আলো স্থির থাকে। কিভাবে একটি দানি আঁকা? কিভাবে পর্যায়ক্রমে একটি পেন্সিল দিয়ে ফুল এবং ফলের একটি দানি আঁকা? রঙের উদাহরণ
কিভাবে একটি স্থির জীবন আঁকতে হয় - আসুন একটি সাধারণ, বলুন, প্রস্তুতিমূলক পর্যায় দিয়ে শুরু করা যাক এবং ধীরে ধীরে স্থির জীবনের নিজেই আঁকার কাছে যাই। এই পর্যায়ে, আমরা কী করছি তা আরও ভালভাবে বোঝার জন্য, আমি নিম্নলিখিত কয়েকটি অনুশীলনের পরামর্শ দিই। আপনি শুধুমাত্র স্থির জীবন আঁকা না, এবং বিশেষ করে না গতি জন্য? সর্বোপরি, আপনার ভাল জ্ঞান দরকার যা একটি ভাল ব্যবহারিক ভিত্তি প্রদান করতে পারে, তাই না? তারপরে বিষয়টি বিবেচনা করুন - কীভাবে এই অনুশীলনগুলি দিয়ে স্থির জীবন আঁকবেন।
আয়তনের তুলনামূলক বিশ্লেষণের মাধ্যমে আনুপাতিক দৃষ্টি ক্ষমতার বিকাশ:
বোতল বা ক্যান খুঁজুন - যাই হোক না কেন, খুব জটিল নয়। আপনি তাদের লাইন আপ, খুব কমই চার বা ছয়, এবং আপনার চোখ প্রশিক্ষণ. প্রতিটি আইটেমের উচ্চতা এবং প্রস্থ এবং একে অপরের সাথে তাদের সম্পর্ক বিশ্লেষণ করার চেষ্টা করুন। প্রথমে, আপনি শুধুমাত্র রূপরেখা আঁকতে পারেন। সমস্ত বস্তু অবজেক্ট প্লেনে আঁকা হয়। এটার মত:
আরেকটি কাজ:
আপনি ফ্র্যাকচার প্লেনগুলির বিশ্লেষণের সাথে কাগজের একটি চূর্ণবিচূর্ণ শীট, কার্ডবোর্ডের একটি অঙ্কন তৈরি করুন। মনে রাখবেন যে প্রতিটি মুখ একটি ঘনক্ষেত্রের মুখের অনুরূপ। এটা বুঝলে কাজটা কঠিন মনে হয় না। এই ব্যায়াম চোখের বিকাশের জন্য খুবই উপকারী। এটার মত:
কাজটি আরও কঠিন:
কিভাবে একটি স্থির জীবন আঁকা
তাই আমরা মসৃণভাবে স্থির জীবন নিজেই আঁকার দিকে এগিয়ে গেলাম। কিন্তু এখন আপনি উপাদানটি ভালভাবে উপলব্ধি করার জন্য আরও প্রস্তুত। আমরা একটি স্থির জীবন আঁকি, শীটে রচনাটির অবস্থান বিবেচনায় নিয়ে (চিত্রে রচনাটি দেখুন)। আমরা স্থির জীবনের প্রকৃতি ধরি - তা দৈর্ঘ্যে প্রসারিত হোক বা প্রস্থে। অবজেক্ট প্লেনটি বিবেচনায় নিতে ভুলবেন না, কারণ সমস্ত বস্তু এটির উপর পড়ে থাকে এবং বাতাসে ঝুলে থাকে না। আমরা শীটটিতে স্থির জীবনের সীমানা খুঁজে পাই, শীটের শীর্ষ থেকে 10 সেন্টিমিটার, পাশে 7 সেন্টিমিটার, নীচে থেকে - 3 সেমি পিছিয়ে। তাড়াহুড়ো করবেন না, প্রধান জিনিসটি সঠিকভাবে শুরু করা, যাতে পরে আপনি সমস্ত কাজ "স্ক্রু আপ" না করেন। তাড়াহুড়ো করবেন না, কারণ এখন আমরা স্থির জীবনের প্রধান অনুপাত খুঁজে পাচ্ছি:
যখন, অনুপাতগুলি বিবেচনায় নিয়ে, আপনি শীটে স্থির জীবনের সীমানা নির্ধারণ করেছেন, তখন প্রতিটি আইটেমের সীমানা এবং আনুপাতিক অনুপাত পৃথকভাবে খুঁজে বের করার সময় এসেছে। আমরা তিনটি পয়েন্টে অনুপাত সেট করি। কোনও ক্ষেত্রেই স্থির জীবনের বিবরণ আঁকতে শুরু করবেন না, হ্যাচিং শুয়ে দিন। পরে যদি আপনি লক্ষ্য করেন যে কোথাও আপনি অনুপাতটি ধরতে পারেননি, তবে আপনি সেখানে আঁকা সমস্ত কিছু মুছে ফেলতে হবে। ফলস্বরূপ, একেবারে শুরুতে কাজটি ওভাররাইট করা হবে এবং শেষ পর্যন্ত এটি কেমন হবে তা জানা নেই:
আপনি যদি সবকিছু ঠিকঠাক করে থাকেন তবে বিরতি নিন, চা পান করুন, এক কথায়, এমন কিছু করুন যাতে কাজের দিকে তাকান না এবং আপনার চোখকে বিশ্রাম দিন। বিশ্বাস করুন, 20-30 মিনিটের মধ্যে আপনি এমন কিছু দেখতে পাবেন যা আপনি আগে দেখেননি। কোথাও ভুল পেলে শুধরে নিন, আর দেরি নেই। সবকিছু ঠিকঠাক থাকলে আমরা এগিয়ে যাই।
যখন আপনি আপনার স্থির জীবনের প্রতিটি আইটেমের জন্য শীটে একটি স্থান খুঁজে পেয়েছেন, তখন রচনাটি দেখুন: প্রতিটি আইটেম জ্যামিতিক আকার বা তাদের সংমিশ্রণ বহন করে। প্রতিটি বস্তুকে আরও স্পষ্টভাবে আঁকুন, বুঝতে হবে যে প্রতিটি বস্তু কিছু জ্যামিতিক আকৃতির ভিত্তি বহন করে। দৃষ্টিকোণ সঙ্গে আঁকা. পেন্সিলের চাপ দিয়ে এটি অতিরিক্ত করার দরকার নেই। একটি গ্রাফাইট পেন্সিল T, TM দিয়ে আঁকুন যাতে অঙ্কনটি স্বচ্ছ এবং পরিষ্কার হয়।
আমরা হ্যাচিং শুইয়ে দিই:
এর পরে, এর ছায়া শুরু করা যাক। স্থির জীবনে আলো-ছায়া কোথায় আছে তা নির্ধারণ করি। এখন আমাদের সেমিটোনের দরকার নেই। আমরা আলোকে স্পর্শ করি না, তবে একটি পেন্সিল দিয়ে সমস্ত হাফটোন দিয়ে ছায়াকে ছায়া দিই। কালো করবেন না বা আপনার কাছে শেষ অন্ধকার ড্রপ শ্যাডোর জন্য পেন্সিলের শক্তি থাকবে না।
আমরা আলো এবং ছায়া সংজ্ঞায়িত করার পরে, অঙ্কন বেসিক বিভাগে আমরা যে সমস্ত অনুশীলন শিখেছি তা মনে রাখার সময় এসেছে। আমরা বিষয়ের উপর হ্যাচিং পাড়া, যেখানে chiaroscuro বিষয়ের আকার অনুযায়ী বিতরণ করা হবে। দৃষ্টিভঙ্গি মধ্যে receding বস্তু নরম আঁকা হবে. অগ্রভাগ হাইলাইট করা হয়। যদি এটি কঠিন হয়, তাহলে অঙ্কনের ভিত্তির পৃষ্ঠায় ফিরে যান এবং আবার সবকিছু পুনরাবৃত্তি করুন। মূলত, আপনি এই মত শেষ করা উচিত:
