Създайте комичен мем онлайн. Етапи на създаване на комикс от идея до публикация

Здравейте! Имам страхотни новини: отварям поредица от статии, в които ще ви кажа как да създадете първия си комикс. Днес ще говорим за съдържанието на поредицата и по пътя ще разгледаме процеса на създаване на комикс от идеята до публикуването. И ако смятате, че не се нуждаете от собствен комикс, ето ви

Но първо, няколко уговорки или условности:

• Първо, разглеждам ситуацията от гледна точка, че вие ​​сте индивидуален творец, а не екип от ентусиасти, това например се отнася за статията, подготвяща работно място, или за създаването и рисуването на герои, и добре , малки неща;
• На второ място ще говорим основно за уеб пространството и това означава, че етапът на кандидатстване в издателството, предпечатна подготовка, печат, разпространение и т.н. няма да бъдат разглеждани тук.

Блок А: подготовка

Блок B: рисуване, рисуване, рисуване

Блок Б: по целия свят

Идеята от началото до победния финал

И така, за да създадете свой собствен комикс, . Обзалагам се, че имате сюжет, който се върти в главата ви от дълго време, който вече сте харесали и сте станали ваш първи фен, но ето го проблемът: „Как да разкажа на всички тази страхотна история и да я направя красива/готина/епична/романтична/и т.н. .?" Това е въпросът, на който ще отговорим в някоя от следващите статии.

Преди да започнете да работите върху комикс, трябва да знаете как ще свърши, след което, например, можете да въведете герои, за които се предполага, че са повлияли на поведението на нашите герои от първите страници, въпреки че току-що сте измислили „този човек. ”

Ще си поговорим за клишетата в света на комиксите и как не трябва да започвате или завършвате истории.

Ние създаваме свят, изпълваме го с живот и герои

Сякаш завършената пиеса е готова и нашият сюжет е готов и сега е време да потърсим театър, който да го вдъхне живот и да създаде декор. Аз, разбира се, казвам къде ще се развият събитията и къде живеят героите от вашата история.

Под понятието „разработен свят“ имам предвид историята на неговия произход, близкото минало и близкото бъдеще, след или по време на пътуването на нашите герои, описание на условностите на света и ненарушимите основи на вселената.

Може да изглежда, че говоря само за епични приказки, а вие имате „малка история за вас и вашия приятел“ или нещо подобно. Настройка, т.е. заобикаляща средавинаги трябва да присъства и да е добре развит. Опишете мястото, където живее вашият герой, неговите съседи, отношението му към тях и тяхното отношение към него, измислете нещо необичайно, което нашият герой може да наблюдава всеки ден в двора или, напротив, нещо познато на всички, така че читателят ще си помисли: „Да, и на мен ми писна!“ Това ще даде на вашия свят атмосфера и ще го направи „истински“.

Също така, не забравяйте всички, всички, всички възможни герои, които могат да се появят в историята, споменете ги! На този етап не е нужно да се връщате напред-назад, не, просто ги вплетете в сюжетната схема нещо подобно: „И тогава те срещнаха N, който по-късно щеше да ги предаде, но ги запозна с T и той помогнете на героите да изпълнят задачата.<…>Тогава N ще разбере, че е сгрешил, но ще бъде твърде късно” и т.н.

Дори ако все още не знаете как да вместите този или онзи герой в историята си, все пак отбележете в полетата или някъде другаде, че искате да го представите, и къде и кога ще разберете по-късно.

Измисляме уникални и неподражаеми герои

Това е мястото, където ще се сблъскаме с вашите новоизсечени герои и злодеи. Нека поговорим за психотипите на героите, клишетата и онези „уникати“, които разреждат околната атмосфера. Ще засегнем и темата за уникалните аксесоари, които създават уникален образ на героя, облекло, прическа, емоции и т.н. И в крайна сметка ще започнем да рисуваме всеки герой „от“ до „до“, повтаряйки изображението отново и отново, за да усъвършенстваме умението и да създадем „пътна карта“ за последващото копиране на героя във всяка поза и с всякакво изражение на лицето.

Във всеки един от тях героитрябва да вдъхнеш живот и част от себе си. Добре развит герой, не картонен, интересен и обмислен - успех, който ще ви отведе до Олимпа на славата на комиксите... или поне ще ви помогне да направите първите си стъпки. Когато създадете уникален персонаж, който вашата публика харесва толкова много, че започнете да получавате рисунки на фенове, можете да считате, че сте изпълнили задачата си;)

Превръщане на сюжета в сценарий

Да, за тези, които може би не са го подозирали, това не е всичко, след него идва сценарият. „И каква е разликата?“ попитайте някой, но всъщност целта на тези работи.

В сюжета описваме ситуации, отношението на героите към тях, как се развиват събитията, а в сценария всички сцени са строго предписани ( затова се казва така), който ще присъства в комикса, с диалог и действие.

Нека разгледаме един пример: „Слънцето залязваше под хоризонта. Стоейки на скалиста скала, Джуно погледна надолу и се замисли за последствията от възможна грешка на такова стръмно място. След като постоя така пет минути, тя се обърна и се върна в лагера при приятелите си“, ясно си представяме картината, но „НИЕ“ сме всеки от нас по своему.

