្លែកគ្រប់គ្រាន់ហើយ Vionnet មានភាពព្រងើយកន្តើយចំពោះពណ៌ ម៉ូដែលរបស់នាងមានលក្ខណៈពិសេសស្ទើរតែគ្រប់ក្ដារលាយពណ៌៖ ពីពណ៌ក្តៅទៅត្រជាក់។ អ្នករចនាបានចាប់អារម្មណ៍ច្រើនលើក្រណាត់។ ដោយ លំដាប់ពិសេសអ្នករចនាម៉ូដ និងអ្នកផ្គត់ផ្គង់សម្ភារៈសម្រាប់ atelier Vianni Bianchini-Ferrier បានបង្កើតក្រណាត់ថ្មី - ល្បាយនៃសូត្រ និងអាសេតាត។ មិនយូរប៉ុន្មាន ស្ត្រីដែលមានបំផុត និងមានឥទ្ធិពលបំផុតនៅជុំវិញពិភពលោកបានចាប់អារម្មណ៍លើស្នាដៃរបស់ Madeleine ។ នេះត្រូវបានសម្របសម្រួលដោយការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងសកម្មនៃម៉ាក។ ក្នុង​ឆ្នាំ 1923 ចំនួន​អតិថិជន​មាន​ច្រើន​ណាស់​ដែល​ពួក​គេ​ត្រូវ​បើក​ស្ទូឌីយោ​ថ្មី​ដែល​ធំ​ជាង​មុន​និង​ទូលាយ​ជាង​កន្លែង​មុន​នៅ​ផ្លូវ Montaigne ។ មួយ​ឆ្នាំ​ក្រោយ​មក សហរដ្ឋ​អាមេរិក​ទាំង​មូល​កំពុង​តែ​និយាយ​អំពី​កន្លែង​តំណាង​នៃ​ផ្ទះ​ម៉ូដ Vianney ដែល​បាន​បើក​នៅ​ទីក្រុង​ញូវយ៉ក នៅ​ផ្លូវ Fifth Avenue។

រ៉ូបរបស់ Medlen បានបង្កើតអារម្មណ៍ពិតមួយ ព្រោះនាងបានភ្ជាប់មកជាមួយនូវទម្រង់ថ្មីទាំងស្រុងនៃពត៌មានលំអិតនៅក្នុងរាងពេជ្រ និងត្រីកោណ។ នាង​បាន​សម្រិតសម្រាំង​រូបរាង​នៃ​រ៉ូប​ល្ងាច​ដែល​មាន​ក្រណាត់ និង​អាវ​ក្រោះ​ដែល​មាន​ពណ៌ និង​ក្រណាត់​ដូចគ្នា​នឹង​សម្លៀកបំពាក់​ខ្លួន​ឯង។ Vianne មិនត្រឹមតែអបអរសេរីភាពនៃការធ្វើចលនាក្នុងសម្លៀកបំពាក់ប៉ុណ្ណោះទេ នាងមានទំនុកចិត្តថាសម្លៀកបំពាក់នឹងរំដោះស្ត្រីចេញពីភាពមិនច្បាស់លាស់។ ដូច្នេះរ៉ូបបានបង្ហាញខ្លួនដោយគ្មានរនុកឬប៊ូតុងនៅខាងក្រោយ។ អស់រយៈពេលជាយូរ តារាម៉ូដែលបានរៀនដាក់ពួកវាដោយខ្លួនឯងដោយគ្មានជំនួយពីខាងក្រៅ។ បង្គន់ទាំងនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ការរាំ ម្ចាស់របស់ពួកគេអាចបើកឡានដោយសេរី។ ស្នាដៃរបស់ Vionnet រួមបញ្ចូលគ្នានូវភាពសាមញ្ញ និងភាពប្រណិត ដែលទាក់ទាញភាពទាន់សម័យបំផុត និង ស្ត្រីល្បីនៅ​ជុំវិញ​ពិភពលោក។

នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 30 នាងស្ទើរតែផ្លាស់ទីឆ្ងាយពីការកាត់លំអៀងដោយធ្វើតាមគំរូរបស់អ្នករចនាម៉ូដផ្សេងទៀតនាងចាប់អារម្មណ៍លើរចនាប័ទ្មបុរាណ។ Knots, plaits, កាត់ស្មុគស្មាញ, ក្រណាត់ដែលអាចបត់បែនបាន - ទាំងអស់នេះបានចាប់ផ្តើមឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Medlen ដែលទទួលបានជោគជ័យផងដែរ។

