Ο παγκοσμίου φήμης Καταλανός αρχιτέκτονας Antonio Gaudí (1852-1926) κατάφερε να δημιουργήσει 18 αριστουργήματα, τα οποία για πολλές δεκαετίες θεωρούνται η κορυφή ενός καινοτόμου και μοναδικού στυλ. Μέχρι τώρα, κάποιοι θεωρούν τις φανταστικές κατασκευές του εξαιρετικές, ενώ άλλοι απλώς θεωρούν ότι είναι τρελοί. Το κύριο μέρος αυτών των έργων βρίσκεται στον ιθαγενή δάσκαλο της Βαρκελώνης,​​​που έγινε όχι μόνο το σπίτι του, αλλά και ένα είδος παράξενου εργαστηρίου στο οποίο ο Γκαουντί διεξήγαγε εκπληκτικά αρχιτεκτονικά πειράματα.

Αν και είναι γενικά αποδεκτό ότι ο Ισπανός αρχιτέκτονας εργάστηκε σε στυλ αρ νουβό, είναι αδύνατο να εντάξει τα έργα του στο πλαίσιο οποιουδήποτε ρεύματος. Έζησε και εργάστηκε σύμφωνα με κανόνες κατανοητούς μόνο σε αυτόν, τηρώντας ακατανόητους νόμους, επομένως είναι καλύτερο να ταξινομήσετε όλο το έργο του πλοιάρχου ως "στυλ Γκαουντί".

Με αρκετά από τα αριστουργήματά του, που δικαίως θεωρούνται η κορυφή της αρχιτεκτονικής τέχνης, θα γνωριστούμε σήμερα. Για να είμαστε δίκαιοι, πρέπει να σημειωθεί ότι από τα 18 έργα του, τα επτά συμπεριλήφθηκαν στον κατάλογο των Μνημείων Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO!

1. House of Vicens (1883-1885), το πρώτο έργο του Antonio Gaudí

Το Residence Vicens (Casa Vicens), η πρώτη ανεξάρτητη δημιουργία του αρχιτέκτονα, ανατέθηκε από τον πλούσιο βιομήχανο Manuel Vicens (Manuel Vicens). Το σπίτι εξακολουθεί να είναι η κύρια διακόσμηση της οδού Carrer de les Carolines, που θεωρείται το πιο φωτεινό και ασυνήθιστο ορόσημο της Βαρκελώνης, το οποίο περιλαμβάνεται στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

Αυτό το σπίτι χτίστηκε σε στιλ αρ νουβό και είναι ένα αρχιτεκτονικό σύνολο τεσσάρων επιπέδων στο οποίο ακόμη και οι πιο μικρές λεπτομέρειες παίζουν σημαντικό ρόλο.

Δεδομένου ότι ο Γκαουντί ήταν οπαδός των φυσικών μοτίβων και άντλησε μια πηγή έμπνευσης από αυτά, κάθε στοιχείο αυτού του ασυνήθιστου σπιτιού ήταν μια αντανάκλαση των προτιμήσεών του.

Τα λουλουδάτα μοτίβα είναι παρόντα παντού, από την περίφραξη από σφυρήλατο σίδερο, καθώς και την ίδια την πρόσοψη, μέχρι το εσωτερικό. Η πιο αγαπημένη εικόνα του δημιουργού ήταν κίτρινοι κατιφέδες και φύλλα φοίνικα.

Η ίδια η δομή του σπιτιού Vicens, συμπεριλαμβανομένων των στοιχείων της διακόσμησής του, μιλά για την επιρροή της ανατολίτικης αρχιτεκτονικής. Η διακόσμηση ολόκληρου του ασυνήθιστου συγκροτήματος είναι φτιαγμένη στο μαυριτανικό στιλ Mudéjar. Φαίνεται ξεκάθαρα στον σχεδιασμό των μουσουλμανικών πυργίσκων στην οροφή και σε ορισμένες λεπτομέρειες της πολυτελούς εσωτερικής διακόσμησης.

2. Pavilions and Guell's estate (Pavellons Guell)

Για τον κόμη Eusebi Guell, ο οποίος μετά από αυτό το μεγαλειώδες έργο έγινε όχι μόνο ο προστάτης του μεγάλου δασκάλου, αλλά και φίλος, ο Antonio Gaudi δημιούργησε ένα εξαιρετικό κτήμα, το οποίο είναι περισσότερο γνωστό ως περίπτερα Guell (1885-1886).

Εκπληρώνοντας την εντολή της καταμέτρησης, ο εξαιρετικός αρχιτέκτονας όχι μόνο πραγματοποίησε μια πλήρη ανακατασκευή του καλοκαιρινού εξοχικού κτήματος με τον καλλωπισμό του πάρκου και τη δημιουργία στάβλων και μιας κλειστής αρένας, αλλά συνδύασε όλα αυτά τα συνηθισμένα κτίρια ώστε να μετατραπούν σε φανταστικό συγκρότημα.

Κατά τη δημιουργία αυτών των περιπτέρων, ο Antonio ήταν ο πρώτος που εφάρμοσε μια ειδική τεχνολογία - trencadis, η οποία συνίσταται στο γεγονός ότι χρησιμοποιούνται κομμάτια κεραμικών ή γυαλιού ακανόνιστου σχήματος όταν αντιμετωπίζουν την πρόσοψη. Επενδύοντας τις επιφάνειες όλων των δωματίων με το ίδιο σχέδιο με ιδιαίτερο τρόπο, πέτυχε μια εκπληκτική ομοιότητα με τα λέπια του δράκου.

3. Κατοικία της πόλης Guell (Palau Guell)

Αυτό το φανταστικό έργο για τον φίλο του Antonio Gaudi το 1886-1888 είναι ένα ασυνήθιστο παλάτι που ο πλοίαρχος κατάφερε να δημιουργήσει σε μια έκταση μικρότερη από 400 τετραγωνικά μέτρα!

Γνωρίζοντας την κύρια επιθυμία του ιδιοκτήτη να εντυπωσιάσει την ελίτ της πόλης με την πολυτέλεια του σπιτιού του, ο αρχιτέκτονας ανέπτυξε με μαεστρία ένα πολύ ασυνήθιστο έργο, το οποίο κατέστησε δυνατή τη δημιουργία ενός πραγματικά εκπληκτικού και υπέροχα πλούσιου κάστρου. Στο ύφος του οποίου αναμίχθηκαν παραδόσεις αιώνων, καινοτόμες τεχνικές και ιδέες, τις οποίες εφάρμοσε με την ίδια επιτυχία σε μετέπειτα συγκροτήματα.

Το κύριο χαρακτηριστικό αυτού του ενδιαφέροντος αρχιτεκτονικά παλατιού είναι οι καμινάδες, που μοιάζουν με φωτεινά παράξενα γλυπτά. Μια τέτοια λαμπρότητα επιτυγχάνεται χάρη στην επένδυση με θραύσματα κεραμικών και φυσικής πέτρας.

Τα αετώματα και η ταράτσα του τελευταίου ορόφου, που είναι σχεδιασμένη για εντυπωσιακούς περιπάτους, ενθουσιάζουν τους επισκέπτες με την απίστευτη θέα στην πόλη και τον «μαγικό κήπο», που δημιουργούνται και καταπληκτικοί σωλήνες εστιών.

4. Park Guell

Το ασυνήθιστο έργο Park Güell (1903-1910) επινοήθηκε σε μια προσπάθεια να δημιουργηθεί μια κηπούπολη, ως αντίβαρο στην αυξανόμενη εκβιομηχάνιση της χώρας και προστασία από τις τρομερές συνέπειές της.

Ο κόμης αγόρασε ένα τεράστιο οικόπεδο για αυτούς τους σκοπούς, αλλά οι κάτοικοι της πόλης δεν υποστήριξαν την ιδέα του συγγραφέα και αντί για 60 σπίτια, χτίστηκαν μόνο τρία αντίγραφα της έκθεσης. Με τον καιρό, η πόλη αγόρασε αυτά τα εδάφη και τα μετέτρεψε σε ένα πάρκο αναψυχής, όπου επιδεικνύονται τα υπέροχα σπίτια με μελόψωμο του αρχιτέκτονα Αντόνι Γκαουντί.

Δεδομένου ότι ένα ελίτ χωριό σχεδιάστηκε εδώ, ο Γκαουντί δημιούργησε όχι μόνο όλες τις απαραίτητες επικοινωνίες, αλλά σχεδίασε και γραφικούς δρόμους και πλατείες. Το πιο εντυπωσιακό κτίριο ήταν το 100 Columns Hall, στο οποίο προσεγγίζεται μια ειδική σκάλα, και στην οροφή υπάρχει ένας εκπληκτικά φωτεινός πάγκος που τυλίγει πλήρως τα περιγράμματα του συγκροτήματος.

Αυτή η πόλη με κήπο εξακολουθεί να ευχαριστεί τους επισκέπτες της με την ασυνήθιστη αρχιτεκτονική και διακόσμησή της· περιλαμβάνεται επίσης στον κατάλογο των Μνημείων Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

5. Casa Batllo

Το Casa Batlló (1904-1906) μοιάζει με μια δυσοίωνη φιγούρα δράκου, η οποία είναι επενδεδυμένη με μωσαϊκά λέπια και μπορεί να αλλάξει το χρώμα της ανάλογα με την ώρα της ημέρας. Μόλις δεν λέγεται - "σπίτι των οστών", "σπίτι-δράκος", "σπίτι χασμουρητό".

Και πραγματικά, κοιτάζοντας τα περίεργα μπαλκόνια, τα κάγκελα παραθύρων, τα αετώματα και μια οροφή που θυμίζει πλάτη δράκου θα απαλλαγείτε από την εντύπωση ότι πρόκειται για τα υπολείμματα ενός τεράστιου τέρατος!

Δημιουργώντας ένα φανταστικό αίθριο, για τη βελτίωση και την ομοιομορφία του φωτισμού, πέτυχε ένα παιχνίδι chiaroscuro, τοποθετώντας κεραμικά πλακίδια με έναν ιδιαίτερο τρόπο - σταδιακά από λευκό σε γαλάζιο και μπλε.

Σύμφωνα με την παράδοση, διακόσμησε τη στέγη του σπιτιού με τους περίεργους πύργους της καμινάδας του.

6. House Mila - Pedrera (Casa Mila)

Αυτό είναι το τελευταίο κτίριο κατοικιών που δημιούργησε ο μεγάλος αρχιτέκτονας. Είναι περισσότερο γνωστό ως "La Pedrera", που σημαίνει "λατομείο πέτρας" στη μετάφραση. Θεωρείται το πιο απίστευτο έργο κατοικιών όχι μόνο σε όλη τη Βαρκελώνη, αλλά και στον κόσμο.

Αρχικά, αυτό το δημιούργημα του κυρίου δεν έγινε αποδεκτό και το θεώρησε ως πλήρη τρέλα. Απίστευτα, ο Αντόνιο και ο ιδιοκτήτης αυτού του κτιρίου επιβλήθηκαν ακόμη και σε πρόστιμο για μη συμμόρφωση με τα υπάρχοντα πολεοδομικά πρότυπα.