Следователно, когато преобразувате един в друг, резултатът ще бъде нещо подобно: „Кадър 1. Слънцето наполовина се скри зад хоризонта. Кадър 2. Юнона стои на скала, гледана отдолу от бездната, погледът на Юнона е насочен към читателя, т.е. надолу по скалата. Кадър 3. Изглед отгоре на Джуно и скалата, балонът с мисли на Джуно „Да, няма да пожелаете някой да падне оттук!“ Кадър 4. ¾ изглед Джуно напуска скалата, балон с мисли „Спрете да търсите, изминаха пет минути, откакто ме чакаха в лагера.“

Мисля, че вече е ясна разликата между сюжет и сценарий. В тази статия ще разгледаме подробно как да опишем различни ситуациив сценария и, най-важното, в кой момент можете да започнете да рисувате и да спрете да умирате над текста :)

Разделяме сценария на фреймове – сторибордове

Сторибордите са схематични рисунки, които въплъщават сценарий. Набор от снимки, показващи всички тези „Кадър 1“, „Кадър 2“ и т.н. Техниката обикновено се приписва на анимацията и процеса на създаване на филми, но също така помага доста на нас, художниците на комикси.

Разбира се, в сторибордовете няма специален трик, но винаги има правила, полезни неща, трикове и съвети. Например, не трябва да давате на читателя едни и същи изгледи отново и отново; трябва да промените точките на перспектива, камерата, зрителния ъгъл и т.н. Най-лесният начин да направите това е на схематични чертежи, след одобрение можете да създадете пълноценна рамка.

Също така в тази статия ще говорим какво да изберете за вашия комикс.

Разпределяне на линии и създаване на текстови балончета

Сега, след като сме записали сюжета в сценарий, нарисували сме сценарии, можем... да изчакаме още малко преди да започнем да рисуваме и да започнем да пишем текста. Мислехте ли, че комиксите са само за рисуване? О, не, умението да рисуваш е едно от най-важните умения, което лежи на повърхността, но колко много рутина се крие зад него е ужасно.

„Ето защо, защо първо да пишем и едва след това да рисуваме?“- ти питаш. И за да тегли по-малко. Според правилата за изграждане на комикси ( които или си спомних, или просто измислих) текстът не се поставя в текстов балон, а балонът се рисува около текста, така че е необходимо да се отдели място за диалог дори преди да започнете „сериозна“ работа.

И, да, диалогът в комиксите не е като в книгата/историята, изисква се краткост, но капацитет, прямота и двусмисленост едновременно... е, и много повече. Ще се спрем на това подробно в самата статия.

А сега за това защо текстът е на първо място, а след това рисунката: обикновено се отделя много място за текстови балончета и те покриват част от фона, понякога дори знаци, които не могат (!) да бъдат нарисувани и следователно намаляват количеството на работа! Страхотно, нали го измислих? Добре, шегувам се, шегувам се.

Рисуване на рамка от върховете на петите до върха на главата

Сега магията започва! Същата отвратителна, ужасна, невероятно сложна магия! Точно това време, когато от вас ще се изисква целият ви значителен талант и умения, постоянство и търпение, а също и много безсънни часове, ако сте много страстни.

Не, не те плаша, но ти го казвам така, както е, точно до момента, в който си толкова много, че знаците изпод писалката ти вече не излизат небрежно и скърцащо, а лесно и спретнато. Да, когато свикнете с тази работа, тогава с всеки брой, страница или рамка ще се получава все по-добре и по-добре и ще носи огромно удоволствие ( това всъщност не е вярно =/).

В една от статиите ще разгледаме линията на рисунката, цвета и светлината и сенките, ще говорим за всички етапи, през които преминава всяка рисунка, ще дам няколко практически препоръкикак да подобрите уменията си за рисуване и да увеличите скоростта на работа върху всеки кадър.

Избор на предаване и „опаковане“ на комикса

Сега трябва да комбинираме всички наши рамки в страници, глави, секции и други фантастични образувания и ако смятате, че подреждането на рамки в страници е лесно, тогава не бързайте със заключенията.

Позицията на рамките задава динамиката на нашата история, голям бройкадрите показват бавния ход на историята, големите рамки показват важност и т.н. Тази книга ще ни помогне много тук. Скот Макклауд "Теория на комикса", в които има просто гигатони полезни съветиза художник на комикси.

Вече публикувах статия, в която го прегледах накратко, но този път ще навлезем в подробности и ще анализираме няколко копия от западните и вътрешните мрежи, защото всичко зависи от целта.

Ако искате да сте „сериозни“, можете дори да опаковате комикса си в pdf и да го разпространявате срещу пари или просто да увеличите обхвата на аудиторията си, единственият въпрос е какъв е смисълът? Е, това е, първо трябва да отговорите на този въпрос и след това да дадете всичко от себе си.

Избор на платформа за публикуване

И най-накрая този момент дойде! Да, вече можете да представите вашето творение на света и да се състезавате за вашето парче слава на Олимпа на комиксовата продукция – Интернет... Е, все пак говорим за уеб комикси, нали? =)

Изборът на платформа е доста важна стъпка, тъй като с ресурса, на който публикувате историята си, ще имате дълго и сериозна връзка, защото прехвърлянето на комикс от сайт на сайт не е красиво и, честно казано, неудобно.

Ще разгледаме няколко примера за местни агрегатори на комикси, ще говорим за Запада, ако изведнъж искате да направите комикс в чужд езики също така ще повдигнем въпроса за създаване на ваша собствена платформа за уеб комикси, защото уникалното име на домейн, съответстващо на името на комикса, повишава неговия авторитет в очите на читателите.