ដូចអ្នកកាត់ដេរជាច្រើននាក់ទៀតនាសម័យនោះ វីនណេ ខ្លាចការលួចចម្លង ដូច្នេះនាងបានដេរស្លាកនៅលើម៉ូដែលរបស់នាង ហើយថែមទាំងបង្កើតស្លាកសម្រាប់ផ្ទះម៉ូដរបស់នាងទៀតផង។ ការច្នៃប្រឌិតនៅក្នុងតំបន់នេះគឺជាអាល់ប៊ុម ដែលជាប្រភេទកាតាឡុកសម្លៀកបំពាក់ដំបូង ដែលក្នុងនោះអ្នករចនាបានដាក់រូបថតរ៉ូប និងសំលៀកបំពាក់ពីមុំបី។ Vionne បានចេញអាល់ប៊ុមបែបនេះចំនួន 75 ក្នុងអំឡុងពេលអាជីពរបស់នាង។

Medlen បានក្លាយជាមនុស្សដំបូងដែលចាប់ផ្តើមធ្វើការងារជាតារាបង្ហាញម៉ូតយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ ដោយបានប្រាក់ខែច្រើន និងរៀបចំជំនួយហិរញ្ញវត្ថុក្នុងករណីមានជំងឺ។ Vionne ថែមទាំងបានបង្កើត ទីភ្នាក់ងារទេសចរណ៍និងមន្ទីរពេទ្យនៅផ្ទះទាន់សម័យសម្រាប់ស្ត្រីធ្វើការ។ វាគឺជានាងដែលបានធ្វើឱ្យការងាររបស់តារាម៉ូដែលមានកិត្យានុភាព ហើយគំរូនេះនៅតែមាននៅក្នុងពិភពលោករបស់យើង។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សម្រាប់ភាពជោគជ័យ និងប្រជាប្រិយភាពទាំងអស់នៃអាជីវកម្ម couturier វាបានបរាជ័យ។ ការចាប់ផ្តើមនៃសង្គ្រាមលោកលើកទី 2 បានបញ្ចប់ការអភិវឌ្ឍបន្ថែមទៀតរបស់វាហើយនៅឆ្នាំ 1940 ផ្ទះម៉ូដ Vionnet ត្រូវបានបិទ។ អស់រយៈពេល 36 ឆ្នាំទៀត Madeleine បានដើរតាមជីវិតនៃម៉ូដ ប៉ុន្តែត្រូវបានបំភ្លេចចោលទាំងស្រុង។

នាងបានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1975 មិនយូរប៉ុន្មានមុនថ្ងៃខួបកំណើតគម្រប់ 100 ឆ្នាំរបស់នាង។ Vionne បានបង្ហាញពិភពលោកនូវឧទាហរណ៍អំពីរបៀបដែលអ្នកអាចក្រោកឈរឡើង និងមិនចុះចាញ់ក្រោមកាលៈទេសៈជីវិតដ៏លំបាកបំផុត។ នាងបានផ្តល់ឱ្យស្ត្រីនូវអារម្មណ៍នៃភាពស្រាល ភាពទន់ភ្លន់ នាងដាក់ផ្នែកមួយនៃព្រលឹងរបស់នាងទៅក្នុងការងារនីមួយៗរបស់នាង ប្រហែលជានេះគឺជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យនាងក្លាយជាអ្នកតុបតែងដ៏អស្ចារ្យម្នាក់នៃសតវត្សទី 20 ។

ការចងចាំរបស់នាងឥឡូវនេះត្រូវបានរស់ឡើងវិញនៅឆ្នាំ 2007 ផ្ទះម៉ូដ Vionnet បានបើកទ្វារម្តងទៀត។ ម្ចាស់ក្រុមហ៊ុន Arnaud de Lummen ឱ្យតម្លៃ និងគោរពដល់ការចងចាំរបស់ម្ចាស់ផ្ទះដ៏ល្បីល្បាញ។ ឥឡូវនេះនាយកសិល្បៈរបស់ក្រុមហ៊ុនគឺលោក Hussein Chayan ដែលថ្មីៗនេះបានបង្ហាញការប្រមូលរបស់គាត់។ វាមានតំលៃនិយាយថាអ្នករចនាមិនងាកចេញពីគោលការណ៍ដែល Medlen បានដាក់នោះទេ បន្ទាត់ត្រង់ដូចគ្នា ក្រណាត់ស្រាលដែលមិនរារាំងចលនា។ មនុស្សម្នាក់អាចសង្ឃឹមថាឈ្មោះរបស់ Vionne នឹងភ្លឺម្តងទៀតនៅក្នុងម៉ូដទាន់សម័យ។

