Bloc de jeu - dramatisation. Jeux de dramatisation pour enfants
La socialisation est un processus extrêmement important non seulement pour les individus en particulier, mais aussi pour la société dans son ensemble. Au cours de la socialisation, une personne acquiert les qualités nécessaires pour fonctionner en société et la formation de toute l'expérience sociale, appelée le monde humain, a lieu. DANS Dernièrement La position de L.S. devient de plus en plus importante. Vygotsky que la construction et la formation de formes supérieures d'activité mentale se produisent dans le processus de développement social de l'enfant.
Actuellement vraie question Théorie et pratique l'éducation préscolaire: comment aider les enseignants et les parents à contraster les magnifiques jeux avec des héros qui ont été presque complètement réprimés dans de nombreux jardins d'enfants et familles contes de fées, lutter contre les forces du mal, aider les faibles, les offensés, sauver les honnêtes et gentils, les jeux au contenu militant, dans lesquels dominent les personnages agressifs des dessins animés populaires, les « films d'action », prédominant parmi de nombreux enfants, même les filles. À mon avis, la solution à ce problème est facilitée par les jeux de dramatisation, qui permettent d'enrichir les jeux des enfants avec un contenu moralement précieux et, dans une certaine mesure, de réaliser les tâches de développement social des enfants d'âge préscolaire.
De toute sorte activités conjointes Comme vous le savez, c'est le jeu qui a un impact significatif sur le développement social et moral de la personnalité d'un enfant d'âge préscolaire. Le jeu reflète le contenu du monde social autour de l'enfant, les normes morales et les règles qui y existent. Mais le succès de la maîtrise par les enfants de l’expérience sociale et la formation de relations amicales dépendent du contenu et de la nature de l’interaction des enfants dans le jeu.
La dramatisation ludique est considérée par la science pédagogique comme l'un des moyens d'éducation globale d'un enfant et de développement de sa personnalité. L'enfant apprend le contenu idéologique de l'œuvre, la logique et l'enchaînement des événements ainsi que leur causalité. Ce type de jeu a grande influence sur le développement de la parole. L'enfant se familiarise avec la langue populaire brillante et expressive, enrichit son vocabulaire et le discours dialogique et riche en émotions des enfants se forme.
Les jeux de dramatisation favorisent le développement mental des enfants, le développement des processus mentaux (mémoire, imagination, attention, etc.) et des traits de personnalité - indépendance, initiative, réactivité émotionnelle, imagination. Ces jeux sont d'une grande importance pour l'éducation esthétique des enfants d'âge préscolaire, le développement des capacités artistiques et de la créativité, qui se manifeste dans la recherche de divers moyens d'expression pour créer l'image du héros de l'œuvre. Le développement et l'amélioration des mouvements dans le jeu contribuent à Développement physique enfants.
Je voudrais particulièrement souligner l'importance des jeux de dramatisation dans l'éducation sociale et morale des enfants d'âge préscolaire. Les enfants sont attirés par la richesse interne et émotionnelle des intrigues littéraires et les actions actives spécifiques des personnages. Les enfants maîtrisent émotionnellement une œuvre littéraire, pénètrent dans le sens intérieur des actions des héros et développent une attitude évaluative envers le héros. Une œuvre littéraire rapproche l'enfant d'un personnage littéraire, active les processus de développement de l'empathie, de la sympathie, de l'assistance et contribue à la formation de motivations morales de comportement.
Les premiers pas dans cette direction ont déjà montré à quel point les enfants s'intéressent aux jeux de dramatisation. Les enfants aiment participer à la mise en scène des contes de fées, sélectionner les éléments de costumes des personnages, créer des attributs pour les contes de fées, se mettre d'accord sur la nature de leurs actions, etc. Le but de l'étude est de justifier théoriquement et de tester par des recherches expérimentales le rôle des jeux de dramatisation dans l'assimilation de textes littéraires par les enfants d'âge préscolaire primaire.
L'objet de l'étude est la dramatisation des jeux pour les enfants d'âge préscolaire primaire.
Le sujet de l'étude est le processus de jeux de dramatisation comme moyen de maîtrise du texte littéraire par les enfants d'âge préscolaire primaire.
Objectifs de recherche:
· étudier les caractéristiques de l'assimilation du texte littéraire par les enfants d'âge préscolaire ;
· déterminer le rôle des jeux de dramatisation au début de l'âge préscolaire ;
· justifier les moyens et méthodes de conduite d'un jeu de dramatisation pour l'assimilation d'un texte littéraire écoliers plus jeunes;
· mener une étude expérimentale sur l'influence des jeux de dramatisation dans l'assimilation de textes littéraires par les élèves du primaire ;
Méthodes de recherche:
· étude de la littérature psychologique et pédagogique sur le thème de la recherche ;
· observation;
· conversation;
· tests.
L'activité ludique des enfants d'âge préscolaire est associée à l'avancement progressif de l'enfant d'âge préscolaire moderne dans l'espace et le temps du jeu. Dans la période de 3 à 6-7 ans, avec l'aide d'un adulte, il maîtrise de manière autonome différents types de jeux individuels et collectifs.
Chaque type de jeux apporte sa propre contribution au développement de l'activité cognitive et créative, à la formation de la personnalité de l'enfant et à ses relations avec le monde, influençant spécifiquement la formation des prérequis Activités éducatives en tant que leader dans la prochaine période d'âge. Le jeu pour les enfants de la quatrième année de vie est une sorte de " site expérimental» pour se familiariser avec le sujet et monde social, se tester et déterminer les limites de ses capacités, prendre conscience des besoins individuels et démontrer les inclinations des capacités futures.
Pour que la communauté des enfants de la quatrième année devienne ludique, une influence pédagogique dirigée est nécessaire. Les principaux objectifs pédagogiques sont :
· aider les enfants à acquérir des compétences de jeu, enrichissant ainsi leur expérience de jeu ;
· expansion des idées des enfants sur les objets, les événements et les phénomènes du monde environnant, qui peuvent ensuite être reflétés dans le jeu ;
· encourager l'initiative des enfants dans le développement de jeux individuels, en binôme et en groupe ;
· créer des conditions permettant aux enfants d'être actifs pendant la journée, etc.
Les jeux de dramatisation sont des jeux spéciaux dans lesquels l'enfant met en scène une intrigue familière, la développe ou en invente une nouvelle. Il est important que dans un tel jeu l'enfant crée le sien petit monde et se sent propriétaire, créateur des événements qui s'y déroulent. Il contrôle les actions des personnages et construit leurs relations. Dans le jeu, l'enfant se transforme en acteur, réalisateur et scénariste. Un enfant ne joue jamais à de tels jeux en silence. En utilisant sa propre voix ou celle d'un personnage, l'enfant prononce des événements et des expériences. Il exprime les personnages, invente une histoire, vit ce qu'il y a dedans vie ordinaire la vie n'est pas facile pour lui. Au cours de tels jeux, un développement intensif de la parole se produit, le vocabulaire s'enrichit qualitativement et quantitativement, l'imagination de l'enfant, ses capacités créatives, sa capacité à se contrôler, à maintenir son attention conformément à l'intrigue, sa logique et son indépendance de pensée se développent. Tout cela revêt une importance particulière dans développement cognitif et d'autres activités éducatives. Par conséquent, les jeux de dramatisation sont extrêmement utiles et nécessaires pour un enfant à différents stades de son développement.
Dans les jeux de dramatisation, le contenu, les rôles et les actions du jeu sont déterminés par l'intrigue et le contenu d'une œuvre littéraire, d'un conte de fées, etc. Ils s'apparentent aux jeux de rôle : ils sont basés sur la reproduction conditionnelle d'un phénomène, d'actions et de relations de personnes, etc., et comportent également des éléments de créativité. Le caractère unique des jeux de dramatisation réside dans le fait que selon l'intrigue d'un conte de fées ou d'une histoire, les enfants jouent certains rôles et reproduisent les événements dans l'ordre exact.
Le plus souvent, les contes de fées constituent la base des jeux de dramatisation. Dans les contes de fées, les images des héros sont décrites le plus clairement ; elles attirent les enfants par le dynamisme et la motivation claire de leurs actions, les actions se remplacent clairement et les enfants d'âge préscolaire les reproduisent volontiers. Les proches des enfants sont facilement dramatisés contes populaires"Teremok", "Kolobok", "Navet", "Trois ours", etc. Dans les jeux de dramatisation, des poèmes avec dialogues sont également utilisés, grâce auxquels il est possible de reproduire le contenu par rôle.
A l'aide de jeux de dramatisation, les enfants assimilent mieux le contenu idéologique de l'œuvre, la logique et l'enchaînement des événements, leur développement et leur causalité.
