Το δάσος κόβεται σε κομμάτια, η μεταφορική σημασία της παροιμίας είναι το πέταγμα. Κόβουν το δάσος - οι μάρκες πετούν

Το νόημα της παροιμίας - κόβουν το δάσος - πετούν τα πατατάκια;

Αυτή η παροιμία έχει το δικό της απλό νόημα. Όταν κόβεται ένα δάσος, υπάρχουν απώλειες - τα τσιπ πετούν. Άρα σε οποιαδήποτε επιχείρηση μπορεί να υπάρξουν απώλειες, κάτι πρέπει να θυσιαστεί.

Για παράδειγμα, για να αποκτήσετε μια καλή εκπαίδευση και μια αξιοπρεπή δουλειά, πρέπει να ξοδέψετε πολύ χρόνο και προσπάθεια για την απόκτηση γνώσεων.

Παροιμία: κόβουν το δάσος - τα πατατάκια πετούν σημαίνει αυτό σε οποιαδήποτε επιχείρηση πάντα υπήρχαν, υπάρχουν και θα υπάρχουν απώλειες, κόστος, πάντα πρέπει να θυσιάσετε κάτι.Ακόμα και όταν πας να βγάλεις δόντι, πρέπει να κάνεις ένεση, και είναι άρρωστος + πολλοί δεν ανέχονται καλά την αναισθησία.

Το νόημα αυτής της παροιμίας είναι ότι όταν ξεκινούν μια μεγάλη επιχείρηση, την πετυχαίνουν παρά το τίποτα. Ταυτόχρονα διαγραφή τυχόν ζημιών. Αφού ο κύριος στόχος και όλα τα άλλα είναι ανοησίες. Κρύβεται πίσω από αυτή την παροιμία στην τσαρική Ρωσία. Καταστράφηκε πολύς κόσμος.Αφού ο χωρικός δεν τον έβαλαν σε τίποτα. Και ακόμα και τώρα, δεν έχουν αλλάξει πολλά, και για κάποιο λόγο ακούτε συχνά ότι κόβουμε ξύλα ....

Όπως καταλαβαίνω αυτή την έκφραση - ξεκινώντας οποιαδήποτε σοβαρή επιχείρηση, ένα άτομο πρέπει να είναι προετοιμασμένο για αναπόφευκτες παρενέργειες. Φαίνεται ότι δεν υπάρχει τίποτα τρομερό σε αυτή την παροιμία, αν το πάρετε κυριολεκτικά, πράγματι, όταν κόβετε ξύλο από τσιπς, δεν υπάρχει πουθενά να πάτε. Αλλά ανάλογα με την πραγματική κατάσταση, αυτή η παροιμία μπορεί να αποκτήσει τόσο αβλαβές όσο και πολύ απαίσιο νόημα. Πράγματι, όχι μόνο ο Στάλιν, αλλά και πολλοί άλλοι εκπρόσωποι του Κόκκινου Τρόμου άρεσε να επαναλαμβάνουν αυτό το ρητό, υπονοώντας ότι για την οικοδόμηση του κομμουνισμού, οι ανθρωποθυσίες δεν είναι μόνο αναπόφευκτες, αλλά και απαραίτητες. Έτσι, μια αβλαβής παροιμία έγινε σύμβολο της απαλλαγής από ένα εξωγήινο στοιχείο σε οποιαδήποτε διαδικασία. Λοιπόν, θυμάμαι συχνά αυτή την έκφραση καθώς καθαρίζω το σπίτι. Για κάποιο λόγο, αυτή η διαδικασία τελειώνει πάντα με ένα σπασμένο ποτήρι ή φλιτζάνι.

Νομίζω ότι το νόημα αυτής της παροιμίας είναι ότι όταν κάνεις ένα μεγάλο πράγμα, το σωστό και το κυριότερο εκείνη τη στιγμή, προκύπτουν κάποιες, και μερικές φορές πολλές, παρενέργειες. Από το οποίο δεν υπάρχει διαφυγή. Το δάσος κόβεται, τα τσιπς πετούν, μπορούν να μπουν στα μάτια, στα μαλλιά, να παρεμβαίνουν κάπως και να δυσκολεύουν τη δουλειά. Αλλά αν προσέξετε αυτό, δεν θα κόψετε ξύλα, δεν θα κόψετε καυσόξυλα, δεν θα ζεστάνετε την καλύβα. Με μια λέξη, δεν μπορείς να κάνεις αυτό το κύριο πράγμα για το οποίο μπορείς να αντέξεις και να υπομείνεις κάποιες παρενέργειες και αναπόφευκτες.

Αυτή η παροιμία προέκυψε πριν από αρκετούς αιώνες, και μερικοί άνθρωποι ακόμα δεν γνωρίζουν αυτήν την απλή αλήθεια. Γεγονός είναι ότι κάθε επιχείρηση δεν είναι χωρίς απώλειες. Είτε πρόκειται για υλοτομία είτε για άνοιγμα καταστήματος. Κάθε δουλειά, κάθε επιχείρηση έχει το κόστος της, αρνητικές πλευρέςκαι πρέπει να είμαστε προετοιμασμένοι για αυτό σε όλες τις επιχειρήσεις.

Το δάσος κόβεται και οι μάρκες πετούν.

Μου φαίνεται ότι η παροιμία είναι για τους ανθρώπους, για τις ανθρωποθυσίες, γιατί το δάσος είναι συγκρίσιμο με έναν άνθρωπο, το δάσος είναι ζωντανό σαν άνθρωπος, τα δέντρα σχηματίζουν ένα δάσος και οι άνθρωποι σχηματίζουν λαούς. Έτσι, από την αποψίλωση των δασών, τα τσιπς πετούν, και από την καταστροφή ενός λαού, πιτσιλίζει ανθρώπινο αίμα.

Συνθλίβουν, καταστρέφουν, παραμερίζουν, σκουπίζουν τον ιδρώτα από τα μέτωπά τους και συνεχίζουν, συνεχίζουν και συνεχίζουν, γιατί χρειάζεται, γιατί δουλειά υπάρχει, γιατί ούτε ένα εγχείρημα δεν μπορεί να κάνει χωρίς θύματα.

Αυτή η παροιμία βρίσκεται στο μυθιστόρημα Πόλεμος και Ειρήνη, την έχει ο Πικούλ και πολλοί άλλοι συγγραφείς την έχουν. Και φαίνεται ότι ο Στάλιν χρησιμοποίησε αυτή την παροιμία την εποχή της καταστολής.

Σχετικό με μοντέρνα ζωή, θα πω το εξής: σε κάθε μεγάλη επιχείρηση υπάρχει χώρος για αποδεκτές ζημιές. Έτσι, όταν ξεκινάτε ένα μεγάλο έργο, πρέπει να είστε προετοιμασμένοι ότι μικρά προβλήματα θα βρεθούν στο δρόμο σας, αλλά σαν τσιπς θα πετάξουν στην πλευρά του θερισμένου δάσους.Το κόστος των απωλειών είναι αμελητέο σε σχέση με το κόστος της έκδοσης. Αυτή είναι η ρωσική φιλοσοφία.))

Δεν είναι δύσκολο να εξηγηθεί αυτή η παροιμία. Όταν γίνεται κάτι σπουδαίο και μεγάλο, είναι σίγουρο ότι κάποιος θα υποφέρει, γιατί είναι σε βάρος του. Για παράδειγμα, ο πόλεμος είναι η επιδίωξη των στόχων ενός/ομάδας ανθρώπων. Και γίνεται από τα χέρια εκατομμυρίων. Αυτό είναι το νόημα πίσω από την παροιμία.

Το νόημα αυτής της παροιμίας είναι να πάμε στον τελικό στόχο ό,τι κι αν γίνει. Όπως λένε στον απλό λαό πάνω από τα κεφάλια τους. Ανεξάρτητα από τις δυσκολίες, καμία απώλεια, καμία κούραση, συμπεριλαμβανομένου του οίκτου. Αποδίδοντας όλα αυτά σε φυσικές απώλειες που δεν μπορούν να αποφευχθούν.

Αργά το φθινόπωρο.

Πάνω από την Αγία Πετρούπολη, που αναπτύσσονται σαν σύννεφα καπνού, και κρύβουν τα τελευταία κομμάτια του ουρανού, βαριά μολύβδινα σύννεφα-γίγαντες απλώνονται αργά. Ο αέρας είναι υγρός και συννεφιασμένος. Μερικές φορές αρχίζει να βρέχει, μερικές φορές πέφτουν υγρές νιφάδες χιονιού. Τα πρόσφατα βαμμένα σπίτια έχουν λεκέδες από υγρασία και φαίνονται ζοφερά. Οι δρόμοι είναι καλυμμένοι με αδιαπέραστη λάσπη και υπάρχουν φαρδιές λακκούβες με νερό. Ένας δυνατός άνεμος φυσά από τη θάλασσα που δεν σταματά ούτε λεπτό. Ουρλιάζει δυσοίωνα και διαπεραστικά στις καμινάδες των σπιτιών, στα ξάρτια των πλοίων, στα γυμνά δέντρα των κήπων και των νεκροταφείων. Ο Νέβας, λασπωμένος και μαυρισμένος, κάνει έναν ζοφερό θόρυβο και χτυπά με μανία τις όχθες, σαν να προσπαθεί να σπάσει τα γρανιτένια δεσμά του σε κομμάτια και να πλημμυρίσει την πόλη που έχει αναδυθεί από το βάλτο. Το νερό έχει ανέβει πολύ ψηλά, και το ποτάμι φαίνεται ακόμα πιο φαρδύ, ακόμα πιο τρομερό. Στο βάθος, οι μοναχικοί ήχοι των πυροβολισμών είναι δυνατοί και πνιγμένοι στον αέρα - αυτή είναι μια υπενθύμιση για τους κατοίκους του υπογείου ότι ένας τρομερός εχθρός υψώνεται εναντίον τους - μια πλημμύρα που είναι έτοιμη να πλημμυρίσει τα τελευταία άθλια υπάρχοντά τους. Οι δρόμοι είναι σχεδόν άδειοι, όλοι όσοι μπορούσαν, στριμωγμένοι στις δικές τους, ίσως άβολες, αλλά ζεστές γωνιές.

Αλλά εντατικοποιούνται οι εργασίες στον Νέβα.