(ជនជាតិបារាំង Madeleine Vionnet កើតថ្ងៃទី 22 ខែមិថុនា ឆ្នាំ 1876) - ជាងកាត់ដេរនារីជនជាតិបារាំង។ នាងជាម្ចាស់ការច្នៃប្រឌិតជាច្រើននៅក្នុងវិស័យម៉ូដដែលនៅតែមានជាប់ទាក់ទងសព្វថ្ងៃនេះ។ សព្វថ្ងៃនេះមានតែមនុស្សមួយចំនួនប៉ុណ្ណោះដែលស្គាល់ Madeleine ខ្លួនឯង ប៉ុន្តែការបង្កើតរបស់នាងគឺស្គាល់គ្រប់គ្នា។ ស្ត្រីនេះបានរួមចំណែកយ៉ាងធំធេងដល់ការអភិវឌ្ឍន៍ម៉ូដនៅសតវត្សទី 20 ។

ជីវប្រវត្តិ និងអាជីព

Madame Vione កើតនៅឆ្នាំ 1876នៅក្នុងទីក្រុងតូចមួយរបស់បារាំង Albertville ដែលមានទីតាំងនៅភ្នំអាល់។ Madeleine មក​ពី​គ្រួសារ​ក្រីក្រ​ខ្លាំង​ណាស់ ដូច្នេះ​នាង​ត្រូវ​ចាប់​ផ្តើម​រក​ប្រាក់​ដោយ​ខ្លួន​ឯង​ទាន់​ពេល។ នាងសុបិនចង់ធ្វើជាជាងចម្លាក់ ប៉ុន្តែនៅអាយុ 11 ឆ្នាំ ក្មេងស្រីបានក្លាយជាជំនួយការរបស់ជាងកាត់ដេរក្នុងស្រុក។ បន្ទាប់មកនាងបានទៅប៉ារីស ជាកន្លែងដែលនាងទទួលបានការងារជាជាងកាត់ដេរនៅ Vincent Fashion House នៅ Rue Cadet។ Madeleine មានអាយុ 17 ឆ្នាំនៅពេលនោះ ហើយការរំពឹងទុករបស់នាងមិនភ្លឺទេ ព្រោះក្មេងស្រីនេះមិនមានការអប់រំនៅសាលា។ យ៉ាង​ណា​មិញ នាង​បាន​ក្លាយ​ជា​ជាង​កាត់​ដេរ​ដែល​មាន​បទពិសោធន៍ និង​ជំនាញ​រួច​ទៅ​ហើយ។

នៅអាយុ 22 ឆ្នាំ Vionne បានទៅទីក្រុងឡុងដ៍។ នៅទីនោះដំបូងនាងទទួលបានការងារជាអ្នកបោកអ៊ុត បន្ទាប់មកបានបញ្ចប់នៅក្នុងសិក្ខាសាលា Katie O'Reilly ដែលបានចូលរួមក្នុងការចម្លងម៉ូដសំលៀកបំពាក់ទាន់សម័យពីប្រទេសបារាំង។ វាសនាបានបង្ហាញពីការលំបាក និងបញ្ហាជាច្រើន។ Madeleine បានរៀបការជាមួយជនអន្តោប្រវេសន៍មកពីប្រទេសរុស្ស៊ី ហើយបានផ្តល់កំណើតឱ្យកូនស្រីមួយ ប៉ុន្តែនាងបានស្លាប់នៅវ័យក្មេង។ Vionne សោកស្ដាយ​ចំពោះ​ការ​បាត់​បង់​នេះ ហើយ​ក្រុម​គ្រួសារ​របស់​នាង​បាន​បែកបាក់​គ្នា​ភ្លាមៗ​ក្រោយ​ការ​ស្លាប់​របស់​កូន។ ដូច្នេះហើយ ស្ត្រី​គ្មាន​ជម្រើស​អ្វី​ក្រៅ​ពី​បោះ​បង់​ចោល​ការងារ និង​ភាព​ច្នៃប្រឌិត។

ជាលើកដំបូងសំណាងបានប្រែទៅជាស្ត្រីម្នាក់នៅឆ្នាំ 1900 ។ វាគឺនៅទីក្រុងប៉ារីសនៅពេលដែល Madeleine ចាប់ផ្តើមធ្វើការនៅឯផ្ទះម៉ូដដ៏ល្បីល្បាញនៅពេលនោះរបស់បងប្អូនស្រី Callot () ។ មិនយូរប៉ុន្មាន បងប្អូនស្រីម្នាក់ Madame Gerber បានបង្កើត Madeleine Vionnet ជាជំនួយការសំខាន់របស់នាង។ រួមគ្នាពួកគេបានចូលរួមក្នុងការគ្រប់គ្រងផ្នែកសិល្បៈនៃការងាររបស់ក្រុមហ៊ុន។ ក្រោយមក Madeleine បានរំលឹកអ្នកណែនាំរបស់នាងដូចតទៅ៖