И това ще бъде последната статия, до момента на пускането й вече се надявам да представя първите резултати от моята работа)

Това е общо взето, моите съобщения за бъдещи статии, както и подробен план за създаване на първия ми комикс, приключиха. Нека го направим отново за подсилване:

1. Подготовка на работното пространство
2. Хрумваме идея, създаваме конфликт
3. Описваме сюжета от началото до края
4. Ние описваме главните герои във всички цветове
5. Ние рисуваме герои, включително уникални неща и емоции
6. Превеждане на сюжета в сценарий
7. Рисуване на разкадровки
8. Поставяме текст в сторибордове и украсяваме с визуални ефекти
9. Чертеж на рамка
10. Оформете всички рамки в страници
11. Дизайн на страница (емисия)
12. Събиране на всички страници заедно (файлове в папка или pdf)
13. Публикация на ресурса

P.S. Момчета, аз съм доста закръглен човек, обичам сладкиши и наистина всяка „нежелана“ храна, но тогава сърфирах в мрежата и намерих сайт, където, както казват създателите, могат да ме освободят от пристрастяването към сладко)) Ще го пробвам, о, на кого му пука? Аз?))

Това е всичко за днес, творческо настроение на всички, приятели!

Пол Холдън, ирландски художник, говори за своите техники и трикове за рисуване и също така даде някои съвети, които да ви помогнат да създадете свой собствен комикс в Manga Studio.

Рисуването на комикси е уникално умение, което изисква познания по анатомия, светлина и сянка, архитектура и много други неща, всички от които работят за една и съща цел - да разкажат история.

Една от опасностите е възможността да се изгубите в детайлите. Много често ще откриете, че сте се влюбили в някой елемент от комикса, но в контекста на историята този елемент не работи.

1. Прочетете сценария!

Винаги започва с четене на сценария, защото трябва да разберете същността на историята. За да се запознаете с него и да свикнете с него, струва си да прочетете сценария няколко пъти, докато почувствате, че сте готови да рисувате миниатюрите. Тъй като комиксът трябва да предаде историята на читателя, трябва да разберете добре историята, която рисувате.

2. Миниатюри

Необходимо е сценарият да се разбие на миниатюри. На този етап се опитайте да работите с разположението на героите в рамката и размера на самия комикс.

Обикновено колкото повече диалогови прозорци има в един прозорец, толкова по-голям трябва да бъде той. Отнесете се към този етап с необходимата отговорност, тъй като не трябва да пропускате нито един детайл.

3. Оформление

Струва си да поработим още малко с миниатюрите. Оформлението е малко скучно, като останалите ранни етапи от развитието на комикса. Но си струва да отделите време.

Страницата трябва да изглежда като завършена и независима история. За да направите това, можете да направите дълъг и голям панел за една от рамките. Въпреки че, след като прочетете този панел, той бързо ще избледнее на заден план и вече няма да играе роля.

4. Дизайн на героите

Обикновено дизайнът на героите идва след прочитане на сценария. За онези герои, които се появяват веднъж или два пъти в комикса, не е нужно да им отделяте много време, тъй като не е нужно да мислите за техните емоции и личности. Е, главните герои, разбира се, ще изискват много повече усилия.

5. Създайте страница

Никога не забравяйте за размерите на страниците. Ако те са посочени във вашето задание, уверете се, че сте въвели правилните числа. Ако не сте сигурни какъв размер трябва да бъде комиксът, тогава е по-добре да попитате клиента за това.

Ние задаваме разделителна способност на 600 DPI, което е по-високо от обикновено изискваното, но никога не знаете дали работата ви ще бъде публикувана отново. А технологията се движи напред с главоломна скорост, така че е по-добре да играете на сигурно.

Бързи клавиши:Преместете страницата с помощта на Shift+Space (само за компютър). Задръжте тези клавиши и използвайте мишката или графичния таблет, за да преместите страницата. Много удобен за рисуване.

6. Груби маркировки

Скицирайте няколко сцени. Грубо подредете всичко, което искате да поставите на страницата си. Разделете страницата на панели и, като започнете от първия, преминете през сцената.

Все още имайте предвид сценария на този етап и че сцените трябва да имат достатъчно място на страницата.

7. Изрежете страницата

Използвайки оформлението си като ръководство, създайте нова „Папка с рамка“ в Manga Studio и изрежете страницата с помощта на инструмента „Изрязване на рамка“.

Това ще раздели страницата на комични панели. Всеки панел ще има своя собствена папка, която може да има няколко слоя в нея. Можете да регулирате ширината на рамката на панела по ваш вкус.

8. Поставете рамката

На този етап работите върху настройката на кадъра. Това е много важно, ако искате да привлечете читателя във вашия свят.

Тъй като решихме да направим един панел висок една страница, нека започнем с изграждането на града: настройката на перспективната мрежа е много лесна и бърза, ако използвате линийките на Manga Studio.

9. Старецът и дървото

Сега трябва да се съсредоточите върху изражението на стареца. Дървото помага за рамката на лицето му, докато главата и раменете на мъжа помагат за рамката на роботите зад него.

10. Текст

Диалогът в комиксите върви отляво надясно, така че трябва да се уверите, че сцените и героите са подредени правилно, като имате предвид това правило. Ако пренебрегнете това, рискувате да се окажете с припокриващи се диалогови прозорци или, още по-лошо, с грешен диалогов прозорец за даден панел.

11. Панел до панел

Панел четири е малка реплика на панел две, докато панел пет е промяна на сцената, двупосочно огледало, което ви позволява да видите прехода от един панел към следващия.

Не забравяйте, че фонът на всеки панел трябва да съответства на сцената и да показва, че сцените са свързани една с друга. Накратко, фонът трябва да следва цялостната история.

Бързи клавиши:Можете да превключвате цветовете между цвета на преден план и цвета на фона, като използвате клавишите X и C (само за компютър).

12. Изгасете светлините!

Роботът влиза в по-тъмна стая. Като оставим този панел в сянка и добавим силует, ние лесно показваме, че сцената и настроението на комикса са се променили. Ако приемем, че роботът излиза от вратата и старецът е разположен в голям прозорец, можем да кажем, че изобразеното е някаква стая за тестване.