Οι δοκοί, οι λουοφύλακες και οι δεκάδες μεταφορείς σπεύδουν να δέσουν σχεδίες και λουτρά. στρατιώτες και εργάτες κουβαλούν σανίδες, ενισχύουν σχοινιά, ετοιμάζονται να υψώσουν γέφυρες. καθυστερημένοι εργάτες μπαρόκ ξεφορτώνουν τα τελευταία υπολείμματα καυσόξυλων και σανού. Κατά τόπους μπορείτε ακόμα να δείτε τις βάρκες Chukhon και τα ξένα πλοία να σπεύδουν να πλεύσουν στην Κρονστάνδη. στόκερ και ναύτες τρέχουν στα ατμόπλοια, τα μηχανήματα καθαρίζονται και επιθεωρούνται. σε τον Μπερντόφσκι, οι ψαράδες διπλώνουν δίχτυα, σέρνουν δίχτυα, κουβάδες, πετούν έξω σάπια μικρό ψάρι. Ακούγονται χτυπήματα τσεκούρι στον αέρα, πιτσιλιές νερού κάτω από κουπιά και σχοινιά, ακούγονται φωνές: «Δώσε πίσω το σχοινί!», «Φύγε!», «Πού πας, ρε, κάτω από το αυτοκίνητο!» Αυτές οι λέξεις, που πετούν έξω μέσα από τα χέρια που είναι προσαρτημένα στο στόμα με τη μορφή επιστόμιου, ακούγονται κάπως κουφές και άγριες. Τα χέρια των εργαζομένων είναι σαν αίμα στο χρώμα. αρχίζουν να σκληραίνουν και εν τω μεταξύ κυλάει άφθονος ιδρώτας από τα τραχιά πρόσωπά τους, ανακατεμένος με βρωμιά και αιθάλη, αφήνοντας στα μάγουλα και τα μέτωπα των εργατών κάποιο είδος γκρίζου, μαύρου και καφέ ρίγες, ζιγκ-ζαγκ και κηλίδες.

Όσο πιο κοντά στις εκβολές του ποταμού, τόσο περισσότεροι άνθρωποι φαίνονται πάνω του, τόσο λιγότερη εγκράτεια, τόσο περισσότερη βιασύνη στις κινήσεις και στις ομιλίες των εργαζομένων. Καπνιστό εργοστάσιο και κουρελιασμένοι στόκερ με μαύρα πρόσωπα, χωρικοί με αδέξια παλτά από προβιά, Ολλανδοί με τα στενά παντελόνια και τα μπουφάν τους, όλα αυτά, παγωμένα, μουσκεμένα μέχρι το κόκαλο, τριγυρνάει, βιάζεται, κάνει θόρυβο, τσακώνονται εδώ μεταξύ τους σε διάφορες διαλέκτους , σε διάφορες γλώσσες, και εν τω μεταξύ όλη αυτή η φασαρία, όλη αυτή η φασαρία, όλες αυτές οι βρισιές μεταφράζονται από λίγους, από όλους και από όλους κατανοητές λέξεις: "Θέλουμε να φάμε ακόμα και τον χειμώνα!"

Προφανώς, αυτή η μάζα είναι στενά ενωμένη σε μια βιαστική, φιλική δουλειά, αλλά ακριβώς αυτή τη στιγμή είναι περισσότερο διαιρεμένοι μεταξύ τους και σε κανένα από τα μέλη της δεν υπάρχει χώρος για κοινή περιέργεια, αναγκάζοντας δύο χωρικούς να μιλήσουν ειρηνικά, είτε ούτε ο τροχός της Τσιτσικόφσκαγια θα το φτάσει.άμαξα στο Καζάν, ούτε η γενική συμπόνια που συγκεντρώνει ολόκληρο πλήθος κόσμου να στενάζει πάνω από τον πνιγμένο γείτονά του. Και η περιέργεια, και η συμπόνια, και όλα τα άλλα συναισθήματα καταβροχθίστηκαν τώρα από μια σκέψη για το ψωμί - για το ψωμί για τον εαυτό του και μόνο για τον εαυτό του. Σε τέτοιες στιγμές, είναι πιο εύκολο να πεθάνεις απαρατήρητος στα μάτια εκατοντάδων ανθρώπων.

Γι' αυτό και κανένας δεν ενδιαφερόταν για το αξιολύπητο μπαρόκ καράβι, άσχημα χτυπημένο μαζί, άσχημα πίσσα, πού και πού να τρέχει νερό. έκανε το δρόμο της από την παραλία, βουτώντας βαριά πάνω από τα θυμωμένα κύματα και κάθε λεπτό ετοιμαζόταν να κρυφτεί κάτω από αυτά. Σε αυτό, σε σάπιες σανίδες που αντικατέστησαν τους πάγκους, κάθονταν δύο άτομα. Ο ένας ήταν περίπου πενήντα, ο άλλος μόλις εννιά. Ο πρώτος φορούσε ένα τελείως φθαρμένο φόρεμα στο χρώμα του μπουκαλιού με μπαλωτούς αγκώνες, με κουρελιασμένες μανσέτες, με δύο κοκάλινα κουμπιά. σωστη πλευρακαι ένα χάλκινο κουμπί στα αριστερά. Οι αρθρώσεις βρίσκονταν πολύ μακριά το ένα από το άλλο - το ένα στη μέση, το άλλο στο γιακά - και ως εκ τούτου, παρόλο που το φόρεμα ήταν κουμπωμένο, υπήρχε μια μεγάλη τρύπα ανάμεσα στα κουμπιά, στην οποία, όπως με ανοιχτό στόμα, ο άνεμος σκαρφάλωσε, φυσώντας κρύο σε όλο το σώμα του ιδιοκτήτη αυτής της στολής. Ένα βρώμικο καρό χάρτινο μαντήλι ήταν τυλιγμένο γύρω από το λαιμό του γέρου, και στα πόδια του ήταν σκισμένες, σκουριασμένες μπότες με μισοχαλαρά μπαλώματα. τα κρόσσια του σκισμένου παντελονιού χώνονταν στο πάνω μέρος των μπότων. Το λιπαρό καπάκι μετακινήθηκε στο πίσω μέρος του κεφαλιού του γέρου. Τούφες γκρίζα μαλλιά έβγαιναν από κάτω της, και ένα μακρύ αξύριστο πρόσωπο, κατάφυτο από γκρίζα κοτσάνια, με φλεγμονώδη μάτια, μια γαλαζοπορφυρή μύτη και γαλαζοπορφυρά μάγουλα, φαινόταν μουτρωμένο. Ίσως αυτά ήταν ίχνη από χρόνια μέθης. ίσως αυτά ήταν ίχνη μακροχρόνιας παραμονής στο κρύο. Ήταν δύσκολο να προσδιορίσει κανείς από τη φυσιογνωμία του αν αυτός ο άνθρωπος ήταν ευγενικός ή θυμωμένος, έξυπνος ή ανόητος, πονηρός ή απλός. Η ζωή έχει σβήσει από αυτό το πρόσωπο ίχνη οποιωνδήποτε ανθρώπινων συναισθημάτων. μόνο μια έκφραση αυστηρής αγριότητας έμεινε πάνω του και φαινόταν να έχει πεθάνει, που δεν πέρασε ούτε σε κακό χαμόγελο ούτε σε φλογερό θυμό. Μια παρόμοια έκφραση συναντάμε σε άθλιους καταπιεσμένους δειλούς, κοντά στον κρετινισμό και σε ψυχρούς κακούς που έχουν φτάσει σε φρικαλεότητες. Σε κάθε περίπτωση, είναι καρπός ενός τρομερά δύσκολου παρελθόντος. έτσι φαίνονται παλιοί κατάδικοι από τους «ευγενείς» μετά από πολύωρη παραμονή στη φυλακή. Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι ο σύντροφος του γέρου βρισκόταν σε έντονη αντίθεση μαζί του, γιατί ήταν δύσκολο να τον δει. Ήταν ντυμένος όχι καλύτερα από τον γέρο, αλλά πιο ζεστά. Το περιποιητικό χέρι κάποιου του φόρεσε μια γυναικεία βαμβακερή μπλούζα με βαμβακερό μαλλί και του έδεσε τα αυτιά με κάποιο χοντρό πανάκι αόριστου χρώματος και άγνωστου υλικού. Ζωνισμένο με ένα σχοινί, δεμένο με ένα κουρέλι, με ένα ζεστό καπέλο τραβηγμένο πάνω από τα αυτιά του, το παιδί με την πρώτη ματιά έμοιαζε περισσότερο με έναν κόμπο από βρώμικα κουρέλια παρά με ένα άτομο και θα μπορούσε να εκληφθεί λανθασμένα για κορίτσι παρά αγόρι, αν κοίταξε πιο προσεκτικά το μικρό, μπλε από το κρύο πρόσωπό του, κοιτάζοντας έξω με άναυδα ή θαμπά μπλε μάτια τα πάντα γύρω. Ανάμεσα στον γέρο και το αγόρι βρισκόταν ένας ολόκληρος σωρός από βρεγμένες σανίδες, καυσόξυλα και ροκανίδια. Η βάρκα καθόταν πολύ χαμηλά στο νερό και τα κύματα είχαν ψεκάσει πολλές φορές με το σπρέι τους τόσο το παλτό του γέρου όσο και το σακάκι του αγοριού. Οι σύντροφοι δεν είπαν λέξη για πολλή ώρα και καβάλησαν νεκρική σιωπή μέσα στο θόρυβο των κυμάτων και τις κραυγές των ανθρώπων που εργάζονταν και στις δύο όχθες.

Τι κοίταξες; Δεν βλέπεις; μουρμούρισε τελικά ο γέρος με βραχνή και πνιχτή φωνή, κουνώντας το κεφάλι του προς την κατεύθυνση του νερού.

Το αγόρι άρχισε να ταράζει, πήρε από το κάτω μέρος της βάρκας κάτι σαν ένα θραύσμα γάντζου δεμένο σε ένα σχοινί και, έχοντας σκιαγραφήσει κάτι, πέταξε το γάντζο στο νερό. Λίγη ώρα αργότερα, έσερνε ήδη ένα κούτσουρο από το σχοινί, στο οποίο κόλλησε η αιχμηρή άκρη του σιδήρου. Η βάρκα κουνήθηκε πιο δυνατά.