“នាងបានបង្រៀនខ្ញុំពីរបៀបបង្កើត Rolls-Royces ។ បើគ្មាននាងទេ ខ្ញុំនឹងផលិតរថយន្ត Fords”។

បន្ទាប់ពី House of Callot ស្ត្រីនោះបានទៅធ្វើការឱ្យ Jacques Doucet ដ៏ល្បីល្បាញ។ នៅទីនោះនាងជាអ្នកកាត់។ ប៉ុន្តែការធ្វើការជាមួយម្ចាស់ម៉ូដមិនជោគជ័យសម្រាប់ក្មេងស្រីនោះទេ។ ជាមួយនឹងភាពរីករាយ និងការជំរុញប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត នាងបានបាក់ទឹកចិត្ត និងភ័យខ្លាចបន្តិចបន្តួចចំពោះ Jacques Doucet ខ្លួនឯង ក៏ដូចជាអតិថិជនរបស់គាត់។ Vionnet បានស្នើរសុំឱ្យដកចេញជាមួយនឹង corsets រឹង ស្រទាប់ផ្សេងៗ និង frills ដែលរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញ។ នាង​បាន​ជឿ​ថា​វា​មិន​មែន​ជា corset ដែល​គួរ​ឱ្យ​ស្ត្រី​រាង​ស្លីម​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​ការ​ហាត់​ប្រាណ​និង រូបភាពដែលមានសុខភាពល្អជីវិត។ Madeleine បានស្នើឱ្យដេរសំលៀកបំពាក់សាមញ្ញ និងផាសុកភាពពីក្រណាត់ទន់ ហើយអ្នកដែលបង្ហាញពួកគេត្រូវតែគ្មានខោក្នុង។ ទស្សនៈបែបនេះពិតជាមានបដិវត្តន៍សម្រាប់ពេលនោះ។ ហើយការងាររបស់ Doucet បានបញ្ចប់ក្នុងរឿងអាស្រូវដ៏ធំមួយ។

នៅឆ្នាំ 1912 Madeleine បានសម្រេចចិត្តបើកអាជីវកម្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាង ហើយនោះជាពេលដែលផ្ទះម៉ូដ Madeleine Vionnet បានបង្ហាញខ្លួននៅលើ Parisian Rue de Rivoli ។ ទោះបីជា តាមពិត ការងារពេញលក្ខណៈរបស់ atelier បានចាប់ផ្តើមតែនៅក្នុងឆ្នាំ 1919 ប៉ុណ្ណោះ។សង្គ្រាមលោកលើកទីមួយបានរារាំងគាត់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីការបញ្ចប់របស់វា ម៉ាកយីហោថ្មីនេះទទួលបានកិត្តិនាមពិតប្រាកដ ហើយវាគឺនៅពេលនេះដែលស្ត្រីអាចយល់ និងពេញចិត្តចំពោះទស្សនៈរបស់ Madeleine ។ ពេលវេលាបានផ្លាស់ប្តូរ ហើយជាមួយនឹងវា អាកប្បកិរិយាចំពោះស្ត្រី រាងកាយ និងសម្លៀកបំពាក់របស់ពួកគេបានផ្លាស់ប្តូរ។

Madeleine បានបង្កើតសំលៀកបំពាក់ដ៏ស្មុគស្មាញ និងឆើតឆាយ។ នាង​មិន​អាច​គូរ​បាន​ទេ ប៉ុន្តែ​ទេព​កោសល្យ​គណិតវិទ្យា និង​ការ​គិត​លំហ​ដ៏​ល្អ​របស់​នាង​បាន​ជួយ Viona បង្កើត​ស្នាដៃ។ ក្រោយមកស្ត្រីនេះចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថាជាស្ថាបត្យករម៉ូដ។ គំនូរព្រាងរបស់នាងបានកើតមិនមែននៅលើក្រដាសទេ ប៉ុន្តែដោយផ្ទាល់នៅលើ mannequin ។ ពិត គាត់​តូច​កន្លះ​កម្ពស់​បុរស។ Madeleine បាន​ខ្ទាស់​សាច់​ក្រណាត់​យ៉ាង​ល្អិតល្អន់​រហូត​ដល់​នាង​សម្រេច​បាន​រូបរាង​ដ៏​ល្អឥតខ្ចោះ​នៃ​រ៉ូប។

ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Vionnet

ការច្នៃប្រឌិតដ៏សំខាន់ និងល្បីល្បាញបំផុតរបស់ Madame Vionnet គឺការកាត់លំអៀង។ នាងបានបង្កើតគំនិតនៃការបង្វិលក្រណាត់នៅមុំ 45 ដឺក្រេទាក់ទងទៅនឹងមូលដ្ឋានរបស់វា។ ដោយគ្មានសំលៀកបំពាក់ជាមួយនឹងការកាត់បែបនេះវាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការស្រមៃមើលម៉ូដនៃទសវត្សរ៍ទី 30 ។ បច្ចេកទេសស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានគេប្រើក្នុងការធ្វើម៉ូដែលសម្លៀកបំពាក់ពីមុនមក ប៉ុន្តែពួកវាត្រូវបានប្រើតែលម្អិតប៉ុណ្ណោះ ពីព្រោះរ៉ូបដែលមាន corsets មិនផ្តល់សេរីភាពពេញលេញដល់ការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នករចនាម៉ូដឡើយ។ Madeleine បានបង្កើតផលិតផលទាំងមូលតាមរបៀបនេះ។ ការកាត់នេះបានផ្តល់ឱ្យក្រណាត់នូវភាពបត់បែនធម្មជាតិ និងផ្តល់ឱ្យវានូវសមត្ថភាពក្នុងការសមឥតខ្ចោះទៅនឹងតួលេខ។ សមា្ភារៈដែលនាងជ្រើសរើសគឺវត្ថុរាវ និងវត្ថុធាតុរាវ ដូចជា satin, crepe និងសូត្រ។ វាគឺជានាងដែលបានណែនាំម៉ូដសម្រាប់ក្រណាត់ទាំងនេះ។

អ្នកផ្គត់ផ្គង់សម្រាប់ atelier របស់ Vionnet គឺរោងចក្រ Bianchini-Férier ដែលជាក្រុមហ៊ុនផលិតវាយនភណ្ឌធំជាងគេនៅពេលនោះ។ Madeleine បានបញ្ជាទិញបន្ទះក្រណាត់ដ៏ធំទូលាយ ពួកគេបានឈានដល់ពីរម៉ែត្រ។ បង្កើតជាពិសេសសម្រាប់នាង សម្ភារៈថ្មី។ពណ៌ផ្កាឈូកស្លេក។ វាជាល្បាយនៃសូត្រ និងអាសេតាត។ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ម្លប់នេះមានការចាប់អារម្មណ៍តិចតួចចំពោះស្ត្រីនេះ នាងតែងតែព្រងើយកន្តើយចំពោះពណ៌។ ចំណង់ចំណូលចិត្តចម្បងរបស់ Madeleine គឺរូបរាងសម្លៀកបំពាក់ដែលត្រូវគ្នាទៅនឹងបន្ទាត់ធម្មជាតិនៃរាងកាយ។ ក្នុង​ឱកាស​នេះ នាង​ចង់​និយាយ​ថា​៖

"នៅពេលដែលមនុស្សស្រីញញឹម សំលៀកបំពាក់គួរតែញញឹមជាមួយនាង"

ភាពប្លែកនៃការបង្កើតរបស់ Madame Vione គឺថាពួកគេពិតជាគ្មានទម្រង់នៅលើ hanger ប៉ុន្តែមានភាពរស់រវើក និងឆើតឆាយមិនគួរឱ្យជឿនៅពេលពាក់។ បន្ទាប់ពីបានទាំងអស់ Madeleine បានចាត់ទុកភារកិច្ចចម្បងនៃម៉ូដគឺការសម្របខ្លួនទៅនឹងមនុស្សម្នាក់ទៅនឹងតម្រូវការនិងតម្រូវការរបស់គាត់។ មិនស្ថិតក្រោមកាលៈទេសៈណាក៏ដោយ រាងកាយគួរតែសម្របខ្លួនទៅនឹងរូបរាង និងកាត់សម្លៀកបំពាក់ទាន់សម័យ។