13. Робот в сенките

Първоначалната идея беше да се покаже цялото лице на робота. Но тогава стана ясно, че като оставим малко мистерия, ще направим робота по-мощен герой. Затова беше решено да остави лицето му в сянка, като по този начин създаде усещане за мистерия.

14. Точка

Последният панел на последната страница на комикс трябва да резонира - това е последният препинателен знак на цялата история.

Историята и оформлението бяха за старец, който се грижи за дървото си, но в последния момент беше решено да се използва по-силен образ, който изобразява самото дърво. Това е силен образ, който подсказва, че старецът вече не е в състояние да се грижи за дървото.

15. Промени

На този етап вие показвате работата си на клиента и правите промени в нея. Може би ще бъде възможно да се измисли различно развитие на сюжета, може би ще има нова идея. Освен това понякога се оказва, че сте отишли ​​в съвсем различна степ и вашият комикс не отговаря на желания резултат. Тогава всичко ще трябва да се преработи.

16. Мастило

Направихме всичко с молив и е време за мастило. Ще работим върху рисунката с помощта на Turnip pen.

Работата по дървото е най-приятната част. Можете да работите върху неговия вал и да гледате телевизионно шоу едновременно. Докато работех върху дървото, реших да премахна границите на панела, тъй като рамката изглеждаше по-добре без тях.

17. И още повече мастило

Използвайки мастило, можете да изработите светлина и сянка, да добавите обем и текстура към вашите снимки и герои. Можете да добавите някои ефекти с помощта на писалка Splatter, но тук трябва напълно да разчитате на себе си, работейки върху рисунката, така че да изглежда прилично.

18. Добавяне на щрихи

Една от основните характеристики на манга е засенчването с помощта на елементи като кръгове, точки и т.н. В Manga Studio можете да добавите текстура, като просто плъзнете желаните тонове от папката Materials. Това ви позволява да подчертавате елементи на преден план, без да ги запълвате с черно, а просто да им придадете текстура.

19. Писма

Нито един комикс не би бил пълен без текст, така че трябва да пишете диалог и коментар от панел на панел, като използвате инструменти за букви.

Уверете се, че текстът не доминира над изображението. Надписите са форма на изкуство, която сама по себе си изисква умения. Като добавите текст, можете най-накрая да оцените своя комикс и да видите колко добър се е получил.

Специална четка: страна с молив

Този инструмент ви позволява да рисувате твърди елементи и да запълвате необходимите пространства с черно.

Специална четка: спрей писалка

Тази четка използва сканирани пръски мастило, за да създаде интересен ефект. Тази четка е чудесна за рисуване на звезди или добавяне на текстури.

Комикси и за какво са? Мисля, че тази информация е известна на всички интернет потребители. Следователно трябва да поговорим малко за нещо друго. Как сами да създадете комикс? други създатели на тези необичайни изображения? На пръв поглед изглежда, че рисуването на картини сами е тих ужас за всеки човек. Но ако се вгледате внимателно, създаването на комикс е доста просто! Нека отделим време и да разберем заедно как да създаваме ръчно рисувани истории.

Къде да търся шаблони за комикси?

Първото нещо, което трябва да отворите, е сайт с генератор на комикси. Изисква регистрация, но създаването на всичко в него е напълно лесно. Да започнем с факта, че тук има предложени меми, в които всичко е достъпно и разбираемо. Шаблони с fffuuu (мразя комикс), forever alone (вечно сам), me gusta (харесвам), fuck yeah (този комикс обикновено се използва за показване на нечия победа, готина) не са трудни за намиране на много сайтове. Тези уеб ресурси се различават само по своя интерфейс и някои незначителни детайли.

Дали вашият ще е черно-бял или цветен решавате вие, както и дали да използвате директно шаблона на самия комикс и къде точно трябва да вкарате измисления текст. Щастието трябва да бъде споделено, същото е положението и с комиксите, така че можете да измислите свой собствен дизайн и да го качите на специален порталза други потребители. Създаването на комичен тролфейс под формата на снимка на трол, който извършва лошо, подло действие, също е напълно просто. В зависимост от вашето настроение и въображение, винаги можете да изберете този тип, за да създадете ръчно рисувани истории.

Създаване на собствени комикси

Ръководството за действие, ако решите да създадете комикс, е следното: помислете за сюжета, изберете или измислете мем (герой, с който ще покажете темата и значението на комикса) и не се колебайте да започнете да си представяте за текст. Помислете за честотата на бъдещите публикации на вашите комикси. Например всяка ситуация, инцидент от живота, като цяло всичко, което винаги ни се случва: сутрин, следобед или вечер (тази опция също е доста поносима) е подходяща за всеки ден. Ако имате, можете да проведете анкета: „Какво постоянно ви дразни? Какво ви кара да се чувствате по-добре?

Превърнете отговорите в ситуации и въз основа на получените данни.

Създаването на собствен комикс не е трудно, основното е да излезете с текст, добавяйки свой собствен обрат, нещо, което не е на други подобни сайтове. Има достатъчно програми, така че няма да имате никакви затруднения при създаването или избора на мемета. Прости фрази, разбираеми за всеки, атрактивен дизайн, защото в комикса всеки разпознава себе си, своето поведение в дадена ситуация. Ето защо броят на гледанията на такива изображения на този моментна високо. Мислете, че благодарение на вашето въображение и креативност някой ще бъде в добро настроение за целия ден. Освен това, използвайки чужди думи, можете да подобрите своя и нечий английски английски или просто да помогнете да прекарате времето на всеки интернет потребител!

Противно на общоприетото схващане, комиксите не са интересни само за децата. Комиксите наистина могат да разкажат история уникален езикДобавяйки изображения с емоции, можете да „пробивете“ в душата на читателя чрез комикс с голям успех. По правило само тези, които знаят как да рисуват, могат да създават свои комикси. Сега обаче с появата на специални онлайн генератори за създаване на комикси това твърдение вече не е актуално. Всеки може да създава комикси!