Pour développer des jeux de dramatisation, il est nécessaire de : exciter et développer l’intérêt des enfants pour eux, la connaissance des enfants du contenu et du texte de l’œuvre, la disponibilité de costumes et de jouets. Le costume dans les jeux complète l'image, mais ne doit pas gêner l'enfant. S'il est impossible de confectionner un costume, vous devez utiliser ses éléments individuels qui caractérisent les caractéristiques individuelles d'un personnage particulier : une crête de coq, une queue de renard, des oreilles de lapin, etc. L’orientation de l’enseignant réside dans le fait qu’il sélectionne tout d’abord des œuvres ayant une signification pédagogique, dont l’intrigue est facile à apprendre pour les enfants et à transformer en un jeu de dramatisation.
Vous ne devriez pas spécifiquement apprendre un conte de fées avec des enfants d'âge préscolaire. Une belle langue, une intrigue fascinante, des répétitions dans le texte, la dynamique de l'action, tout cela contribue à son assimilation rapide. Lorsqu'un conte de fées est raconté à plusieurs reprises, les enfants s'en souviennent très bien et commencent à participer au jeu en jouant le rôle de personnages individuels. En jouant, l'enfant exprime directement ses sentiments par des mots, des gestes, des expressions faciales et des intonations.
Dans un jeu de dramatisation, il n'est pas nécessaire de montrer à l'enfant certaines techniques d'expression : le jeu pour lui ne doit être que cela : un jeu.
L'intérêt de l'enseignant lui-même pour celui-ci, sa capacité à utiliser les moyens sont d'une grande importance dans le développement du jeu dramatisé, dans l'assimilation des traits caractéristiques de l'image et leur reflet dans le rôle. expression artistique en lisant ou en racontant. Le rythme correct, les intonations variées, les pauses et certains gestes animent les images, les rapprochent des enfants et suscitent leur envie de jouer. En répétant le jeu encore et encore, les enfants ont de moins en moins besoin de l'aide de l'enseignant et commencent à agir de manière indépendante. Seules quelques personnes à la fois peuvent participer au jeu de dramatisation et l'enseignant doit veiller à ce que tous les enfants y participent à tour de rôle.
En aidant les enfants à apprendre le contenu du jeu et à entrer dans la peau du personnage, l'enseignant utilise des illustrations d'œuvres littéraires et clarifie certaines traits de caractère personnages, découvre l'attitude des enfants envers le jeu.
Ainsi, le jeu est le moyen le plus accessible et le plus intéressant pour un enfant de traiter et d'exprimer ses impressions, ses connaissances et ses émotions. Le jeu de dramatisation, en tant qu'un de ses types, est un moyen efficace de socialiser un enfant d'âge préscolaire en train de comprendre les implications morales d'une œuvre littéraire ou folklorique et de participer à un jeu de nature collective, qui crée des conditions favorables au développement d'un sens du partenariat et maîtrise des modes d’interaction positive. L'importance des jeux de dramatisation est également grande pour développement de la parole(améliorer les dialogues et les monologues, maîtriser l'expressivité de la parole) ; Le jeu de dramatisation est un moyen d'expression et de réalisation de soi pour un enfant.
Les caractéristiques du jeu de dramatisation sont la base littéraire ou folklorique de son contenu et la présence de spectateurs. Dans les jeux de dramatisation, l'enfant, jouant le rôle d'« artiste », crée de manière indépendante une image en utilisant un ensemble de moyens d'expression verbale et non verbale. Les types de dramatisation sont des jeux qui imitent des images d'animaux, de personnes, personnages littéraires; dialogues de jeu de rôle basés sur du texte ; mise en scène d'œuvres; mise en scène de spectacles basés sur une ou plusieurs œuvres; jeux d'improvisation avec mise en scène d'une intrigue (ou de plusieurs intrigues) sans préparation préalable.
Les principales directions de développement du jeu dramatisé au début de l’âge préscolaire consistent en la transition progressive de l’enfant de l’observation de la production théâtrale d’un adulte à une activité ludique indépendante ; du jeu individuel et du « jeu côte à côte » au jeu en groupe de trois à cinq pairs jouant des rôles ; de l'imitation des actions de personnages folkloriques et littéraires à l'imitation d'actions en combinaison avec le transfert des principales émotions du héros et la maîtrise du rôle en tant que création d'une simple image « typique » dans un jeu de dramatisation.
Un aspect important de l’activité de l’enseignant est l’expansion progressive de l’expérience de jeu grâce au développement de variétés de jeux dramatisés. La mise en œuvre de cette tâche se fait en compliquant successivement des tâches ludiques et des jeux de dramatisation dans lesquels l'enfant est impliqué.
Les activités de l’enseignant doivent viser à stimuler l’intérêt pour la créativité et l’improvisation, qui constituent une partie importante du travail avec les enfants. Peu à peu, ils s'impliquent dans un processus de communication ludique avec des marionnettes théâtrales, puis dans des improvisations conjointes avec des adultes.
BIBLIOGRAPHIE
Les jeux de dramatisation sont nécessaires et utiles pour les enfants à différents stades de leur développement.
Les jeux de dramatisation sont des jeux spéciaux dans lesquels les enfants incarnent eux-mêmes des personnages. travaux littéraires, le plus souvent, il peut s'agir de contes de fées, de chansons, de poèmes. En eux, l'enfant crée son propre petit monde et se sent comme un créateur, maître des événements qui se déroulent, il contrôle lui-même les actions des personnages et construit lui-même leurs relations. L'enfant parle avec la voix de ses héros et s'inquiète pour eux. C’est comme s’il se transformait en image et vivait sa vie.
Au cours de tels jeux, la parole se développe intensément, le vocabulaire s'enrichit, les capacités créatives de l'enfant, son imagination et sa capacité à se contrôler se développent et il apprend à penser de manière indépendante et logique. Tout cela se reflète dans le développement ultérieur de l'enfant et, à l'avenir, dans les activités éducatives.
Ces jeux nécessitent des jouets-artistes spéciaux :
Tant que votre Bébé est encore petit, il a environ 6 mois, vous pouvez lui faire un spectacle vous-même. Ce pourrait être une joyeuse grenouille verte ; il l’aime plus que n’importe quel autre jouet. Elle parlera au Bébé avec la voix de sa mère, lui chantera des chansons et lui racontera des comptines simples. Mais rassurez-vous, le Kid ne restera pas indifférent !
Après un an, quand il comprend déjà bien la parole, vous pouvez « mettre en scène » une pièce de théâtre avec deux jouets : un chat et un cheval ou une poupée Masha. Ils peuvent chanter, danser ensemble, réciter des comptines et courir dans les mains de leur mère. Certes, le Kid ne verra pas les mains de sa mère, il ne verra que les artistes - la POUPÉE.
Au bout de deux ans, vous pouvez organiser de petits spectacles classiques avec votre enfant. Par exemple, il pourrait s'agir du conte de fées « Kolobok ». Il suffit de choisir les jouets adaptés : loup, renard, lièvre, ours. Un kolobok peut être fabriqué à partir d'une petite boule - dessinez un visage dessus. Au début, l'enfant voit votre jeu, c'est très expressif, vous vous adressez constamment à lui, en l'incluant dans le jeu, et lui aussi voudra être l'un des héros du conte de fées et parler avec sa voix.
À l'âge de trois ans, les enfants jouent déjà eux-mêmes avec des jouets, mettent en scène de petits spectacles, développent leur imagination et leur improvisation.
Les DOUPÉES À DOIGTS sont très populaires - ce sont des poupées en bois, en tissu ou en d'autres matériaux qui se portent au doigt. Vous pouvez les acheter en magasin, ils sont vendus par lots ou vous pouvez les fabriquer vous-même. Les poupées peuvent être faites de carton, de bouchons, de glands, tricotées, cousues, combinées.
Les poupées en bois ont un évidement à l'intérieur ; il doit être bien ajusté autour du doigt afin de ne pas sauter, mais aussi de ne pas serrer les doigts. Les poupées ont des visages expressifs et les animaux ont leurs traits caractéristiques. Tous les héros peuvent tenir sur une ou deux mains. Les enfants seront heureux de jouer avec de telles poupées, de prononcer le texte, de danser et de chanter avec le jouet sur un doigt, puis sur plusieurs.
Le théâtre de doigts est utile lorsque vous devez montrer plusieurs personnages en même temps. Dans un premier temps, vous pouvez jouer une intrigue simple basée sur le conte de fées "Kolobok", "Ryaba Hen", puis prendre des intrigues plus complexes : "Le Petit Chaperon Rouge", "Masha et l'ours", "Oies-Cygnes", "Les trois petits cochons". Pour le jeu, vous pouvez utiliser un paravent, ils sont vendus en magasin, ou vous pouvez le fabriquer vous-même.
Le théâtre de marionnettes à doigts est très utile pour le développement de la motricité fine, ce qui a un effet bénéfique sur la préparation du pinceau à l'écriture.