Νερό μέχρι το χείλος! - μουρμούρισε τρομαγμένο το αγόρι, απλώνοντας τα πόδια του και, προφανώς, προσπαθώντας να κρατήσει το κουνιστό σκάφος με αυτή την κίνηση.

Μην πνίγεσαι! απάντησε μέσα από τα δόντια του ο γέρος. - Το χειμώνα, εσύ ο ίδιος θα αρχίσεις να ουρλιάζεις: "Hoodno, μητέρα, πήγαινε στο φούρνο!" Σε ξέρουμε! Τώρα φοβάσαι να πνιγείς και μετά φοβάσαι να παγώσεις.

Ο γέρος μιλούσε ομοιόμορφα, μονότονα, ούτε υψώνοντας ούτε χαμηλώνοντας τη φωνή του. Το αγόρι ήταν σιωπηλό. Καβάλησαν πάλι σε πλήρη σιωπή. Ο άνεμος συνέχισε να φυσάει. Αρχισε να βρέχει. Οι ταξιδιώτες ταξίδεψαν μερικά ακόμη στάδια σε μια άκαρπη αναζήτηση για πενιχρή λεία. Τελικά, ο γέρος ήταν εντελώς εξαντλημένος και σταμάτησε να κωπηλατεί για ένα λεπτό. Το σκάφος άρχισε να στρίβει κατά μήκος του ποταμού και γρήγορα μεταφέρθηκε πίσω στο ρεύμα.

Αχ, φύσηξε αυτά τα βουνά! Και δεν μπορείς να κάνεις ένα διάλειμμα», είπε σκυθρωπός ο γέρος και άρχισε πάλι να δουλεύει στα κουπιά. - Και τι απατεώνας, μάνα σου! μουρμούρισε στο αγόρι. - Δεν χρειάζεται να μεταμοσχεύσετε κουμπιά σε φόρεμα. σαν να φυσούσε άνεμος στο λαιμό, κι ένας χαλκός στην αριστερή πλευρά κρέμονταν χωρίς μονοπάτι. Η Κάτια μάλλον βρήκε ένα σακάκι να σου φορέσει, αλλά για τον πατέρα της δεν θα χτυπήσει το δάχτυλο σε ένα δάχτυλο. Καταραμένο, σωστά, καταραμένο! Όχι, μπάσο! ΣΕ τελευταία φοράΔουλεύω για σένα. Κινηθείτε όπως ξέρετε!