Възползвайте се от един или повече от предложените генератори, наградете собствените си герои с личности и интересни истории. И така, нека да разгледаме 10 инструмента за създаване на комикси онлайн:

1. Създавайте комикси с Marvel
   Marvel Comics или Marvel Worldwide Inc. - американски издател на комикси. В този генератор можете лесно да създавате комикси, да добавяте герои, обекти, фонове, балончета за разговори. За съжаление няма да е възможно да добавите текст на руски език, тъй като предлаганите на сайта шрифтове не поддържат кирилица.
2. Bitstrips
   Ще ви помогне да създадете анимационна версия на себе си. Създайте свой собствен герой. Можете да го вградите като gmail имейл. Услугата предлага и разнообразие от карикатури за различни поводи - например за поздравления за рожден ден, декларации за любов и други важни събития.
   
   Вижте също за какви програми могат да се използват
3. MakeBeliefsComix.com
   Услугата ще ви помогне бързо да създадете своя собствена картина с герои и диалози. Въпреки това, подобно на генератора на Marvel, няма поддръжка на руски език.
   
   
4. ToonDoo
   За да използвате тази услуга, е необходима регистрация. ToonDoo дава воля на вашето въображение. Има не само галерия от готови герои, но и с помощта на можете да създадете свои собствени герои. Освен това в услугата можете да използвате свои собствени снимки и да ги променяте по ваш вкус.
   
   
5. Майстор на комиксите
   Comic Master - сайтът е създаден с флаш технологии. Тази услуга ще ви помогне да създавате герои от комикси и да измисляте истории с тях. Изисква се регистрация. Отново няма поддръжка за руски език ((
   
   
   Chogger
6. Не се изисква регистрация, просто управление, можете да влезете на руски, можете да добавите снимка от вашия компютър или дори да направите снимка от вашата уеб камера.
   
   
7. Пикстън
   Трябва да се регистрирате или да влезете през facebook или google акаунт. Прост генератор. Кликнете върху иконата „Молив“ в горния ляв ъгъл и започнете да създавате своята история.
   
   
8. Остроумни комикси
   Надписи на руски и изключителна лекота на създаване.
   
   

Ако планирате да създадете свой собствен комикс, искате да нарисувате собствена история - измислена или нещо, което се е случило в действителност - графични илюстрации за книгата, ние ще ви помогнем с това.

При нас ще можете да реализирате вашите творчески идеи на добро техническо ниво, дори никога преди да не сте рисували. За да направите това, трябва внимателно да прочетете този преглед и да се запознаете с другия ни уроци по рисуване, където подробно описваме отделните технически нюанси и техники, които ще ви трябват, за да създадете комикс.

За по-голяма яснота ще анализираме техниката на рисуване на комикси и, разбира се, уникалната техника, разработена за тази цел от Арън Шнорбиц, използвайки конкретен пример онлайн комикси„Арън Шнорбиц: Началото“.

Можете да намерите пълната руска версия на този автобиографичен комикс-ретроспектива в нашия раздел „Комикси.Оригинален Английска версиякомикс се намира.

За да улесним усвояването на материала, ще разделим процеса на рисуване на комикси на няколко етапа и ще ги анализираме отделно. Първо обаче искаме да ви напомним:

Въпреки факта, че обмисляме създаването на комикси в графичния редактор Illustrator CS5, можете да ги рисувате по аналогия в други версии на този редактор, графични програми и дори на хартия, като използвате нашите съвети в статията „Уроци по рисуване от А до Ш“. Горещо ви препоръчваме да се запознаете с този материал, което ще ви позволи да разберете по-добре самата същност на нашия метод.

И така, ако сте разгледали статиите, към които водят горните линкове, вече сте разбрали, че за графично реализиране на нашите идеи използваме две основни техники - колаж и трасиране. Ще използваме същите техники в подобна последователност, за да създадем комикс и ще разделим този процес на следните етапи:

За това имаме нужда от:

а) Графичен редактор Illustrator CS5, б) Интернет връзка, в) мозък, способен на логическо мислене, г) търпение и желание за създаване

Ако първите две условия (a,b) не са задължителни, тъй като можете да създадете комикс по аналогия с помощта на молив, хартия и печатна преса, последните две условия (c,d) са задължителни.

Разработване на идея за бъдещ комикс

Първият и най-важен етап. Трябва да конкретизирате и изясните (както от обща авторска, така и от техническа гледна точка) основните точки на вашия бъдещ комикс.

На първо място, трябва да вземете добър обмислете героитевашия комикс, техните характеристики, навици, действия, сцена. Трябва точно да си представите характера на вашия герой, за да изградите правилна и естествена линия на поведение за него, неговия външен вид, маниери. Също така трябва да изберете правилния контекст и обстановка (включително други герои), където ще се развива действието.

Тогава трябва помислете върху самия разказ- от началото до края и изберете кои събития искате да маркирате, тоест да се показват на страницата в отделни клетки. В края на този етап вече трябва да имате ясна представа какво искате и колко приблизително искате да го показвате на страниците. Ако сте нов в този бизнес, трябва да избягвате идеи, които са технически трудни за изпълнение, като комикси с голям брой герои или, например, с детайлни и сложни пейзажи (фонови изображения) или сюжети, които изискват фотографска точност на герои и показване на сложни емоции и жестове.

Трябва да подходите изключително внимателно към този етап, тъй като всички грешки тук могат да се превърнат в реални проблеми по-късно в процеса на рисуване (когато вече сте извършили доста трудоемка работа).