এখনও জীবন - ভাল পছন্দঅঙ্কন এবং পেইন্টিং এর মৌলিক বিষয়গুলি শিখতে। একটি কয়েক আছে গুরুত্বপূর্ণ নিয়ম, যা আপনাকে বলবে কিভাবে একটি স্থির জীবন আঁকতে হয়। এই নিয়মগুলি সহজ, এবং বেশ সম্ভাব্য, কিন্তু খুব কমই এগুলি সম্পর্কে লেখে বা কথা বলে। অভিজ্ঞ শিল্পীরা এই নিয়মগুলি স্বজ্ঞাতভাবে ব্যবহার করেন। নতুনরা - একটি সফলভাবে তৈরি করা ছবিতে অনুমান করুন এবং আনন্দ করুন, বা তদ্বিপরীত - একটি সাধারণ প্লট তৈরিতে খারাপ অভিজ্ঞতার কারণে উদ্বিগ্ন।
নিম্নলিখিত টিপসগুলি আপনাকে প্রায় কোনও কৌশলে বিভিন্ন ধরণের সুরেলা স্থির জীবন তৈরি করতে এবং বিরক্তিকর ভুলগুলি এড়াতে সহায়তা করবে।
কিভাবে নতুনদের জন্য একটি স্থির জীবন নিয়ম আঁকা
স্বাভাবিকভাবেই, স্থির জীবনগুলি খুব আলাদা, তারা বিভিন্ন লক্ষ্য বহন করে এবং বিভিন্ন শৈলীতে সেগুলি সম্পাদন করে। আজ আমরা ক্যানভাস বা কাগজে জড় বস্তু চিত্রিত করার প্রাথমিক নিয়ম সম্পর্কে কথা বলব।
একটি সুরেলা ছবি তৈরি করতে, আপনাকে রচনা এবং রঙের অন্তত মৌলিক বিষয়গুলি জানতে হবে।
কিভাবে একটি নার্সিসাস ফুল আঁকা
একজন শিক্ষানবিসকে কী করা উচিত যিনি এখনই নিজের হাতে সুন্দর কিছু তৈরি করতে চান? আপনি পেইন্টিং এবং আঁকা বই পড়ার মধ্যে delive?
ভুল না করতে এবং একটি দুর্দান্ত ফলাফল পেতে আপনার জন্য কয়েকটি গুরুত্বপূর্ণ নিয়ম জানা যথেষ্ট হবে।
আইটেম অবস্থান
একটি স্থির জীবন সর্বদা আরও সুন্দর, সুরেলা এবং আকর্ষণীয়, বিশাল দেখায়:
- ভাল এবং এই দুই ধরনের বিন্যাস একত্রিত করুন: ওভারল্যাপ এবং দূরত্ব.
আইটেম বসানো উদাহরণ
সমস্ত বস্তু একে অপরকে ওভারল্যাপ করে, বা একে অপরের থেকে অনেক দূরত্বে অবস্থিত।
ভেক্টর ইলাস্ট্রেশন। এখানেও, সমস্ত বস্তু ছেদ করে, ওভারল্যাপ করে বা অনেক দূরত্বে অবস্থিত।
বস্তুর বিরক্তিকর এবং বিরক্তিকর বিন্যাস
এমনকি আয়তক্ষেত্রগুলি আকর্ষণীয় উপায়ে সাজানো যেতে পারে।
আয়তক্ষেত্র সহ রচনা
আপনি যখন একের পর এক বস্তু স্থাপন করেন, এর কিছু অংশকে ওভারল্যাপ করে, তখন আপনি এর মাধ্যমে আপনার কাজের একটি নির্দিষ্ট গভীরতা তৈরি করেন। যত বেশি ফর্ম ছেদ করবে, তত বেশি "গভীর এবং বিশাল" আপনার স্থির জীবন মনে হবে।
স্থান
আপনি যদি শুধু ফুলের একটি দানি আঁকছেন, এবং মনে হয় আবরণ করার মতো কিছুই নেই, তাহলে চিন্তা করুন!
- সম্ভবত কিছু পাতা ফুলদানির সামনে পড়েছিল, বা সম্ভবত একটি ফুল, সম্ভবত আপনার একটি ন্যাপকিন বা টেবিলক্লথ রাখা উচিত, বা টেবিলে বেরি ছড়িয়ে দেওয়া উচিত।
উদাহরণস্বরূপ, আলেকজান্ডার সের্গেভের কাজ:
অগ্রভাগে পাতা এবং একটি ফুল রয়েছে। এগুলি, প্রথম নজরে, তুচ্ছ উপাদানগুলি পরিকল্পনার একেবারে সামনের প্রান্ত থেকে দর্শকের চোখকে নিয়ে যায়, প্রথমে পতিত ফুলের দিকে, তারপরে দানি দিয়ে গ্লাসে, স্থান তৈরি করে, কাজটিকে আরও আকর্ষণীয় করে তোলে।
বর্ণবিদ্যা
একটি স্থির জীবন তৈরি করার ক্ষেত্রে, ব্যবহৃত রঙের সংখ্যার সাথে এটিকে অতিরিক্ত না করা গুরুত্বপূর্ণ।
2-3 রঙের নিয়ম
2-3 টি প্রাথমিক রঙ চয়ন করুন, আপনি নিরাপদে তাদের কাছাকাছি ছায়াগুলি ব্যবহার করতে পারেন এবং চিন্তা করবেন না যে আপনার রঙের সাথে সমস্যা হবে। আমি সাধারণত ব্যবহার করি 2 প্রাথমিক রং- এবং অতিরিক্ত পেইন্ট একটি সামান্য বিট.
রঙের উদাহরণ
এখানে আমি শুধুমাত্র হলুদ-কমলা (উষ্ণ) এবং নীল (ঠান্ডা) শেড ব্যবহার করেছি। সবুজ ঐচ্ছিক।
ভ্যান গঘের "বুট"। এখানেও দুটি রং প্রাধান্য পেয়েছে।
এখানে, সবুজ এবং সাদা স্পষ্টভাবে আধিপত্য, নীল এবং গোলাপী স্ট্রোক দ্বারা পরিপূরক।
মাছ নিয়ে এখনো জীবন। প্রধান শেডগুলি হল লাল-বাদামী (উষ্ণ), এবং নীল (ঠান্ডা)।
2-3 রঙের নিয়ম সবসময় সম্ভব নয়। স্থির জীবনের ঘন ঘন নায়ক - ফুল বা ফল বিভিন্ন রঙ এবং ছায়ায় আসে। এই ধরনের ক্ষেত্রে, আপনি নিম্নলিখিত পরামর্শ ব্যবহার করা উচিত: ছবিতে সব রং সমান হওয়া উচিত নয়
রঙের অনুপাত
এমনকি একটি রঙিন ছবিতে একটি বা দুটি প্রভাবশালী রঙ আছে।
উদাহরণস্বরূপ, যদি আপনি একটি তোড়া মধ্যে আছে, লাল, নীল, সাদা এবং ফুল আছে হলুদ ফুল, এবং প্লাস আরো সবুজ পাতা. কিছু ফুল এবং রং প্রাধান্য দেওয়া উচিত, বাকি সংখ্যালঘু হওয়া উচিত।
এখানে কিছু উদাহরণঃ:
এ. সের্গেভের পেইন্টিং। তোড়া সাদা এবং লাল ফুল দ্বারা প্রাধান্য করা হয়। নীল, সবুজ, হলুদ ঐচ্ছিক।
ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের স্টিল লাইফ। লাল পপির প্রাধান্য।
আমরা প্রধান হাইলাইট
একটি নির্দিষ্ট ধারণা থাকা, প্রকৃতি থেকে একটি স্থির জীবন আঁকা বা ধারণা অনুসারে (মাথা থেকে), আপনাকে অবশ্যই:
- হাইলাইট এই প্লট প্রধান জিনিস কি, কি বিষয় প্রাধান্য?