Les enfants adorent jouer avec des silhouettes en carton ou en contreplaqué sur des supports peints des deux côtés qui se déplacent autour de la table - Théâtre TABLE-FLASH. De tels décors sont toujours dédiés à une sorte de conte de fées. L'ensemble comprend toujours de nombreuses décorations : il peut s'agir de maisons, d'arbres, de buissons, de ruisseaux. L'enfant exprime avec joie les rôles des personnages du conte de fées, alors qu'il peut être le seul « conteur », en changeant l'intonation de sa voix. Il peut même exprimer la voix du vent, du tonnerre et le bruit des arbres.
Ce jeu convient aux enfants à partir de quatre ans. Il développe bien la parole, l'imagination, la coordination des mouvements et la tessiture vocale.
Les enfants plus âgés, plus souvent dans les jardins d'enfants, jouent au théâtre CONE. Vous pouvez l'acheter en magasin, c'est un album dont toutes les parties sont découpées et collées ensemble. Chaque détail est formes géométriques: le corps et les bras sont des cônes, la tête est un cercle, les oreilles sont des triangles, etc. Ils peuvent être décorés. Les poupées s'avèrent volumineuses. Ou vous pouvez imaginer et réaliser vous-même de tels chiffres. Ici, l'enfant a de nombreuses opportunités - fabriquer lui-même un jouet, traduire ses fantasmes et sa créativité dans la mise en scène de mini-spectacles - contes de fées, comptines, chansons. Les jouets en vrac en papier nécessitent le plus souvent de la prudence, il s'agit d'un jeu pour une seule intrigue.
Les plus grandes opportunités de jeu et de dramatisation sont fournies par les poupées GLOVE ou les poupées « BI-BA-BO ». C'est un véritable théâtre qui peut être mis en scène à la maison. Ces poupées sont constituées d'une tête dure et d'un costume en tissu qui n'a pas de jambes mais deux bras. L'enfant met index tête, et le milieu et pouce entre les mains, le corps de la poupée est la main de l’artiste.
« Bi-Ba-Boshek » se caractérise par divers mouvements et gestes. Entre les mains d’acteurs, ils peuvent rire et pleurer, chanter et danser et prendre diverses poses. En général, ils peuvent exprimer tout ce qu'un enfant vit en jouant avec cette poupée. Il perçoit la poupée comme une personne et s'en inquiète. Il s'identifie à la poupée.
Ainsi, dans la pièce « Les Trois Petits Cochons », le Kid s'inquiétera pour chaque frère. Il est peut-être le seul acteur-marionnettiste, parle avec des voix différentes, des intonations différentes - à la fois pour le loup et pour les porcelets, mais il se souciera quand même de chaque porcelet.
De tels théâtres de gants peuvent être achetés sous forme de décor dans le magasin « Théâtre de marionnettes - Le Petit Chaperon Rouge, Les Trois Ours, les Petites Chèvres et le Loup, la Poule Ryaba, le Loup et le Renard ». Ou vous pouvez fabriquer vous-même du « Bi-Ba-Boshek » à partir de matériaux de récupération.
Les enfants adorent jouer avec des poupées marionnettes, des poupées qu'un acteur contrôle en tirant des ficelles. La tête, les bras et les jambes sont attachés par des boucles et suspendus par un fil à un socle en bois, qui contrôle les mouvements des poupées. Ils sont particulièrement nécessaires pour les enfants hyperactifs. Les enfants eux-mêmes ne remarquent pas comment ils contrôlent progressivement leurs mouvements, agissent avec prudence et volontairement.
Les enfants d'âge préscolaire et plus jeune âge Ils prennent la dramatisation très au sérieux. Il y a d'abord une sélection d'un conte de fées (l'intrigue du jeu), puis une discussion, un récit, puis les rôles sont répartis, l'espace de jeu est aménagé et les enfants jouent réellement.
Pour jouer un rôle, il faut un attribut - un signe du personnage qui lui est le plus typique. Si votre enfant n’a pas de vrai costume, ne désespérez pas. Laissez les enfants eux-mêmes dire quelle caractéristique est la plus typique de ce personnage. Sur cette base, vous pouvez créer vous-même cet attribut. Par exemple, un masque animal découpé dans du papier, un tablier, une casquette, une couronne, un kokoshnik, etc. Nous devons convaincre les enfants que le plus important est l’image qu’ils doivent réaliser à l’aide de gestes, de mouvements, d’intonations et d’expressions faciales. De plus, vous ne devez pas exiger des enfants des performances précises ; l’expérience viendra progressivement.
Dramatiser signifie mettre en scène une œuvre littéraire, tout en conservant la séquence des épisodes et en transmettant la personnalité de ses personnages. Ils exigent que les enfants aient des aptitudes, des aptitudes et des compétences dans les activités littéraires, théâtrales, visuelles et musicales. Une œuvre littéraire indique à un enfant acteur quelles actions effectuer, mais il n'y a aucune instruction sur leurs modalités de mise en œuvre : mouvements, intonation, expressions faciales.
Le jeu de dramatisation sera possible si l'enfant perçoit, comprend et expérimente en lisant une œuvre littéraire ; et connaît aussi déjà le théâtre, les représentations qui y sont jouées ; rejoint volontiers le jeu, en tenant compte de ses capacités et de ses aptitudes.
En fonction des capacités individuelles des enfants, les jeux de dramatisation sont divisés en :
Enfant « DIRECTEUR »- cet enfant est un érudit. Il a une bonne imagination et une bonne mémoire. Il « s’empare » rapidement d’un texte littéraire et le traduit immédiatement en une mise en scène. Il est déterminé, possède des compétences organisationnelles : distribue les rôles, les textes, dirige le jeu, son développement ultérieur, détermine le lieu où se déroulera la représentation et mène le jeu à son terme. Il peut combiner : inclure de la poésie, des chants, des danses, de l'improvisation au cours du spectacle.
Enfant - "ACTEUR"- Il est sociable, participe facilement aux jeux de groupe, sait bien véhiculer l'image du héros, improvise facilement, trouve rapidement les attributs nécessaires pour que l'image soit plus précise, est très émotif, suit exactement l'intrigue et joue son rôle au fin.
Enfant - "spectateur"- Il semble participer au jeu en marge. Cet enfant est attentif, observateur, sympathise avec le jeu des acteurs, aime analyser et discuter du jeu des acteurs, du déroulement du scénario, transmet ses impressions à travers des mots, des dessins et des jeux.
L'enfant est un « DÉCORATEUR » : il a la capacité de véhiculer l'image des personnages et de l'œuvre dans son ensemble, à travers la création de décors, d'accessoires et de costumes. Il a un bon sens des couleurs et des formes.
Les jeux de dramatisation peuvent être variés dans leur contenu, leur forme et leurs objectifs.
Il peut s'agir de jeux - de danses en rond, accompagnées de chants. Par exemple, une chanson folklorique russe : « Il y avait un bouleau debout dans le champ » - des enfants en costumes de « bouleaux », des filles russes (en kokoshniks ou foulards, robes d'été de couleur russe), chantent, dansent, les mouvements correspondent au paroles de la chanson.
Il peut s'agir de jeux - de dramatisations de poèmes ; théâtre de table; spectacle de marionnettes; jeux créatifs; prose.
Dans tous les jeux de dramatisation, il règne une atmosphère de bonne volonté, de compréhension mutuelle, d’ouverture et de réalisation de soi. Les connaissances des enfants sur le monde qui les entoure se développent. L'enfant apprend à transmettre son état émotionnel dans les mouvements, les expressions faciales, les gestes, la capacité de faire preuve d'empathie. Il apprend à comprendre les particularités du comportement animal, tente de les reproduire et apprend les onomatopées.
Les enfants développent leur imagination, leur parole et leur coordination des mouvements. Ces jeux favorisent l'organisation, l'intelligence, développent le sens du travail d'équipe et construisent des relations et une compréhension entre pairs et adultes. Tout cela affecte le potentiel de vie futur de l'enfant.
En participant à des jeux de dramatisation, l'enfant entre pour ainsi dire dans l'image, s'y transforme, vit sa vie. C'est peut-être l'exécution la plus difficile, puisque
il ne s'appuie sur aucun modèle matérialisé.
Un attribut est le signe d'un caractère qui symbolise ses propriétés typiques. Par exemple, un masque animalier caractéristique découpé dans du papier, une casquette, un tablier
(éléments de vêtements de travail), kokochnik, couronne, ceinture (éléments de tenue nationale), etc. que l'enfant met sur lui-même. Il doit créer lui-même l'image - avec
en utilisant l'intonation, les expressions faciales, les gestes, les mouvements.