Με τον καιρό, το συνήθισαν και μάλιστα άρχισαν να το θεωρούν μια λαμπρή δημιουργία, γιατί κατά τη διάρκεια της κατασκευής, χωρίς υπολογισμούς και έργα, ο αρχιτέκτονας κατάφερε να εισαγάγει τεχνολογίες που ήταν αρκετές δεκαετίες μπροστά από την εποχή τους.
Μόνο εκατό χρόνια αργότερα, μια τέτοια τεχνολογία αναπτύχθηκε από ινστιτούτα σχεδιασμού και άρχισε να χρησιμοποιείται ενεργά σε υπερσύγχρονες κατασκευές.

7. Sagrada Familia (Temple Expiatori De La Sagrada Familia)

Ο λαμπρός αρχιτέκτονας αφιέρωσε τα τελευταία σαράντα χρόνια της ζωής του για να ζωντανέψει την πιο εξωπραγματική φαντασία του - περικλείοντας τους χαρακτήρες των παραβολών και τις κύριες εντολές της Καινής Διαθήκης σε πέτρα.

Στο σχέδιό του κυριαρχεί το σουρεαλιστικό γοτθικό, οι τοίχοι είναι διακοσμημένοι με εικόνες αγίων και όλων των ειδών τα πλάσματα του Θεού, από χελώνες, σαλαμάνδρες, σαλιγκάρια και τελειώνουν με ένα δάσος, έναστρος ουρανόςκαι ολόκληρο το σύμπαν.

Οι ψηλότεροι κίονες και οι ασυνήθιστοι πίνακες κοσμούν το εσωτερικό του ναού (Temple Expiatori De La Sagrada Familia).

Ωστόσο, η κατασκευή ενός τόσο μεγάλης κλίμακας καθεδρικού ναού συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Δεδομένου ότι ο αρχιτέκτονας κρατούσε όλα τα σχέδια και τα σχέδια στο κεφάλι του, χρειάστηκαν χρόνια για να συνεχιστεί η κατασκευή για να γίνουν τόσο περίπλοκοι υπολογισμοί. Απίστευτα, μόνο το πρόγραμμα της NASA, που υπολογίζει την τροχιά των διαστημικών έργων, μπόρεσε να ανταπεξέλθει σε αυτό το έργο!

Χάρη σε εξαιρετικούς αρχιτέκτονες, δημιουργούνται μοναδικά κτίρια στην εποχή μας, τα οποία μπορούν επίσης να θεωρηθούν επιτηδευμένες μορφές.

Στη δεκαετία του '70 του 19ου αιώνα, ο νεαρός Γκαουντί μετακόμισε στη Βαρκελώνη. Μετά από 5 χρόνια προπαρασκευαστικών μαθημάτων, ο Γκαουντί έγινε δεκτός στην Επαρχιακή Σχολή Αρχιτεκτονικής, από την οποία αποφοίτησε το 1878.

Το 1870-1882, ο Antoni Gaudí εργάστηκε ως σχεδιαστής, συμμετέχοντας ανεπιτυχώς σε διαγωνισμούς. Σπούδασε χειροτεχνία, κάνοντας πολλές μικρές δουλειές (φράχτες, φανάρια κ.λπ.), σχεδιάζοντας έπιπλα για το δικό του σπίτι.

Εκείνη την εποχή, μια εξαιρετική άνθηση του νεογοτθικού στυλ ξεκίνησε στην Ευρώπη και ο νεαρός Γκαουντί ακολούθησε με ενθουσιασμό προηγμένες ιδέες. Η δήλωση «Η διακοσμητικότητα είναι η αρχή της αρχιτεκτονικής» που διακηρύχθηκε από τους οπαδούς του Νεογοτθικού συνέπεσε πλήρως με τις ιδέες του Γκαουντί, ο οποίος με την πάροδο του χρόνου ανέπτυξε το δικό του, εντελώς μοναδικό αρχιτεκτονικό στυλ.

Αρχιτεκτονική του Γκαουντί

Στην αρχή του έργου του Γκαουντί, επηρεασμένος από την αρχιτεκτονική της Βαρκελώνης και τον αρχιτέκτονα Martorel, χτίζει τα πρώτα του κτίρια, πλούσια διακοσμημένα: "στιλιστικά δίδυμα" - το κομψό House of Vicens () και το γραφικό El Capriccio (Comillas, Cantabria) ; επίσης το συμβιβαστικό Calvet House (Βαρκελώνη) σε στυλ ψευδο-μπαρόκ. Ταυτόχρονα, ο Γκαουντί φτιάχνει ένα έργο σε συγκρατημένο γοτθικό, ακόμη και «οχυρωμένο» στυλ - τη Σχολή στο Μοναστήρι της Αγίας Τερέζας (), καθώς και ένα απραγματοποίητο έργο για τα κτίρια της Φραγκισκανικής Αποστολής στην Ταγγέρη. Νεογοτθικό επισκοπικό παλάτι στην Astorga (Castilla, Leon) και Dom Botines (Leon).

Καθοριστικό ρόλο στην υλοποίηση του Γκαουντί έπαιξε η συνάντηση του αρχιτέκτονα με τον Eusebi Güell, με τον οποίο έγινε φίλος. Αυτός ο μεγιστάνας της κλωστοϋφαντουργίας πλουσιότερος άνθρωπος, που δεν ήταν ξένο στις αισθητικές ιδέες, μπορούσε να αντέξει οικονομικά να παραγγείλει οποιοδήποτε όνειρο και ο Γκαουντί απέκτησε αυτό που ονειρεύεται κάθε δημιουργός: την ελευθερία της έκφρασης χωρίς να λαμβάνονται υπόψη οι εκτιμήσεις.

Ο Γκαουντί σχεδιάζει τα περίπτερα του κτήματος στο Pedralbes κοντά στη Βαρκελώνη για την οικογένεια Guell. κελάρια κρασιού στην Garrafa, παρεκκλήσια και κρύπτες της Colonia Güell (Santa Coloma de Cervello). φανταστικός().

Με τον καιρό, ο Γκαουντί ανέπτυξε το δικό του στυλ, όπου δεν υπήρχε ούτε μία ευθεία γραμμή. Η κατασκευή του Palau Güell μετέτρεψε τον Γκαουντί στον πιο μοντέρνο αρχιτέκτονα της Βαρκελώνης, και σύντομα έγινε «μια σχεδόν απρόσιτη πολυτέλεια». Για τους αστούς της Βαρκελώνης, έχτισε σπίτια το ένα πιο ασυνήθιστο από το άλλο: έναν χώρο που γεννιέται και αναπτύσσεται, επεκτείνεται και κινείται σαν ζωντανή ύλη - το σπίτι της Μίλα. ένα ζωντανό πλάσμα που τρέμει, ο καρπός μιας παράξενης φαντασίας - Casa Batlló.

Οι πελάτες, έτοιμοι να ρίξουν μισή περιουσία στην κατασκευή, πίστεψαν αρχικά στην ιδιοφυΐα ενός αρχιτέκτονα που ανοίγει ένα νέο μονοπάτι στην αρχιτεκτονική.

Θάνατος του Γκαουντί

Ο Γκαουντί πέθανε σε ηλικία 73 ετών. Στις 7 Ιουνίου 1926, έφυγε από το σπίτι, ξεκινώντας το καθημερινό του ταξίδι για την εκκλησία του Sant Felip Neri, της οποίας ήταν ενορίτης. Ενώ περπατούσε ασυνείδητα κατά μήκος της Gran Via de las Cortes Catalanes μεταξύ των οδών Girona και Bailen, χτυπήθηκε από ένα τραμ και ο Γκαουντί έχασε τις αισθήσεις του.

Οι οδηγοί ταξί αρνήθηκαν να μεταφέρουν έναν απεριποίητο, άγνωστο ηλικιωμένο χωρίς χρήματα και έγγραφα στο νοσοκομείο, φοβούμενοι τη μη πληρωμή για το ταξίδι. Ωστόσο, ο Γκαουντί μεταφέρθηκε σε ένα νοσοκομείο για φτωχούς, όπου του δόθηκε μόνο ένα πρωτόγονο ιατρική φροντίδα. Μόλις την επόμενη μέρα βρέθηκε και αναγνωρίστηκε από τον ιερέα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, η κατάσταση του Γκαουντί είχε ήδη επιδεινωθεί τόσο πολύ που η καλύτερη θεραπεία δεν μπορούσε να τον βοηθήσει.

Ο Γκαουντί πέθανε στις 10 Ιουνίου 1926 και θάφτηκε δύο μέρες αργότερα στην κρύπτη του ημιτελούς καθεδρικού ναού.

Αρχιτεκτονική του Γκαουντί στη Βαρκελώνη:

Casa Batlló και Casa Novas

Casa Batlló(κατ. Casa Batlló), που λέγεται επίσης "House of Bones"- ένα κτίριο κατοικιών που χτίστηκε το 1877 για τον μεγιστάνα της κλωστοϋφαντουργίας Josep Batllo y Casanovas στο , 43 στην περιοχή, και ξαναχτίστηκε από τον αρχιτέκτονα Antoni Gaudí το 1904-1906.

Πριν ολοκληρώσει τις κατασκευαστικές εργασίες, ο Γκαουντί έλαβε εντολή να ανακατασκευάσει μια πολυκατοικία που ανήκει στην οικογένεια ενός πλούσιου κατασκευαστή κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, του Josep Batllo y Casanovas και βρίσκεται δίπλα στο μοντερνιστικό σπίτι της Amalie. Ο ιδιοκτήτης του σπιτιού σκόπευε να γκρεμίσει το παλιό κτίριο του 1875 και να χτίσει ένα νέο στη θέση του, αλλά ο Γκαουντί αποφάσισε διαφορετικά.

Αρχιτεκτονική του Casa Batlló

Ο Γκαουντί διατήρησε την αρχική δομή του σπιτιού, δίπλα στους πλευρικούς τοίχους δύο γειτονικών κτιρίων, αλλά σχεδίασε δύο νέες προσόψεις, την κύρια από το πλάι και την πίσω - στο εσωτερικό της συνοικίας. Επιπλέον, ο Γκαουντί επανασχεδίασε πλήρως το ισόγειο και τον ημιώροφο, φτιάχνοντας πρωτότυπα έπιπλα και προσθέτοντας ένα υπόγειο, μια σοφίτα και μια asotea (κλιμακωτή βεράντα στον τελευταίο όροφο). Δύο φωτεινοί άξονες συνδυάστηκαν σε μια ενιαία αυλή, γεγονός που βελτίωσε το φως της ημέρας και τον αερισμό του κτιρίου. Η ιδέα να προσδώσει ιδιαίτερη σημασία στο γήπεδο φωτός, που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά στο Casa Batlló, χρησιμοποιήθηκε από τον Γκαουντί κατά την κατασκευή Σπίτια της Μίλα.

Πολλοί ερευνητές του έργου του Γκαουντί αναγνωρίζουν ότι η ανακατασκευή του Casa Batlló είναι η αρχή ενός νέου δημιουργικού σταδίου για τον πλοίαρχο: από αυτό το έργο, τα αρχιτεκτονικά έργα του Γκαουντί θα χτιστούν με βάση το δικό του όραμα, χωρίς να λαμβάνονται υπόψη οι αποδεκτοί κανόνες και τα στυλ.