এই নিয়ম সবসময় ব্যবহার করা হয় না, কিন্তু আপনার কাজ এর প্রয়োগ থেকে উপকৃত হবে.
নিজেকে প্রশ্ন করুন: আপনি কোন বিষয়ের উপর ফোকাস রাখতে চান, দর্শকের মনোযোগ?
মূল বিষয় কিছু উপায়ে দাঁড়ানো উচিত: আকৃতি, আকার, রঙ, অবস্থান অন্যের তুলনায়.
A. Sergeev এর কাজ। "প্রধান" ফুল দ্ব্যর্থহীনভাবে চিহ্নিত করা হয়।
এমনকি স্কেচিং পর্যায়ে, আপনি যখন স্কেচটি দেখেন, আপনাকে অবশ্যই ঠিক নির্ধারণ করতে হবে - আপনার কাজের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিস কি?
- যদি এটা স্বজ্ঞাতভাবে নির্ধারণ করা সম্ভবপ্রধান জিনিস চমৎকার।
- যদি তাকান একটি থেকে অন্য লাফ, জানি না কি ধরতে হবে- তাই আপনাকে এখনও আপনার রচনায় কাজ করতে হবে। কিছু কমাতে বা বড় করা, ঘোরানো, পুনর্বিন্যাস করাইত্যাদি আপনার জন্য সবচেয়ে উপযুক্ত কি চয়ন করুন.
সম্ভবত, অনেকের এখন একটি প্রশ্ন আছে: আর আমি যদি ফুল দিয়ে একটা ফুলদানি আঁকি?
এখানে এই নিয়ম প্রয়োগ করার দরকার নেই? সব পরে, আমরা সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ এবং প্রধান শুধুমাত্র আমাদের নায়িকা "ফুল একটি দানি" আছে?
এবং এখানে এই নিয়মটি প্রয়োগ করা প্রয়োজনীয় এবং বেশ সম্ভব।
ফুলের তোড়াতে সবসময় একটি প্রধান ফুল থাকে।
যদি এটি অনেক ফুলের তোড়া হয় তবে এটি ফুলের একটি ছোট গ্রুপকে হাইলাইট করা মূল্যবান যা সবচেয়ে সফল আলোকিত, বা বেশিরভাগ স্পষ্টভাবে তাকানদর্শকের উপর, ভিন্ন রঙ দ্বারা, আকারবা ফর্ম.
পৃথক স্লাইডে উপস্থাপনার বর্ণনা:
1 স্লাইড
স্লাইডের বর্ণনা:
2 স্লাইড
স্লাইডের বর্ণনা:
স্থির জীবন - গতিহীন, "মৃত প্রকৃতি" (যেমন এই শব্দটি অনুবাদ করা হয়েছে), এটি এমন বস্তু নিয়ে গঠিত যা আমাদের চারপাশের জীবন্ত বাস্তবতার অংশ। স্থির জীবনে আমরা যে জিনিসগুলি ব্যবহার করি তা তাদের নিজস্ব পরিবেশ গঠন করে, যেন অন্য মাত্রায় স্থানান্তরিত হয়। রচনায় তাদের তাত্পর্য, তাদের শব্দার্থিক লোড বৃদ্ধি। সাধারণ বস্তুর সংমিশ্রণ খুব ভিন্ন এবং জটিল অনুভূতি প্রকাশ করতে পারে।
3 স্লাইড
স্লাইডের বর্ণনা:
গ্রাফিক্সে স্টিল লাইফ অঙ্কন হল গ্রাফিক্সের প্রধান ধরন। সমস্ত শিল্পী গ্রাফিক্সে নিযুক্ত, তারা চিত্রশিল্পী বা ভাস্কর হোক না কেন - কাজের একটি মঞ্চ হিসাবে তাদের একটি অঙ্কন প্রয়োজন। যাইহোক, একটি অঙ্কন একটি স্বাধীন গ্রাফিক কাজ হতে পারে। একটি গ্রাফিক শিল্পীর জন্য, সহজ উপায় যথেষ্ট - একটি পেন্সিল, একটি অনুভূত-টিপ কলম, কালি, একটি হিলিয়াম কলম একটি দুর্দান্ত গ্রাফিক রচনা তৈরি করতে।
4 স্লাইড
স্লাইডের বর্ণনা:
একটি পেন্সিল দিয়ে একটি স্থির জীবন আঁকা (ধাপে ধাপে)। একটি পেন্সিল দিয়ে একটি স্থির জীবন আঁকার আগে, আমরা ধীরে ধীরে একে অপরের পাশে বস্তু রাখব, আলোর উত্স সম্পর্কে ভুলে যাব না। বস্তুগুলি কিছু দূরত্বে অবস্থিত হতে পারে, তবে এটি আরও আকর্ষণীয় হবে যদি তারা একে অপরের প্রান্তগুলিকে সামান্য ওভারল্যাপ করে। বাতি থেকে আলোর প্রবাহ আপনাকে ছায়া এবং হাইলাইটের বৈসাদৃশ্যকে আরও স্পষ্টভাবে উচ্চারণ করার অনুমতি দেবে। পাশে পড়ে গেলে ভালো। কৃত্রিম নয়, উপর নির্ভর করা সূর্যালোক, আপনাকে অবশ্যই মনে রাখতে হবে যে আলোকটি স্থির থাকে না, তাই আলো এবং ছায়ার কোণগুলি পরিবর্তিত হবে। পেন্সিল অঙ্কনগুলির নিজস্ব বৈশিষ্ট্য রয়েছে - কৌশলটি আয়ত্ত করতে, আপনাকে একাধিক স্কেচ বা স্থির জীবন আঁকতে হবে। রেখা, বিন্দু, স্ট্রোক, স্পট।
5 স্লাইড
স্লাইডের বর্ণনা:
বিদ্যমান বিশেষ ধরনেরগ্রাফিক্স – প্রিন্টেড গ্রাফিক্স। এই ক্ষেত্রে, কাঠ, ধাতু বা লিনোলিয়ামের তৈরি একটি বোর্ডে বিশেষ কাটার দিয়ে তৈরি একটি অঙ্কন থেকে, বেশ কয়েকটি লেখকের প্রিন্ট তৈরি করা যেতে পারে - প্রিন্ট। এই ধরনের গ্রাফিক্সকে ENGRAVING বলা হয়। খোদাই আলাদা: কাঠের উপর - জাইলোগ্রাফি, ধাতুতে - এচিং, লিনোলিয়াম - লিনোকাট ... এই ক্ষেত্রে, গ্রাফিক শিল্পী তার কাজের জন্য একটি প্রিন্টিং প্রেস, বিশেষ কাটার (শটিচেল), খোদাই করার জন্য ধাতব প্লেট হিসাবে এই জাতীয় জটিল ডিভাইস ব্যবহার করেন। তাদের সাথে অ্যাসিড এবং আরও অনেক কিছু। এই সব প্রিন্টেড গ্রাফিক্স তৈরি করতে প্রয়োজন. খোদাই, উডকাট, প্রিন্টমেকিং, প্রাচীন স্থির জীবন, ওল্ড রিগা উডকাট - খোদাইয়ের এক প্রকার, উডকাট। লিনোকাট