Andrey Malgin

Τώρα δεν θα εκπλήξετε κανέναν με το κάλεσμα να βάλουμε τέλος στη φιλοφρόνηση της λογοτεχνικής μας κριτικής, με τον ασυγκράτητο έπαινο έργων που σαφώς δεν το αξίζουν. Οι εκκλήσεις αυτές αντηχούν εδώ και καιρό, επίμονα και από διάφορες πλατφόρμες, μην ξεχνάμε όμως τη λαϊκή παροιμία, της οποίας ο ήρωας όταν αναγκάστηκε να προσευχηθεί, μελανιάστηκε το μέτωπό του. Η πάλη με ένα άκρο συχνά δημιουργεί ένα άλλο άκρο μέσα μας - το ακριβώς αντίθετο...
Ίσως το πρώτο που πάλεψε με το περιβόητο δωρεάν ήταν το περιοδικό Our Contemporary. Η «μάχη» ήταν απλή: το περιοδικό άρχισε να δημοσιεύει «καταστροφικές» κριτικές. Κυριολεκτικά σε κάθε τεύχος, τα βιβλία των Yevgeny Yevtushenko και Yuri Surorper, Viktor Kamyanov και Alexander Ivanov, Yunna Moritz και Yuri Ryashentsev θρυμματίστηκαν... Οι φιγούρες επιλέχθηκαν για εκθέσεις όσο το δυνατόν πιο δημοφιλείς στο ευρύ αναγνωστικό κοινό, ευρέως γνωστές, και ως εκ τούτου Η «οξύτητα» τέτοιων ομιλιών του «Σύγχρονου μας» έχει αποκτήσει σκανδαλώδη χαρακτήρα. Ωστόσο, αυτό δεν έκανε την κριτική του περιοδικού λιγότερο φιλοφρονητική, και δίπλα στην «ανατροπή των ειδώλων» μπορεί κανείς να διαβάσει κάτι τέτοιο σε αυτό: «Γιού. Ο Borodkin βλέπει ξεκάθαρα τη διαλεκτική σύνδεση μεταξύ του παλιού και του νέου .., τα επιτεύγματα του Yuri Borodkin, που εργάζονται προς αυτή την κατεύθυνση, είναι αδιαμφισβήτητα και καρποφόρα.., ο Y. Borodkin, πιστός στην αλήθεια της ζωής, τακτοποιεί τους χαρακτήρες με εξαιρετική ακρίβεια. ., ο Y. Borodkin ακολουθεί στενά .., χωρίς αμφιβολία τύχη του Yu. Borodkin..., υψηλή ηθική αρχή στα έργα του Yu. Borodkin». Και στις διπλανές σελίδες του ίδιου τεύχους: «Οι πρώην «προοδευτικοί» προωθούν τη χυδαιότητα, κερδίζοντας φτηνή φήμη και δημοτικότητα. Ένας συγγραφέας πνευματικών ποιημάτων γράφει αδέξια σενάρια, ένας άλλος συγγραφέας ποιητικών σταυρόλεξων δίνει περιστασιακά κείμενα για τους πιο δημοφιλείς τραγουδιστές, ένας τρίτος γράφει ιστορικά μυθιστορήματα, χρησιμοποιώντας το μεγάλο ενδιαφέρον του αναγνώστη για το παρελθόν του λαού του... έργο αναγνωρίσιμο από κάθε αναγνώστη , στον Yuri Borodkin, στις «αναμφισβήτητες» (έτσι είναι: αναμφισβήτητες!) επιτυχίες του.
Αρχικά, ο εξωκοινοβουλευτικός τόνος των επικριτικών λόγων του Nashe Sovremennik, η υπερβολή στις αξιολογήσεις και η τάση να κοπούν από τον ώμο δεν προκάλεσαν ιδιαίτερες αντιρρήσεις - αυτό αποδόθηκε στο αναπόφευκτο πολεμικό κόστος. Κόβουν το δάσος - τα πατατάκια πετούν! Είναι καλό - τσακώνονται με δωρεάν... Αλλά ο καιρός έχει περάσει και οι καταστροφές που εμφανίζονται στις σελίδες του Nashe Sovremennik με αξιοζήλευτη κανονικότητα άρχισαν να τραβούν την προσοχή όχι τόσο για την οξύτητά τους όσο για την προφανή τους τάση, τη χρήση παράνομων μεθόδων και απάτης.
Ας ρίξουμε επίσης μια πιο προσεκτική ματιά στις μεθόδους κριτικής του Σύγχρονου μας.
Ας πάρουμε, για παράδειγμα, το χαρακτηριστικό άρθρο για αυτό το περιοδικό - «Για τα καθολικά καυσόξυλα» και τις παραδόσεις της ρωσικής ποίησης», που έγραψε ο τακτικός συνεργάτης του περιοδικού, ποιητής Στάνισλαβ Κούνιαεφ. Τελειώνει ως εξής: «Υπάρχουν πολλοί κριτικοί που δίνουν μεγάλη σημασία σε αυτό που δεν θα ζήσει να δει αύριο». Αυτή είναι η φράση του Block. Και η Kunyaev τελειώνει τη συζήτησή της για το έργο του ποιητή Andrei Voznesensky και του κριτικού Sergei Chuprinin. Τι δεν καταλογίζεται στον ποιητή: και η ανηθικότητα, και η απουσία πατριωτικού αισθήματος, και η λήθη της «κοινωνικοϊστορικής προσέγγισης και ταξικών κριτηρίων»! Στο ίδιο ακριβώς τρομερές αμαρτίεςκαταδικάζεται και ο κριτικός που τόλμησε να γράψει αρκετά συμπαθητικά άρθρα για τον A. Voznesensky.
Το άρθρο είναι μεγάλο και δεν θα σταθώ τώρα ειδικά σε μια ή την άλλη διατριβή του συγγραφέα. Μπορεί κανείς τουλάχιστον να κρίνει τη μέθοδό του με αρκετή βεβαιότητα. με ένα τέτοιο παράδειγμα. Ως βάση λαμβάνεται η ακόλουθη φράση του Τσουπρίνιν: «Η ποίηση του Αντρέι Βοζνεσένσκι σήμερα… είναι μια από τις πιο εξέχουσες ενσαρκώσεις της παράδοσης στο κύριο ρεύμα της οποίας ποιήματα για το εξωτερικό του Μαγιακόφσκι, δημοσιογραφικές γραμμές του Γιεσένιν και του Παστερνάκ, αντι- πολεμικά και αντιφασιστικά έργα των Tvardovsky, Simonov, Berggolts, Tikhonov, γεννήθηκαν, Antokolsky, Lukonin, Kirsanov, Hikmet. Η φράση, όπως βλέπουμε, είναι αρκετά ακίνδυνη: ο κριτικός εγγράφει μόνο το έργο του ποιητή (όχι όλα, αλλά μόνο τα ποιήματά του για πρόσφατες ξένες χώρες) σε ένα αρκετά ευρύ λογοτεχνικό πλαίσιο. Ο Kunyaev αφαιρεί από αυτή τη φράση λέξη-κλειδί«σήμερα» και σπάει το παράθεμα μετά το όνομα του Μαγιακόφσκι. Αμέσως ακολούθησε μια αυστηρή πρόταση στον Τσουπρίνιν: «... θα πρόσεχα να αποκαλώ τον Βοζνεσένσκι 100% διάδοχο των παραδόσεων του Μαγιακόφσκι...» Αλλά, νομίζω, ο ίδιος ο Τσουπρίνιν θα «προσέχει» να καλέσει τον Βοζνεσένσκι, με όλο τον σεβασμό. σε αυτόν, 100% διάδοχο των παραδόσεων του Μαγιακόφσκι. Πολύ περισσότερο χωρίς όρους.
Έτσι ο Kunyaev παραθέτει «δημιουργικά» τον Chuprinin σε όλη τη διάρκεια του άρθρου του, οδηγώντας στο συμπέρασμα: το έργο αυτού του κριτικού, καθώς και του ποιητή για τον οποίο γράφει, δεν αξίζει την προσοχή ενός γενικού αναγνώστη (σαν να « Ο ίδιος ο αναγνώστης δεν είχε καταλάβει για πολύ καιρό τι αξίζει και τι δεν αξίζει την προσοχή του), γιατί αυτή, αυτή η δημιουργικότητα, «δεν θα ζήσει για να δει το αύριο».
Ο πεζογράφος Oleg Volkov χρησιμοποιεί κάπως διαφορετικές μεθόδους για να αποδείξει περίπου την ίδια ιδέα στην πολύ καθυστερημένη κριτική του για το μυθιστόρημα «Μέρι Places» του E. Yevtushenko. Εάν ο Kunyaev είναι απασχολημένος με την επιβεβαίωση κυριολεκτικά κάθε διατριβής του με τη βοήθεια παραθεμάτων, τότε ο Volkov περιορίζεται, θα λέγαμε, στα συναισθήματα.
Δεν του άρεσε το μυθιστόρημα και το συγκρίνει «με την πιο πεζή τσάντα για ψώνια — μια γυναίκα, στην οποία μια πολυάσχολη νοικοκυρά, κάνοντας μια περιήγηση σε καταστήματα λιανικής, αθροίζει τις αγορές στη σειρά, έτσι ώστε μια σακούλα γιαούρτι να είναι δίπλα σε μια δέσμη από ένα κατάστημα αρωμάτων, ένα κοτόπουλο σελοφάν ξαπλωμένο σε μια τσάντα με γλυκά, τα προϊόντα αρτοποιίας στοιβάζονται αμέσως, η λαβή ενός τηγανιού προεξέχει, ένα μάτσο θρυμματισμένα πράσινα κρεμμυδάκια γίνονται πράσινα κάπως τυλιγμένα ... "Ωστόσο, εκεί είναι συγκεκριμένοι ισχυρισμοί. Η κύρια συνοψίζεται στο γεγονός ότι ο ποιητής «ξέχασε τη ζωή του χωριού και τις πραγματικότητες της τάιγκα», ότι «δεν είναι αρκετά οπλισμένος για να επιδείξει καλλιτεχνικά σύγχρονος κόσμοςμακρινή περιοχή της Τάιγκα, τι παραμένει μια κρύα καρδιά όταν τον θυμάμαι, και ότι αντικατέστησε το μυθιστόρημα για τους κατοίκους της τάιγκα με αναφορές για τη διανόηση της πρωτεύουσας, ξένα σκίτσα, πληροφορίες για αυτό και εκείνο ... "
Εδώ η υπόθεση είναι ήδη λανθασμένη, γιατί είναι ξεκάθαρο στον απροκατάληπτο αναγνώστη του μυθιστορήματος ότι αυτό δεν είναι καθόλου «μυθιστόρημα για τους κατοίκους της τάιγκα». Το μυθιστόρημα "Berry Places", που αποκαλείται από τον Valentin Rasputin "μυθιστόρημα προπαγάνδας", βασίζεται στην αρχή του πανοράματος, της ευρείας κάλυψης διαφορετικών πτυχών της πραγματικότητας, και ως εκ τούτου κινείται στο χρόνο και στο χώρο, συνδέοντας πρόσθετα, παράπλευρα θέματα, κομμάτια ρεπορτάζ με η κύρια πλοκή είναι αρκετά δικαιολογημένη. Ναι, πράγματι, «δεν υπάρχουν ή σχεδόν καθόλου αυθεντικά μέρη για μούρα στο μυθιστόρημα, σκιερό ουρέμ, βρύα μύτες με διάστικτες με βατόμουρα ή μούρα», αλλά αυτά τα μούρα και οι ζυγοί δεν θα μπορούσαν να υπάρχουν καθόλου: το βιβλίο απλώς δεν αφορά αυτό. και ο συγγραφέας του δεν είναι ο Prishvin, αλλά ο Yevtushenko.
Συνέχισε να διαβάζεις. Ο συγγραφέας της κριτικής σημειώνει ότι οι χαρακτήρες του μυθιστορήματος μιλούν τη γλώσσα των «ρωσοποιημένων ξένων» και καθόλου τη σιβηρική διάλεκτο. Στη Σιβηρία, όπως δηλώνει κατηγορηματικά, κανείς δεν λέει «σπάσιμο» αντί για «σπάσιμο», «τσο» αντί για «τι»: «Λοιπόν σε κάποια μέρη έλεγαν οι Κέρτζακ...» Δεν γνώρισα τον Κέρτζακ ( δηλαδή Παλαιοί Πιστοί) εκεί, σε κάθε βήμα άκουγα «τσο» και περικοπή των καταλήξεων των ρημάτων εκεί. Και αν οι προσωπικές εντυπώσεις σε αυτή την περίπτωση δεν αποτελούν επιχείρημα, θα στραφώ στα γεγονότα. Ο συγγραφέας της κριτικής επεξηγεί τη διατριβή για τον «ρωσοποιημένο ξένο» με την ακόλουθη, κατά τη γνώμη του, εντελώς τεχνητή φράση από το μυθιστόρημα: «για να μην θροΐζουν τα σκι στο χιόνι». Ας στραφούμε στο «Λεξικό των ρωσικών παλαιών διαλέκτων του μεσαίου τμήματος της λεκάνης απορροής του ποταμού. Μαγεία". Στη σελίδα 114 του πρώτου τόμου διαβάζουμε: «Φτιάξαμε φαρδιά κυνηγετικά σκι: για να μην θροΐζει το σκι στο χιόνι, ράβεται το δέρμα». Τι συμβαίνει, ρωσοποιημένοι ξένοι ζουν στο χωριό Kaftanchikovo της περιοχής Tomsk, όπου καταγράφεται αυτή η φράση; Είναι περίεργο ότι η άλλη διατριβή του - ότι ο συγγραφέας του μυθιστορήματος "ξέχασε τη ζωή του χωριού και τις πραγματικότητες της τάιγκα", ο κριτικός βασίζεται στο γεγονός ότι, λένε, "αναγκάζει τον κυνηγό να ράψει" δέρματα" στα σκι (και όχι να τα κολλήσετε με φλούδες ψαρόκολλα) ... «Στο χωριό Καφταντσίκοβο, όπως βλέπουμε, θα μάλωναν με τον κριτή για αυτό το παρτιτούρα.