Χαρακτηριστικά του Casa Batlló

Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του Casa Batlló είναι η σχεδόν πλήρης απουσία ευθειών γραμμών στην αρχιτεκτονική του. Η διακόσμηση της πρόσοψης είναι κατασκευασμένη από πελεκητή πέτρα, που έχει εξορυχθεί στο λόφο Montjuïc της Βαρκελώνης, καθώς και η εσωτερική διακόσμηση - όλα γίνονται με βάση κυματιστές γραμμές. πολύ διαφορετικές ερμηνείες εμφάνισηπρόσοψη, αλλά σε γενικές γραμμές συμφωνούν ότι η κύρια πρόσοψη είναι μια αλληγορία για τον δράκο - έναν αγαπημένο χαρακτήρα του Γκαουντί, του οποίου η εικόνα χρησιμοποιήθηκε σε πολλές από τις δημιουργίες του. Η νίκη του πολιούχου της Καταλονίας, Αγίου Γεωργίου, επί του δράκου μπορεί να είναι μια αλληγορία για τη νίκη του καλού επί του κακού. Το ξίφος του Αγίου Γεωργίου, χωμένο στη «ραχοκοκαλιά του δράκου», παρουσιάζεται με τη μορφή ενός πυργίσκου με σταυρό του Αγίου Γεωργίου, η πρόσοψη του κτιρίου απεικονίζει τα αστραφτερά «λέπια» του τέρατος και είναι διάσπαρτη με τα οστά και τα «κρανία» των θυμάτων του, που μαντεύονται με τις μορφές των κιόνων του ημιώροφου και των μπαλκονιών.

Όπως είναι χαρακτηριστικό του Γκαουντί, κάθε λεπτομέρεια στο Casa Batlló είναι προσεκτικά μελετημένη. Δώστε προσοχή στο σχέδιο του φωτεινού παλατιού, όπου ο Γκαουντί δημιούργησε ένα ιδιαίτερο παιχνίδι chiaroscuro. Για να επιτύχει ομοιόμορφο φωτισμό, ο αρχιτέκτονας αλλάζει σταδιακά το χρώμα της κεραμικής επένδυσης από λευκό σε μπλε και μπλε, βαθαίνει καθώς πηγαίνει από κάτω προς τα πάνω, δημιουργώντας μια πραγματική βουτιά γαλάζιου στη διακόσμηση των καμινάδων και των σωλήνων εξαερισμού. Για το ίδιο, αλλάζει και το μέγεθος των παραθύρων που βλέπουν στο αίθριο, τα οποία σταδιακά μειώνονται με το ύψος. Η κομψή σοφίτα του σπιτιού βασίζεται στις παραβολικές καμάρες που χρησιμοποίησε ο Γκαουντί και άλλα έργα.

Διακόσμηση Casa Batlló

Όλη η διακόσμηση του σπιτιού είναι φτιαγμένη από τους καλύτερους τεχνίτες. Τα σφυρήλατα στοιχεία κατασκευάστηκαν από σιδηρουργούς, οι αδερφοί Badia, τα βιτρό κατασκευάστηκαν από τον φυσητήρα γυαλιού Josep Pelegri, τα πλακάκια έγιναν από τον P. Pujol i Bausis son, άλλες κεραμικές λεπτομέρειες από τον Sebastian i Ribo. Η επένδυση της κύριας πρόσοψης κατασκευάστηκε εξ ολοκλήρου στο Manacor (Μαγιόρκα). Τα έπιπλα που δημιούργησε ο Γκαουντί κατά τη διάρκεια της εσωτερικής διακόσμησης περιλαμβάνονται τώρα στη συλλογή στο Park Guell.

Το Casa Batllo, μαζί με το House of Amalle και το House of Lleo Morera, είναι μέρος του "Τέταρτο της διαφωνίας", ονομάστηκε έτσι λόγω της στυλιστικής ετερογένειας των μοντερνιστικών κτιρίων που το σχηματίζουν.

Το 1962, το Casa Batllo κηρύχθηκε Καλλιτεχνικό Μνημείο της Βαρκελώνης, το 1969 - μνημείο εθνικής σημασίας, το 2005 συμπεριλήφθηκε στον κατάλογο.

Επισκεφθείτε το Casa Batlló στη Βαρκελώνη:

• Ιστοσελίδα: www.casabatllo.es
• Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 9 - 19 (τελευταία είσοδος 20:00)
• Οδηγίες: 7, 16, 17, 22, 24 και 28. Τουριστικό λεωφορείο της Βαρκελώνης (Βορράς & Νότος) στάση Casa Batlló – Fundació Antoni Tàpies.| Τουριστικό λεωφορείο της Βαρκελώνης (Βορράς & Νότος) στάση Casa Batlló – Fundació Antoni Tàpies.| Μετρό: Σταθμός Passeig de Gràcia: L2, L3 και L4.
• Ηχητικός οδηγός - περιλαμβάνεται στην τιμή του εισιτηρίου. υπάρχει στα ρωσικά.
• Είσοδος:
  • ενήλικες: 21,5€
  • φοιτητές και συνταξιούχοι > 65 ετών: 18,5€
  • 7 - 18 ετών: 18,5€
  • παιδιά κάτω των 7 ετών - δωρεάν
  • Νυχτερινή επίσκεψη (21:00) - 29€

Σπίτι Μίλα

Στη γωνία με την Carrèr de Provence (Provence St.) βρίσκεται η κεντρική λεωφόρος - Το σπίτι της Μίλα(Casa Milà, Provença, 261-265, Passeig de Gratia, 92). Αυτό το κτίριο του Antoni Gaudí μοιάζει περισσότερο με γλυπτό παρά με αρχιτεκτονική.

Αρχιτεκτονική του House of Mila

Το εξαώροφο σπίτι μοιάζει με τεράστιο βράχο, τα ανοίγματα του παραθύρου και της πόρτας του θυμίζουν σπήλαια, τα κάγκελα του μπαλκονιού από σφυρήλατο σίδερο είναι φτιαγμένα με τη μορφή φανταστικών φυτών. Το σπίτι ονομάζεται συχνά La Pedrera, που σημαίνει «Το Λατομείο». Ο Γκαουντί το έχτισε το 1906-1910. Για πλουσιότερη οικογένειαΜίλα; Εδώ βρίσκονταν οι κατοικίες των ιδιοκτητών, ένα γραφείο και μερικά από τα διαμερίσματα είχαν ενοικιαστεί. Τώρα, εκτός από την τράπεζα ντοέναixέναρεμιντοέναtένατρελλόςένα,που διέθεσε κονδύλια για την αποκατάσταση του κτιρίου, το σπίτι στεγάζει το Μουσείο Γκαουντί.

Σε ένα από τα διαμερίσματα υπάρχει ένα είδος μουσείου ζωής της εποχής της Art Nouveau. Σημειώστε ότι δεν υπάρχουν ευθείες γραμμές εδώ! Μπορείτε επίσης να ανεβείτε στη φανταστική ταράτσα, όπου οι γιγάντιες πολύχρωμες καμινάδες μοιάζουν με μεσαιωνικούς ιππότες. Σε αυτή τη στέγη έγιναν τα γυρίσματα της περίφημης ταινίας του Μ. Αντονιόνι «Επάγγελμα: Ρεπόρτερ».

Θρησκευτικά μοτίβα στην αρχιτεκτονική του Γκαουντί

Το σπίτι χτίστηκε στη θέση του ναού της Παναγίας του 11ου αιώνα, και ως εκ τούτου ολόκληρη η εμφάνισή του είναι διαποτισμένη από θρησκευτικά μοτίβα. Το κτίριο επρόκειτο να στεφθεί από μια κολοσσιαία φιγούρα της Παναγίας (12 μ.) με αγγέλους - ολόκληρο το κτίριο του σπιτιού της Μίλα θα γινόταν τότε αντιληπτό ως το μεγαλειώδες βάθρο της. Ωστόσο, η Madonna δεν εγκαταστάθηκε ποτέ λόγω των αντιεκκλησιαστικών ταραχών της Τραγικής Εβδομάδας του 1909, όταν το πλήθος έσπασε και έκαψε εκκλησίες και μοναστήρια. Τα θρησκευτικά σύμβολα υπάρχουν σε όλα τα κτίρια του Γκαουντί. Το «σιωπηλό κύμα του γαλάζιου βουνού» (όπως αποκαλούσε ο Άγγλος κριτικός τέχνης Ντ. Ράσκιν το σπίτι της Μίλα) έπρεπε να αιχμαλωτίσει την «ψυχή της Καταλονίας2 και να υπενθυμίσει μοναστήρι του Μονσεράτ.

Αλλά πρέπει να θυμόμαστε ότι ο Γκαουντί σκόπευε να αμβλύνει κάπως την εντύπωση της σκληρής δύναμης αυτού του σπιτιού - οι κάτοικοι έπρεπε να διακοσμήσουν τα μπαλκόνια τους με έρποντα και κρεμαστά λουλούδια, κάκτους, φοίνικες, συμπληρώνοντας έτσι την αρχιτεκτονική και τη γλυπτική με ζωντανή βλάστηση. κρίσιμος ρόλοςστην κατασκευή του σπιτιού, τη Mila υποδύθηκε ο σταθερός βοηθός του Gaudi, J. Jujol, ο οποίος σχεδίασε το σφυρήλατο πλέγμα των μπαλκονιών του κτιρίου.

Επισκεφθείτε το Casa Mila στη Βαρκελώνη:

• House Mila - στη λίστα
• Διεύθυνση: Provença, 261-265, Βαρκελώνη
• www.lapedrera.com
• Κατευθύνσεις: μετρό: L3 και L5 στάση Διαγώνιος.| λεωφορεία: 7, 16, 17, 22, 24, 39 και V17.| Τρένα FGC: Σταθμός Provença.| Barcelona Bus Turistic: στάση Σελ. de Gracia-La Pedrera.
• Ωρες εργασίας:
• Νοέμβριος - Φεβρουάριος: La Pedrera το απόγευμα: καθημερινά 9 - 18:30, τελευταία είσοδος 18 ώρες. The Secret Pedrera: Τετάρτη - Σάββατο 19 - 22:30, επιλογή ξεναγήσεων και γλωσσών.
• Μάρτιος - Οκτώβριος: La Pedrera την ημέρα: σκαντζόχοιρος. 9 - 20, τελευταία είσοδος 19:30. The Secret Pedrera: σκαντζόχοιρος 20:30 - 0:00, επιλογή εκδρομών και γλωσσών.
• Κλειστά: 25 Δεκεμβρίου και 1 εβδομάδα τον Ιανουάριο.
• Είσοδος: ΑΠΟΓΕΥΜΑ: ενήλικες 16,50 €, φοιτητές: 14,85 € ΑΜΕΑ: 14,85 €, παιδιά (έως και 6 ετών): δωρεάν, παιδιά 7 - 12 ετών: 8,25 €
• Είσοδος ΤΟ ΒΡΑΔΥ: ενήλικες: 30 €, παιδιά 7-12 ετών: 15 €, παιδιά κάτω των 6 ετών συμπεριλαμβανομένων - δωρεάν.

Sagrada Familia (Σαγκράδα Φαμίλια)

Ήταν ένα από τα πρώτα του κτίρια, που έχτισε ο Antonio Gaudí το 1886-1889. για τον προστάτη του, τον μεγιστάνα της κλωστοϋφαντουργίας Eusebio de Güell Bacigalupi. Πιθανώς, χάρη στη στενή φιλία μαζί του ο Γκαουντί κατάφερε να επιτύχει πρωτοφανή αρχιτεκτονική τελειότητα: ο Γκουέλ δεν υπολόγισε τα χρήματα που διέθεσε για τα κτίρια του Γκαουντί και τη συνεχή αναδιάρθρωσή τους, έλυσε πολλά νομικά προβλήματα και ως αποτέλεσμα, ο Γκαουντί έγινε ο de facto οικογενειακός αρχιτέκτονας των Guells. Έφτιαξε τα πάντα για αυτούς - από συσκευές στεγνώματος ρούχων στην οροφή ενός σπιτιού της πόλης, και ένα αρχοντικό, και μια εκκλησία και ένα ολόκληρο πάρκο.