Например, след като сте замислили прекалено сложен сюжет и сте нарисували няколко страници, може изведнъж да осъзнаете, че за да завършите историята си, трябва да нарисувате още 100 страници. Освен това, ако изберете бойна тема като сюжет, можете много бързо да се уморите от огромната рисунка на хиляди малки хора. Друга фатална грешка може да сте вие ​​самите главен герой, което изисква сложни изражения на лицето.

Ето защо, за начало изберете кратък сюжет с минимум герои и прости декорации (фонови снимки).

Сега нека обясним този етап от внедряването на комикса, като използваме конкретен пример за първите две страници онлайн комикс “Арън Шнорбиц: Началото”

Нашата задача беше да опишем на първите две страници на комикса събитията от момента, в който петнадесетгодишният баща на Шнорбиц е арестуван от агенти на ФБР по време на убийството на президента Дж. Ф. Кенеди в Далас до женитбата му (на баща, разбира се) на възраст 23 в изгнание в Билингс!

На пръв поглед това е непосилна задача. Покажете 8 години от живота на човек само на две страници! Човек, познат ни само от откъслечните описания на неговия вечно разхвърлян син.

На практика обаче, със здрав и последователен подход, всичко се оказа доста просто.

герои: 15 годишно момче. Тъй като комиксът отразява реални събития, поведението на нашите млад геройНаправихме го и изключително реалистично. Това не е герой-мутант със суперсили като Spider-Man, а обикновен човек, който е попаднал под воденичния камък на безмилостна система поради любопитството си. Когато се сблъска с ФБР, всичко, което можеше да направи, беше страх, подчинение, оставка и оплакване. Линията на поведение тук е изключително предвидима и естествена за подобна ситуация. Външният вид на героя е обикновен.

Хората около него са агенти на ФБР. Освен това решихме да ги направим максимално подобни на истинските – хладнокръвни, безчувствени, скучни, в класически черни костюми и очила.

Сцена:Далас, където е извършено убийството на Кенеди, и Билнгс. Веднага решихме или да се ограничим до изобразяване на общата панорама, отделни места и забележителности, или просто да предоставим текстово описание, за да улесним работата си.

Разказ:Ние ясно разбрахме последователността от събития и ясно знаехме кои от тях трябва да бъдат подчертани и кои трябва да бъдат споменати само в текста на разказа. Освен това разбрахме отлично, че като обхваща толкова голям период от живота на нашия герой, основната част от историята трябва да бъде представена с помощта на придружаващ текст.

Разработване на предварителен комикс сценарий, писане на текст

На този етап трябва да скицирате скици на страниците, грубо да ги разделите на клетки за илюстрации, да обмислите сценария възможно най-дълбоко и да напишете текста.

Тоест, вече трябва да имате представа какви конкретни наративни епизоди (или действия) ще илюстрирате, какви планове ще използвате (големи, общи), как ще подредите тези епизоди и съответния текст на страницата.

Ти трябва разберете ясноче комиксът е история, разказана от определена последователност от картинки с текст (обикновено). Текстът може да бъде разделен на „глас зад кадър“ (разказващ текст), директна реч (изявления и мисли на герои, поставени в класически „балончета“) и текст, илюстриращ различни звуци.

Когато пишете сценария, трябва да вземете предвид всичко това. Трябва да обмислите всичко така, че всичките ви илюстрации да се поберат на дадените страници, така че да са подредени в логична последователност и да не са, например, твърде малки, и също така, което е важно, оставете място за текст. Текстът трябва да се чете(както по местоположение, размер и съдържание).

Тук трябва да се отбележи, че текстът в комикса трябва да се чете като в книга. от ляво на дясноИ отгоре надолу. Всякакви свободи с това желязно правило могат да доведат до объркване. Винаги поставяйте текстови балончета, като имате предвид това правило.

Сега нека да разгледаме нашия пример:

В нашия разказ веднага идентифицирахме ключовите епизоди, които искахме да покажем. Те трябваше да изглеждат ефектно и лаконично, тоест ясно и ясно да илюстрират цялостната линия на историята, дори и без придружаващ текст. Решихме да подредим клетките в подходящата последователност:

1-ва страница:Снайперист, кортежът на президента се вижда, изплашеното лице на герой-свидетел, арест, затвор, освобождаване.

2-ра страница:пристигане в Билингс, настойници на ФБР, три статични снимки на тийнейджър, скучаещ на бензиностанция, красиво лице бъдеща съпруга, младоженци.

За да свържете по-добре всички тези илюстрации в една сюжетна линия, ние ги допълнихме с обемен повествователен текст, който трябва да обясни на читателя бързо последователните картини и да разкрие обратите и обратите на сюжета. Поради тази причина веднага отделихме много свободно място за него на страниците на комикса.

След това написахме текст, който отговаряше по обем на отделеното за него пространство, като грубо го поставихме в клетките. За да не бъде много малко, решихме да поставим не повече от 6-7 клетки с картинки на всяка страница. С такава плътност на рисунки, страницата на комикса с формат А4 изглежда оптимално богата и детайлна.

Намиране на необходимия материал

Сега, когато имаме предварителен сценарий страница по страница за комикса, трябва да подготвим основата за рисуването му.

Както вече разбирате, ако сте следвали връзките в началото на тази статия, ние използваме Метод на Арън Шнорбиц, което предполага, че имате най-минималните артистични умения. Това означава, че ще сведем до минимум нуждата от рисуване и ще се фокусираме основно върху удар(проследяване) готови изображения, с които ще „коригираме“. колажза нашия конкретен сценарий. Е, за това трябва да намерите тези изображения.