6 স্লাইড
স্লাইডের বর্ণনা:
স্ক্র্যাচিংয়ের কৌশল স্ক্র্যাচিংয়ের কৌশলটিকে "ড্যাগার-স্ক্র্যাচ" বা "গ্রাফিটো"ও বলা হয়। কালি ভরা কাগজ বা কার্ডবোর্ডে একটি কলম বা একটি ধারালো যন্ত্র দিয়ে স্ক্র্যাচ করে অঙ্কনটি হাইলাইট করা হয় (যাতে এটি ঝাপসা না হয়, আপনাকে একটু ডিটারজেন্ট বা শ্যাম্পু যোগ করতে হবে, মাত্র কয়েক ফোঁটা)। শব্দটি ফ্রেঞ্চ গ্রাটার থেকে এসেছে - স্ক্র্যাপ, স্ক্র্যাচ, তাই কৌশলটির আরেকটি নাম হল স্ক্র্যাচিং কৌশল। সাধারণত আমি পুরু কাগজ ব্যবহার করি, আমি গাউচে দিয়ে রঙ করি। আপনি একটি রেডিমেড রঙিন প্যাটার্ন সহ রঙিন পিচবোর্ড নিতে পারেন, তারপরে আপনি নিজেকে স্বাভাবিকের মধ্যে সীমাবদ্ধ করতে পারেন মোম মোমবাতি(রঙিন নয়)। তারপরে, একটি প্রশস্ত বুরুশ বা স্পঞ্জ দিয়ে, পৃষ্ঠে মাস্কারার একটি স্তর প্রয়োগ করুন। যখন এটি শুকিয়ে যায়, একটি ধারালো বস্তু দিয়ে - একটি প্লাস্টিকের কাঁটা, একটি টুথপিক - আমরা সমাপ্ত পটভূমিতে পাতলা সাদা বা রঙিন লাইনের একটি প্যাটার্ন স্ক্র্যাচ করি।
7 স্লাইড
স্লাইডের বর্ণনা:
স্ক্র্যাচিং কৌশলে অঙ্কনগুলি একটি ধারালো বস্তু (কলম, বিশেষ কাটার, পয়েন্টেড স্টিক, ইত্যাদি) দিয়ে পূর্বে প্রস্তুত করা পৃষ্ঠে তৈরি করা হয়। খোদাইয়ের সাথে এগিয়ে যাওয়ার আগে, কার্ডবোর্ডে মোম বা প্যারাফিনের একটি স্তর প্রয়োগ করা হয় (আপনি একটি মোমবাতি ব্যবহার করতে পারেন), এবং তারপরে কালি বা পেইন্ট করুন। মাস্কারাটি বিভিন্ন স্তরে প্রয়োগ করতে হয়, প্রতিটি শুকিয়ে যায়, কারণ এটি মোমের উপর ছড়িয়ে পড়ে এবং প্রথমে অসমভাবে পড়ে থাকে। মাস্কারা একটি প্রশস্ত বুরুশ, স্পঞ্জ বা তুলো দিয়ে প্রয়োগ করা হয়।
8 স্লাইড
শিল্পীরা সবসময় স্থির জীবন আঁকা পছন্দ করে। তাদের ক্যানভাসে তারা বিলাসবহুল ফুলের তোড়া, বিদেশী ফল, খেলা, তাজা শাকসবজি এবং খুব জটিল খাবার চিত্রিত করেছে। এখন এখনও লাইফগুলি এখনও জনপ্রিয়, তবে সেগুলি আঁকা এত সহজ নয়। তিনটি বা চারটি ভিন্ন বস্তুর সাধারণ রচনাগুলি অঙ্কন করে শুরু করা ভাল।
প্রথমে আপনাকে প্রস্তুত করতে হবে:
কাগজ;
- পেন্সিল;
- ইরেজার;
- উজ্জ্বল রঙের পেন্সিল। উদাহরণস্বরূপ, জল রং ভাল কাজ করে।
এর পরে, আপনি একটি স্থির জীবন নিয়ে কাজ শুরু করতে পারেন:
1. একটি পেন্সিল দিয়ে টেবিলের প্রান্ত চিহ্নিত করুন এবং তারপরে দুটি আপেল, একটি নাশপাতি এবং একটি মগের রূপরেখা আঁকুন;
2. আরও বিস্তারিতভাবে ফল আঁকুন। একটি বৃত্তে দাঁড়িয়ে স্ট্রবেরি একটি sprig আঁকা;
5. আপেলের জন্য হ্যাচিংয়ের আরেকটি স্তর প্রয়োগ করুন, ধীরে ধীরে এর রঙ আরও পরিপূর্ণ এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ করে তুলুন। মনে রাখবেন যে একটি আপেলের পাশাপাশি একটি নাশপাতিতেও একটি ঝলক থাকা উচিত, কারণ এই ক্ষেত্রে বস্তুর আলো একদিক থেকে পড়ে। ছায়া এলাকা অতিরিক্তভাবে বাদামী এবং জলাভূমি সবুজ সঙ্গে অন্ধকার;
স্থির জীবন সম্পূর্ণ। ধীরে ধীরে, আপনি আরও এবং আরও নতুন আইটেম যোগ করে রচনাটিকে জটিল করতে পারেন। আপনি কেবল রঙিন পেন্সিল দিয়েই নয়, তেল, এক্রাইলিক বা জলরঙের রঙ দিয়েও একটি স্থির জীবন আঁকতে পারেন।
প্রকৃতি থেকে যারা আঁকেন তাদের প্রত্যেককে কাজের জটিলতার বিভিন্ন পর্যায়ে যেতে হবে। একটি নির্দিষ্ট পর্যায়ে আঁকা শেখার প্রক্রিয়াটি একটি স্থির জীবন আঁকার সাথে যুক্ত (ফরাসি প্রকৃতি মর্ট থেকে - মৃত প্রকৃতি)।
প্রকৃতির জগত এবং জিনিস যা একজন ব্যক্তিকে ঘিরে থাকে প্রাত্যহিক জীবন, আকার এবং রঙের একটি অক্ষয় ভান্ডার। গৃহস্থালীর জিনিসপত্রের সরলতা এবং প্লাস্টিকের পরিপূর্ণতা, ফুলের পরিমার্জন এবং কোমলতা, ফল এবং সবজির অদ্ভুত গঠন এবং রস এবং আরও অনেক কিছু সবসময়ই শিল্পীদের মনোযোগের বিষয় ছিল। ড্রয়িং এবং পেইন্টিং যেখানে দৈনন্দিন জিনিসপত্র, সরঞ্জাম, শাকসবজি, ফল, খাদ্য, খেলা, ফুলের তোড়া ইত্যাদি একটি রূপক আকারে মূর্ত হয়, তাকে স্থির জীবন বলা হয়।