Si vous n'avez pas de costume complet pour votre rôle, ne vous embêtez pas, ni ne dérangez les autres, à en confectionner un. Conseiller img aux enfants quel est le signe du personnage
le plus typique. Et en l'utilisant, créez un emblème grâce auquel chacun reconnaîtra immédiatement le héros représenté. Convainquez les gars que l'essentiel est de savoir comment ils
remplir leurs rôles - cela semble similaire ou non. En même temps, n’exigez pas une grande précision dans l’exécution ; il n’est pas nécessaire de gâcher l’humeur des enfants pendant le jeu. Compétence
viendra progressivement - après avoir joué le rôle à plusieurs reprises et observé ses pairs.
Jeux de dramatisation avec les doigts (tableau des couleurs 30-31). L'enfant met les attributs sur ses doigts, mais, comme dans la dramatisation, il agit lui-même pour le personnage, l'image
qui est sur la main. Au fur et à mesure de l'action, l'enfant bouge un ou tous les doigts, prononce le texte, déplace sa main derrière l'écran. Vous pouvez vous passer d'écran et
décrivez des actions en vous déplaçant librement dans la pièce.
Le théâtre de doigts est utile lorsque vous devez montrer plusieurs personnages en même temps. Par exemple, dans le conte de fées « Navet », de nouveaux personnages apparaissent les uns après les autres.
Une telle performance peut être réalisée par un enfant en utilisant ses doigts. Contes de fées « La Chèvre et les sept petits chevreaux », « Douze mois », « Garçon-Ki-Balchish »,
Les «Oies-Cygnes» et autres avec de nombreux personnages peuvent être montrés par deux ou trois enfants situés derrière l'écran. Montrer de tels contes avec des scènes de foule
possible grâce aux attributs des doigts.
Jeux de dramatisation avec des poupées bibabo (tableaux de couleurs 23-24).
Dans ces jeux, une poupée est posée sur les doigts de la main. Les mouvements de sa tête, de ses bras et de son torse s'effectuent à l'aide de mouvements de ses doigts et de sa main.
se joue également.
un peu d'imagination.
Dans ces jeux, une poupée est posée sur les doigts de la main. Les mouvements de la tête, des bras et du torse s'effectuent à l'aide de mouvements des muscles et de la main.
Les poupées Bibabo agissent généralement sur un écran derrière lequel se cache le conducteur. Mais lorsque le jeu est familier ou que les poupées sont jouées par les enfants eux-mêmes, c'est-à-dire que le moment de mystère a disparu,
alors les conducteurs peuvent aller vers le public, communiquer avec eux, leur donner quelque chose, prendre quelqu'un par la main, l'impliquer dans le jeu, etc. Une telle « exposition » n'est pas
réduit, mais plutôt augmente, l'intérêt et l'activité des enfants.
Lorsque les enfants verront un adulte jouer avec des poupées bibabo, ils voudront probablement aussi apprendre à les conduire eux-mêmes. Si la poupée s’avère trop grande pour la main d’un enfant, alors
Vous pouvez insérer deux doigts dans la tête au lieu d'un. Raccourcissez les manches de la poupée pour que les doigts des enfants rentrent dans les manches des mains. Tu peux fabriquer des poupées pour
les mains des enfants. Des pièces bien conservées provenant de vieux jouets cassés et d'animaux mous seront utiles pour cela. Habillez-les et maquillez-les pour le rôle souhaité.
Montrez aux enfants comment la poupée doit bouger, comment la déplacer sur l'écran.
L'improvisation - mettre en scène un thème ou une intrigue sans préparation préalable - est peut-être la plus difficile, mais aussi la plus difficile. jeu intéressant. Tout le monde s'y prépare
types de théâtre précédents. Et pourtant, les enfants seront désemparés si vous les invitez soudainement à jouer telle ou telle scène. Préparez-les à cela - ensemble
proposez un thème, discutez de la manière de le représenter, quels seront les rôles et les épisodes caractéristiques.
L’étape suivante consiste à laisser chaque participant au jeu décrire le thème à sa manière. Et tâche encore plus difficile : l'enfant choisit un thème et le joue lui-même. DANS
La prochaine fois, les gars se poseront eux-mêmes des questions. Et enfin, avec l’aide des expressions faciales, de l’intuition et des attributs, vous pouvez créer une énigme. La réponse est le sujet qui
se joue également.
Les jeux de théâtre en tant que type de jeu de rôle conservent leurs caractéristiques typiques : contenu, concept créatif, rôle, intrigue, jeu de rôle et
actions et relations organisationnelles. La source de tous ces composants est le monde environnant. C'est aussi un support pour la créativité de l'enseignant et des enfants.
Chaque thème peut être joué selon plusieurs variantes.
Cependant, contrairement aux jeux de rôle, les jeux théâtraux se développent selon un scénario préparé à l'avance, basé sur contenu du conte,
poèmes, histoires. L'intrigue terminée semble mener le jeu. Mais, tout en facilitant le développement du sujet, cela réduit en même temps la solution créative de l’enseignant.
et les enfants. Toutes les recommandations pratiques actuelles pour les jeux théâtraux se résument principalement à l'élaboration de scénarios basés sur la littérature
œuvres dont la plupart sont interprétées par des adultes. Les enfants d'âge préscolaire plus âgés participent parfois à des spectacles, mais leur créativité consiste uniquement à
propre expression émotionnelle le rôle joué.
Les enfants participent rarement à la préparation des attributs et des décors du spectacle. Le plus souvent, on leur propose des costumes prêts à l'emploi, ce qui, bien sûr, plaît aux gars, mais avec
limitant ainsi leur indépendance et leur créativité. Sans nier le thème des scripts prêts à l'emploi, je voudrais montrer dans ce livre comment vous pouvez les utiliser de manière créative.
dans des jeux théâtraux, pour que les enfants aient la possibilité d'improviser de manière autonome sur des sujets tirés de la vie (un incident amusant, un événement intéressant,
bonne action). Il est utile de trouver différentes options pour le développement de chaque sujet, comme pour voir en perspective les résultats de vos actes, actions, etc.
Développement créatif et indépendant du sujet, recherche différentes options sa solution est également facilitée par une combinaison raisonnable d'images dans un seul jeu,
caractéristique différents jeux. Cela permet aux enfants d'utiliser toutes les méthodes d'image qu'ils connaissent.
Pour la première fois, il est préférable de jouer au jeu sur un flannelgraph. Il vous permet de modéliser et de capturer librement en même temps diverses situations. Théâtre de table
les jouets et les images ont également les mêmes propriétés. De plus, il est pratique d'imiter le mouvement des voitures, des piétons, des animaux et d'autres personnages.
Il est plus difficile de jouer avec les poupées bibabo si l'on maîtrise mal la technique de conduite. Ils doivent constamment bouger, comme s'ils étaient vivants, ils ne peuvent pas être fixés dans un avion,
tableau. Mais avec elles, vous pouvez créer de nombreuses scènes amusantes et utiliser les mêmes poupées dans des jeux répétés, en entretenant constamment l’intérêt des enfants pour elles.
Tous les types de jeux théâtraux répertoriés nécessitent une réimagerie et des lignes parlantes. Cela nécessite également des intonations expressives, typiques de
une certaine image, caractérisant ses actions et son comportement, et les expressions faciales correspondantes qui complètent le jeu de la voix. Représentation du comportement gay
devient plus compliqué dans le jeu de dramatisation. La pantomime devient ici le premier support visuel. L’image naît des actions, des expressions faciales, des intonations et des expressions du personnage.
contenu des répliques. Tout cela donne la possibilité de transformer de manière créative une intrigue familière.
Lorsque les intrigues sont jouées dans l’ordre suggéré dans le livre, le jeu indépendant des enfants est facilité et les conditions sont créées pour leur créativité.
des solutions au même sujet, puisque chaque jeu précédent devient un tremplin pour le suivant. Vouloir essayer? Vous ne pourrez peut-être pas
pire. Ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas assez d'attributs et ne tardez pas à jouer. Après tout, vous pouvez adapter n'importe quel matériel disponible à votre intrigue. Pour cela, il vous suffit
un peu d'imagination.
Réfléchissez avec vos enfants à la meilleure façon de combiner dans un seul jeu les attributs et les méthodes de représentation utilisés dans différents types Jeux. Après tout, la même intrigue peut être
jouez sur un flanelgraph, à l'aide de jouets de théâtre de table et d'autres moyens. Les opportunités de créativité pour les enfants et les adultes ne sont pas là
limité. Les enfants d'âge préscolaire, avec l'aide d'adultes, sont capables de créer les attributs et les décorations les plus simples qui mettraient en valeur caractéristiques
personnage ou décor.
Nina Soldatenko
"Jeu - dramatisation dans l'éducation d'un enfant d'âge préscolaire."