По същество този процес е подобен на намирането и подготовката на материал за рисуване на щампа върху тениска. В статията "Как сами да нарисувате страхотен принт върху тениска. Част 1"Ние разглеждаме този процес в детайли, така че вие Ще бъде много полезно да го прочетете!!!Ние обаче още веднъж ще ви опишем накратко нашата задача на този етап и нейното решение.

Така че, след като поставите пред себе си сценарий-скица на вашия комикс, трябва да използвате интернет търсачките, за да намерите изображения, които най-точно съответстват на тези, които искате да видите в клетките на вашия комикс, като същевременно веднага разберете как можете пригодете ги към вашия сценарий по време на следващия удар.

Сега това изглежда сложно, но в конкретния ни пример вече ще се убедите в обратното.

Помислете за първата страница на нашия комикс. Решихме да поставим следните изображения върху него в подходяща последователност: снайперист, кортежът на президента на мерника, уплашеното лице на герой-свидетел, арест, затвор, освобождаване.

Нека започнем, като потърсим илюстрация за първата картинна клетка от комикса - снайперист.

Отваряме браузъра и в търсачката в лентата за търсене просто напишете думата „снайперист“, натиснете enter и превключете към категорията „снимки“. За да не изпитвате затруднения по време на по-нататъшното рисуване, ние избираме снимки на средата и голям размер(в Yandex - колона отляво). Те ясно показват детайли, които ще ни бъдат полезни при проследяване. След това остава само да изберем подходящата картинка.

Когато избирахме снайперист за нашата снимка, ние се ръководихме преди всичко от факта, че той трябва да бъде изобразен в профил (първоначално искахме да насочим цевта към дясната клетка с изображението на кортежа в мерника), неговия изображението трябва да е широко и ниско, така че да се вписва органично в тясната височина на клетката. Опитахме се също да намерим снайперист от 60-те години, който да отговаря на периода от време, в който се развива историята, но както отбелязахте, малко се отклонихме от правилата и оставихме въображението да се развихри, правейки го по-модерен.

Когато първата снимка беше намерена, по същия начин продължихме да търсим втората и така нататък за всички следващи илюстрации, които искахме да поставим на страниците на комикса. В крайна сметка събрахме всички изображения, необходими за последваща работа. По-долу представяме всички снимки, които събрахме за първата страница на комикса:

Финализиране на сценария и композицията на комикса (колаж)

По този начин, след като сте избрали всички илюстрации, необходими за комикса в Интернет (или в печатната преса), можете да започнете да финализирате сценария и да финализирате състава на страници и рисунки в отделни клетки. Казано по-просто, сега от снимките и илюстрациите, които имате, имате нужда изработка на колаж по ваша идея - сценарий, които вече сте разработили на предварителен етап.

Ако сте подходили към създаването на комикс последователно и задълбочено, както ви препоръчахме, вече трябва да имате добра представа как да подредите тези рисунки и „балончета“ с текст. Всичко, което трябва да направите, е да ги нагласите един към друг, така че да изглеждат на страницата така, както сте предвидили. И за да направите това, трябва да отрежете допълнителните ръбове на изображенията, да промените техния мащаб и ориентация, ако е необходимо (ако това отново е необходимо) и да ги поставите в работната зона, тоест страницата.

Работа в графичен редактор Илюстратор, можете да изрежете ненужните ръбове на снимки с помощта на инструмента Изрязваща маска (обект > изрязваща маска > направи), използване на мащаб Инструмент за мащабиране (S), направете огледален образ на картината, като използвате Инструмент за отражение (O).

С помощ Инструмент за правоъгълник (R)И Инструмент за елипса (E)Като направите фона бял и линията черна, можете да рисувате балончета за текста. В резултат на това, ако, например, говорим за първата страница на нашия комикс, от събраните рисунки по-горе, трябва да получите това, което виждате долу вдясно - вече колаж, готов за проследяване, който изглежда почти като завършена страница от комикс (долу вляво).

Тук няма да навлизаме твърде дълбоко в чисто техническите подробности за внедряването на колаж за страница на комикс в графичен редактор, тъй като те са почти подобни на тези, разгледани подробно в нашата статия "Как сами да направите страхотен дизайн на тениска. Част 2". Вие просто правите всичко по аналогия с „настройването на вятъра“. Просто ще ви кажем на кои точки трябва да обърнете внимание, използвайки примера на нашата първа страница от комикса:

Поставихме всички снимки, които изтеглихме с помощта на командата Place (файл > място) на работния плот - слой слой 1 (по подразбиране). В параметрите на документа избрахме формат A4 и по този начин веднага идентифицирахме границите на нашата страница и получихме ясна картина кои снимки трябва да бъдат изрязани, намалени или леко увеличени една спрямо друга, така че да се поберат в работната зона, като се вземат предвид полетата и интервалите под "балончетата" с текст.

Разделихме текста на части (чрез мехурчета) и го поставихме в същия слой. Имахме нужда от текст в този слой преди всичко, за да определим по-точно размера на „балончетата“. По-специално, за тази цел веднага избрахме шрифта и неговия размер, както и въз основа на съображенията, изброени в предишните раздели на статията.

След като предварително подредихме снимките в работното пространство А4, започнахме да ги коригираме, започвайки с първото изображение - снайперистът. Поставихме го в горния ляв ъгъл под голямото бяло квадратно поле „балонче“, където трябваше да бъде поставена уводната и доста обемна част от текста. Отрязваме долната и ненужна част от снимката. Друг „балон“ с текст зае неговото място. По този начин ние последователно съставихме нашата страница от горния ляв до долния десен ъгъл, активно използвайки инструмента за мащабиране.