স্টিল লাইফগুলিকে সঠিকভাবে জীবনে "দেখা" যায় এবং বিভিন্ন চাক্ষুষ সমস্যা সমাধানের জন্য বিশেষভাবে "পোজ" করা যায়। সেগুলি এবং অন্যরা উভয়ই মনোযোগ আকর্ষণ করে, তাই, এখনও জীবনকে ভিজ্যুয়াল আর্টে এত বেশি স্থান দেওয়া হয়েছে যে এটি যথাযথভাবে একটি স্বাধীন ধারায় পরিণত হয়েছে। "দেখা" স্থির জীবন হল শিল্পীর দ্বারা চিত্রিত বস্তুর একটি প্রাকৃতিক গ্রুপিং এবং "পোজড" একটি নির্দিষ্ট লেখকের উদ্দেশ্য উপলব্ধির জন্য প্রয়োজনীয় সচেতনভাবে নির্বাচিত বস্তুর সমন্বয়ে গঠিত।
একটি স্থির জীবনের চিত্রের নিজস্ব নির্দিষ্ট প্যাটার্ন এবং পদ্ধতিগত ক্রম রয়েছে। এটি একেবারেই নাজায়েজ, উদাহরণস্বরূপ, শুধুমাত্র একটি অঙ্কন শুরু করা, ছোটখাট বিবরণের বিশদ অধ্যয়নে নিযুক্ত করা, যদি মূল ফর্মটি এখনও নির্ধারণ করা না হয় তবে উত্পাদনের টোনাল ধারণাটি সমাধান করা হয়নি। এটি অবিলম্বে অঙ্কনের বিভক্ততার দিকে নিয়ে যায়, যা তখন অবিশ্বাস্যভাবে কঠিন এবং কখনও কখনও একজন অনভিজ্ঞ ড্রাফ্টসম্যানের পক্ষে সংশোধন করা অসম্ভব। উপরন্তু, এই ধরনের তাড়াহুড়ো আনুপাতিক সম্পর্কের ত্রুটির দিকে নিয়ে যায় এবং সেইজন্য ব্যর্থতা, আত্ম-সন্দেহ এবং হতাশার দিকে পরিচালিত করে।
মনে রাখবেন যে ভিজ্যুয়াল অনুশীলনে নীতির উপর ভিত্তি করে অঙ্কনগুলিতে ক্রমিক কাজের একটি প্রমাণিত পদ্ধতি রয়েছে: সাধারণ থেকে বিশেষ এবং বিশেষ থেকে আবার সাধারণে বিশদ সমৃদ্ধ।
ভাত। 21
স্থির জীবনের কাজ নির্দিষ্ট আইটেম নির্বাচন এবং স্থাপনের সাথে শুরু হয়: আমাদের কাজে - একটি প্রিজমের একটি প্লাস্টার মডেল এবং পেন্সিল, ব্রাশ ইত্যাদির জন্য একটি কাঠের দানি। (চিত্র 21)। একটি পূর্ণ-স্কেল উত্পাদনের উপাদানগুলির নির্বাচন যৌক্তিকভাবে ন্যায়সঙ্গত হওয়া উচিত, শব্দার্থিক সংযোগে ভরা। ফর্ম এবং ভলিউম অভিব্যক্তিপূর্ণ জিনিস চয়ন করা বাঞ্ছনীয়।
স্থির জীবন মঞ্চস্থ হওয়ার পরে, আপনি একটি নির্দিষ্ট জায়গা বেছে নিন যেখান থেকে সেটিংটি স্পষ্টভাবে দৃশ্যমান হয় (আমরা ইতিমধ্যে চিত্রকর থেকে প্রাকৃতিক বস্তুর সবচেয়ে অনুকূল দূরত্ব সম্পর্কে কথা বলেছি: এটি প্রকৃতির প্রায় তিন আকারের হওয়া উচিত)।
একটি স্থির জীবন চিত্রের অভিব্যক্তি এবং সত্যতা নির্ভর করে আপনার পর্যবেক্ষণ, রচনা, একটি অঙ্কন তৈরি করা, সুরে মডেল করা ইত্যাদির উপর।
অঙ্কনটিতে সরাসরি কাজ করার আগে, কাগজে চিত্রটির যুক্তিসঙ্গত এবং কার্যকর বিন্যাস খুঁজে পেতে উত্পাদনের এক বা দুটি স্কেচ তৈরি করার পরামর্শ দেওয়া হয়। প্রোডাকশনের প্রথম, এখনও খুব তাজা ছাপের উপর ভিত্তি করে স্কেচগুলি দ্রুত করা উচিত, তাদের মধ্যে বোঝানোর চেষ্টা করা বৈশিষ্ট্যপ্রকৃতি, প্রতিটি বস্তুর আকৃতির সম্পর্ক এবং অনুপাত, চিত্রের ক্ষেত্রফলের সাথে শীট বিন্যাসের ক্ষেত্রের অনুপাত।
আপনি স্কেচে চিত্রের রচনাটি নির্ধারণ করার পরে, আপনি বিন্যাসে সরাসরি কাজ করতে পারেন। উত্পাদনের প্রকৃতি দেওয়া, আপনি ইতিমধ্যে বিন্যাস নির্বাচন করেছেন - অনুভূমিক বা উল্লম্ব।
ভাত। 22
এখন আপনি একটি স্থির জীবন আঁকার বিভিন্ন পর্যায়ে যাওয়ার কাজটির মুখোমুখি হয়েছেন। যেমন পর্যায়, যেমন পৃথক মুহূর্ত - কিছুর বিকাশের পর্যায় বা ধাপ, সাধারণত একটি অঙ্কনে কাজ করার ক্ষেত্রে চারটির বেশি নয়।
অবশ্যই, যে কোনও চিত্রের প্রাথমিক পর্যায় হল কাগজের শীটে এর রচনামূলক স্থান। আপনার কাছে ইতিমধ্যেই একটি স্কেচ আছে, ব্যবহার করুন যা কোনোভাবেই যান্ত্রিক নয়।
এখানে, ছবির ক্ষেত্রের সীমাবদ্ধ করার জন্য বস্তুর সমগ্র প্রস্থ এবং সমগ্র উচ্চতা একবারে নির্ণয় করার জন্য প্রধান স্থান দেওয়া হয়েছে, একে অপরের সাপেক্ষে প্রতিটি দেহের অবস্থান এবং তারা যে সমতলে স্থাপন করা হয়েছে তা অবিলম্বে হালকা রেখা দিয়ে রূপরেখা দেওয়া হয়েছে। .