Ο αρχιτέκτονας και ο βιομήχανος είχαν πολλά κοινά: ήταν και οι δύο από τη γειτονιά, και οι δύο ήταν φανατικοί πατριώτες. Φροντίστε να επισκεφθείτε το παλάτι. είναι απίθανο να μείνετε αδιάφοροι από τζάκια, ανεμοδείκτες στη μορφή νυχτερίδες, παραβολικές καμάρες, νεοβυζαντινά σαλόνια, δόρατες στον δεύτερο όροφο, πολύχρωμες κεραμικές καμινάδες στην οροφή (σύμφωνα με το μύθο, για να πετύχει το επιθυμητό αποτέλεσμα, ο Γκαουντί έσπασε αντικείμενα μιας εξαιρετικά ακριβής υπηρεσίας της Λιμόζ).

Εσωτερικό του παλατιού Güell

Η διακόσμηση των δωματίων ήταν υπέροχα ακριβή - σκαλιστές οροφές από ροδόξυλο και δρυς είναι διακοσμημένες με ψεύτικα φύλλα χρυσού και ασημιού, ένθετα με ελεφαντόδοντο και κέλυφος χελώνας. κηροπήγια ήταν στερεωμένα στους μαρμάρινους τοίχους. Ορισμένοι ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι το σχέδιο του αρχοντικού μοιάζει με σχέδιο σε? άλλοι σημειώνουν ομοιότητες με τα βαβυλωνιακά ζιγκουράτ. Το αρχοντικό ήταν η κύρια επίσημη κατοικία του Güell - ακόμη και πριν από την ολοκλήρωση των κατασκευαστικών εργασιών, τον επισκέφτηκε εδώ η βασίλισσα Regent Maria Cristina.

Στη δεκαετία του 1880, όταν η κατασκευή ήταν σε εξέλιξη Παλάτι Γκουέλ, η νοτιοανατολική πλευρά θεωρούνταν ακατάλληλη για μια μοντέρνα ζωή - αυτή η περιοχή με δημητριακά ονομαζόταν τότε Chinatown και έσφυζε από πόρνες, αλκοολικούς, συφιλιδικούς. ήταν εδώ που έζησε ο Γάλλος συγγραφέας Ζαν Ζενέ, δημιουργώντας το «Ημερολόγιο ενός κλέφτη» - ένα χρονικό της ζωής του «βυθού» της Βαρκελώνης. Τώρα αυτή η περιοχή κατοικείται κυρίως από μετανάστες από Λατινική Αμερικήκαι εξακολουθεί να θεωρείται η φτωχογειτονιά της Βαρκελώνης. Παρεμπιπτόντως, αν θέλετε να ζήσετε κοντά στο κέντρο της Βαρκελώνης και πολύ φθηνά, και δεν είστε πολύ σχολαστικοί, τότε αυτό το μέρος θα είναι τέλειο - πολλά φθηνά εστιατόρια τριγύρω, σε κοντινή απόσταση με τα πόδια…

Επισκεφθείτε το Palau Güell στη Βαρκελώνη

• Παλάου Γκουέλ
• Διεύθυνση: Carrer Nou de la Rambla, 3-5
• Τηλ: +34 934 72 57 75
• Ωρες εργασίας:
• Ανοιχτά από Τρίτη έως Κυριακή, συμπεριλαμβανομένων και των δύο ημερών.
  • Θερινό πρόγραμμα εργασιών (από 1 Απριλίου έως 31 Οκτωβρίου): από τις 10 π.μ. έως τις 20:00 (το εκδοτήριο εισιτηρίων κλείνει στις 7 μ.μ.)
  • Χειμερινό πρόγραμμα εργασιών (από 1 Νοεμβρίου έως 31 Μαρτίου): από τις 10 έως τις 17:30 (το ταμείο κλείνει στις 16:30)
  • Κλειστά: Δευτέρα εκτός αργίες, 25 και 26 Δεκεμβρίου, 1 Ιανουαρίου και από 6 έως 13 Ιανουαρίου (για πρόληψη)

• Είσοδος:
  • ενήλικες: 12€
  • άλλες επιλογές:
  • Ο ηχητικός οδηγός περιλαμβάνεται στην τιμή του εισιτηρίου.
• Αγορά εισιτηρίου για Vdorets Güell:
  • Τα εισιτήρια μπορούν να αγοραστούν στο ταμείο του Palau Güell, που βρίσκεται στο δρόμο. Nou de la Rambla, 1, 20 μέτρα από την κύρια είσοδο του Palau Güell. Τα εισιτήρια μπορούν επίσης να αγοραστούν εκ των προτέρων για συγκεκριμένη ώρα και ημερομηνία.

Σήμερα είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς την Ισπανία χωρίς τις δημιουργίες του Αντόνι Γκαουντί. Τα φανταστικά αρ νουβό κτίριά του έχουν γίνει σύμβολο της Βαρκελώνης. Καθένας από αυτούς φαίνεται να είναι ένα ζωντανό ον με τον δικό του χαρακτήρα. Ο Γκαουντί άντλησε την έμπνευσή του από τη φύση της γενέτειράς του Καταλονίας. Δεν φοβόταν ούτε τα τολμηρά πειράματα. Η ευρηματική κληρονομιά του Γκαουντί δεν ανήκει μόνο στην πατρίδα του, αλλά σε ολόκληρο τον κόσμο.

πρώτα χρόνια

Ο μελλοντικός μεγάλος αρχιτέκτονας γεννήθηκε στις 25/06/1852 ως το πέμπτο παιδί στην οικογένεια ενός χαλκουργού στα προάστια της Βαρκελώνης. Το αγόρι μεγάλωσε αδύναμο και άρρωστο. Αφού υπέφερε από πνευμονία, ο Antonio εμφάνισε ρευματοειδή αρθρίτιδα. Ως παιδί, με δυσκολία περπατούσε. Ωστόσο, κατάφερε να ζήσει περισσότερο από όλα τα αδέρφια και την αδερφή του.

Οι απαρχές της δημιουργικότητας

Λόγω ασθένειας, το αγόρι στερήθηκε τις χαρές της παιδικής ηλικίας από το να παίζει με συνομηλίκους. Του άρεσε όμως να περπατάει δίπλα στη θάλασσα. Ο Αντόνιο μπορούσε να περάσει ώρες παρακολουθώντας τα κύματα, κοιτάζοντας παράκτιους βράχους ή δέντρα. Του άρεσε επίσης να παρακολουθεί τη δουλειά του πατέρα του στο εργαστήριο. Αργότερα, αυτές οι παιδικές εντυπώσεις θα αποτυπωθούν στο έργο του.

Στο σχολείο, το αγόρι αγαπούσε περισσότερο τη γεωμετρία, αλλά το μονότονο στρίμωγμα ήταν δύσκολο γι 'αυτόν. Ο Αντόνιο ζωγράφιζε καλά και οι ζωγραφιές του δημοσιεύτηκαν από το σχολικό περιοδικό Harlequin, του εμπιστεύτηκε επίσης τη δημιουργία σκηνικών για μια παιδική παράσταση.

Μελέτη και πρώτες παραγγελίες

Αφού άφησε το σχολείο, το φθινόπωρο του 1868, ο νεαρός Γκαουντί μετακόμισε στη Βαρκελώνη για να σπουδάσει αρχιτέκτονας. Μετά από 5 χρόνια προπαρασκευαστικών μαθημάτων κατάφερε να μπει ανώτερο σχολείοαρχιτεκτονική. Για να πραγματοποιήσει το όνειρο του γιου του, ο πατέρας του μελλοντικού μεγάλου αρχιτέκτονα έπρεπε να πουλήσει τα εδάφη του και να σφυρηλατήσει.

Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, ο Γκαουντί εργάστηκε ως σχεδιαστής, ενώ σπούδαζε ξυλουργική, κατασκευή γυαλιού και σφυρηλάτηση μετάλλων. Σε ηλικία 26 ετών, ο Αντόνιο έλαβε δίπλωμα αρχιτεκτονικής.

Έναρξη Carier

Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του, ο Γκαουντί άνοιξε ένα αρχιτεκτονικό γραφείο. Οι πρώτες του παραγγελίες ήταν έργα για ένα εργοστάσιο κλωστοϋφαντουργίας και έναν εργατικό οικισμό, εκκλησίες και μοναστήρια, λάμπες δρόμου για την πόλη και το εσωτερικό ενός φαρμακείου.

Παρά το γεγονός ότι στα νεότερα του χρόνια ο Antonio ήταν αρκετά ελκυστικός και ντυμένος με την τελευταία λέξη της μόδας, πέρασε όλη του τη ζωή μόνος. Δεν δημιούργησε ποτέ οικογένεια, δίνοντας τον εαυτό του ολοκληρωτικά στη δουλειά.

Εν τω μεταξύ, η Μπαρτσελόνα χρειαζόταν μια σημαντική αναμόρφωση. Η πόλη άρχισε να μεγαλώνει και να ξαναχτίζεται. Αυτή την εποχή εμφανίστηκαν πλούσιοι βιομήχανοι που ήταν έτοιμοι να επενδύσουν τα κεφάλαιά τους στη νέα όψη της πόλης.

Ναός της Sagrada Familia

Ήταν μεγάλη επιτυχία για τον νεαρό αλλά ταλαντούχο αρχιτέκτονα να γνωρίσει την Joan Mortarel.

Το αρχικό έργο με τη μορφή σταυρού συμπληρώθηκε από τον Antonio με τρεις προσόψεις με καμπαναριά. Η ανατολική πρόσοψη είναι αφιερωμένη στη Γέννηση του Σωτήρος, η δυτική πρόσοψη στα Πάθη του Χριστού και η νότια πρόσοψη στη Δόξα του Θεού.

Κατά την κατασκευή του καθεδρικού ναού, ο Γκαουντί χρησιμοποίησε κεκλιμένα στηρίγματα και παραβολικές καμάρες. Σχεδίασε έναν τεράστιο θόλο και έναν πύργο να υψώνεται από πάνω του. Στην κορυφή θα πρέπει να υπάρχει ένας σταυρός που φωτίζεται από προβολείς - σύμβολο της θυσίας του Σωτήρα.

Ο αρχιτέκτονας ήθελε να κάνει τον ναό αποθέωση του μεσαιωνικού γοτθικού. Εμπνεύστηκε από τους αρχαίους καθεδρικούς ναούς της Ισπανίας, τον συμβολισμό και το στυλ τους. Στο σχεδιασμό των προσόψεων, ο Γκαουντί χρησιμοποίησε τις εικόνες των σύγχρονων ως χριστιανικών χαρακτήρων, καθώς και εικόνες ζώων και φυτών της Καταλονίας.

Οι εργασίες στον καθεδρικό ναό απορρόφησαν πλήρως τον Antonio Gaudi. Μετά το 1914 αρνήθηκε άλλες παραγγελίες. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο πλοίαρχος κατάφερε να ολοκληρώσει την πρόσοψη της Γέννησης, αφήνοντας ένα πρότυπο για τους επόμενους. Ο ναός χτίζεται ακόμα με τα χρήματα των κατοίκων της πόλης.