Честно казано, колажът от първата страница на нашия онлайн комикс беше лесен за изпълнение, тъй като добре подбраните изображения не изискваха по-сложни промени, освен мащабиране и огледало. Ако обаче това се изискваше, както например на втората страница на комикса (вижте снимката по-долу - горните две клетки, съставени от няколко изображения), самият процес би станал малко по-сложен (ще трябва първо да направим колаж от отделни комични клетки), но изобщо няма да се промени.

Очертаване и коригиране на колажа

След като създадете комиксова страница от снимки и илюстрации, съвпадащи една с друга, както и „балончета“ с текст (вижте снимката по-горе), трябва да започнете да рисувате своя комикс или по-скоро да очертаете получения фотоколаж и да направите необходимите промени в то (последователност от действия и техника, напълно подобни на описаните)

По принцип всичко, което направихме досега, беше старателна подготовка за този процес на очертаване, който е в основата на нашия метод на рисуване и ни позволява да създаваме класически страници от комикси. Колкото по-отговорно и задълбочено сте подходили към предишните етапи, толкова по-лесно ще ви бъде да рисувате на този етап, тъй като ключът към създаването красива рисункана този етап това са най-точно и интелигентно подбраните снимки, които предварително сте избрали за очертаване, които с правилния подход изискват минимални промени при рисуване.

Какви промени ще направим? Условно те могат да бъдат разделени на важни и козметични:

Важни промени са тези, които определят сюжета, външния вид на героите и особено на главния герой. С други думи, това са промени, които ви позволяват да свържете всичките си снимки в една история и без които вашият комикс ще бъде неразбираем.

Например, ако вземете колажа на нашата първа страница от комикса (вижте снимката по-горе), ще видите, че човекът, който е прототипът на нашия главен герой, е различен във всички клетки, но трябва да го направим същото, тъй като според нашия сценарий това е едно и също лице - тийнейджър. Следователно трябва да направим важни промени при проследяване. За да улесним нещата за себе си, дадохме на нашия тийнейджър характерна прическа, която по принцип го определя външен вид, особено при общ чертеж. Освен това се опитахме леко да стесним контурите му, за да му придадем по-фин и крехък вид.

Сред важните промени можем да включим и черните костюми на ФБР, които ги нямаше на оригиналните снимки. Картината по-долу ясно показва това, както и промените, които направихме, за да превърнем стареца в тийнейджър.

Козметичните промени включват промени, които не засягат сюжета и неговото възприемане, като добавяне на фонови детайли, малки дрехи и др.

съвет:По правило всички комикси имат главен герой (или няколко), който е изобразен в различни планове и ъгли на почти всяка страница от комикса, тъй като историята по същество е изградена около него. Колкото по-разпознаваем е той сред всички останали герои, толкова по-монолитен и убедителен ще изглежда вашият комикс. За да направите това, трябва да направите външния вид на героя по-забележим. Дадоха му специални оценки. Това може да бъде необичайна прическа, брада, очила, характерно облекло и др. в зависимост от вашата история. Можете дори просто да подчертаете дрехите му със специален цвят, който читателят автоматично ще асоциира с вашия герой в цялата история.

важно!Изчислете силните си страни, преди да направите промени. Не се опитвайте да завършите рисуването на нещо сложно, което изисква от вас артистични умения. Всички довършителни работи трябва да са прости и очевидни.

Попълване на комични текстови полета

Остава последният етап: попълване на текстовите полета - така наречените „балончета“ на комикса. Нека ви напомним, че текстът за вашата страница трябваше да е готов и редактиран на втория етап от създаването на вашия комикс, а също и разделен на отделни блокове, тъй като въз основа на техния обем изчислихме размера на балончетата, замествайки ги за „опитване на”, и съответно коригирахме чертежите в отделните клетки и цялостната композиция на страницата. Ние обаче не поставихме веднага текста в балончетата, а ги оставихме празни засега поради редица причини:

Първо: Като правило, дори след внимателно проучване, текстът често се редактиравпоследствие. Както и да го проверявате, понякога дори очевидни грешки се прокрадват в текста. Освен това, след като го прочете със свеж ум след известно време, авторът често прави стилистични промени в него, така че да звучи по-добре, по-естествено.

Втора причина: Дори ако текстът не е допълнително редактиран, това може да възникне в бъдеще трябва да го преведа на друг език, например, за участие в международно състезаниеили изложба.

трето възможна причина: Промяна на шрифта, особено при отпечатване на комикс на по-малка хартия, или съкращаванецифрова версия, понякога става необходимо да изберете по-малко красив, но четим печатен шрифт.

Този фактор трябва незабавно да се вземе предвид при първоначалния избор на шрифт за комикс (вижте в началото на статията) и да избягвате главни и прекалено сложни шрифтове, които при намаляване ще се превърнат в нечетливи къдрици.

И така, като вземем предвид всички горепосочени изисквания, създаваме в Illustrator нов горен слойособено за текста. Това се прави така, че като заключите основния слой с чертежите, ще ви бъде по-удобно да форматирате и редактирате текста на страницата отделно, без да се страхувате случайно да направите нежелани промени в чертежите или случайно да изтриете нещо.

В случай, че рисувате комикс на хартия, трябва просто да оставите балончетата на оригиналната страница празни, да направите няколко фотокопия в с висока резолюцияи попълнете балончетата с текст в тях. Така винаги ще имате под ръка изчистен шаблон за работа с текст.

И последно: опитайте се да форматирате текста по такъв начин, че така че винаги да има повече свободно място в балонаотколкото е необходимо. Така е по-вероятно да се застраховате от липса на място при евентуална бъдеща редакция или превод на текста.

Късмет! Ако имате някакви въпроси, оставете коментари, ние определено ще им отговорим. Можете също да се присъедините към нашите VKontakte и Facebook групи, като щракнете върху съответните икони на страницата КОНТАКТИ.