একটি স্থির জীবন আঁকার পরবর্তী পর্যায়ে, আপনাকে চিত্রের দুটি বস্তুর প্রতিটির স্থান স্পষ্ট করতে হবে এবং তাদের আনুপাতিক সম্পর্ক নির্ধারণ করতে হবে। কাজের এই সময়ের মধ্যে, ফর্মের গঠনমূলক ভিত্তিও চিহ্নিত করুন। এখানে, চিত্রের এই পর্যায়ের সমস্ত কাজের সমাধান সেটিংটির যত্নশীল বিশ্লেষণের উপর ভিত্তি করে। আপনার অঙ্কনটিকে একটি "ওয়্যারফ্রেম" হিসাবে দেখে আপাতত একটি লাইন দিয়ে ফর্মটি তৈরি করুন, তবে একটি নির্দিষ্ট পরিমাপ পর্যবেক্ষণ করুন যাতে তারা সর্বত্র একই পুরুত্ব না দেখায় (চিত্র 22)।
ভলিউম এবং ত্রাণ আছে যে শরীরের আকৃতি আরও পরিমার্জন হিসাবে কাজ তৃতীয় পর্যায়ে বহন. বস্তুর এই লক্ষণগুলি শুধুমাত্র chiaroscuro অবস্থার অধীনে অনুভূত হয়। অতএব, আপনি শুধুমাত্র রূপরেখা করা উচিত নয় বড় আলোএবং একটি বড় ছায়া, কিন্তু হালকা স্ট্রোক দ্বারা সংজ্ঞায়িত করা সমস্ত প্রধান গ্রেডেশন (ক্রমিক বিন্যাস) chiaroscuro. আলো, হাফটোন, নিজস্ব এবং পতনশীল ছায়ার বিতরণের এই আইনগুলি পাঠ্যপুস্তকে একাধিকবার উল্লেখ করা হয়েছে এবং আপনি সেগুলি সম্পর্কে জানেন। আপনাকে কেবল প্রকৃতিকে সাবধানে অনুসরণ করতে হবে এবং কাগজে তুলনা করতে হবে যে একটি বস্তু অন্যটির চেয়ে কতটা গাঢ় বা হালকা। এছাড়াও, আঁকার এই পর্যায়ে ইতিমধ্যেই অবজেক্টের টেক্সচারের পার্থক্য প্রকাশ করার জন্য পেন্সিল দিয়ে কাজ করার কৌশলগুলির অঙ্কনের পার্থক্য সম্পর্কেও ভুলবেন না। সবকিছু একসাথে নেওয়া এবং দৃষ্টিকোণ থেকে বিবেচিত দৃষ্টিকোণ থেকে বিবেচিত হয়েছে, আকারের আয়তন এবং ত্রাণ, স্বর সমাধান, বস্তুগততা আপনাকে একটি স্থির জীবন অঙ্কনের (চিত্র 23) কাজের শেষ পর্যায়ে নিয়ে যায়।
ভাত। 23
চূড়ান্ত পর্যায়ে কাজটি সম্পূর্ণ করার প্রক্রিয়া জড়িত - চিত্রের সম্পূর্ণ লিনিয়ার এবং টোনাল কাঠামোর একটি সাধারণীকরণ। যদি ফোরগ্রাউন্ড এবং ব্যাকগ্রাউন্ড বিশদভাবে আঁকা হয়, উত্পাদনের উভয় সংস্থাই ছবির পুরো উপলব্ধিকে ধ্বংস করে দেয়, টোন দ্বারা ফর্মের মডেলিংয়ে রূপান্তরের কোনও স্নিগ্ধতা নেই, তবে এই জাতীয় চিত্রটিকে উন্নত করা দরকার, যা একটি সাধারণীকরণ এই ক্ষেত্রে, পটভূমিটিকে নরম করা, এতে স্পষ্ট সীমানা ধ্বংস করা (গভীরতার ছাপ তৈরি করা), একটি বস্তুকে অগ্রভাগের কাছাকাছি "আনো" এবং অন্যটিকে "সরানো", এটিকে সঠিক জায়গায় কোথাও উজ্জ্বল করা প্রয়োজন। , বিপরীতভাবে, টোনকে ঘনীভূত করুন এবং এইভাবে ছবির অখণ্ডতা অর্জনের উপায় (চিত্র 24)।
একটি স্থির জীবন অঙ্কন কাজের সমস্ত পর্যায় চিত্রের পৃথক পর্যায় নয়। এখানে, একটি সামঞ্জস্যপূর্ণ, যৌক্তিকভাবে ঐক্য এবং অবিভাজ্য প্রক্রিয়া দ্বারা শর্তযুক্ত হয়, যার ফলাফল একটি সঠিকভাবে সাজানো, সঠিকভাবে নির্মিত, পরিমিতভাবে কাজ করা সুর, স্থির জীবনের অভিব্যক্তিপূর্ণ শিক্ষামূলক অঙ্কন হওয়া উচিত।
এবং এখন আমরা বিশদভাবে বিবেচনা করব কিভাবে একটি প্লাস্টার জ্যামিতিক বডি - একটি ষড়ভুজ প্রিজম এবং অঙ্কন সরঞ্জাম সংরক্ষণের জন্য একটি কাঠের দানি দ্বারা গঠিত একটি স্থির জীবন অঙ্কন তৈরির প্রক্রিয়াটি এগিয়ে যায়।
বিন্যাসটি নির্বাচন করার পরে, কাগজে চিত্রটি কী আকারে মুদ্রিত হবে তা নির্ধারণ করা হয়, বিশেষত যেহেতু প্রাথমিক স্কেচগুলিতে আপনি চিত্র এবং বিন্যাসের আনুপাতিক অনুপাত খুঁজছেন। চোখের গঠন এবং এর ক্রিয়াকলাপের নীতি অনুসারে অনুপাতগুলি চাক্ষুষ উপলব্ধিতে বোনা হয়। প্রতিটি চিত্রশিল্পী পরিমাণের অনুপাত নির্ধারণ করে এবং অবাক হবেন না, তাদের মধ্যে "সুবর্ণ বিভাগের" অনুপাতকে আলাদা করে। আপনি সেটিংসে দেখতে পাচ্ছেন যে একটি কোণে থাকা প্রিজমের চেয়ে সোজা হয়ে দাঁড়ানো একটি ফুলদানি বেশি পছন্দনীয়। সুতরাং, আপনার অঙ্কন মধ্যে, আপনি একটি দানি দিতে হবে বিশেষ মনোযোগ, এবং কাগজে ইমেজ বসানো এর সাথে যুক্ত হয়ে যাবে। তিনিই কেবল "সুবর্ণ বিভাগ" এর অনুপাতের সাথে চিত্রটিতে অবস্থিত হবেন।
চাক্ষুষ উপলব্ধি এই প্রকৃতির মধ্যে পরিচালিত অসংখ্য পরীক্ষা দ্বারা নিশ্চিত করা হয় ভিন্ন সময়বিশ্বের বিভিন্ন দেশে।
জার্মান মনোবিজ্ঞানী গুস্তাভ ফেচনার 1876 সালে একাধিক পরীক্ষা-নিরীক্ষা চালিয়েছিলেন, যেখানে পুরুষ এবং মহিলা, ছেলে এবং মেয়েদের পাশাপাশি শিশুদের, কাগজে আঁকা বিভিন্ন আয়তক্ষেত্রের পরিসংখ্যান দেখানো হয়েছিল, তাদের মধ্যে শুধুমাত্র একটি বেছে নেওয়ার প্রস্তাব দিয়েছিল, কিন্তু সবচেয়ে আনন্দদায়ক ছাপ তৈরি করেছিল। প্রতিটি বিষয়। প্রত্যেকে একটি আয়তক্ষেত্র বেছে নিয়েছে যেটি "সোনার অংশ" (চিত্র 25) এর অনুপাতে তার দুটি বাহুর অনুপাত দেখাচ্ছে। আমাদের শতাব্দীর 40-এর দশকে মার্কিন নিউরোফিজিওলজিস্ট ওয়ারেন ম্যাককুলোচ শিক্ষার্থীদের কাছে ভিন্ন ধরনের পরীক্ষা-নিরীক্ষা প্রদর্শন করেছিলেন, যখন তিনি ভবিষ্যতের বিশেষজ্ঞদের মধ্যে থেকে বেশ কয়েকজন স্বেচ্ছাসেবককে তাদের পছন্দের আকারে একটি আয়তাকার বস্তু আনতে বলেছিলেন। ছাত্ররা কিছুক্ষণ কাজ করে তারপর প্রফেসরের কাছে আইটেমগুলো ফেরত দেয়। তাদের প্রায় সকলকেই "সোনার অংশ" অনুপাতের ক্ষেত্রে হুবহু চিহ্নিত করা হয়েছিল, যদিও তরুণরা এই "ঐশ্বরিক অনুপাত" সম্পর্কে কিছুই জানত না। ম্যাককুলোচ এই ঘটনাটি নিশ্চিত করতে দুই বছর অতিবাহিত করেছিলেন, যেহেতু তিনি ব্যক্তিগতভাবে বিশ্বাস করেননি যে সমস্ত লোক এই অনুপাতটি বেছে নেয় বা এটিকে সমস্ত ধরণের কারুশিল্প তৈরির অপেশাদার কাজে প্রতিষ্ঠিত করে।
ভাত। 24