Parlons de dramatisations de jeux
Aucun côté travail pédagogique ne cause pas le professeur a tellement de difficultés combien de manuel jeux pour enfants. Ils surviennent parfois en raison d'une compréhension unilatérale du rôle du jeu, d'une exagération de sa signification didactique et d'une sous-estimation de son influence sur parentalité. Ça fait référence à jeux de dramatisation
Dans certaines établissements préscolaires jeux de dramatisation semblable aux performances préparatoires avec des rôles appris à l'avance ou totalement absents. Lors de la sélection d'un contenu spécifique, les techniques de leadership pédagogique les professeurs ne s'en souviennent pas toujours cette créativité l'enfant d'âge préscolaire a le sien, des caractéristiques spécifiques liées à l'âge qui la créativité des enfants a un caractère ludique particulier, qui persiste même si les enfants présentent un spectacle basé sur une intrigue littéraire.
Dramatiser- signifie imaginer, mettre en scène n'importe quelle œuvre littéraire, en maintenant la séquence des épisodes. Jeu de dramatisation- il est unique et indépendant aspect existant activité de jeu. Il diffère des activités de jeu de rôle et d'intrigue ordinaires en ce qu'il est créé selon une intrigue toute faite tirée d'un livre. Le plan de jeu et les séquences d'actions sont déterminés à l'avance. Tel le jeu est plus difficile pour les enfants que d'imiter ce qu'ils voient dans vie: il faut imaginer les images des héros, leur comportement, bien se souvenir du déroulement de l'action, un certain stock de connaissances, de compétences, d'aptitudes est également requis, donc ce type l'activité de jeu n'acquiert un caractère développé que chez les personnes âgées âge préscolaire.
Avec un leadership déterminé professeur ces jeux ont grande importance. Ils enrichissent les enfants d'impressions, éduquer intérêt et amour pour la littérature, les mots indigènes. La participation au spectacle offre aux participants une large marge de manœuvre pour faire preuve d'initiative et
créativité, puisque des actions de jeu doivent être créées, incarnées dans certains mouvements, expressions faciales, intonations - après tout, elles ne sont pas données sous une forme finie dans l'œuvre. L'enfant a besoin de s'imaginer à la place du personnage représenté, de pénétrer ses sentiments et ses expériences afin de véhiculer l'image appropriée. La discussion d'événements, d'actions, de caractères des personnages en combinaison avec la recherche d'événements, de personnages, de méthodes de transmission de l'image élimine le sentiment d'empathie, encourage les enfants à regarder de près le monde, apprend à faire la distinction entre le bien et le mal dans les relations humaines, c'est-à-dire qu'il contribue activement au développement de la personnalité, à la formation de critères moraux et d'évaluations élevés chez l'enfant.
Gestion jeux de professeur les enfants devraient viser à développer leurs capacités, à leur enseigner les compétences et les capacités nécessaires à cette activité.
Lors de la sélection d'œuvres littéraires pour le jeu - dramatisation Il faut tenir compte du fait que les enfants âge préscolaire Tout d'abord, ils sont attirés par l'intrigue dynamique et divertissante, la présence de dialogues, de courts monologues et un langage artistique vivant. Les œuvres doivent être proches des enfants dans leur contenu et faciles à mettre en œuvre ; il est important qu'ils expriment des transitions d'un événement à un autre, afin que les personnages soient dotés d'actions actives.
Ils aiment particulièrement contes populaires pour enfants d'âge préscolaire. Ils se caractérisent par conflit dramatique, la gravité des situations, l'intensité émotionnelle, les dialogues courts et expressifs, la simplicité et le langage figuré. Les enfants plus âgés préscolaire vieillir avec grand plaisir dramatiser de telles histoires, Comment "Le renard, le lièvre et le coq", "Renard avec un rouleau à pâtisserie", "Le loup et les sept chevreaux" "Teremok" et etc.
Les enfants sont très attirés par les œuvres avec une intrigue amusante, où les personnages principaux sont des bébés animaux, par exemple "Poussin et Caneton", "Qui a dit "Miaou", "Souris et crayon",.
Il est conseillé dans un premier temps de sélectionner pour dramatisation de l'œuvre, nécessitant une action limitée. Pour les enfants groupe intermédiaire les chansons folkloriques sont bonnes, par exemple, "Petit chaton", "Où est mon doigt?" etc. Les expériences et les actions simples de ces œuvres sont proches de l'expérience de vie des enfants, ce qui facilite la création du jeu au début.
Tous les travaux préparatoires pour amener les enfants à dramatisation doit être réalisé par étapes.
Premièrement, dans les cours de développement de la parole, en train de lire et de raconter une œuvre, les enfants se familiarisent avec le texte. Alors professeur les invite à écouter ses enregistrements sur disque. Ça aide enfants d'âge préscolaire mieux comprendre le contenu, donner une évaluation correcte des personnages. À l'avenir, ils pratiquent le récit et l'improvisation de dialogues (vous ne devez pas mémoriser le test avec les enfants, car cela entrave leur liberté d'expression et d'action, entrave et lie leurs expressions créatives).
La tâche professeurà ce stade, il y a la formation chez les enfants du désir de participer au jeu, de l'intérêt pour celui-ci, pour ce qui doit être fait, où aller, quoi dire. Peu à peu, il devient important pour les enfants non seulement de savoir ce qui doit être fait, mais aussi comment le faire. Ceci est facilité par la visualisation d'illustrations, d'excursions, de promenades, au cours desquelles enfants d'âge préscolaire avoir l'occasion d'examiner de plus près les habitudes du chien, d'écouter le cri du coq, de remarquer les particularités du comportement du chat, etc. L'intérêt pour la qualité de l'exécution du rôle contribue au fait que les enfants commencent à être critiquer les autres participants au jeu, ainsi que voir leurs propres lacunes et réalisations.
Cependant, en observant les enfants pendant le jeu, un écart important se révèle entre les idées intéressantes et leur mise en œuvre. Les gars le décrivent en détail signes extérieurs. Dans la performance, les enfants ne peuvent pas transmettre les qualités du héros littéraire dont ils ont eux-mêmes parlé avec tant d'enthousiasme.
L'expérience a montré que l'incertitude et la contrainte des manifestations des enfants sont atténuées à mesure que les enfants acquièrent les compétences et les compétences nécessaires. compétences: parler clairement, réguler la force et la hauteur de la voix, modifier le tempo de la parole ; marcher, courir, sauter correctement ; agir avec habileté et confiance.
La parole et la motricité chez les enfants se développent dans différentes classes et visent à accomplir "Programmes l'éducation dans Jardin d'enfants » . En cours d'activité indépendante, pendant les heures de loisirs, ils approfondissent et améliorent leurs connaissances, pratiquent la maîtrise moyens expressifs exécution.
Le niveau de capacités des enfants ne peut pas être le même, c'est pourquoi il est si important travail individuel avec chaque enfant pour le préparer à l'exécution de travaux et d'activités.
La formation de moyens d'expression pour la mise en œuvre d'un plan implique le développement de compétences expressives en lecture et en narration, l'accumulation d'expériences motrices dans la transmission d'images de nature différente et la formation d'un sentiment de partenariat.
transmettre la surprise, la joie, la tristesse, la peur avec intonation. Par exemple, les enfants peuvent recevoir de tels Tâches: transmettez avec votre voix l'espièglerie et la gaieté des personnages principaux du conte de fées de S. Mikhalkov "Trois porcelets", interprète une chanson de chèvre tirée d'un conte de fées "Le loup et les sept chevreaux".
Ce qui suit aide également exercice: un enfant prononce les mots de différents personnages.
Éducateur propose tout un complexe tâches créatives visant à développer l'activité motrice chez les enfants. La tâche de l'enseignant est de enfants d'âge préscolaire fait preuve d'initiative et d'invention originale.
Les enfants peuvent se voir proposer des jeux d'exercices tels que taper: imaginez, puis montrez comment un chat se lave, avec quelle force et maladresse un ours bouge, puis hibernation comment un renard prudent et rusé traverse la forêt, etc.
À l'avenir, les tâches créatives deviendront plus nature complexe, par exemple, sélectionnez et imaginez indépendamment un animal, un oiseau dans un certain état, un mouvement. Votre entourage doit deviner qui représente l’enfant. Les enfants apprécient généralement les discussions de groupe dans des scènes jouées où il y a une analyse détaillée du comportement des personnages.
La pratique a montré qu'il est difficile de combiner la parole et les mouvements, la parole et les gestes dans un jeu pour enfants d'âge préscolaire, tandis que leur coordination des actions est perturbée. Les tâches suivantes vous aideront à surmonter ces difficultés ; imaginez-vous comme quelqu'un, montrez-vous et parlez de vous par exemple ; "Je suis un ourson, je marche, je me dandine (montrer, je suis un peu maladroit (montrer, j'aime manger des framboises et j'aime beaucoup le miel." Imaginez raconter comment votre grand-mère prépare un petit pain ; ce que font grand-père et grand-mère après que le chignon s'en soit éloigné, etc.) d.