Τώρα η Sagrada Familia είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα κτίρια στον κόσμο και το κύριο αξιοθέατο της Βαρκελώνης. Το 2010, ο ναός καθαγιάστηκε από τον Πάπα και άρχισαν να τελούνται θείες λειτουργίες σε αυτόν.

Έγινε το πρώτο ιδιωτικό κτίριο που σχεδιάστηκε από τον Γκαουντί. Το σπίτι χτίστηκε στη συνοικία Gràcia ως θερινή κατοικία για τον κατασκευαστή τούβλων Manuel Vicens y Montaner. Το έργο του κτιρίου δημιουργήθηκε το 1878, στην αρχή της καριέρας του αρχιτέκτονα.

Το σπίτι είναι χτισμένο από τούβλα μαυριτανικού στυλ, η πρόσοψή του είναι πλούσια διακοσμημένη με ανατολίτικα στολίδια από πλακάκια. Ένας κήπος με έναν τεχνητό καταρράκτη και μια ροτόντα γειτνίαζε με το σπίτι, που δεν έχουν σωθεί μέχρι σήμερα.

Το κτίριο καταλαμβάνει 3 ορόφους, η εσωτερική διακόσμηση έγινε επίσης σε ανατολίτικο στυλ. Ο ίδιος ο Γκαουντί σκέφτηκε με την παραμικρή λεπτομέρεια πώς θα φαινόταν το σπίτι από μέσα και έξω.

Το σπίτι έχει απλή διαρρύθμιση, αλλά λόγω της πληθώρας διακοσμητικών στοιχείων στη διακόσμηση (πυργίσκοι, προεξοχές, παράθυρα σε προεξοχή, μπαλκόνια) φαίνεται να είναι μια πολύπλοκη κατασκευή. Το 2017 άνοιξε ένα μουσείο στο σπίτι.

Ο Eusebi Güell ήταν ένας πλούσιος βιομήχανος, φιλάνθρωπος και πολιτικός. Πάνω από όλα όμως είναι γνωστός για τη γνωριμία του με τον Αντόνιο Γκαουντί. Για πολύ καιρό είχαν δυνατές φιλίες. Χάρη στην υποστήριξη του Güell, ο Γκαουντί μπόρεσε να φέρει στη ζωή πολλά από τα έργα του.

Το Palais Güell ήταν μια από τις πρώτες μεγάλες παραγγελίες του νεαρού αρχιτέκτονα. Η κατασκευή ξεκίνησε το 1886 και κράτησε 5 χρόνια. Το Palau Güell βρίσκεται στο κέντρο της Βαρκελώνης.

Το κτίριο θυμίζει το Παλάτι των Δόγηδων στη Βενετία. Οι τοίχοι είναι επενδεδυμένοι με γκρι μάρμαρο, που δίνει στην πρόσοψη μια αυστηρή και επίσημη εμφάνιση. Δύο μεγάλες καμάρες με μεταλλικές πύλες με τα αρχικά του ιδιοκτήτη τραβούν την προσοχή.

Ανάμεσά τους είναι ένα σφυρήλατο γλυπτό - η σημαία της Καταλονίας με έναν φοίνικα. Μέσα από την πύλη, οι άμαξες μπορούσαν να μπουν στους στάβλους που βρίσκονταν στο υπόγειο. Στο επίπεδο του δεύτερου ορόφου υψώνεται μια γκαλερί, εκτελεσμένη στο στυλ της Ιταλικής Αναγέννησης.

Το εσωτερικό του εσωτερικού με στοιχεία ανατολίτικου στιλ, νεογοτθικού και art nouveau εντυπωσίασε με την πολυτέλεια και την εκλεπτυσμένη διακόσμηση.

Το κέντρο του σπιτιού είναι μια αίθουσα που ανεβαίνει στον τελευταίο όροφο. Από ψηλά κλείνει έναν τεράστιο θόλο με τρύπες για το φως του ήλιου, που θυμίζει τον έναστρο ουρανό.

Καμινάδες σε στέγες με επένδυση από κεραμικό ή φυσική πέτρα, που θυμίζει παράξενα παραμυθένια μανιτάρια.

Πίσω από το σπίτι είναι μια αυλή - ένα αίθριο. Από αυτή την πλευρά, η πρόσοψη είναι διακοσμημένη πιο λιτά από ό, τι στην εξωτερική. Μια μικρή σκεπαστή βεράντα και ένα μπαλκόνι γειτνιάζουν με τον πίσω τοίχο.

Το παλάτι ήταν η κύρια κατοικία της οικογένειας του βιομήχανου. Εδώ γίνονταν συναυλίες, δεξιώσεις, εκθέσεις, καθώς και φυλάσσονταν συλλογές έργων τέχνης. Η οικογένεια Güell κατείχε το σπίτι μέχρι το 1936. Το πήραν οι επαναστατικές αρχές και παραδόθηκαν στην αστυνομία. Το 1945, έγινε ιδιοκτησία του δήμου της Βαρκελώνης, ​​τώρα λειτουργεί ένα μουσείο σε αυτό.

Park Güell

Βρίσκεται στο πάνω μέρος της Βαρκελώνης στον λόφο Carmel, που δημιουργήθηκε το 1900-1914. Αρχικά, σε αυτήν την τοποθεσία, που αγόρασε ο Eusebi Güell, σχεδιάστηκε να χτιστεί ένας κήπος και αρχοντικά για πλούσιους ανθρώπους. Ωστόσο, η απόσταση από το κέντρο της πόλης δεν επέτρεψε να πραγματοποιηθεί το σχέδιο - οι πλούσιοι πολίτες δεν ήθελαν να ζουν στα περίχωρα. Συνολικά χτίστηκαν 3 σπίτια. Το ένα αγοράστηκε από τον δικηγόρο Trias y Domenic, ο ίδιος ο αρχιτέκτονας Gaudi έζησε στο δεύτερο, το τρίτο αγοράστηκε από τον ιδιοκτήτη Eusebi Güell και έγινε η κατοικία του.

Κατά τη δημιουργία του πάρκου, ο Γκαουντί απέδειξε ότι ήταν ταλαντούχος σχεδιαστής τοπίου. Το πάρκο αποτελείται από χώρους πρασίνου, αρχιτεκτονικές κατασκευές και οικιστικούς χώρους. Ακολουθούν κτίρια του Γκαουντί φυσικές μορφές. Δημιούργησε ένα ολοκληρωμένο οδικό σύστημα χρησιμοποιώντας το τοπικό τοπίο.

Στην είσοδο του πάρκου, τους επισκέπτες υποδέχονται υπέροχα σπίτια όπου βρίσκεται η διοίκηση.

Στη μεσαία πλατφόρμα υπάρχει ένα ψηφιδωτό μετάλλιο με τη σημαία της Καταλονίας. Ανεβαίνοντας πάνω, ο επισκέπτης βρίσκεται σε μια αίθουσα 100 κιόνων, που θυμίζει ελληνικά.

Η κάρτα επίσκεψης του πάρκου είναι ένας μακρύς πάγκος που στριφογυρίζει με τη μορφή θαλάσσιου φιδιού, διακοσμημένος με ένα μωσαϊκό από χρωματιστά θραύσματα. Στο σχέδιο, ο Γκαουντί χρησιμοποίησε σπασμένα πιάτα που του έφεραν από όλη την πόλη. Ο πάγκος έχει ανατομικό σχήμα, καθιστώντας τον άνετο στο κάθισμα. Για να το κάνει αυτό, ο Γκαουντί ανάγκασε τον εργάτη να καθίσει σε ένα πήλινο μοντέλο πάγκου και μέτρησε τις αποτυπωμένες καμπύλες του σώματός του.

Δεδομένου ότι η περιοχή ήταν αρχικά έρημος, πολλά φυτά και δέντρα φυτεύτηκαν στο πάρκο. Μονοπάτια πεζοπορίας περνούν ανάμεσα σε γραφικές στοές με τη μορφή φωλιών πουλιών και σπηλαίων, όπου μπορείτε να χαλαρώσετε σε παγκάκια και να κρυφθείτε από τον ήλιο. Όλα τα αρχιτεκτονικά αντικείμενα είναι κοντά στο φυσικό και αποτελούν ένα ενιαίο σύνολο με το συγκρότημα του πάρκου.

Στη συνέχεια, οι κληρονόμοι του Guell παρέδωσαν το πάρκο στο δημαρχείο. Στην πρώην έπαυλη του Γκαουντί, το σπίτι-μουσείο του είναι πλέον ανοιχτό.

Τα ώριμα χρόνια και ο θάνατος του Γκαουντί

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Antonio Gaudí δημιούργησε πολλά αριστουργήματα αρχιτεκτονικής που κοσμούσαν την Καταλονία. Δυστυχώς, μερικά από αυτά δεν έχουν φτάσει σε εμάς, και αυτά που έχουν διασωθεί βρίσκονται πλέον υπό την αιγίδα της UNESCO.

Ο μεγάλος αρχιτέκτονας αφιέρωσε το δεύτερο μισό της ζωής του στην κατασκευή του καθεδρικού ναού της Sagrada Familia. Έγινε πολύ θρησκευόμενος. Ο πρώην δανδής και γκουρμέ άρχισε να ντύνεται άσχημα και πρόχειρα, σταμάτησε να φροντίζει τον εαυτό του. Ο Γκαουντί ήταν χορτοφάγος και έτρωγε πολύ λίγο. Συχνά στο δρόμο τον παρερμηνεύανε με αλήτη.

Θάνατος του Γκαουντί

Στις 7 Ιουνίου 1926, συνέβη ένα ατύχημα - ο Antonio Gaudi χτύπησε ένα τραμ. Στην αρχή, ο πλοίαρχος παρερμηνεύτηκε με αλήτη και μεταφέρθηκε σε ένα νοσοκομείο για φτωχούς. Ο Γκαουντί είχε σπασμένα πλευρά και τραυματική εγκεφαλική βλάβη. Μετά από δύο ημέρες, ο αρχιτέκτονας βρέθηκε από τον φίλο του, τον ιερέα του ναού της Sagrada Familia, και μεταφέρθηκε σε ξεχωριστό τμήμα. 10 Ιουνίου, ο Γκαουντί πέθανε και θάφτηκε στην κρύπτη του ημιτελούς ναού.

Αγιοποίηση

Από το 1992, υπάρχει μια εκστρατεία στην Ισπανία για την αγιοποίηση του Γκαουντί. Λέγεται αρχιτέκτονας από τον Θεό. Πιστεύεται ότι κατά τη διάρκεια της κατασκευής της Sagrada Familia, ανώτερες δυνάμεις έδωσαν άμεσα ιδέες και ενέπνευσαν τον πλοίαρχο. Το 2003, το Βατικανό ξεκίνησε την επίσημη διαδικασία για την αγιοποίηση του Γκαουντί. Ωστόσο, αυτή η διαδικασία παρεμποδίζεται από έναν ανεπαρκή αριθμό θαυμάτων. Ίσως ο αρχιτέκτονας να ανακηρυχθεί ευλογημένος, αλλά μέχρι στιγμής αυτό το ζήτημα δεν έχει επιλυθεί από το Βατικανό.