Λες: μικροπράγματα. Αλλά ακριβώς πάνω τους ο συγγραφέας της κριτικής χτίζει την εξαιρετικά αρνητική κριτική του. Εάν ο άγρυπνος συντάκτης είχε αφαιρέσει αυτές τις «μικρότητες», διευθετούσε όλους τους σωρούς αξιώσεων και απλώς δεν θα έμενε τίποτα από την κριτική. Δεν μιλάω για το γεγονός ότι αυτός, ο επιμελητής, θα έκανε καλά να παρατηρήσει ότι ο O. Volkov, σε όλη την ανασκόπηση του ήρωα του μυθιστορήματος, Seryozha Lachugin, αποκαλεί τους Sergey Lagutin, Kalya - Klasha και Ivan Kuzmich, για κάποιο άγνωστο λόγο, τον αποκαλεί "ένα παλιό kerzhak" (ίσως με βάση την ακόλουθη φράση από το μυθιστόρημα: "Ο Ivan Kuzmich, όπως πολλοί ιθαγενείς Σιβηριανοί, δεν πίστευε πολύ στον Θεό ...";)
Αλλά πού είναι ο συντάκτης για να το παρακολουθεί αυτό! Άλλωστε, έχει τυφλωθεί από το ίδιο το γεγονός του ντυσίματος: είμαστε τόσο γενναίοι και δεν φοβηθήκαμε να πάμε εναντίον του Γιεβτουσένκο. Αν και, αν θυμάστε, από ποιον μόνο ο ποιητής δεν το έχει πάρει τα τελευταία 25 χρόνια!
Ή, ας πούμε, ο Yuri Gladilshchikov, σε ένα άρθρο με τον προσχηματικό τίτλο «Green Humanoids, or a Monologue in Defence of the Drama» (ωστόσο, αυτό το άρθρο δεν «υπερασπίζεται» κανέναν) κυριολεκτικά πέφτει στα νέα έργα του Athanasius Salynsky. Aleksey Simukov και Lev Korsunsky «Θα ήταν δυνατό να ταρακουνήσουμε άλλα δεκαπέντε έργα… που συνεχίζουν επάξια την καλλιτεχνική αναζήτηση της βλακείας», συνοψίζει αγενώς και στη συνέχεια προχωρά σε καθαρά θεωρητικά προβλήματα, αποφασίζοντας προφανώς ότι έχει ταράξει τα γνωστά μας. θεατρικοί συγγραφείς αρκετά. Το έργο που ξεκίνησε συνέχισε ο Βλαντιμίρ Μπονταρένκο και ο Αλεξάντερ Μπόμπροφ: στα άρθρα τους «ταρακούνησαν» τα έργα των E. Radzinsky, I. Dvoretsky, R. Fedenev («... μερικοί θεατρικοί συγγραφείς δεν εμπιστεύονται έναν άνθρωπο. ηθικά προβλήματα ... Ή μήπως είναι πιο εύκολο να είσαι λακές για το κοινό παρά ο οδηγός του, το πανό του;»), και την ίδια στιγμή καταράστηκε μια σειρά από τα κορυφαία θέατρα μας: το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας και το Θέατρο Μπολσόι - για σκηνοθεσία Amadeus του P. Schaeffer, Sovremennik - για ερμηνείες των κλασικών. «Από τη σκηνή του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας… φέρεται ότι ο Μότσαρτ είναι απλώς ένας άτακτος, ένας ερωτομανής που καταφέρνει ακόμη και να χτυπήσει την κοπέλα του στο πάτωμα σε μια κοινωνική δεξίωση». «Στο θέατρο Sovremennik... τρεις αδερφές δεν ονειρεύονται πλέον τη Μόσχα, αλλά μια πιο γήινη, κατά προτίμηση ζωή στο κρεβάτι». «Και στην πραγματικότητα, «γελάτε» καθώς η Άννα Αντρέεβνα και η Μαρία Αντόνοβνα κυνηγούν τον Χλεστάκοφ, καθώς μια κόρη και η μητέρα τον δελεάζουν στην αγκαλιά τους». Και αυτό είναι το μόνο που παρατήρησε ο Β. Μπονταρένκο στις σοβαρές παραστάσεις των σοβαρών θεάτρων, ό,τι μπορούσε να βρει να πει για αυτά.
Ωστόσο, η αδιάκριτη επισήμανση - εξέχον χαρακτηριστικόκριτικό ύφος αυτού του συγγραφέα, που εμφανίζεται συχνά σε Πρόσφαταστο Σύγχρονο μας. Δεν κοστίζει τίποτα για τους κριτικούς να κατηγορούν επιπόλαια τον παρωδό Α. Ιβάνοφ ότι «σκόπιμα βλάπτει τις γραμμές του Ο. Φωκίνα», ότι «ειρωνεύεται το νόημα πολλών ποιημάτων, επιβάλλοντάς τους ένα εξαιρετικά υποτιμημένο νόημα, υποτιμημένο σε σημείο απόλυτης χυδαιότητας. ιδέες." Ωστόσο, ο κριτικός δεν διευκρινίζει ποιες έξυπνες γραμμές της ποιήτριας εννοούνται.
Παρεμπιπτόντως, αν κρίνουμε από τις εκδόσεις του Σύγχρονου μας, ίσως δεν υπάρχει μεγαλύτερη ποιήτρια από την Όλγα Φωκίνα στη χώρα μας. Αυτή, όπως γράφει στο άρθρο της Αρχισυντάκτηςπεριοδικό S. Vikulov, «η ιερή φωτιά της ποίησης» έμαθε από τα χέρια του ίδιου του Πούσκιν, «η δάδα του Πούσκιν όχι μόνο άναψε - άναψε μια ανταπόδοση μέσα της». "ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ. Η Φωκίνα βάζει την παλάμη της στις χορδές της λύρας της» και αρχίζει «να εκφράζει μια κοινωνικά σημαντική, αστική σκέψη... Το σχεδόν μη γυναικείο θάρρος, η αυτοπεποίθηση, η συνείδηση ​​ενός υψηλού καθήκοντος προς τον λαό, η ετοιμότητα της να μοιραστεί τα πάντα. οι δοκιμασίες μαζί τους είναι εντυπωσιακές». «Η ποιήτρια ξέρει να κρατά τον στίχο στην κορυφή, να μην τον κατεβάζει στο επίπεδο της χειροτεχνίας», «εκφράζει ανοιχτά και περήφανα το ποιητικό της πιστεύω», έχει μια «καλοστημένη, καλλιτεχνικά εκφραστική και επομένως συναρπαστική, εντυπωσιακή» φωνή , «υψηλή κουλτούρα», «και θάρρος, και θάρρος, που συνορεύει με την αυθάδεια. «Δεν μπορείς να μπερδέψεις αυτή τη φωνή με κανέναν στη σύγχρονη ποίηση. Και σε άλλες εποχές, όσο και να αλλάξεις δίσκους, όπως και να ακούσεις, δεν θα βρεις κάτι παρόμοιο. Εκτός αν στο Νεκράσοφ...» Ο συγγραφέας του άρθρου συγκρίνει τη Φωκίνα με τον Νεκράσοφ τρεις φορές. Και να τι γράφει για τη γλώσσα της: «... η γλώσσα της ποίησης της Ο. Φωκίνας είναι τόσο πλούσια σε σημασιολογικό νόημα, τόσο φωτεινή και πολύχρωμη σε έντεχνο νόημα, και κυρίως, τόσο ευέλικτη, επιδέξιη που, χρησιμοποιώντας την , η ποιήτρια είναι πολύ εύκολη, αναπλάθει άνετα τον λόγο των χαρακτήρων του - πάντα μεταφορικός, πάντα γεμάτος από κοινωνική και ηθική άποψη. Κατανοώντας πολύ καλά ότι μια τέτοια υπεύθυνη δήλωση πρέπει να τεκμηριώνεται με παραδείγματα, ο S. Vikulov παραθέτει δύο φορές (!) το «γεμάτο» δίστιχο της Φωκίνας:
Βλέπετε, υπάρχει κρέας κάτω από το φόρεμα
Δεν χωράνε, κρέμονται.
(Σημειώνουμε παρεμπιπτόντως ότι η καλή ποιήτρια Ο. Φωκίνα δεν ευθύνεται για το πώς την αναφέρουν, πώς και για το τι την επαινούν.)
Ας επιστρέψουμε στον Β. Μπονταρένκο. Συγκέντρωσε τα πυρά όχι μόνο στον Α. Ιβάνοφ. Από το άρθρο αυτού του κριτικού, ο αναγνώστης, για παράδειγμα, μαθαίνει ότι στην ιστορία του Βίκτορ Σοσνόρα "Ο Σωτήρας της Πατρίδας" "θεωρητικά και ανέκδοτα" "συκοφαντεί ολόκληρο τον δέκατο όγδοο αιώνα της ρωσικής ιστορίας, σχεδόν όλους τους ένδοξους εκπροσώπους της". Ξεκουράστε την αναπνοή σας, αναγνώστη; Και θα σας ζαλίσουμε με ένα τέτοιο μήνυμα: οι αδερφοί Strugatsky, αποδεικνύεται, προωθούν επίμονα την ιδέα ότι «στο μέλλον, αυτό που μας περιμένει είναι αυτό που συνέβη στο παρελθόν - απιστία, κυνισμός, κενό». Με βάση ποιες γραμμές των Strugatsky βγαίνει ένα τόσο εκτεταμένο συμπέρασμα, παραμένει και πάλι άγνωστο, επειδή ο συγγραφέας, χωρίς να επιβραδύνει, βιάζεται. Και τώρα επιπλήττει ήδη την ταινία «Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα», τις ιστορίες των Anatoly Tobolyak, Leonid Reznikov (Είναι χαρακτηριστικό ότι ο V. Bondarenko δημοσιεύει μια υποτιμητική κριτική για αυτήν την αιχμηρή ιστορία του L. Reznikov («Η καρδιά δεν είναι μια πέτρα") για τέταρτη φορά)1, Andrey Molchanova ("Από πού πηγάζει μια τέτοια αγάπη για τη μικροζωή; Είναι πιο εύκολο έτσι. Γκρίνια, γκρίνια και γκρίνια. Ίσως περάσεις για έναν μαχητή ενάντια στην έλλειψη πνευματικότητας" ), τα μυθιστορήματα «Press Center» του Y. Semenov, «Department Store» του I. Shtemler, ολόκληρο το έργο A. Rusova. Όλα αυτά, σύμφωνα με τον συγγραφέα του άρθρου, είναι έργα που καταδεικνύουν «ένα συνειδητό προσανατολισμό προς το γούστο ενός πολιτισμικά υπανάπτυκτη ανθρώπου. Ή μονόπλευρα ανεπτυγμένη. Αυτό, λες, συνδέει... όλα αυτά τα έργα με την αστική «μαζική κουλτούρα».
Έτσι, σε πλήρη καλπασμό, ο νεαρός κριτικός Βλαντιμίρ Μπονταρένκο δίνει ρωγμές σε δύο από τα άρθρα του. Φαίνεται ότι τον ενδιαφέρει ελάχιστα η αλήθεια - άλλωστε αφήνει αναπόδεικτες τις εκτιμήσεις του. Το κύριο πράγμα είναι να χτυπάς πιο δυνατά, να φωνάζεις πιο δυνατά, όπως το διάσημο κουτάβι Γκόγκολ: "Κοίτα τι νέος είμαι!"
Κι αν ο Nashe Sovremennik δεν στέκεται σε τελετή με «ενήλικους» συγγραφείς, τότε τι να πούμε για τους νέους! Είναι απλώς χνούδι και φτερά που πετούν. Αξίζει ο νεαρός ποιητής A. Lavrin να χρησιμοποιήσει τη λέξη «αγαπημένος» δύο φορές σε δύο γραμμές, όπως αναφωνεί αμέσως με πάθος ο κριτικός A. Kazintsev στο άρθρο του «The Beginning of the Path: Life Experience and Schemes». : "Δεν είναι πολύ φτωχό το λεξικό; .." Μόνο με βάση ότι η ποιήτρια χρησιμοποίησε την έκφραση "μέχρι αύριο" (M. Kudimova), και ο ποιητής (A. Shchuplov) χρησιμοποίησε τις λέξεις "kiyator" και "πλήρωμα" », ο κριτικός καταλήγει ότι καθένα από αυτά αντιβαίνει στους «κανόνες της ρωσικής λογοτεχνικής γλώσσας», «σοκάρει τους παλιομοδίτους καλούς τρόπους κάποιου». Ταυτόχρονα, παραμένει εντελώς ακατανόητο γιατί ο ήρωας του ποιήματος να μιλάει αποκλειστικά με κανονικοποιημένο λογοτεχνικό λόγο και γιατί ο ποιητής διατάχθηκε να στηλιτοποιήσει -άλλωστε το ποίημα «Ασημένια πλευρά», από το οποίο ο κριτικός έτσι κατά ενα περίεργο τροποΔύο λέξεις έχουν ξεσκιστεί — ιστορικές;
Ή εδώ είναι ένα απόσπασμα από το ποίημα του ίδιου A. Lavrin για την Πατρίδα στο άρθρο του A. Kazintsev:
Η ιερή λύρα του ποιητή
Παραδόθηκε στους πέτρινους τοίχους.
Και έδωσε μια φωνή, αλλά για αυτό
Απαιτώντας μια ψυχή σε αντάλλαγμα.