Ces tâches aideront les enfants à transmettre l'ambiance et le caractère de l'image, offriront l'occasion de trouver un lien entre les mots et les actions, d'approfondir le rôle et de transmettre des caractéristiques individuelles et uniques à l'image.
Les enfants peuvent se voir proposer un collectif reproduction de texte, lorsque chaque participant prononce des mots uniquement pour son rôle. Dans ce cas, il est d'une grande importance de maintenir un rythme mesuré de lecture du texte par rôle. Les enfants ont pour tâche de prononcer leur texte en temps opportun, sans retard ni pauses injustifiées. Cette tâche les aide à acquérir la compétence d'action commune.
Étant donné que enfants d'âge préscolaire ils adorent improviser le professeur devrait les encourager, mais il faut veiller à ce que les enfants ne déforment pas l'idée principale et l'essence de l'œuvre. Tout en improvisant, les enfants se répartissent indépendamment en groupes, choisissent un épisode spécifique d'un conte de fées ou d'une histoire qu'ils connaissent, se répartissent les rôles et montrent
une scène l'un pour l'autre. De cette façon, ils se préparent progressivement à dramatisation telle ou telle œuvre.
Jeu de dramatisation nécessite une organisation réfléchie des enfants. Ils devraient
divisez-vous en petits groupes selon le nombre de personnages agissant dans l'œuvre. Un jeu réalisé avec chaque groupe de participants. Comme le montre la pratique, cette méthode est pratique et rationnelle et contribue à activer les enfants. Un groupe agit tandis que d’autres les regardent.
Comme indiqué ci-dessus, la familiarisation avec le texte, la mise en scène de scènes individuelles de dialogue, l'exécution de tâches créatives pour le développement de la parole et de l'expressivité motrice, ainsi que le dessin de décors, la confection de costumes, d'attributs - tout cela est réalisé dans une variété de types de chambres d'enfants. activités: dans les cours sur le développement de la parole, la musique éducation, arts visuels en dehors des cours.
Lors de la préparation d'une représentation au début professeur lui-même, en présence d'enfants, effectue toutes les opérations nécessaires, sélectionne les attributs, dessine les décors, réalise les éléments de costumes, répartit les rôles et entraîne les enfants aux scènes de dialogue. Mais plus tard, vers la fin de l'année, les anciens enfants d'âge préscolaire sous la direction d'un adulte, ils choisissent une intrigue bien connue, choisissent le chef et clarifient en détail les attributs, costumes et décorations possibles.
Dans le groupe préparatoire à l'école, les enfants apprennent à choisir indépendamment un conte de fées, à répartir les responsabilités entre eux, à décider qui devrait être le leader, à discuter de manière indépendante des attributs et des décorations nécessaires pour un jeu particulier - dramatisation, et préparez-les. Au cours de ce travail, les enfants prennent confiance en leurs capacités, ils
commencer à combiner et à appliquer de manière créative les connaissances, les compétences et les capacités acquises.
La tâche de l’enseignant à ce stade est de maintenir l’intérêt des enfants pour le spectacle futur, de le leur rappeler rapidement et soigneusement et de réguler habilement leurs activités indépendantes.
Ainsi, jeu de dramatisation avec les conseils appropriés d'un enseignant, cela peut devenir un moyen efficace d'esthétique l'éducation des enfants, développement de leurs capacités artistiques.
Préparé par : enseignant
Kantycheva Larissa Valentinovna
Jeu théâtral
Le jeu théâtral est un phénomène social historiquement établi, un type d'activité indépendant caractéristique de l'homme.
Objectifs des jeux théâtraux : Apprendre aux enfants à naviguer dans l'espace, à se placer uniformément sur le site, à nouer un dialogue avec un partenaire sur un sujet donné ; développer la capacité de contracter et de détendre volontairement des groupes musculaires individuels, de mémoriser les paroles des personnages des spectacles ; développer l'attention visuelle et auditive, la mémoire, l'observation, la pensée imaginative, la fantaisie, l'imagination, l'intérêt pour les arts du spectacle ; pratiquer la prononciation claire des mots, pratiquer la diction ; cultiver des qualités morales et éthiques.
Le théâtre dans la vie d’un enfant est une fête, un élan d’émotions, un conte de fées ; l'enfant sympathise, sympathise, « vit » mentalement avec le héros tout au long de son voyage. Pendant le jeu, la mémoire, la pensée, l'imagination, la fantaisie, l'expressivité de la parole et des mouvements sont développés et entraînés. Toutes ces qualités sont nécessaires pour bien performer sur scène. Lors d’exercices, par exemple de relâchement musculaire, il ne faut pas oublier d’autres éléments : l’attention, l’imagination, l’action, etc.
Dès les premiers jours de cours, les enfants doivent savoir que la base de la créativité théâtrale est « l'action », que les mots « acteur », « acte », « activité » viennent du mot latin « asio » - « action », et le Le mot « drame » en grec ancien signifie « accomplir une action », c'est-à-dire que l'acteur doit agir sur scène, faire quelque chose.
Pour commencer, vous pouvez diviser les enfants en deux sous-groupes : les « acteurs » et les « spectateurs ». Envoyer sur scène un groupe d'« acteurs » en invitant chacun à agir (les actions peuvent être réalisées seul, à deux) ; donner libre choix du thème de l'action (regarder des images, chercher quelque chose, travailler : scier, porter de l'eau, etc.). Les « spectateurs » surveillent de près leurs actions. Alors les « acteurs » deviennent « spectateurs » et les « spectateurs » deviennent « acteurs ». L'enseignant donne d'abord aux enfants l'occasion de caractériser les actions réalisées, puis il les démonte lui-même et montre qui a joué le sentiment, qui a agi mécaniquement, et qui était à la merci du cliché ; explique le sens du mot « tampon » (formes d'expression établies une fois pour toutes, lorsque les acteurs abordent la résolution de processus mentaux complexes de l'extérieur, c'est-à-dire qu'ils copient le résultat externe de l'expérience) ; dit que dans les arts du spectacle, il existe trois directions principales : l'artisanat, l'art de la présentation et l'art de l'expérience.
L'enseignant explique aux enfants que l'activité se manifeste sur scène par l'action ; l'action transmet l'âme du rôle et l'expérience de l'artiste et monde intérieur pièces. Par nos actions et nos actes, nous jugeons les personnes représentées sur scène et comprenons qui elles sont.
Il convient également d'expliquer aux enfants que l'activité créatrice d'un acteur naît et se déroule sur scène dans le plan de l'imagination (dans la vie créée par la fantaisie, la fiction artistique). La tâche de l'artiste est de transformer la fiction de la pièce en une réalité artistique scénique. L'auteur d'une pièce ne dit pas grand-chose (ce qui est arrivé au personnage avant le début de la pièce, ce que le personnage a fait entre les actes). L'auteur fait des remarques laconiques (se leva, partit, pleura, etc.). L'artiste doit compléter tout cela par de la fiction et de l'imagination.
L'imagination ressuscite ce que nous avons vécu ou vu, ce qui nous est familier. L’imagination peut créer une nouvelle idée, mais à partir d’un phénomène ordinaire et réel. L'imagination a deux propriétés :
Reproduire des images déjà vécues dans la réalité :
Combinez les pièces et tout ce qui est expérimenté dans temps différent, combinant les images dans un nouvel ordre, les regroupant dans un nouvel ensemble.
L'imagination doit être active, c'est-à-dire qu'elle doit pousser activement l'auteur vers l'intérieur et vers l'intérieur. action extérieure, et pour cela il faut trouver, dessiner dans son imagination de telles conditions, de telles relations qui intéresseraient l'artiste et le pousseraient à la créativité active ; De plus, il faut que l'objectif soit clair, tâche intéressante. Les enfants doivent participer au jeu avec intérêt et attention.
Un artiste a besoin d’attention lorsqu’il est sur scène. Vous devez être attentif lors de vos propos, maintenir votre attention pendant les pauses ; attention particulière nécessitent la réponse d'un partenaire.
En plus de l'attention, il est très important que les enfants développent une mémoire émotionnelle, car sur scène, il vit avec des sentiments répétés, déjà vécus, qui lui sont familiers grâce à l'expérience de la vie.
Lorsqu'il communique avec des objets accessoires, l'acteur doit, en utilisant sa mémoire émotionnelle, évoquer les sensations nécessaires, et après elles, les sentiments. Il y a une odeur de peinture ou de colle sur scène et, au cours de la pièce, l'acteur doit faire comme si tout ce qui se passait sur scène était réel.