Σε κάθε περίπτωση, η μνήμη του μεγάλου Antonio Gaudi ζει με τη μορφή των εκπληκτικών κτιρίων του, που μεταμόρφωσαν όχι μόνο την Ισπανία, αλλά και την παγκόσμια αρχιτεκτονική.

Antonio Gaudi: μια σύντομη βιογραφία του μεγάλου αρχιτέκτονα από μια μικρή καταλανική πόλη.

Antonia Gaudi: μια σύντομη βιογραφία

Η αρχιτεκτονική της Ισπανίας δεν μπορεί να φανταστεί κανείς χωρίς τη μαγευτική και ελαφρώς απεχθή αρχιτεκτονική του Αντόνι Γκαουντί. Όπως η ιστορία όλων των μεγάλων ανθρώπων, έτσι και η βιογραφία του αρχιτέκτονα συγκλονίζεται με τον αριθμό των δραματικών λεπτομερειών και των ανακαλύψεων μπροστά από το χρόνο.

Antonio Placid Guillem Gaudí y Cornet – πλήρες όνομαΚαταλανός αρχιτέκτονας γεννημένος το 25 Ιουνίου 1852στα βορειοανατολικά της Ισπανίας, στην αυτόνομη πολιτιστική περιοχή της Καταλονίας, στην πόλη Reus. Τα παιδικά χρόνια του αρχιτέκτονα πέρασαν σε ένα μικρό σπίτι με τέσσερα μεγαλύτερα αδέρφια και αδερφές που δεν έζησαν πολύ. Πατέρας, μητέρα Francesca Gaudí y Serra,διατηρούσε δικό του εργαστήριο. Μητέρα, Antonia Cournet-and-Bertrand,έφυγε νωρίς από τον κόσμο.

Το 1879, μετά το θάνατο της αδερφής του, Γκαουντί μαζί εγκαταστάθηκε στη Βαρκελώνη με τον πατέρα του, όπου ο πατέρας του πέθανε στη συνέχεια, και επτά χρόνια αργότερα, η κακή υγεία οδήγησε στο θάνατο τον τελευταίο συγγενή του - την ανιψιά του. Στη ζωή του νεαρού Γκαουντί, δεν υπήρχε μόνο τραγωδία - από την παιδική του ηλικία του άρεσε να είναι με τον πατέρα του στο εργαστήριο, όπου, σύμφωνα με τον ίδιο τον πλοίαρχο, γεννήθηκε μέσα του το πνεύμα του αρχιτέκτονα. Ο Γκαουντί υπέφερε από ρευματισμούς, οπότε οι μεγάλες βόλτες -το μόνο πάθος για το υπόλοιπο της ζωής του- ήταν δύσκολες. Οι ώρες δραστηριότητας έχουν αντικαταστήσει τις ώρες αναστοχασμού. Ο Γκαουντί είδε τον κόσμο σε κατασκευές αναμεμειγμένες με τη φύση και τα έντονα χρώματα.

Η γέννηση του δημιουργού

Στη δεκαετία του '70, ο Antoni Gaudi παρακολούθησε προπαρασκευαστικά μαθήματα, μετά τα οποία εισήλθε στη σχολή αρχιτεκτονικήςκαι αποφοίτησε επιτυχώς το 1878. Το 1870 άρχισε να εργάζεται ως βοηθός του αρχιτέκτονα Emilio Sala, και μέχρι το 1882 υπό την αιγίδα του σχεδιαστή Francisco Villar. Συμμετείχε επανειλημμένα σε διαγωνισμούς, δημιούργησε μικρές δημιουργίες: φράχτες, έπιπλα, φανάρια. Στα τέλη του 19ου αιώνα στην Ισπανία ξεκίνησε η αιχμή του νεογοτθικού στυλ. Ο Γκαουντί πήρε το ρεύμα - η δουλειά του γίνεται όλο και πιο περίεργη. Τα πρώτα έργα ήταν όλα εκλεκτικά: η επίδραση της ιστορικής αρχιτεκτονικής της Βαρκελώνης, νεογοτθική, πρώιμη μοντέρνα.

Κατά την περίοδο αυτή υλοποιήθηκαν τα ακόλουθα έργα:

• House of Vicens (1888, Βαρκελώνη).
• El Capriccio (1885, Κανταβρία);
• House Calvet σε στυλ μπαρόκ (1900, Βαρκελώνη).
• Σχολείο στο μοναστήρι της Αγίας Τερέζας (μέτρια γοτθική, Βαρκελώνη).

Αργότερα, ο Anthony Gaudi θα άφηνε για πάντα τον κόσμο του εκλεκτικισμού και θα ανέπτυξε το δικό του στυλ, αναγνωρίσιμο για αιώνες. Έργα που αντικατοπτρίζουν ήδη τη διαμόρφωση ενός αρχιτέκτονα: Casa Batlló το 1906, Casa Mila το 1910παραγγέλθηκε από γνωστούς θαμώνες στη Βαρκελώνη. Οι πελάτες είπαν ότι η ιδιοφυΐα συνδυάστηκε με την ιδιοτροπία και την απρόσιτη πολυτέλεια στα έργα του Αντόνι Γκαουντί.

Προσωπική ζωή του Antonio Gaudi

Ο μεγάλος αρχιτέκτονας πέρασε όλη του τη ζωή μόνος, αλλά οι σύγχρονοι αναφέρουν μια σχέση με Τζόζεφ Μορ- δάσκαλος στον συνεταιρισμό της πόλης Mataro, ο οποίος ήταν στενός φίλος του Antoni Gaudí. Όσον αφορά την προσωπικότητα, στα νιάτα του, ο Γκαουντί ήταν ένα μοντέρνο, ενδιαφέρον και δραστήριο άτομο. Έμοιαζε με τυπικό δανδή 19ος-20ος αιώνας: σωστό κούρεμα, μοδάτα κοστούμια, άψογη, περιποιημένη εμφάνιση. Ο Αντόνιο Γκαουντί ήταν πραγματικός γκουρμέ και εστέτ, παρακολούθησε την όπερα, καβάλησε σε μια ιδιωτική άμαξα. Ωστόσο, προς το τέλος της ζωής του, η προοπτική του για τη ζωή άλλαξε δραματικά - ο Γκαουντί σταμάτησε να φροντίζει τον εαυτό του, άρχισε να ντύνεται σεμνά.

Ο Αντόνιο Γκαουντί πέθανε στις 10 Ιουνίου 1926. Στις 7 Ιουνίου, χτυπήθηκε από ένα τραμ μεταξύ των οδών Girona και Bailen, περπατώντας ερήμην και κοιτάζοντας τα κτίρια. Τον παρεξήγησαν με έναν φτωχό γέρο χωρίς χρήματα, έτσι τον πήγαν σε ένα απλό νοσοκομείο και του παρείχαν ελάχιστη βοήθεια. Αρκετές μέρες βασανιστηρίων αφαίρεσαν τον αρχιτέκτονα. Ο Γκαουντί θάφτηκε σε μια κρύπτη (υπόγεια κρύπτη μεσαιωνικού τύπου στη δυτική αρχιτεκτονική, όπου ήταν τοποθετημένα τα λείψανα των αγίων) ενός από τους ημιτελείς ναούς του.

(2 βαθμολογήθηκε, βαθμολογία: 3,00 απο 5)

Πολλοί τουρίστες ταξιδεύουν στη Βαρκελώνη για να θαυμάσουν τα αρχιτεκτονικά αριστουργήματα του Αντόνι Γκαουντί. Αλλά δεν χρειάζεται να πετάξετε για την καταλανική πρωτεύουσα. Όλη του η κληρονομιά...
Η προσωπικότητα του Antonio Gaudi είναι αινιγματική και μυστηριώδης. Το δεύτερο πρόσωπο που, κατά τη γνώμη μου, έχει παρόμοια αύρα - ούτε καν ένας πραγματικός άντρας, και ο χαρακτήρας του μυθιστορήματος του Φράνσις Σκοτ ​​Φιτζέραλντ Ο μεγάλος Γκάτσμπι. Και με ποια ευκολία ο ήρωας του μυθιστορήματος μάγεψε το κοινό του με σουαρέ, με την ίδια ευκολία τα έργα του Γκαουντί αιχμαλωτίζουν την καρδιά, την ψυχή και τη μνήμη μας.
Ποια είναι η ιδιοφυΐα του;
Ίσως η απάντηση βρίσκεται στην επιφάνεια. Είναι γύρω μας. Ο Γκαουντί θεοποίησε τη φύση και άντλησε έμπνευση από αυτήν. Ήταν ο πρώτος που αποφάσισε να μεταφέρει τους νόμους της φύσης στην αρχιτεκτονική.
.

Οι εκκλησίες του κορυφώνονται με στάχια δημητριακών και στάχυα, οι καμάρες των παραθύρων στέφονται με καλάθια με φρούτα και τσαμπιά σταφύλια κρέμονται από τις προσόψεις. Οι σωλήνες αποχέτευσης μαιάνδρουν με τη μορφή φιδιών και ερπετών. οι καμινάδες είναι στριμμένες με σαλιγκάρια και οι σχάρες του φράχτη σφυρηλατούνται με τη μορφή φύλλων φοίνικα.
Κάθε έξυπνο είναι απλό!

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Antonio Gaudí δημιούργησε περισσότερα από 20 αρχιτεκτονικά αριστουργήματα, 10 από τα οποία βρίσκονται απευθείας στη Βαρκελώνη.

Σας προσκαλώ να κάνετε μια συναρπαστική βόλτα στους δρόμους της Βαρκελώνης και να γνωρίσετε τα αριστουργήματα της αρχιτεκτονικής του Γκαουντί, που δεν έχουν ανάλογα μέχρι σήμερα.

Και μπορείτε να μείνετε στη Βαρκελώνη σε αυτά τα ξενοδοχεία:

1. House Vicens (Casa Vicens)

Το House of Vicens ήταν το πρώτο σημαντικό έργο του Γκαουντί. Χτίστηκε μεταξύ 1883 και 1888 με εντολή του ιδιοκτήτη του εργοστασίου κεραμικών πλακιδίων, Manuel Vicens Muntaner.

Για πρώτη φορά επιθεωρώντας τον χώρο ενός μελλοντικού εργοταξίου, ο Γκαουντί ανακάλυψε έναν γιγάντιο ανθισμένο φοίνικα που περιβάλλεται από ένα χαλί από κίτρινα λουλούδια - κατιφέδες. Όλα αυτά τα μοτίβα ο Γκαουντί συμπεριέλαβε αργότερα στο σχεδιασμό του σπιτιού: τα φύλλα φοίνικα βρήκαν τη θέση τους στον φράχτη και οι κατιφέδες έγιναν το σχέδιο των κεραμικών πλακιδίων.

Ο Γκαουντί ανέπτυξε το σχέδιο ολόκληρου του κτιρίου, ξεκινώντας από το σχολαστικό φινίρισμα του εξωτερικού και τελειώνοντας με τις διακοσμητικές λύσεις του εσωτερικού, μέχρι τη ζωγραφική των τοίχων και των βιτρό.

Δεδομένου ότι το σπίτι είναι ιδιωτική ιδιοκτησία, είναι κλειστό για το κοινό. Ωστόσο, μια μέρα το χρόνο, στις 22 Μαΐου, οι ιδιοκτήτες του σπιτιού ανοίγουν τις πόρτες του στους επισκέπτες.