Έχοντας επαναλάβει τον τελευταίο στίχο, ο κριτικός αναφωνεί με πάθος: «Δεν είναι βλάσφημο να αποδίδονται τέτοια πράγματα στην Πατρίδα; Και τι σημαίνει το δώρο ενός ποιητή αν έδωσε την ψυχή του; Απλώς το υψηλότερο δώρο που δίνει η Πατρίδα στον καλλιτέχνη είναι η ψυχή. Μπερδεμένος ο συγγραφέας τα ανέτρεψε όλα! Ταυτόχρονα, ο κριτικός προσποιείται ότι δεν γνωρίζει τις γραμμές του σχολικού βιβλίου από τους σοβιετικούς ποιητικούς κλασικούς: «Θα δώσω όλη μου την ψυχή στον Οκτώβριο και τον Μάιο ...» (Σ. Yesenin). Ή από τη σύγχρονη ποίηση: «... Μας το κληροδότησε η μάνα, και είναι κρίμα να δώσει την πονεμένη ψυχή της; (V. Kostrov). Το τετράστιχο του νεαρού ποιητή μπορεί να μην είναι απολύτως επιτυχημένο σε μορφή, αλλά παρόλα αυτά, η επιθυμία του λυρικού ήρωά του να δώσει την ψυχή του στη μητέρα πατρίδα είναι οργανική για τη ρωσική ποίηση και δεν υπάρχει τίποτα "βλάσφημο" σε κανέναν!
Αυτά ήταν παραδείγματα, θα λέγαμε, συλλογικής διχόνοιας. Αλλά ορισμένοι από τους συγγραφείς που εργάζονται ενεργά στην ποίησή μας έχουν την τιμή να τους επιπλήξουν σε ξεχωριστό άρθρο. Τέτοια μοίρα είχε ο Petr Vegin, στον οποίο ο A. Kazintsev αφιέρωσε το άρθρο «The Mechanics of Success, or a New Type of Individuality». Ενώ συμφωνώ με ορισμένες από τις εκτιμήσεις που περιέχονται σε αυτό το άρθρο, δεν μπορώ ωστόσο να δεχτώ τον ίδιο τον τόνο με τον οποίο εκφράστηκαν.
Πιστεύοντας ότι «η ποίηση του Βέγκιν από μόνη της... δεν μπορεί να αποτελέσει αντικείμενο σοβαρής εξέτασης», ο Καζίντσεφ ξοδεύει ωστόσο πολλή κριτική ενέργεια και χώρο περιοδικών για να αποδείξει αυτό που, σύμφωνα με τον ίδιο, δεν μπορεί να αποτελέσει αντικείμενο σοβαρής ανάλυσης.
Ωστόσο, η ανάλυσή του και μάλιστα δύσκολα μπορεί να χαρακτηριστεί σοβαρή. Ο κριτικός περιόρισε το έργο του στην επιθυμία να πληγώσει πιο οδυνηρά τον συγγραφέα, για τον οποίο ανέλαβε να γράψει, να τον εκθέσει με την πιο ελκυστική μορφή, και ως εκ τούτου το κάνει με σκόπιμα προσβλητικούς όρους.
«Εδώ, επιτέλους, να αφήσω στην άκρη τα βιβλία του Βέγκιν και ξέσπασα σε γέλια. (Παραδέξου το, ο Καζίντσεφ, που «έσκασε στα γέλια», δεν φαίνεται πιο όμορφος από τον Μπονταρένκο, που «γέλασε». — Α.Μ.) Όχι, είναι απολύτως αδύνατο να συνεχίσουμε να μιλάμε σοβαρά για αυτό το συνονθύλευμα ως ποίηση. Αν αυτό είναι ποίηση, τότε τι είναι πέρα ​​από αυτό; .. Γελάστε και μετά θαύμαστε: ουάου, τι απατεώνας. Στο άρθρο του νεαρού κριτικού δεν υπάρχει ούτε η στοιχειώδης επιθυμία κατανόησης του ποιητή (χωρίς αυτό γιατί να καθίσει να γράψει ένα κριτικό άρθρο;), ούτε καν η επιθυμία να αναπτύξει τη δική του επιχειρηματολογία. Η αδυναμία των κατασκευών του αποδεικνύεται ακόμη και από το γεγονός ότι πρέπει να αναφερθεί πέντε (πέντε!) φορές στη «μονογραφία» του για τη Βεγίνα σε μια φράση του Αγ. Ο Ρασαντίν, είπε για αυτόν τον ποιητή πριν από είκοσι χρόνια.
Τι να κάνει ο Π. Βέγκιν μετά το άρθρο του Καζίντσεφ; Τι διατάζετε να κάνουν τον «ψεύτη» και «κερδοσκόπο» Β. Σοσνόρα, τον «βρώμικο» Γιεβτουσένκο, τον Βοζνεσένσκι και τον Οκουτζάβα; Τι μένει να κάνει ο «εραστής της γκρίνιας» Αντρέι Μολτσάνοφ και άλλοι ήρωες του άρθρου του Μπονταρένκο; Πού να πάνε, μαλωμένοι, καταδικασμένοι για όλα σχεδόν τα θανάσιμα αμαρτήματα; Στο λαϊκό δικαστήριο, ή τι;
Ο Α. Π. Τσέχοφ έγραψε στον αδελφό του Αλέξανδρο: «Παρακαλώ μην δημοσιεύετε διαψεύσεις στις εφημερίδες. Αυτό δεν είναι δουλειά των συγγραφέων. Άλλωστε, το να διαψεύσουμε τους δημοσιογράφους είναι το ίδιο με το να τραβάμε τον διάβολο από την ουρά ή να προσπαθείς να φωνάξεις μια κακιά γυναίκα ... η μόνη περίπτωση που μας αρμόζει να δημοσιεύουμε ανακλήσεις είναι όταν πρέπει να υπερασπιστούμε κάποιον. Όχι για τον εαυτό μου, αλλά για κάποιον άλλο».
Δεν ξέρω αν οι καταραμένοι συγγραφείς από τις σελίδες του Our Contemporary γνώριζαν αυτά τα λόγια του Τσέχοφ, αλλά κανένας από αυτούς δεν είχε πραγματικά «διαψεύσεις». Προφανώς το θεώρησαν κάτω από την αξιοπρέπειά τους. Αλλά συμβαίνει ότι ένα άτομο δεν μπορεί να υπερασπιστεί τον εαυτό του για έναν άλλο λόγο - εννοώ περιπτώσεις κατά τις οποίες ακούγονται κακοποιήσεις εναντίον εκείνων που έχουν ήδη πεθάνει. Αλίμονο, συμβαίνει.
Ο ίδιος Stanislav Kunyaev, ο οποίος περισσότερες από μία φορές, μετά το θάνατο του V. Vysotsky, μίλησε από τις σελίδες των εφημερίδων με μια έντονη καταδίκη του έργου του (ή μάλλον, κληρονομιά, επειδή μιλάμε για τον αποθανόντα), τελικά είχε την ευκαιρία να επεκταθεί το επιχείρημά του σε μια τεράστια περιοχή περιοδικών. Τι νομίζετε; Ανέλυσε τους στίχους των τραγουδιών του; Ή, μήπως, προσπάθησε να αποκαλύψει τον μηχανισμό της ανήκουστης δημοτικότητάς του; (Και οι περιβόητοι «μηχανισμοί δημοτικότητας» φαίνεται να ενδιαφέρουν ιδιαίτερα τους συγγραφείς του «Ο Σύγχρονος μας» - και ακριβώς εκείνους που δεν έχουν καθόλου αυτή τη δημοτικότητα.) Τίποτα τέτοιο. Στο κείμενο ενός κριτικού άρθρου με τίτλο «Τι σου τραγουδούν;». Αντί για όλα αυτά, έγινε παρουσίαση των εντυπώσεων του συγγραφέα από την επίσκεψη στον τάφο του Vysotsky στο νεκροταφείο Vagankovsky.
"Πότε θα είσαι εκεί", με ρώτησε ο φίλος μου, "παρακαλώ κοιτάξτε αν υπάρχει ένας άγνωστος τάφος εκεί - είναι τέσσερα μέτρα από το Vysotsky, αλλά, παρεμπιπτόντως, δείτε τη φωτογραφία ...
Στη φωτογραφία, που περιβάλλεται από πολλά ανθρώπινα πόδια, ήταν ορατός ένας μικρός τύμβος με ξύλινο στύλο μισού μέτρου, στον οποίο υπήρχε μια λιτή επιγραφή: «Ο Ταγματάρχης Ν. Πετρόφ, πέθανε το 1940».
«Τραβάω τη φωτογραφία πριν από ένα χρόνο», συνέχισε ο φίλος μου. «Φαίνεται ότι αυτός ο τάφος δεν υπάρχει πια».
Ο συγγραφέας του άρθρου πηγαίνει στο νεκροταφείο και, όπως είναι φυσικό, ανακαλύπτει: «Υπήρχε πεπατημένη, επίπεδη γη τριγύρω. Ο τάφος του Ταγματάρχη Πετρόφ δεν υπήρχε». Φυσικά, ο αναγνώστης μπορεί να αναρωτηθεί σε τι ήταν, ο ανώνυμος "σύντροφος" του συγγραφέα του άρθρου αποφάσισε ξαφνικά να φωτογραφίσει τον τάφο του άγνωστου ταγματάρχη Petrov και γιατί, χωρίς να βρίσκεται στο νεκροταφείο, υπέθεσε με βεβαιότητα ότι είχε ποδοπατηθεί; Αλλά απλώς δεν του δίνουν χρόνο να κάνει αυτές τις ερωτήσεις και κυριολεκτικά καταρρίπτουν ένα κύμα οργισμένων τιράδων: «Δεν μπορώ να φανταστώ ότι οι θαυμαστές του Blok, του Tvardovsky, του Zabolotsky ή του Pasternak θα μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά να πατήσουν τους τάφους άλλων ανθρώπων από αγάπη. για τη θεότητά τους». Εδώ, λένε, τι είδους ηθικά φρικιά ανέθρεψε ο εκλιπών με την τραγουδοποιία του.
Μετά τη δημοσίευση του άρθρου, ήρθαν πολλές επιστολές στους εκδότες των Nashe Sovremennik, Literaturnaya Gazeta και Yunost. Οι περισσότεροι αναγνώστες ήταν αγανακτισμένοι με την ίδια τη διατύπωση της ερώτησης. Υπήρχαν όμως και επιστολές που περιείχαν πιο ουσιαστικές πληροφορίες - αμφισβητούσαν την ίδια την ύπαρξη του τάφου του «ταγματάρχη Πετρόφ». «Εγώ, ο Anisimov Stanislav Ivanovich, γεννήθηκα στην οδό M Dekabristskaya, 2/4, apt. 34, στο έδαφος του νεκροταφείου Vagankovsky το 1935. Το μικρό ξύλινο σπίτι μας βρισκόταν στον τόπο ταφής του V. S. Vysotsky. Από τη μια πλευρά απλώνονταν μια σειρά από ξύλινα υπόστεγα, από την άλλη το γραφείο του νεκροταφείου. Αναλαμβάνω να βεβαιώσω ότι δεν υπήρχαν ταφές που χρονολογούνται από το 1940 στην περιοχή του τάφου του V. S. Vysotsky σε ακτίνα 5-7 μέτρων. Έζησα στο νεκροταφείο Vagankovsky από το 1935 έως το 1962. Ήταν με γράμματα και φωτογραφίες διαφορετικά χρόνιαστο μέρος όπου υποτίθεται ότι ήταν ο τάφος του «ταγματάρχη Πετρόφ» - δεν ήταν πάνω τους. Υπήρχαν επίσης επίσημες απαντήσεις στο εκτενές mail του Nashe Sovremennik. Έτσι, η εξειδικευμένη υπηρεσία καταναλωτικής εμπιστοσύνης υπό την εκτελεστική επιτροπή του Δημοτικού Συμβουλίου της Μόσχας ανέφερε: «... οι ταφές στο 1ο τμήμα του νεκροταφείου Vagankovsky, όπου βρίσκεται σήμερα ο τάφος του Vysotsky, δεν έγιναν στη δεκαετία του '40. Η ανάπτυξη αυτού του χώρου για ταφή ξεκίνησε τη δεκαετία του '60. Μεταλλική πλάκα με την επιγραφή «Major Petrov A.S. περίπου. 1940" εγκαταστάθηκε από άγνωστα άτομα, κοντά σε μια σημύδα που φυτρώνει εκεί κοντά σε ελεύθερο μέρος. Αυτή η πλάκα αφαιρέθηκε αμέσως μετά την τοποθέτησή της το 1982.
Απέχω πολύ από το να υποστηρίξω ότι «μεταξύ των αγνώστων προσώπων» που τοποθέτησαν το ψεύτικο tablet στον τάφο του Βισότσκι ήταν ο συγγραφέας του άρθρου — ίσως ο «σύντροφος» που τράβηξε τις φωτογραφίες του έκανε ένα σκληρό αστείο. Τα γεγονότα όμως εξελίχθηκαν περαιτέρω.
Έξι μήνες μετά την πρώτη δημοσίευση, ο Nashe Sovremennik δημοσίευσε μια επιλογή επιστολών από αναγνώστες που ήρθαν στο περιοδικό ως απάντηση στο άρθρο του Kunyaev. Τι υπήρχε σε αυτή τη συλλογή; «Το διάβασα με μεγάλη ικανοποίηση...» «Βασικά συμφωνώ με τη θέση...» «Το διάβασα με μια αίσθηση ικανοποίησης...» «Το διάβασα με ικανοποίηση...» «Βιάζομαι να ευχαριστήσω το περιοδικό...» Ο βετεράνος του πολέμου και της εργασίας N S. Avdykovich γράφει: «Είναι ντροπή και λυπηρό. Φυσικά, ένα τόσο φρενιασμένο πλήθος θα μπορούσε να πατήσει τον τάφο του Ταγματάρχη Πετρόφ...» «Αυτή είναι μια κοινωνική δύναμη, είναι απίστευτα αναιδή», σημειώνει ο ποιητής Ν. Σαβόστιν. Ο O. Razvodova, δάσκαλος στο Πανεπιστήμιο Voronezh, γράφει: «Ο ποδοπατημένος τάφος του ταγματάρχη Petrov δίπλα στον τάφο του «ειδώλου» με καταπιέζει ...» Και ούτω καθεξής ...
Αν στην πρώτη περίπτωση θα μπορούσαμε ακόμα να υποθέσουμε ότι ο συγγραφέας του άρθρου και του περιοδικού παραπλανήθηκαν, τότε στη δεύτερη περίπτωση υπάρχει σκόπιμη παραπλάνηση των αναγνωστών. Γιατί οι υπάλληλοι του περιοδικού γνώριζαν ήδη ότι ο τάφος του Ταγματάρχη Πετρόφ δεν υπήρχε δίπλα στον τάφο του Βισότσκι, και ως εκ τούτου κανένας «ξέφρενος» δεν μπορούσε απλά να τον πατήσει.
Έχουμε υπέροχους κριτικούς -θα μπορούσα να αναφέρω δεκάδες ονόματα- που ειλικρινά, ευσυνείδητα εργάζονται στη λογοτεχνία μας, υποστηρίζοντας οτιδήποτε νέο, προηγμένο, ταλαντούχο εμφανίζεται σε αυτήν, εντοπίζοντας αρνητικές τάσεις που την επιβραδύνουν, την επιβραδύνουν. προοδευτική ανάπτυξηκάνει πολλά για να διασφαλίσει ότι αυτές οι τάσεις έχουν καταστεί παρωχημένες. Σε αυτους επαγγελματική δουλειάμπορούμε να ισοφαρίσουμε. Υπάρχει ένα παράδειγμα από ποιον να πάρουμε. Το στυλ που επέλεξαν ορισμένοι από τους συγγραφείς του Nash Sovremennik και του περιοδικού στο σύνολό του, δυστυχώς, θυμίζει την εποχή του Rapp. Κατανοώ όλη τη σχετικότητα αυτής της αναλογίας, αλλά και πάλι δεν μπορώ να αποφύγω.
Παρεμπιπτόντως, σε ένα από τα πρόσφατα υλικά του Our Contemporary, οι κριτικοί του Rapp τιμήθηκαν με προφανή καταδίκη: «Πράγματι, η επιθυμία να μην μάθει κανείς, αλλά να διδάξει άλλους, επαινώντας μόνο τους «δικούς του» συγγραφείς και τα έργα τους…, γυρίζοντας πολεμικές σε καυγάδες και κουτσομπολιά, ένας κριτικός τόνος , που έδωσε αφορμή για την έννοια της "λέσχης του Napostov", την έλλειψη νηφάλιας αξιολόγησης των δραστηριοτήτων τους - όλα έδειχναν ότι οι Ραπποβίτες όχι μόνο δεν έμαθαν την κομματική προσέγγιση για την ανάπτυξη του σοσιαλιστικού κουλτούρα, αλλά ειλικρινά αγνόησε αυτή την προσέγγιση. Όλα μιλούσαν για την ασυνέπεια του πνευματικού, ηθικού τους επιπέδου με το εύρος και τα καθήκοντα της σοβιετικής τέχνης. Αλίμονο, αυτά τα λόγια πρέπει επίσης να αποδοθούν σε μια σειρά από πρόσφατες κριτικές δημοσιεύσεις του Nashe Sovremennik.
Όχι, δεν είμαι κατά των οξέων επικριτικών άρθρων και κριτικών. Χρειάζονται - αλλιώς πώς θα πολεμήσουμε ενάντια στον λογοτεχνικό γάμο, τον οπορτουνισμό και την ιδεολογική κερδοσκοπία; Είμαι όμως υπέρ της αντικειμενικότητας των κριτηρίων και του σεβασμού προς τον συγγραφέα, που ο κριτικός αναλαμβάνει να κρίνει. Αυτό συζητήθηκε στο 27ο Συνέδριο του Κόμματος και η ίδια η πραγματικότητα της εποχής μας μας καλεί σε αυτό. Για να μην πετούν τα τσιπς ακόμα και όταν το δάσος κόβεται (άμετροι έπαινοι και φιλοφρονήσεις), απαιτείται μια, αλλά πολύ ουσιαστική ποιότητα από τον κριτικό και από το λογοτεχνικό-κριτικό όργανο: μια πραγματικά ηθική στάση απέναντι σε αυτό που συμβαίνει στο λογοτεχνία, σεβασμός σε όλους, που δουλεύουν γι' αυτήν, λογοτεχνία.