দর্শকরা যখন যাদুঘর এবং চারুকলার প্রদর্শনী পরিদর্শন করে তখন একটি আকর্ষণীয় ঘটনা পরিলক্ষিত হয়। আশ্চর্যজনক নির্ভুলতার সাথে অনেক লোক যারা নিজেরা আঁকেনি, তারা গ্রাফিক চিত্র এবং মনোরম পেইন্টিংগুলিতে বস্তুর চিত্রণে এমনকি সামান্যতম ভুলগুলিও ধরতে পারে। এগুলি সম্ভবত একজন ব্যক্তির নান্দনিক অনুভূতির লক্ষণ, যা ফর্ম এবং অনুপাতের সামঞ্জস্যের ধ্বংসের সাথে "একমত নয়"। সৌন্দর্যের অনুভূতির এমন চাহিদার সাথে কি "সোনার অনুপাত" এর ঘটনাটি জড়িত নয় (যখন এই অনুপাতটিকে "ঐশ্বরিক", "সোনালী", "সুবর্ণ বিভাগ", "সুবর্ণ সংখ্যা" বলা হয় না। )? আশ্চর্যের কিছু নেই, দৃশ্যত, মানব সভ্যতার সমস্ত শতাব্দীতে, "সুবর্ণ অনুপাত" প্রধান নান্দনিক নীতির পদে উন্নীত হয়েছিল।
আপনার জন্য, একটি স্থির জীবন অঙ্কন নির্মাণের রচনামূলক ভিত্তিগুলি হোঁচট খাওয়া উচিত নয়, কারণ একজন ব্যক্তি পরিষ্কার দৃষ্টির ক্ষেত্রে (36 ° কোণে) পরিবেশকে ভালভাবে দেখার ক্ষমতা দিয়ে সমৃদ্ধ। এটি পরিষ্কার দৃষ্টিভঙ্গির ক্ষেত্রের মধ্যে আনুপাতিক মানগুলি যা চোখ দ্বারা ভালভাবে আলাদা করা হয় এবং আপনার কাজটি সঠিকভাবে একটি অঙ্কন তৈরি করার জন্য তাদের সনাক্ত করা। আসল বিষয়টি হ'ল একজন অঙ্কনকারী ব্যক্তি অ-আঁকা ব্যক্তি হিসাবে বস্তুনিষ্ঠ বিশ্বকে একইভাবে দেখেন। যাইহোক, যদি আপনি একটি অঙ্কন নির্মাণের জন্য একটি নির্বিচারে দৃষ্টিভঙ্গি গ্রহণ করেন, তাহলে বিকৃতি ঘটবে। আপনাকে মনে রাখতে হবে যে চিত্রের নির্মাণে সবকিছুই পরস্পর নির্ভরশীল: দৃষ্টিকোণ, পরিষ্কার দৃষ্টিভঙ্গির ক্ষেত্র এবং চিত্রের বস্তুর দূরত্ব। এর মানে হল যে চিত্রটি সাজানোর প্রক্রিয়াতে, আবদ্ধ স্থানের (কাগজের একটি শীট) এমন একটি অংশ নির্বাচন করা প্রয়োজন যাতে স্থির জীবন বস্তু এবং অংশ অন্তর্ভুক্ত থাকে। পরিবেশ(পটভূমি)। ছবির বস্তু খুব বড় বা খুব ছোট হওয়া উচিত নয়। অন্যথায়, একটি বড় চিত্র বিন্যাসটিকে "ত্যাগ করে" এবং একটি ছোট একটি এতে "ডুব" হয়। এটি যাতে না ঘটে তার জন্য, কাগজের শীট এবং চিত্রের মাত্রাগুলিকে স্থির জীবন অঙ্কনের রচনামূলক সমাধানের একক সমগ্র হিসাবে বিবেচনা করার চেষ্টা করুন।
কাগজের সমতলকে সংগঠিত করার পরে, বস্তুগুলিকে আঁকতে হবে যেমন চোখ সেগুলিকে দেখে এবং সেগুলি সত্যিই বিদ্যমান। এটি করার জন্য, আপনি দানি এবং প্রিজমের আকারে পরিপ্রেক্ষিত পরিবর্তনগুলি নির্দিষ্ট করুন এবং একই সময়ে তাদের উদ্দেশ্য কাঠামো, নকশা এবং আলোর অবস্থা বিশ্লেষণ করার চেষ্টা করুন। বস্তুর উপর Chiaroscuro জ্যামিতিক শরীরের প্লাস্টার মডেল আঁকা যখন আপনি পূরণ যে একই আইন অনুযায়ী বিতরণ করা হয়.
প্রতিটি অঙ্কন একই সাথে উদ্দেশ্যমূলক বিশ্বের একটি নতুন জ্ঞান, যা জ্ঞান অর্জন, অভিজ্ঞতা অর্জন, নতুন দক্ষতা এবং হাতের নড়াচড়ার মোটর দক্ষতার সাথে থাকে। অঙ্কনটি একটি সমতলে রেখে এবং আপাতত হালকা লাইনে দুটি বস্তুর প্রতিটির আকৃতির সীমানা প্রকাশ করার পরে এবং একই হালকা স্ট্রোক দিয়ে ফুলদানি এবং প্রিজমের আয়তনের রূপরেখা দিয়ে, আপনি কাজ চালিয়ে যান, এগিয়ে যান পরবর্তী ধাপ হল. এখন আপনি প্রকৃতির সাথে অঙ্কনের তুলনা করার সময় ফর্মের বৈশিষ্ট্যগত বৈশিষ্ট্যগুলিকে আরও পরিমার্জিত করতে থাকুন। তারপরে আপনি এমন সম্পর্কগুলির সাথে কাজ শুরু করেন যা সঠিক অনুপাত, স্থানিক পরিকল্পনার অনুপাত, বিশদ বিবরণ এবং সম্পূর্ণ নির্ধারণ করে।
ভাত। 25
সম্পর্কের সাথে কাজ করার পদ্ধতিটি ড্রাফ্টসম্যানকে এমন পরিমাণ জ্ঞান এবং দক্ষতা অর্জন করতে সক্ষম করে যে তারা একজন পেশাদার শিল্পী হিসাবে একজন ব্যক্তির বিকাশকে প্রভাবিত করে।
সুতরাং, আপনার অঙ্কনের প্রথম ধাপগুলি: লেআউট সমস্যাগুলি সমাধান করুন, একটি স্থির জীবনের সাধারণ সিলুয়েটের রূপরেখা তৈরি করুন, উভয় বস্তুকে হাইলাইট করুন এবং অনুপাত দেখান, একই সাথে ফর্মগুলির সংযোগ অনুভব করুন, চিত্রের সাধারণ কাঠামোর সাথে তাদের সঙ্গতি। সম্পর্কের সাথে কাজ করার সময়, অঙ্কনটি তুলনা এবং বৈপরীত্য দ্বারা পরিমার্জিত হয়, যেমন চিত্রটিকে সম্পূর্ণ এবং অংশগুলির সাথে একে অপরের সাথে সামঞ্জস্য করুন। অঙ্কনের একই পর্যায়ে, আপনার চিত্রের বস্তুর আকারগুলির আয়তন এবং ত্রাণ সনাক্ত করা শুরু করা উচিত, নীতি অনুসারে তাদের মাধ্যমে কাজ করা - সাধারণ থেকে বিশেষ পর্যন্ত। শুধুমাত্র এই ভাবে আপনি সর্বদা সম্পূর্ণ দেখতে পাবেন - গঠন, এবং অনুপাত এবং স্বরে।
আপনি যখন অঙ্কনের সঠিকতা এবং উদ্দিষ্ট হালকা-টোনাল সম্পর্কের সঠিকতা সম্পর্কে নিশ্চিত হন, আপনি নিরাপদে ঘনত্বের সাথে ধীরে ধীরে পরিপূর্ণ একটি টোন সহ ফর্মটির মডেলিংয়ে এগিয়ে যেতে পারেন।
কাজের এই গুরুত্বপূর্ণ পর্যায়ে - একটি স্থির জীবনের একটি সত্যিকারের চিত্রের সংক্রমণ, যেমন আমাদের চোখ এটি দেখে এবং মহাকাশে এটি কীভাবে বিদ্যমান - আপনাকে সর্বদা প্রকৃতিকে সম্পূর্ণরূপে দেখতে হবে, অর্থাৎ, একটি নির্দিষ্ট স্থান স্পর্শ করা একটি পেন্সিল দিয়ে অঙ্কন, পুরো সেটিং এবং সম্পূর্ণরূপে পুরো অঙ্কন দৃষ্টিশক্তি হারাবেন না। সর্বদা মনে রাখবেন যে আপনি ধীরে ধীরে এবং ধারাবাহিকভাবে জ্ঞান, দক্ষতা এবং ক্ষমতা সংগ্রহ করছেন এবং সেই অনুযায়ী একটি স্থির জীবনের জন্য কাজ করছেন। প্রকৃত আলো এবং কাগজের শুভ্রতার মধ্যে পার্থক্যের কারণে প্রকৃতির টোনাল সম্পর্কগুলি অঙ্কনে সঠিকভাবে প্রকাশ করা যায় না। এগুলি কেবল প্রকৃতির সমানুপাতিক আলো এবং ছায়ার অনুপাত অনুসরণ করে প্রেরণ করা যেতে পারে এবং আপনি জানেন যে টোনাল প্যাটার্নের গুণমান এই ধরনের সংক্রমণের উপর নির্ভর করে।
স্বরে একটি অঙ্কনের মডেলিংয়ের সময়, আপনি যখন সাধারণ থেকে বিশেষ পর্যন্ত সমস্ত কাজ পরিচালনা করেন, তখন অবশ্যই এমন একটি মুহূর্ত আসবে যার সাথে ইমেজের এক বা অন্য জায়গার চূড়ান্ত অধ্যয়ন করার জন্য একটি দুর্দান্ত ইচ্ছা যুক্ত হবে, যা মঞ্চায়নে খুব আকর্ষণীয়। এখানে আপনি ব্যক্তিগত যান, অঙ্কন নীতি পর্যবেক্ষণ.