Les jeux théâtraux augmentent l'intérêt des enfants pour les activités théâtrales et améliorent leurs compétences d'acteur. Et ce n'est que par le jeu que les enfants comprennent ce que le professeur de théâtre attend d'eux.
Jeux théâtraux pour les enfants d'âge préscolaire.
Jeux de tension musculaire et de relaxation
Cactus et saule
Cible. Développer la capacité de contrôler la tension et la relaxation musculaire, de naviguer dans l’espace, de coordonner les mouvements, de s’arrêter exactement au signal du professeur.
Progression du jeu. À n'importe quel signal, comme un applaudissement, les enfants commencent à se déplacer de manière chaotique dans la salle, comme dans l'exercice « Fourmis ». Sur ordre de l'enseignant « Cactus », les enfants s'arrêtent et prennent la « pose du cactus » - pieds écartés à la largeur des épaules, bras légèrement fléchis au niveau des coudes, levés au-dessus de la tête, paumes face arrière tournés l'un vers l'autre, les doigts écartés comme des épines, tous les muscles tendus. Lorsque le professeur applaudit, le mouvement chaotique reprend, suivi du commandement : « Willow ». Les enfants s'arrêtent et prennent la pose du « saule » : bras légèrement écartés sur les côtés, détendus au niveau des coudes et pendants comme des branches de saule ; la tête penche, les muscles du cou sont détendus. Le mouvement reprend, les équipes alternent.
Pinocchio et Pierrot
Cible. Développer la capacité de tendre et de détendre correctement les muscles.
Progression du jeu. Les enfants bougent comme dans l'exercice « Fourmis », au commandement « Pinocchio » ils s'arrêtent dans la pose : pieds écartés à la largeur des épaules, bras fléchis au niveau des coudes, ouverts sur le côté, mains tendues, doigts écartés, tous les muscles tendus. La circulation dans la salle reprend. Au commandement « Pierrot », ils se figent à nouveau, imitant un Pierrot triste : sa tête penche, son cou est détendu, ses bras pendent en dessous. À l'avenir, vous pourrez inviter les enfants à bouger, en préservant les images du Pinocchio en bois et fort et du Pierrot détendu et doux.
Bonhomme de neige
Cible. La capacité de tendre et de détendre les muscles du cou, des bras, des jambes et du corps.
Progression du jeu. Les enfants se transforment en bonhommes de neige : pieds écartés à la largeur des épaules, bras fléchis au niveau des coudes, bras tendus vers l'avant, mains arrondies et dirigées l'une vers l'autre, tous les muscles tendus. L'enseignant dit : « Le soleil s'est réchauffé, sous ses chauds rayons printaniers le bonhomme de neige a commencé à fondre lentement. » Les enfants détendent progressivement leurs muscles : ils baissent la tête, impuissants, lâchent les mains, puis se plient en deux, s'accroupissent, tombent au sol, se détendent complètement.
Hypnotiseur
Cible. Apprendre à détendre complètement les muscles de tout le corps.
Progression du jeu. Le professeur se transforme en hypnotiseur et réalise une séance de sommeil » ; faisant des mouvements doux et caractéristiques avec les runes, il dit : « Dors, dors, dors... Votre tête, vos bras et vos jambes deviennent lourds, vos yeux se ferment, vous vous détendez complètement et entendez le bruit des vagues de la mer. » Les enfants s'abaissent progressivement sur le tapis, s'allongent et se détendent complètement.
Vous pouvez utiliser une cassette audio avec de la musique pour la méditation et la relaxation.
Jeu : "Pantomime"
Objectif : enseigner aux enfants les éléments de l'art de la pantomime, développer l'expressivité des expressions faciales . Améliorer les compétences d'interprétation des enfants en créant une image expressive.
1. Habillez-vous pour la rue. Déshabillons-nous.
2. Il y a beaucoup de neige - traçons un chemin.
3. Lavez la vaisselle. Essuie-le.
4. Maman et papa vont au théâtre.
5. Comment tombe un flocon de neige.
6. Comment marche le silence.
7. Comment saute un rayon de soleil.
8. Faire frire les pommes de terre : cueillir, laver, peler, couper, frire, manger.
9. Nous mangeons de la soupe aux choux, nous sommes tombés sur un os savoureux.
10. Pêche : se préparer, faire de la randonnée, attraper des vers, lancer une canne à pêche, pêcher.
11. Faites un feu : ramassez différentes branches, coupez des copeaux de bois, allumez-le, ajoutez du bois de chauffage. Ils l'ont publié.
12. Faire des boules de neige.
13. Fleuri comme des fleurs. Flétri.
14. Le loup se faufile après le lièvre. Je ne l'ai pas attrapé.
15. Cheval : bat son sabot, secoue sa crinière, galope (trot, galop), est arrivé.
16. Chaton au soleil : louche, se prélasse.
17. Abeille sur une fleur.
18. Chiot offensé.
19. Un singe se faisant passer pour vous
20. Cochon dans une flaque d'eau.
21. Cavalier à cheval.
22. Mariée au mariage. Marié.
23. Un papillon vole depuis une fleur
sur une fleur.
24. La dent fait mal.
25. La princesse est capricieuse, majestueuse.
26. Grand-mère est vieille et boite.
27. Froid : les pieds, les mains, le corps sont gelés.
28. Nous attrapons une sauterelle. Rien n'a réussi.
29. Glaçon.
Sous notre toit
Un clou blanc pend (bras levés).
Le soleil va se lever -
Le clou va tomber (les bras détendus tombent, s'assoient).
30. Un rayon chaud tomba sur le sol et réchauffa le grain. Une pousse en a germé. Une belle fleur en est sortie. Il se prélasse au soleil, exposant chaque pétale à la chaleur, tournant la tête vers le soleil.
31. Honte : sourcils levés et rapprochés, épaules relevées.
32. Je ne sais pas.
33. Le vilain petit canard, tout le monde le poursuit (tête baissée, épaules tirées en arrière).
34. Je suis une hyène terrible, je suis une hyène en colère.
La mousse bouillonne toujours sur mes lèvres à cause de la colère.
35. Faire frire avec des œufs au plat. Manger.
36. "Nous sommes dans la forêt." Cela ressemble à "Sweet Dream" de P.I. Tchaïkovski. Tous les enfants choisissent eux-mêmes une image sur un sujet donné, inventent une intrigue et l'incarnent en mouvements. La musique s'est arrêtée et les enfants se sont arrêtés, l'adulte pose des questions aux enfants.
Qui es-tu? - Bogue. - Que fais-tu? - Je dors. Etc.
Jeux - croquis :
Objectif : développer l'imagination des enfants. Apprenez aux enfants à exprimer diverses émotions et à reproduire des traits de caractère individuels.
1. Imaginez tôt le matin. Hier, on vous a offert un nouveau jouet, vous voulez l'emporter partout avec vous. Par exemple, dans la rue. Mais ma mère ne l’a pas permis. Vous êtes offensé (vous faites la moue). Mais c'est maman - ils ont pardonné, ont souri (dents fermées).
2. Imaginez-vous comme un chien dans un chenil. Chien sérieux. Ouais, quelqu'un arrive, il faut qu'on te prévienne (on grogne).
3. Nous prenons un flocon de neige dans notre main et lui disons de bons mots. Parlons vite avant que ça fonde.
4. Je suis un doux travailleur,
Une journée entière au jardin :
Je mange des fraises, je mange des framboises,
A manger tout l'hiver...
Il y a des pastèques devant - ici !..
Où puis-je me procurer un deuxième ventre ?
5. Je marche sur la pointe des pieds -
Je ne réveillerai pas maman.
6. Oh, quelle glace scintillante, Et un pingouin marche sur la glace.
7. Le garçon caresse le chaton qui ferme les yeux de plaisir, ronronne et frotte sa tête contre les mains du garçon.
8. L’enfant tient un sac (boîte) de bonbons imaginaire. Il soigne ses camarades, qui le prennent et le remercient. Ils déballeront les emballages de bonbons, mettront les bonbons dans leur bouche et les mâcheront. Savoureux.
9. Chien gourmand
J'ai apporté du bois de chauffage
Il a appliqué de l'eau
Pétrir la pâte
J'ai fait des tartes
Je l'ai caché dans un coin
Et il l'a mangé lui-même.
Gomme, vacarme, vacarme !
10. Maman gronde avec colère son fils parce qu'il s'est mouillé les pieds dans une flaque d'eau.
11. Le concierge grogne en balayant les déchets de l'année dernière dans la neige fondue.
12. Bonhomme de neige printanier, dont la tête a été cuite par le soleil printanier ; effrayé, se sent faible et malade.
13. Une vache mâchant soigneusement la première herbe du printemps. Calmement, avec plaisir.
14. Le lièvre avait une maison comme une maison
Sous un buisson étalé
Et il était content de la faux :
Il y a un toit au dessus de ta tête ! -
Et l'automne est arrivé,
Le buisson a laissé tomber ses feuilles,
La pluie tombait comme des seaux,
Le lièvre a mouillé son manteau de fourrure. –
Un lièvre gèle sous un buisson :
Cette maison ne vaut rien !