Κάθε παροιμία και ρήση περιέχει ένα βαθύ νόημα. Δεν μιλούν πάντα απευθείας για κάτι. Η ουσία τους, κατά κανόνα, αποκαλύπτεται με αλληγορική μορφή. Σε αυτό το άρθρο θα μιλήσουμε για την παροιμία "Το δάσος κόβεται - οι μάρκες πετούν". Το νόημα αυτής της δήλωσης δεν είναι ότι τα ροκανίδια ξύλου σχηματίζονται ως υποπροϊόν κατά την υλοτόμηση.

Το νόημα αυτής της φράσης είναι πολύ βαθύτερο και σοφότερο. Θα μιλήσουμε για αυτό στο άρθρο μας.

Το νόημα μιας παρόμοιας παροιμίας στο βιβλίο του Νταλ

Είναι δύσκολο να πούμε ακριβώς πότε η έκφραση "Κόβουν το δάσος - τα τσιπ πετούν". Το νόημα αυτής της δήλωσης στην αρχική πηγή ήταν κάπως διαφορετικό. Σε έντυπη μορφή, αυτή η παροιμία εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο βιβλίο του Dahl. Και φαινόταν λίγο διαφορετική. Έλεγε ότι τα δέντρα κόβονταν στο δάσος και τα τσιπς θα πετούσαν προς το μέρος μας. Από αυτή την άποψη, και το νόημά του ήταν διαφορετικό. Συνίστατο στο γεγονός ότι οι φήμες και οι φήμες των ανθρώπων διέδιδαν πληροφορίες για γεγονότα που λαμβάνουν χώρα στα πιο απομακρυσμένα μέρη. Το νόημα της παροιμίας «Κόβουν το δάσος - πετούν τα τσιπς» είναι εντελώς διαφορετικό. Φαίνεται ότι μιλάμε για το ίδιο πράγμα, απλά η έκφραση είναι κάπως αναδιατυπωμένη, αλλά πόσο αλλάζει γενική ουσίαδηλώσεις.