উভয় শিক্ষাগত এবং সৃজনশীল অঙ্কন অনুশীলনে, একটি পেন্সিল দিয়ে কাগজে একটি টোন রাখার দুটি প্রায়শই সংলগ্ন প্রযুক্তিগত পদ্ধতি রয়েছে - হ্যাচিং এবং শেডিং।
হ্যাচিং, শেডিংয়ের বিপরীতে, এর নিজস্ব উচ্চারিত বৈশিষ্ট্য রয়েছে। একজন অভিজ্ঞ ড্রাফ্টসম্যান কেবলমাত্র এটির মাধ্যমে প্রকৃতির সমস্ত টোনাল এবং বস্তুগত বৈশিষ্ট্যের স্থানান্তর অর্জন করতে পারে। একই সময়ে, তিনি কাগজে একটি পেন্সিলের ট্রেস বরাবর বিভিন্ন স্ট্রোক ব্যবহার করেন - সোজা এবং বাঁকা, ছোট এবং দীর্ঘ, একে অপরকে বেশ কয়েকটি স্তরে ওভারল্যাপ করে। অতএব, হ্যাচিংকে স্ট্রোকের সাথে স্বন প্রয়োগের পদ্ধতি হিসাবে বোঝা উচিত। একটি অঙ্কন মধ্যে হ্যাচিং দিক খুব গুরুত্বপূর্ণ. একটি বস্তুর আকৃতি বরাবর নির্দেশিত স্ট্রোক ভলিউম অর্জন করতে পারে এবং, বিপরীতভাবে, যদি এলোমেলোভাবে প্রয়োগ করা হয়, ফর্মটি ধ্বংস হয়ে যায়, চিত্রটি আকারহীন দাগ দিয়ে আচ্ছাদিত হয়।
ড্রয়িং মাস্টাররা প্রায়শই শেডিং ব্যবহার করতেন - কাগজের পৃষ্ঠে লেখনী দিয়ে ফ্ল্যাট প্রয়োগ করে একটি পেন্সিল স্তর ঘষার কৌশল যা হয় ছায়া বা কাগজের সোয়াব এবং প্রায়শই তুলো উল ব্যবহার করে একটি নরম শক্ত স্বন পেতে। ইলিয়া এফিমোভিচ রেপিন এই কৌশলটি প্রায়শই এবং কার্যকরভাবে ব্যবহার করেছিলেন।
আলো এবং ছায়ার অনুপাতের স্থানান্তরের সাথে সম্পর্কিত কাজের প্রক্রিয়ায়, প্রাকৃতিক সেটিংয়ে সবচেয়ে হালকা এবং অন্ধকার স্থানগুলি নির্ধারণ করা হয় এবং, টোনাল রেফারেন্স পয়েন্ট হিসাবে সেগুলিকে মেনে চললে, তারা ধীরে ধীরে প্রয়োজনীয় আলোর তীব্রতা অর্জন করে। এবং সব সময় আপনি তুলনা এবং আবার প্রকৃতির সাথে অঙ্কন তুলনা করতে হবে। এটি করার জন্য, আপনি কিছুটা দূরের দৃষ্টিকোণ থেকে আপনার কাজটি দেখার জন্য অঙ্কন থেকে কিছুটা দূরে সরে যেতে পারেন। তুলনা করার জন্য আরেকটি কৌশল রয়েছে - আয়নায় ছবিটি দেখুন, চিত্রের দিকে অর্ধেক পরিণত হওয়া। আয়না একটি প্রাকৃতিক বস্তু প্রতিফলিত করা উচিত. এই জাতীয় তুলনা স্বরে করা ভুলগুলি দেখতে এবং সেগুলি দূর করতে সহায়তা করতে পারে। মিরর কৌশলটিও কার্যকর কারণ এটি আপনাকে একটি অপ্রত্যাশিত কোণ থেকে আপনার কাজ দেখতে দেয়। প্রতিটি চিত্রশিল্পী কেবল তার চিত্রে অভ্যস্ত হন না, তবে প্রায়শই, অনভিজ্ঞতা এবং এখনও অযোগ্যতার কারণে, টোনটি উল্লেখ না করে অঙ্কনে গুরুতর ভুল গণনা লক্ষ্য করা বন্ধ করে দেন। এই ধরনের একটি অপ্রত্যাশিত চেহারা আপনাকে অবিলম্বে এক বা অন্য ত্রুটি দেখতে সাহায্য করবে, যা আপনার নিজের অঙ্কনকে সমালোচনামূলকভাবে চিকিত্সা করার অক্ষমতার কারণে মনোযোগ দেওয়া কঠিন হয়ে উঠেছে।
একটি স্থির জীবন অঙ্কনের কাজের শেষ পর্যায়ে চিত্রটি সম্পূর্ণ করার ড্রাফ্টসম্যানের ক্ষমতার সাথে সম্পর্কিত, যেমন। প্রাকৃতিক বিন্যাসের একটি অবিচ্ছেদ্য উপলব্ধি সহ সাধারণ চাক্ষুষ ছাপের সাথে সঙ্গতিপূর্ণ চিত্র আনতে।
প্রশ্ন নিয়ন্ত্রণ করুন- এখনও জীবন কি?
- স্থির জীবনের পেইন্টিংয়ের কতগুলি ধাপ আপনাকে অতিক্রম করতে হবে?
- আপনি "লেআউট" শব্দ দ্বারা কি বোঝেন? একটি অঙ্কন মধ্যে বিন্যাস কি ভূমিকা পালন করে?
- কেন একটি প্রাকৃতিক উত্পাদন অংশে না, কিন্তু সামগ্রিকভাবে অনুভূত করা উচিত?
- এটি একটি ফর্ম মধ্যে স্ট্রোক আঁকা মানে কি?
- একটি স্থির জীবনের উপর কাজের পদ্ধতিগত ক্রম কি?
- "ছবির সাধারণীকরণ" শব্দটি কীভাবে বুঝবেন?