នៅឆ្នាំ 1923 ហាងតូចមួយរបស់ Madeleine បានក្លាយជាការពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំងដែលវាមិនអាចទប់ទល់នឹងលំហូរដ៏ធំនៃអតិថិជនបានទៀតទេ។ នោះ​ហើយ​ជា​មូល​ហេតុ​ដែល សិក្ខាសាលានេះបានផ្លាស់ប្តូរទៅកន្លែងថ្មីដែលធំទូលាយជាងមុននៅ rue Montaigne ។ការតុបតែងខាងក្នុងនៃស្ទូឌីយ៉ូ និងសិក្ខាសាលាត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយយោងទៅតាមគំនូរដោយវិចិត្រករដូចជា Georges de Feure, Rene Lalique និង Boris Lacroix ។

មួយឆ្នាំក្រោយមក ការិយាល័យតំណាងរបស់ House of Madeleine បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងទីក្រុង New York ដែលមានទីតាំងនៅ Fifth Avenue ។ ហើយបន្ទាប់មកសាខាមួយត្រូវបានបើកនៅភាគខាងត្បូងបារាំង Biarritz - អ្នកមានបំផុតនៅលើពិភពលោកបានប្រមូលផ្តុំនៅរមណីយដ្ឋាននេះ។

នៅឆ្នាំ 1925 ទឹកអប់ដំបូងពី Madeleine Vionnet បានបង្ហាញខ្លួនប៉ុន្តែការដោះលែងរបស់ពួកគេមិនយូរប៉ុន្មានទេ ហើយពួកគេត្រូវបានគេបំភ្លេចចោលភ្លាមៗ។

ការច្នៃប្រឌិតមួយទៀតរបស់ Vionnet គឺសំលៀកបំពាក់ដែលក្រណាត់ត្រូវបានប្រមូលផ្តុំដោយថ្នេរតែមួយឬជាមួយ knot ។ នាងបានភ្ជាប់មកជាមួយនូវកអាវ និងខ្សែក ក៏ដូចជារាងត្រីកោណ ចតុកោណ និងព័ត៌មានលម្អិតរាងដូចពេជ្រ។ នាងបានបង្កើត រ៉ូបល្ងាចជាមួយនឹងក្រណាត់ និងស្រទាប់ក្រណាត់ដូចគ្នា និងពណ៌ដូចគ្នាជាមួយនឹងសម្លៀកបំពាក់ខ្លួនឯង។ ព័ត៌មានលម្អិតនេះបានរកឃើញជីវិតទីពីរ និងការរីកចំរើនថ្មីនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60 ។

Madeleine ចូលចិត្តដេររ៉ូបពីក្រណាត់មួយដុំ។ នេះ​ជា​រឿង​មិន​ធម្មតា​សម្រាប់​អតិថិជន ហើយ​ពួកគេ​ត្រូវ​រៀន​ពិសេស​ពី​របៀប​ពាក់ និង​ដោះ​ម៉ូដែល​ទាំងនេះ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ស្ត្រីដែលស្រឡាញ់សេរីភាពចូលចិត្តរ៉ូបនេះ ព្រោះឥឡូវនេះពួកគេអាចទ្រាំទ្រនឹងបង្គន់ដោយខ្លួនឯងបាន ដោយគ្មានជំនួយពីខាងក្រៅ។ លើសពីនេះទៅទៀត សម្លៀកបំពាក់បែបនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងសាមញ្ញសម្រាប់ការរាំចង្វាក់ jazz ទាន់សម័យ និងការបើកបររថយន្ត។ Madeleine បាន​បង្កើត​រ៉ូប​ដែល​ត្រូវ​បាន​ចង​ជាប់​គ្នា​ដោយ​ធ្នូ​ត្រឹម​ដើម​ទ្រូង។ សម្លៀកបំពាក់នេះគឺជាមោទនភាពពិតប្រាកដរបស់ Madame Vionnet ។ ជាទូទៅ Madeleine ក្រោយមកបានប្រើគំនិតថ្មីនីមួយៗជាប្រចាំ រាល់ពេលដែលព្យាយាមនាំវាឱ្យល្អឥតខ្ចោះ។ ផ្ទះម៉ូដ Vionnet ត្រូវបានទៅទស្សនាដោយស្ត្រីដែលមានបំផុត និងទាន់សម័យបំផុតនៅសម័យនោះ។ លក្ខណៈពិសេសប្លែកមួយនៃផលិតផលរបស់ Madeleine គឺភាពសុខដុមរមនា ដែលមាននៅក្នុងការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏អស្ចារ្យនៃភាពសាមញ្ញ និងភាពប្រណីតនៃសម្លៀកបំពាក់របស់នាង។ នេះពិតជាអ្វីដែលម៉ូដទាន់សម័យខិតខំ។ អតិថិជនរបស់នាងរួមមាន Greta Garbo និង Marlene Dietrich ។

ជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមនៃទសវត្សរ៍ទី 30 Vionnet ស្ទើរតែឈប់ប្រើការកាត់ដោយលំអៀង ហើយបានផ្តល់ចំណូលចិត្តដល់រចនាប័ទ្មបុរាណ និងបុរាណ។ ក្នុងរឿងនេះ នាងមិនមែនជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវទេ ប៉ុន្តែបានធ្វើតាមគំរូរបស់អ្នកច្នៃម៉ូដផ្សេងទៀតដូចជា Madame Gres និង Augustaberbard ។ គំនូររ៉ូម៉ាំងបុរាណអាចត្រូវបានគេមើលឃើញជា knots, plaits, កាត់ស្មុគស្មាញ និងទម្រង់ហូរ។ គំរូ​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​ថត​ជា​នាគរាជ និង​ទេពធីតា​ប្រឆាំង​នឹង​ផ្ទាំង​ខាងក្រោយ​នៃ​ប្រាសាទ សសរ និង​គ្រឿង​លម្អ​បុរាណ។ ទិសដៅនៃម៉ូដពេលល្ងាចនេះត្រូវបានគេហៅថា "neoclassicism" ។ ចំណែក​ឯ​ការ​ស្លៀក​ពាក់​វិញ Madame Vionnet គឺ​ជា​មេ​ដ៏​អស្ចារ្យ​ម្នាក់។ ពួក​គេ​បាន​សង្កត់​ធ្ងន់​លើ​តួ​លេខ ហើយ​មិន​បាន​ថ្លឹង​ទម្ងន់​សម្លៀកបំពាក់​នោះ​ទេ។ អាថ៌កំបាំងនៃការបង្កើតពួកគេមួយចំនួននៅតែមិនអាចដោះស្រាយបាន។

Madeleine Vionnet ភ័យខ្លាចថាការបង្កើតរបស់នាងនឹងត្រូវបានក្លែងបន្លំ ហើយគំនិតរបស់នាងត្រូវបានលួច។ ដូច្នេះផលិតផលនីមួយៗត្រូវបានថតរូបលម្អិតពីភាគីទាំងបី ហើយនីមួយៗត្រូវបានគេកំណត់លេខរៀងៗខ្លួន។ អ្នករចនាបានរក្សាទុកទិន្នន័យទាំងអស់នៅក្នុងអាល់ប៊ុមពិសេស។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំនៃការងារនៅក្នុង atelier របស់នាង Madeleine បានប្រមូលសៀវភៅចំនួន 75 ក្បាល។ ក្រោយមកពួកគេត្រូវបានផ្ទេរទៅសារមន្ទីរម៉ូត និងវាយនភណ្ឌទីក្រុងប៉ារីស។ ស្ត្រី​ម្នាក់​នេះ​បាន​ក្លាយ​ជា​អ្នក​ប្រយុទ្ធ​ដំបូង​គេ​របស់​ពិភពលោក​ប្រឆាំង​នឹង​ផលិតផល​ក្លែងក្លាយ។ស្នាដៃនេះគឺសម្រាប់ Vionne ដូចជាការងារសិល្បៈ នាងជឿថាពួកគេគួរតែរស់នៅជារៀងរហូត ដូចជាផ្ទាំងក្រណាត់របស់សិល្បករ ហើយគ្រាន់តែបន្ថែមតម្លៃតាមពេលវេលា។

Madeleine គឺជាអ្នកដំបូងគេដែលជួលតារាបង្ហាញម៉ូតអាជីពសម្រាប់ក្រុមហ៊ុនរបស់ពួកគេ។ នាងបានចូលរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ចំពោះការពិតដែលថាវិជ្ជាជីវៈនេះចាប់ផ្តើមត្រូវបានចាត់ទុកថាមានកិត្យានុភាព។ ទំនាក់ទំនងជាមួយនិយោជិតជាទូទៅនៅឯ Vionnet House ត្រូវបានសាងសង់ឡើង កម្រិតខ្ពស់. ការឈប់សម្រាកគឺជាកាតព្វកិច្ចក្នុងថ្ងៃធ្វើការ លើសពីនេះ កម្មករអាចទៅវិស្សមកាល និងទទួលបានជំនួយផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុដោយសារជំងឺ ដែលកម្រមានណាស់នៅពេលនោះ។ ជាងនេះទៅទៀត Madeleine បានបង្កើតមន្ទីរពេទ្យ អាហារដ្ឋាន និងសូម្បីតែភ្នាក់ងារទេសចរណ៍សម្រាប់បុគ្គលិកនៅហាងអាហាររបស់នាង។