Το νόημα της παροιμίας "Το δάσος κόβεται - τα τσιπ πετούν"

Τι λέγεται στην παροιμία που συζητείται στο άρθρο μας, και ποιο είναι το σοβαρό νόημα αυτής της σοφής ρήσης; Το νόημα της παροιμίας "Κόβουν το δάσος - τα τσιπ πετούν" δεν βρίσκεται σε ανθρώπινες φήμες και φήμες. Αυτή η παροιμία δεν αφορά φυσικά την υλοτομία. Το γεγονός ότι οι μάρκες πετούν όταν κόβουν ένα δάσος είναι ένα γεγονός που κανείς δεν αμφιβάλλει. Σε αυτό το ρητό, η συζήτηση είναι για ανθρώπινες μοίρες και αναπόφευκτες απώλειες.
Όταν λένε "Κόβουν το δάσος - τα πατατάκια πετούν"; Θα προσπαθήσουμε να συνοψίσουμε το νόημα της παροιμίας εν συντομία. Η ουσία είναι ότι σε οποιαδήποτε επιχείρηση μεγάλης κλίμακας δεν είναι χωρίς ζημιές και απώλειες. Δυστυχώς, συχνά υπάρχουν αθώα ανθρώπινα θύματα. Συνήθως, κανένα μέσο δεν επιλέγεται για να επιτύχει κάποιους σπουδαίους σκοπούς. Χιλιάδες αθώοι άνθρωποι ξάπλωσαν στο βωμό της νίκης και δαπανώνται τεράστια κεφάλαια και πόροι. Για παράδειγμα: όπως είναι αδύνατο να κοπεί ένα δάσος χωρίς τσιπς, έτσι ούτε ένα πραξικόπημα, επανάσταση ή πόλεμος δεν είναι ολοκληρωμένο χωρίς ανθρώπινα θύματα και υλικές επενδύσεις.

Υπάρχει η άποψη ότι η έννοια της παροιμίας "Κόβουν το δάσος - τα τσιπ πετούν" άρεσε πολύ στον I.V. Stalin.
Φέρεται ότι χρησιμοποιούσε συχνά αυτή την έκφραση σε περιπτώσεις όπου επρόκειτο για επίλυση σημαντικών κρατικών προβλημάτων, για παράδειγμα, οικοδόμηση του σοσιαλισμού στη χώρα. Κατά τη γνώμη του, οι ηθικοί και ηθικοί προβληματισμοί ήταν άτοποι σε αυτόν τον μεγάλο σκοπό. Ήταν δυνατό να θυσιάσεις κάτι ή κάποιον στο όνομα της επίτευξης ενός τόσο σημαντικού στόχου. Ωστόσο, δεν υπάρχουν αξιόπιστες πηγές που να μαρτυρούν ότι ο I.V. Stalin είπε τη συγκεκριμένη παροιμία.

Αλλά ο Λένιν είχε πραγματικά αυτή την έκφραση στο μυαλό του όταν μίλησε δημόσια για το θέμα της αστικής κοινωνίας. Η φράση για την κοπή του παλιού δάσους και κάθε νέο τσιπ δείχνει ξεκάθαρα ότι ο Βλαντιμίρ Ίλιτς ήταν εξοικειωμένος με αυτήν την παροιμία, έβαλε στην ομιλία του το νόημα που βρίσκεται σε αυτό σοφή ρήση. Εκείνες τις μέρες, υπήρξε πραγματικά μια μεγάλη «κοπή του δάσους». Αυτά τα «τσιπάκια» που πέταξαν ταυτόχρονα, και όλα τα γεγονότα εκείνων των κρίσιμων ημερών μπήκαν στην ιστορία του λαού, που δεν μπορεί να σβήσει και να ξεχαστεί.

Παροιμίες και ρητά παρόμοια σε νόημα

Η έννοια της παροιμίας "Κόβουν το δάσος - τα τσιπ πετούν" χαρακτηρίζει με μεγάλη ακρίβεια πολλές διαδικασίες που λαμβάνουν χώρα στη ζωή μας. Όχι μόνο στα ρωσικά υπάρχει μια τέτοια έκφραση. Σε άλλες χώρες υπάρχουν επίσης ρήσεις που μαρτυρούν το γεγονός ότι σε ορισμένες περιπτώσεις είναι αδύνατο να γίνει χωρίς απώλειες. Για παράδειγμα, σε αγγλική γλώσσαΥπάρχει μια παροιμία που λέει έτσι: «Δεν μπορείς να μαγειρέψεις ομελέτα χωρίς να σπάσεις αυγά».
Όπως φαίνεται από αυτή την έκφραση, η σημασία της απηχεί την παροιμία μας. Αντιμετωπίζει επίσης τις αναπόφευκτες δυσκολίες σε ορισμένες περιπτώσεις. Στα γερμανικά, υπάρχει επίσης ένα ανάλογο της ρωσικής παροιμίας. Λέει ότι όπου κόβεται ένα δέντρο, εκεί πετούν τσιπς.

Η λαϊκή σοφία, που περνάει από γενιά σε γενιά, δεν παύει ποτέ να εκπλήσσει το πόσο ξεκάθαρα και με ακρίβεια παρατηρούνται σε αυτήν όλα τα φαινόμενα που συμβαίνουν στη ζωή. Μια πρόταση μπορεί να χαρακτηρίσει τις διαδικασίες που επηρεάζουν ολόκληρους λαούς. Η παροιμία που συζητείται σε αυτό το άρθρο δεν θα γίνει ποτέ ξεπερασμένη και δεν θα χάσει τη συνάφειά της.

Το δάσος κόβεται, τα πατατάκια πετούν

Κόβουν το δάσος, τα πατατάκια πετούν - κάθε μεγάλη επιχείρηση συνοδεύεται από μικρά, ενοχλητικά προβλήματα. Σε κάθε περίπτωση, κάτι πρέπει να θυσιαστεί. Αλλά συνήθως η παροιμία χρησιμοποιείται ως απεικόνιση των προτύπων ταλαιπωρίας πολλών και πολλών απλών ανθρώπων κατά τη διάρκεια ορισμένων μεγαλεπήβολων (και όχι τόσο) ιστορικών γεγονότων: μεταμορφώσεις, πόλεμοι, επαναστάσεις
Κατά τη διάρκεια της κατασκευής της Αγίας Πετρούπολης, δεκάδες χιλιάδες δουλοπάροικοι πέθαναν από κρύο, πείνα, υπερβολική εργασία και ασθένειες. Το τίμημα της κολεκτιβοποίησης στη δεκαετία του 1930 ήταν εκατοντάδες χιλιάδες σπασμένα αγροτικά πεπρωμένα.
, η λεγόμενη «επανάσταση της αξιοπρέπειας» το 2014, στοίχισε τη ζωή και την ευημερία εκατομμυρίων. Χιλιάδες, εκατοντάδες χιλιάδες, εκατομμύρια «τσιπάκια» όταν «κόβουμε το δάσος»!

Ανάλογα της έκφρασης "το δάσος κόβεται, τα τσιπ πετούν"

• Οι άρχοντες πολεμούν και οι δουλοπάροικοι ραγίζουν
• Όπου υπάρχουν καυσόξυλα, υπάρχουν τσιπς
• Το ψωμί έχει ψίχουλα
• Όπου υπάρχει ψωμί, υπάρχουν ψίχουλα
• κόστος παραγωγής

Αγγλικά ισοδύναμα της παροιμίας: αν πουλήσεις την αγελάδα θα πουλήσεις και το γάλα της- πουλώντας μια αγελάδα, πωλείται και το γάλα της.
δεν μπορείς να φτιάξεις ομελέτα χωρίς να σπάσεις αυγάΔεν μπορείτε να μαγειρέψετε ομελέτα χωρίς να σπάσετε τα αυγά

« Σύντομα θα ζούμε όλοι σε ένα εργοτάξιο. Μας έδειξαν έναν χάρτη - η μισή αυλή μας θα είναι αυτοκινητόδρομος. Και η ίδια η Tavrida θα περάσει στη μέση του σπιτιού του γείτονα », λέει η Όλγα, κάτοικος του χωριού Sovkhoznoye της Κριμαίας, που είναι μέρος του αγροτικού οικισμού Ukromnovsky.
Η Αλένα μένει πολλά χρόνια στο σπίτι ενός γείτονα. Αυτό το σπίτι το έχτισαν οι γονείς της. Το ότι οι υπάλληλοι θα αποφάσιζαν να το κατεδαφίσουν, κανείς δεν μπορούσε να το σκεφτεί τότε. Το σπίτι φαίνεται συμπαγές, συμπαγές. Προφανώς έχουν δαπανηθεί πολλά χρήματα για αυτό. Σύντομα όμως όλα αυτά θα γκρεμιστούν για χάρη ενός στόχου εθνικής σημασίας.
«... Δεν είναι ξεκάθαρο τι θα μας συμβεί και πώς. Πριν από ένα μήνα περίπου έκαναν σύσκεψη, είπαν ότι θα μας διώξουν και αυτό ήταν. Μόλις αρχίσαμε να ερχόμαστε στον εαυτό μας, πριν από αυτό ήμασταν τόσο άψυχοι, σαν να είχε σταματήσει η καρδιά μας », λέει η Alena .

Η χρήση της έκφρασης στη λογοτεχνία

— «Και τελικά, ήρεμα, αποφασιστικά, με την ικανοποιημένη συνείδηση ​​ενός ιππότη της κλήσης του καθήκοντος, που δεν σταματάει με τίποτα, ψιθύρισε: «Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο ναύαρχος είδε ένοχους ανθρώπους στα τσιπ, προφανώς χωρίς να αισθάνεται ούτε συγκατάβαση ούτε κρίμα για αυτούς»(K. M. Stanyukovich "Comrades")
— «Είναι καλό παιδί, αλλά δεν γνωρίζει ιδιαίτερα την πολιτική κατάσταση. Γιατί,… Τώρα εκκενώνει τον ανδρικό πληθυσμό των χωριών στα βάθη της Ρωσίας…»(M. A. Sholokhov "Quiet Flows the Don")
— «Ο αριθμός των συγκρούσεων του με τους ανθρώπους αυξήθηκε, αλλά δεν έδωσε καμία σημασία σε αυτό. '' επανέλαβε. Άρχισε να κόβει ένα μεγάλο δέντρο, και τα τσιπ πέταξαν στα πρώτα χτυπήματα του τσεκουριού»(G. E. Nikolaeva. "Battle on the way")
— «Σχετικά με τον δεκατετράχρονο Αντόνοφ, που σκίστηκε από τη βόμβα του Ρισάκοφ, ο Ζελιάμποφ και η Περόφσκαγια δεν σκέφτηκαν, ή αυτό δεν ήταν εμπόδιο για αυτούς:(M. A. Aldanov "Origins")
— «Το εξηγήσαμε με το αναπόφευκτο κόστος της επανάστασης: ; Οι άνθρωποι είναι αγράμματοι, άγριοι και ακαλλιέργητοι. οι υπερβολές είναι πολύ δύσκολο να αποφευχθούν»(B. G. Bazhanov «Αναμνήσεις πρώην γραμματέαςΣτάλιν")