2. Περίπτερα του κτήματος Guell (Pavellons Güell)

Σε αυτό το έργο συναντήθηκαν δύο σπουδαίοι άνδρες που για πολλά χρόνια καθόριζαν την εικόνα της Βαρκελώνης: ο αρχιτέκτονας Antonio Gaudí και ο κόμης Eusebi Güell. Με εντολή του Güell, ο Antonio έπρεπε να ανακατασκευάσει τη θερινή εξοχική κατοικία του προστάτη: να ξαναφτιάξει το πάρκο και να φτιάξει μια πύλη με φράχτη, να χτίσει νέα περίπτερα και να σχεδιάσει στάβλους με μια εσωτερική αρένα. Και για να δείξει μια ενιαία ιδέα για ολόκληρο το έργο, ο αρχιτέκτονας ολοκλήρωσε όλα τα κτίρια με το ίδιο στυλ, χρησιμοποιώντας το ίδιο ΥΛΙΚΟ ΚΑΤΑΣΚΕΥΗΣκαι ένα σχέδιο που μοιάζει με λέπια δράκου.

Ήταν κατά τη διάρκεια της κατασκευής των περιπτέρων Guell που ο Γκαουντί χρησιμοποίησε για πρώτη φορά την τεχνική trencadis - αντιμετωπίζοντας την επιφάνεια με κομμάτια κεραμικού ή γυαλιού ακανόνιστου σχήματος. Αργότερα, θα συναντήσουμε αυτήν την τεχνολογία στο σχεδιασμό των παγκιών στο Park Güell και σε πολλά άλλα έργα του αρχιτέκτονα.

Δυστυχώς, σήμερα από το κτίριο σώζεται μόνο το συγκρότημα εισόδου με μια πύλη διακοσμημένη με δράκο. Όπως συνελήφθη από τον Γκαουντί, ο δράκος φύλαγε τον κήπο με χρυσά μήλα, χαρίζοντας αιώνια νεότητακαι την αθανασία.

Όταν άνοιξε η πύλη, το κεφάλι και τα πόδια του δράκου κινήθηκαν, τρομάζοντας και ξαφνιάζοντας τους επισκέπτες και τους περαστικούς. Σήμερα, μπορείτε να πλησιάσετε τον Δράκο άφοβα - θα παραμείνει ακίνητος και θα σας αφήσει ελεύθερα στο κτήμα.

3. Palau Güell

Το επόμενο μεγάλης κλίμακας έργο που δημιουργήθηκε από τον Antonio Gaudi για τον Güell είναι ένα κτίριο κατοικιών, ή μάλλον, ένα παλάτι. Αυτό το υπέροχο βενετσιάνικο «palazzo» είναι στριμωγμένο σε ένα μικρό χώρο 22 επί 18 μέτρων.

Είναι αδύνατο να εκτιμηθεί πλήρως η εμφάνιση ολόκληρου του Palau Güell από οποιοδήποτε σημείο, γιατί Το Carrer Nou de la Rambla είναι πολύ πυκνό. Για να εκπλήξει τους θεατές που βρίσκονται σε μεγάλη απόσταση από το κτίριο, ο Γκαουντί σχεδίασε ασυνήθιστους πύργους καμινάδας.

Ο Γκαουντί πίστευε ότι ένα μόνο αρχιτεκτονικό στοιχείο δεν μπορεί να είναι μια άξια διακόσμηση της οροφής. Επομένως, στο κάστρο, η οροφή σχεδιάζεται σύμφωνα με τη «σκηνογραφική» αρχή. Κάθε καμινάδα είναι κατασκευασμένη με τη μορφή ενός ιδιότροπου πυργίσκου, μετατρέποντας την οροφή σε έναν μαγικό κήπο. Ο Γκαουντί χρησιμοποιεί αυτή την αγαπημένη τεχνική σε πολλά από τα μελλοντικά του έργα.

Στην είσοδο, ανάμεσα στις δύο σφυρηλατημένες πύλες του παλατιού, ο Γκαουντί τοποθέτησε το οικόσημο της Καταλονίας και χάραξε τα αρχικά του Euzebi Güell - "E" και "G" στις ίδιες τις πύλες.

4. Κολλέγιο του Τάγματος της Αγίας Τερέζας (Collegi de las Teresianes)

Το "Collegi de las Teresianes" - ένα σχολείο στο μοναστήρι της Αγίας Τερέζας - έγινε επίσης ένα από τα αρχιτεκτονικά αριστουργήματα του Αντόνι Γκαουντί. Το κτίριο του κολεγίου χτίστηκε μεταξύ 1888 και 1890 με εντολή του Enric d'Usso, του ιερέα που ίδρυσε το Τάγμα της Θηρεσίας.

Αρχικά, η ανάπτυξη του σχεδίου ανατέθηκε στον αρχιτέκτονα Juan B. Ponsom. Εργάστηκε στο έργο για έναν ολόκληρο χρόνο, και μάλιστα κατάφερε να χτίσει το κτίριο μέχρι τον δεύτερο όροφο, όταν η κατασκευή ανατέθηκε στον Γκαουντί. Ο νεαρός λαμπρός αρχιτέκτονας κατάφερε να κάνει σημαντικές αλλαγές στον αρχικό σχεδιασμό και να ολοκληρώσει την κατασκευή σε λιγότερο από ένα χρόνο.

Για τον Γκαουντί, αυτό ήταν ένα ασυνήθιστο έργο. Πρώτον, έπρεπε να δουλέψει με περιορισμένο προϋπολογισμό, έτσι στην κατασκευή χρησιμοποιήθηκαν συνηθισμένο τούβλο και απομίμηση πέτρας. Και δεύτερον, η φαντασίωση του ήταν «πλαισίωση». Ο Αντόνιο πρώτα συντόνισε όλες τις αρχιτεκτονικές και διακοσμητικές του ιδέες με τον ιερέα και μόνο μετά από αυτό μπόρεσε να τις ζωντανέψει. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι τα περισσότερα από τα σχέδια απορρίφθηκαν.

Ο αρχιτέκτονας παρόλα αυτά διακόσμησε το σχολείο όσο το δυνατόν περισσότερο. Για να το κάνει αυτό, χρησιμοποίησε πολυάριθμες προσεγμένες καμάρες και διακοσμητικά στοιχεία στις επάλξεις του κτηρίου, που μοιάζουν με καπέλα καθηγητών.

5. House Calvet (Casa Calvet)
Ένα άλλο αριστούργημα του αρχιτέκτονα Antoni Gaudi στη Βαρκελώνη με την πρώτη ματιά φαίνεται συνηθισμένο και ασυνήθιστο, αλλά αξίζει να ρίξετε μια πιο προσεκτική ματιά…

Το Calvet House του Γκαουντί χτίστηκε με εντολή της χήρας του αείμνηστου βιομήχανου Pere Calvet, σύμφωνα με όλα τα κριτήρια για ένα «κερδοφόρο» σπίτι. Τα καταστήματα βρίσκονταν στον πρώτο όροφο, η ίδια η οικοδέσποινα έμενε στον δεύτερο όροφο και τα υπόλοιπα επίπεδα δόθηκαν στους ενοίκους.

Είναι παράδοξο, αλλά το πιο «συνηθισμένο» δημιούργημα του Antonio Gaudi αμέσως μετά την κατασκευή, το 1900, αναγνωρίστηκε ως το καλύτερο κτίριο στη Βαρκελώνη. Για πολλούς, αυτό προκάλεσε έκπληξη, αφού μέχρι τότε ο Antonio είχε ολοκληρώσει αρκετά έργα που έμοιαζαν πιο εκλεπτυσμένα και εκλεπτυσμένα. Ωστόσο, οι αρχές της πρωτεύουσας της Καταλονίας, ήταν αυτό το δημιούργημα που φαινόταν το πιο άξιο.

Στο σχεδιασμό της πρόσοψης, ο Γκαουντί σκέφτηκε κάθε μικρό πράγμα. Έτσι, οι κηρήθρες πρότειναν το σχήμα του ματιού στον αρχιτέκτονα. Όταν το δημιούργησε, ο ιδιοφυής βύθισε τα δάχτυλά του στη μάζα του πηλού αρκετές φορές και στη συνέχεια γέμισε το σχήμα που προέκυψε με μέταλλο.

Και τα ρόπτρα στις μπροστινές πόρτες χτύπησαν την εικόνα του κοριού. Ίσως, σύμφωνα με το αρχαίο καταλανικό έθιμο, η θανάτωση αυτού του εντόμου έφερε καλή τύχη και ευημερία στο σπίτι. Ή ίσως ο Αντόνι Γκαουντί απλά δεν του άρεσαν τα παράσιτα.

Σήμερα, το σπίτι Kalvet εξακολουθεί να χρησιμοποιείται για τον προορισμό του: το υπόγειο προορίζεται για αποθήκες, ο πρώτος όροφος καταλαμβάνεται από ένα γραφείο και τα διαμερίσματα κατοικιών βρίσκονται στους υπόλοιπους ορόφους.

6. Σπίτι Figueres στην οδό Bellesguard, Βαρκελώνη (Casa Figueras)

Στις αρχές του 15ου αιώνα, ο βασιλιάς Marty the Humane έχτισε ένα υπέροχο παλάτι στην πλαγιά του όρους Tibidabo, το οποίο ονόμασε Bellesguard - μεταφρασμένο από τα καταλανικά «όμορφη θέα». Πέντε αιώνες αργότερα, το 1900, ένα εντελώς διαφορετικό, πιο σεμνό νεογοτθικό παλάτι του αρχιτέκτονα Antonio Gaudi εμφανίστηκε στον ίδιο χώρο. Στη συνέχεια, έλαβε το όνομα του Οίκου των Figueres.

Το σπίτι βγήκε σε ένα μάλλον παράξενο στυλ. Η δομή φαίνεται να κατευθύνεται προς τα πάνω, αν και η ίδια η δομή απέχει πολύ από το να είναι ψηλά. Ο Γκαουντί πέτυχε παρόμοιο αποτέλεσμα χρησιμοποιώντας ένα αιχμηρό κωδωνοστάσιο στην κατασκευή, καθώς και σκόπιμα υπερεκτιμώντας κάθε μέρος του σπιτιού. Το ύψος του υπογείου ήταν 3 μέτρα, ο πρώτος όροφος - 5 μέτρα, ο ημιώροφος - 6 μέτρα. Το συνολικό ύψος του σπιτιού φτάνει τα 33 μέτρα και δείχνει εντελώς ολοκληρωμένο στην κάθετη κατεύθυνση.

Κατά τη διάρκεια των κατασκευαστικών εργασιών, ο Γκαουντί μετατόπισε κάπως τον μεσαιωνικό δρόμο και τον τοποθέτησε σε θόλους με κεκλιμένες κολώνες. Χρησιμοποιεί αυτή την τεχνική και στο Park Güell.

Μέχρι το 2013, το σπίτι του Figueres ήταν κλειστό για το κοινό, αλλά επειδή οι ιδιοκτήτες χρειάζονταν κεφάλαια για την ανοικοδόμηση, αποφάσισαν να το ανοίξουν στους τουρίστες.

Σιγά σιγά πλησιάζουμε στο πιο ενδιαφέρον. Αυτά είναι τα γνωστά και δημοφιλή αξιοθέατα των χεριών του Antoni Gaudi στη Βαρκελώνη και το πρώτο από αυτά είναι το Park Güell.