ការធ្លាក់ចុះនៃផ្ទះរបស់ Madeleine Vionnet

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ស្ថានភាពហិរញ្ញវត្ថុរបស់ក្រុមហ៊ុន Madeleine ទោះបីជាមានអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងធ្លាក់ចុះក៏ដោយ។ នាង​ជា​អ្នក​ច្នៃ​ម៉ូដ​ដ៏​ល្អ​ម្នាក់​ មនុស្ស​ចិត្តល្អប៉ុន្តែអ្នកជំនួញអាក្រក់។ ក្រុមហ៊ុនមិនមានស្ថិរភាព និងប្រាក់ចំណូលល្អទេ។ សង្គ្រាមលោកលើកទី 2 បានធ្វើការសម្រេចចិត្តយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរដល់ផ្ទះម៉ូដ វាបានធ្វើឱ្យខូចដល់អាជីវកម្មទាំងស្រុង។

ផ្ទះម៉ូដ Madeleine Vionnet ត្រូវបានបិទនៅឆ្នាំ 1940 នាងខ្លួនឯងត្រូវបានទុកចោលស្ទើរតែគ្មានមូលនិធិ ហើយបន្ទាប់ពីនោះមកនាងរស់នៅអស់រយៈពេល 36 ឆ្នាំ ដោយត្រូវបានសាធារណជនបំភ្លេចចោលទាំងស្រុង។ ទន្ទឹមនឹងនេះ នាងបានបន្តតាមដានព្រឹត្តិការណ៍ក្នុងពិភពម៉ូដខ្ពស់ដោយមានការចាប់អារម្មណ៍។ ផលិតផលរបស់នាងត្រូវបានលក់ទូទាំងពិភពលោក ពួកគេត្រូវបានលក់ដេញថ្លៃក្នុងតម្លៃដ៏ច្រើនសន្ធឹកសន្ធាប់ ដែល Madeleine មិនបានទទួលអ្វីទាំងអស់។ Vionnet បានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1975 តិចជាងអាយុមួយរយឆ្នាំរបស់នាង។ស្ត្រី​ម្នាក់​នេះ​មាន​រសជាតិ​មិន​ល្អ​ឥតខ្ចោះ នាង​តែង​តែ​មើល​ទៅ​ល្អ​ឥត​ខ្ចោះ និង​ស្លៀកពាក់​អតិថិជន​របស់​នាង​យ៉ាង​ល្អឥតខ្ចោះ។ រចនាប័ទ្មរបស់នាងត្រូវបានខ្ចីដោយសហសម័យរបស់នាង និងអ្នករចនាផ្សេងទៀត។ នាងគឺជានិន្នាការចម្បងនៃម៉ូដប៉ារីសទាំងអស់ពេញមួយទសវត្សរ៍ 20 និង 30 នៃសតវត្សទីចុងក្រោយ។

ជីវិត​ថ្មី

នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 និង 90 នៃសតវត្សទី 20 អ្នករចនាសម្លៀកបំពាក់តែងតែងាកទៅរកគំនិតដ៏អស្ចារ្យរបស់ Madame Vionnet ។ ដូច្នេះហើយ នាងបានកំណត់ការអភិវឌ្ឍន៍ម៉ូដសម្លៀកបំពាក់ជាច្រើនទសវត្សរ៍ខាងមុខ។

នៅឆ្នាំ 2007 ផ្ទះម៉ូដ Madeleine Vionnet បានបន្តការងាររបស់ខ្លួនម្តងទៀត នៅពេលដែលប្រហែល 3 ទសវត្សរ៍បានកន្លងផុតទៅបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់អ្នកបង្កើតរបស់វា។ ក្រុមហ៊ុននេះត្រូវបានគ្រប់គ្រងដោយបុរសម្នាក់ឈ្មោះ Arno de Lummen ។ ឪពុករបស់គាត់បានទិញក្រុមហ៊ុននៅឆ្នាំ 1988 ។ គាត់បានអញ្ជើញ Sophia Kokosolaki ដែលជាអ្នកច្នៃម៉ូដមកពីប្រទេសក្រិចមកធ្វើការ។ យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ មិន​យូរ​ប៉ុន្មាន​នាង​បាន​ចាក​ចេញ​ពី​ម៉ាក​ដើម្បី​ធ្វើ​ការ​ឲ្យ​ឈ្មោះ​ខ្លួន​ឯង។ បន្ទាប់ពីនាងមក Marc Audibet ដែលកាលពីមុនធ្វើការឱ្យ