7. Park Guell. Garden City (Parc Güell)

Πιθανώς, ο καθένας από εμάς τουλάχιστον μία φορά είδε τα σπίτια με μελόψωμο του Γκαουντί - ένα από τα σύμβολα της πρωτεύουσας της Καταλονίας, το οποίο βρίσκεται σε καρτ ποστάλ, μαγνήτες και άλλα αναμνηστικά. Εσείς και εγώ μπορούμε να τα βρούμε στην είσοδο του πάρκου Güell, ή μερικές φορές ονομάζεται "Πάρκο Gaudi".

Μια φορά κι έναν καιρό, αυτό το δημοφιλές πάρκο στη Βαρκελώνη ξεκίνησε την ανάπτυξή του ως εμπορικό έργο. Μετά από ένα ταξίδι στην Αγγλία, ο Güell εντυπωσιάστηκε από τις περιοχές του πάρκου και ξεκίνησε να δημιουργήσει κάτι παρόμοιο στη Βαρκελώνη. Για να το κάνει αυτό, αγόρασε ένα μεγάλο οικόπεδο σε έναν λόφο και ζήτησε από τον Αντόνι Γκαουντί να αναλάβει το έργο. Σύμφωνα με την ιδέα του Güell, το πάρκο επρόκειτο να γίνει μια οικιστική κοινότητα για την καταλανική ελίτ. Όμως οι κάτοικοι της πόλης δεν υποστήριξαν τις προσπάθειές του. Ως αποτέλεσμα, κατασκευάστηκαν μόνο 3 εκθεσιακά αντίγραφα από κτίρια κατοικιών, στα οποία εγκαταστάθηκαν οι ίδιοι οι συγγραφείς του έργου - ο Güell και ο Gaudi, καθώς και ο φίλος δικηγόρος τους. Αργότερα, το Δημοτικό Συμβούλιο της Βαρκελώνης αγόρασε το ακίνητο από τους κληρονόμους του προστάτη και το μετέτρεψε σε πάρκο της πόλης και άνοιξε ένα δημοτικό σχολείο και ένα μουσείο σε δύο σπίτια. Το σπίτι του δικηγόρου εξακολουθεί να ανήκει στην οικογένειά του.

Ο αρχιτέκτονας έκανε εξαιρετική δουλειά. Σχεδίασε όλα τα απαραίτητα συστήματα επικοινωνίας, σχεδίασε δρόμους και πλατείες, κατασκεύασε οδογέφυρες, επάλξεις, περίπτερα εισόδου και μια σκάλα που οδηγεί στην Αίθουσα των 100 Στήλων. Στην οροφή της αίθουσας υπάρχει μια μεγάλη πλατεία, που περιβάλλεται από έναν φωτεινό καμπύλο πάγκο περιμετρικά.

8. Casa Batlló

«House of Bones», «Dragon House», «Hawning House» είναι όλα τα ονόματα με τα οποία είναι γνωστό το Casa Batllo στη Βαρκελώνη.
Αυτό το αξιοθέατο βρίσκεται στο κέντρο της Βαρκελώνης και με όλη σας την επιθυμία δεν θα μπορείτε να περάσετε χωρίς να το προσέξετε. Μια καμπουρωτή στέγη που μοιάζει με τη σπονδυλική στήλη του δράκου, μια πρόσοψη με μωσαϊκό που αλλάζει χρώμα ανάλογα με τον φωτισμό, μπαλκόνια που θυμίζουν πρόσωπα μεγαλόφθαλμων μυγών ή κρανίων - όλα αυτά κάνουν ανεξίτηλη εντύπωση.

Ο Αντόνιο Γκαουντί έλαβε εντολή για την ανοικοδόμηση του σπιτιού από έναν μεγιστάνα της κλωστοϋφαντουργίας που σχεδίαζε να κατεδαφίσει πλήρως το παλιό κτίριο. Διατηρώντας την αρχική δομή του σπιτιού, ο αρχιτέκτονας σχεδίασε δύο νέες προσόψεις. Η κύρια έχει θέα στο Passeig de Gracia, η πίσω πηγαίνει μέσα στο μπλοκ.

Για να βελτιώσει τον φωτισμό και τον αερισμό του κτιρίου, ο Γκαουντί συνδύασε τους άξονες φωτός σε μια ενιαία αυλή. Εδώ, ο αρχιτέκτονας δημιούργησε ένα ιδιαίτερο παιχνίδι chiaroscuro: για να επιτύχει ομοιόμορφο φωτισμό, ο Γκαουντί αλλάζει σταδιακά το χρώμα της κεραμικής επένδυσης από λευκό σε μπλε και μπλε.

Μέρος της πρόσοψης καλύπτεται από ένα μωσαϊκό από σπασμένα κεραμικά πλακίδια που ξεκινά σε χρυσές αποχρώσεις, συνεχίζει σε πορτοκαλί και τελειώνει σε μπλε-πράσινο.

9. House Mila - Pedrera (Casa Milà)

Το Casa Mila είναι το τελευταίο κοσμικό έργο του Antonio Gaudí. Μετά την κατασκευή του, ο αρχιτέκτονας αφοσιώθηκε εξ ολοκλήρου στο κύριο αριστούργημα της ζωής του - τον καθεδρικό ναό της Sagrada Familia.
Αρχικά οι άνθρωποι της Βαρκελώνης δεν δέχτηκαν τη νέα δημιουργία του Γκαουντί. Το σπίτι της Mila είχε το παρατσούκλι "Pedrera" που σημαίνει "λατομείο πέτρας" για την ανομοιόμορφη και βαριά εμφάνισή του. Οι οικοδόμοι και οι ιδιοκτήτες του σπιτιού επιβλήθηκαν ακόμη και πολλές φορές πρόστιμα για μη συμμόρφωση με τα γενικά αποδεκτά πρότυπα. Σύντομα όμως τα πάθη υποχώρησαν, γρήγορα συνήθισαν το σπίτι και άρχισαν να το αντιμετωπίζουν ως ένα ακόμη δημιούργημα μιας ιδιοφυΐας.

Κατά την κατασκευή του Pedrera, ο Antoni Gaudí χρησιμοποίησε τεχνολογία που ήταν πολύ μπροστά από την εποχή του. Αντί για τους κλασικούς τοίχους στήριξης και φέροντες, χρησιμοποίησε ένα ακανόνιστο σχήματος χαλύβδινο πλαίσιο ενισχυμένο με τόξα και κολώνες. Χάρη σε αυτό, ήταν δυνατό να δοθεί στην πρόσοψη του σπιτιού ένα ασυνήθιστο αιωρούμενο σχήμα και η διάταξη των διαμερισμάτων, κατόπιν αιτήματος του ιδιοκτήτη του σπιτιού, μπορούσε να αλλάξει ανά πάσα στιγμή. Αυτή η τεχνολογία είναι επίσης πολύ δημοφιλής μεταξύ των σύγχρονων κατασκευαστών που τη χρησιμοποιούν στην κατασκευή μονολιθικών σπιτιών με πλαίσιο. Όμως πέρασε πάνω από ένας αιώνας!

Όμως το ταλέντο του αρχιτέκτονα αποκαλύφθηκε πλήρως στην ταράτσα του σπιτιού της Μίλα. Εδώ, ο Γκαουντί δημιούργησε έναν ιδιαίτερο, παραμυθένιο κόσμο, διακοσμώντας καμινάδες και φρεάτια ανελκυστήρων με ασυνήθιστα γλυπτά.

Παρά την πολιτιστική του αξία, το σπίτι της Μίλα είναι ακόμα και σήμερα οικιστικό. Μόνο ο εκθεσιακός χώρος με τα έργα του Antonio Gaudi, ένα διαμέρισμα που αντικατοπτρίζει τη ζωή εκείνης της εποχής, και η οροφή του κτιρίου είναι ανοιχτά για επιθεώρηση.

10. Sagrada Familia (Temple Expiatori de la Sagrada Familia)

Η Sagrada Familia είναι το κύριο αριστούργημα του Antonio Gaudi, το έργο ολόκληρης της ζωής του, στο οποίο αφιέρωσε 43 χρόνια. Η κατασκευή του καθεδρικού ναού ξεκίνησε το 1882 υπό τη διεύθυνση του αρχιτέκτονα Francesco del Villar. Όμως ένα χρόνο αργότερα, στη θέση του διορίστηκε ο νεαρός Γκαουντί. Σύμφωνα με την ιδέα του, το ύψος του καθεδρικού ναού θα πρέπει να είναι μόνο ένα μέτρο χαμηλότερο από το ψηλότερο βουνό της Βαρκελώνης - 170 μέτρα. Με αυτό, ο αρχιτέκτονας θέλησε να δείξει ότι αυτό που δημιουργήθηκε από ανθρώπινα χέρια δεν μπορεί να είναι υψηλότερο από αυτό που δημιούργησε ο Θεός.

Ο εξιλαστήριος ναός της Sagrada Familia, όπως και πολλές άλλες δημιουργίες του Γκαουντί, είναι σχεδιασμένος στο πνεύμα της φιλοσοφίας της ενότητας με τη φύση. Το κτίριο πρέπει να στεφθεί με 18 πύργους - αυτό είναι ένα σύμβολο των αποστόλων, των ευαγγελιστών και του Ιησού Χριστού.

Οι προσόψεις του καθεδρικού ναού είναι ήδη διακοσμημένες με γλυπτά που απεικονίζουν όχι μόνο βιβλικούς χαρακτήρες, αλλά και ζώα, σταφύλια και διάφορα σύμβολα που αντανακλούν γεγονότα από τη ζωή των αγίων.

Αξιοσημείωτο είναι ότι οι φιγούρες των ζώων δημιουργήθηκαν από τον ίδιο τον Γκαουντί. Αποκοίμισε τα «μοντέλα» του και δημιούργησε τα ακριβή γλυπτά τους.

Το εσωτερικό του καθεδρικού ναού είναι επίσης μελετημένο με την παραμικρή λεπτομέρεια. Ο Γκαουντί υπέθεσε ότι από το εσωτερικό ο καθεδρικός ναός θα έμοιαζε με δάσος, με αστέρια ορατά μέσα από τα κλαδιά των δέντρων. Ως αντανάκλαση αυτής της ιδέας, στον καθεδρικό ναό εμφανίστηκαν πολύπλευρες στήλες, που στηρίζουν τους ψηλούς θόλους του ναού.

Πιο κοντά στους θόλους, οι κίονες αλλάζουν σχήμα και διακλαδίζονται σαν δέντρα. Τα αστέρια σε αυτό το μεγαλειώδες έργο ήταν ανοίγματα παραθύρων που βρίσκονται σε διαφορετικά ύψη.

Ο θάνατος του Αντόνιο Γκαουντί ήταν τόσο εξαιρετικός όσο και όλη του η ζωή, όπως και το έργο του. Στις 7 Ιουνίου 1926, σε ηλικία 73 ετών, χτυπήθηκε από τραμ. Ο αρχιτέκτονας έχασε τις αισθήσεις του, αλλά οι ταξιτζήδες δεν βιάζονταν να τον μεταφέρουν στο νοσοκομείο: δεν είχε ούτε χρήματα ούτε έγγραφα και φαινόταν εξαιρετικά ακατάστατος. Ως αποτέλεσμα, κατέληξε σε ένα νοσοκομείο για φτωχούς.
Ο Γκαουντί πέθανε στις 10 Ιουνίου 1926 και θάφτηκε στο αγαπημένο του μέρος - στην Εξιλαστήρια Εκκλησία της Σαγκράδα Φαμίλια.