15. Gratter la laine - tu as mal à la main,
J'écris une lettre - j'ai mal à la main,
Porter de l'eau - j'ai mal à la main,
Cuire du porridge - j'ai mal à la main,
Et la bouillie est prête - votre main est en bonne santé.
16. Seul à la clôture
L'ortie est devenue triste.
Peut-être qu'elle est offensée par quelqu'un ?
Je me suis rapproché
Et elle, la méchante,
Je me suis brûlé la main.
17. Un ballon gonflé par deux copines
Ils se l'ont pris l'un l'autre.
Tout a été rayé ! Le ballon a éclaté
Et deux copines ont regardé -
Il n'y a pas de jouet, ils se sont assis et ont pleuré...
18. C'est quoi ce grincement ? C'est quoi ce craquement ? De quel genre de buisson s'agit-il ?
Comment être sans croquant, Si je suis chou.
(Les bras sont étendus sur les côtés avec les paumes vers le haut, les épaules sont relevées, la bouche est ouverte, les sourcils et les paupières sont relevés.)
19. Admirons-le un peu,
Comment un chat marche doucement.
À peine audible : bruit sourd, bruit sourd, bruit sourd
Queue baissée : op-op-op.
Mais, levant ta queue duveteuse,
Un chat peut être rapide.
Se précipite avec audace vers le haut,
Et puis il redevient important.
Jeux pour développer des expressions faciales expressives.
Objectif : apprendre à utiliser des expressions faciales expressives pour créer une image lumineuse.
1. Thé salé.
2. Mangez du citron.
3. Grand-père en colère.
4. La lumière s'est éteinte et s'est allumée.
5. Papier sale.
6. Chaud-froid.
7. Ils se sont mis en colère contre le combattant.
8. J'ai rencontré un bon ami.
9. Offensé.
10. Nous avons été surpris.
11. Nous avions peur de l'intimidateur.
12. Nous savons être malhonnêtes (clin d’œil).
13. Montrez comment un chat mendie des saucisses (chien).
14. Je suis triste.
15. Recevez un cadeau.
16. Deux singes : l'un grimace - l'autre copie le premier.
17. Ne vous fâchez pas !
18. Le chameau a décidé qu'il était une girafe,
Et il marche la tête haute.
Il fait rire tout le monde
Et lui, le chameau, crache sur tout le monde.
19. J'ai rencontré un hérisson taureau
Et il lui lécha le côté.
Et après lui avoir léché le côté,
Il s'est piqué la langue.
Et le hérisson épineux rit :
Ne mettez rien dans votre bouche !
20. Soyez prudent.
21. Joie.
22. Délice.
23. Je me brosse les dents.
Transformation d'objet
Progression du jeu. L'objet est posé sur une chaise au centre du cercle ou passé autour du cercle d'un enfant à l'autre. Chacun doit agir avec l'objet à sa manière, en justifiant sa nouvelle finalité, afin que l'essence de la transformation soit claire. Options de transformation de divers éléments :
a) crayon ou bâton - clé, tournevis, fourchette, cuillère, seringue, thermomètre, brosse à dents, pinceau, pipe, peigne, etc.
b) une petite boule - une pomme, une coquille, une boule de neige, une pomme de terre, une pierre, un hérisson, un petit pain, un poulet, etc. ;
c) cahier - miroir, lampe de poche, savon, chocolat, brosse à chaussures, jeu.
Vous pouvez transformer une chaise ou un cube en bois, les enfants doivent alors justifier le nom conventionnel de l'objet.
Par exemple, un grand cube en bois peut être transformé en trône royal, parterre de fleurs, monument, feu de joie, etc.
Transformer une pièce
Cible. Développer le sens de la foi et de la vérité, le courage, l'intelligence, l'imagination et la fantaisie
Progression du jeu. Les enfants sont divisés en 2-3 groupes et chacun d'eux propose sa propre version de la transformation de la pièce. Le reste des enfants devine, à partir du comportement des participants à la transformation, en quoi exactement la pièce a été transformée.
Options possibles proposées par les enfants : boutique, théâtre, bord de mer, clinique, zoo, Château de la Belle au bois dormant, grotte du dragon, etc.
Transformation des enfants
Cible. Développer le sens de la foi et de la vérité, le courage, l'intelligence, l'imagination et la fantaisie
Progression du jeu. Sur ordre de l’enseignant, les enfants se transforment en arbres, fleurs, champignons, jouets, papillons, serpents, grenouilles, chatons, etc. L'enseignant lui-même peut se transformer en sorcière maléfique et transformer les enfants à volonté.
Anniversaire
Cible. Développer des compétences pour agir avec des objets imaginaires, cultiver la bonne volonté et le contact dans les relations avec les pairs.
Progression du jeu. À l’aide d’une comptine, un enfant est sélectionné et invité à la « fête d’anniversaire ». Les invités viennent un à un et apportent des cadeaux imaginaires.
À l'aide de mouvements expressifs et d'actions ludiques conventionnelles, les enfants doivent montrer exactement ce qu'ils ont décidé de donner.
Ne fais pas d'erreur
Cible. Développer le sens du rythme attention volontaire, coordination.
Progression du jeu. L’enseignant alterne les applaudissements, les coups de pied et les coups de genoux dans différentes combinaisons et rythmes. Les enfants répètent après lui. Petit à petit, les schémas rythmiques se complexifient et le tempo s'accélère.
Comment vas-tu?
Objectif : Développer la vitesse de réaction, la coordination des mouvements et la capacité d'utiliser des gestes.
Progression du jeu.
Enfants enseignants
Comment vas-tu? - Comme ça! Avec l'envie de montrer
pouce.
Est-ce-que vous nager? - Comme ça! N'importe quel style.
Comment courez-vous ? - Comme ça! Pliez vos coudes et tapez du pied alternativement.
Regardez-vous au loin ? - Comme ça! Mains avec une « visière » ou des « jumelles » aux yeux.
Avez-vous hâte de déjeuner ? - Comme ça! Pose d'attente, posez votre joue avec votre main.
Est-ce que tu me fais signe ? - Comme ça! Le geste est compréhensible.
Dors-tu le matin ? - Comme ça! Mains sous la joue.
Êtes-vous coquine? - Comme ça! Gonflez vos joues et tapez dessus avec vos poings.
(D'après N. Pikuleva)
Tulipe
Cible. Développer la plasticité de la main.
Progression du jeu. Les enfants se tiennent dispersés dans une position de base, les bras baissés, les paumes vers le bas, le majeur connecté.
1. Le matin, la tulipe s'ouvre. En rapprochant vos paumes, levez vos mains jusqu'à votre menton, ouvrez vos paumes et reliez vos coudes.
2. Ferme la nuit En connectant vos paumes, baissez vos bras.
3. Tulipier En bas, joignez le dos de vos mains et levez les bras au-dessus de votre tête.
4. Écarte les bras d'en haut sur les côtés, paumes vers le haut.
5. Et à l'automne, les feuilles tombent. Tournez vos paumes vers le bas et abaissez-les doucement en bougeant légèrement vos doigts.
Hérisson
Cible. Développement de la coordination des mouvements, de la dextérité, du sens du rythme.
Progression du jeu. Les enfants sont allongés sur le dos, les bras tendus le long de la tête, les orteils tendus.
1. Le hérisson a rétréci, pliez les genoux, appuyez
recroquevillé sur son ventre, les enroulant dans ses bras,
du nez aux genoux.
2. Retourné... Retour à la réf. P.
3. Étiré. Tournez-vous sur le ventre par-dessus votre épaule droite.
4. Un, deux, trois, quatre, cinq... Levez vos bras et vos jambes tendus, étirez vos bras.
5. Le hérisson a encore rétréci !.. Tournez-vous sur le dos par-dessus son épaule gauche, serrez ses jambes avec ses bras,
genoux fléchis, nez aux genoux.
Marionnettes
Cible. Développez la capacité de contrôler votre corps et de ressentir l'impulsion.
Progression du jeu. Les enfants sont dispersés dans la position principale. Lorsque le professeur applaudit, ils doivent prendre une pose impulsivement, très brusquement ; lorsque le deuxième applaudissement arrive, ils prennent rapidement une nouvelle pose, etc. Toutes les parties du corps doivent participer à l'exercice, changer de position dans l'espace (couché, assis, debout).
Dans "Le monde des enfants"
Cible. Développez l'imagination et la fantaisie, apprenez à créer des images en utilisant des mouvements expressifs.
Progression du jeu. Les enfants sont divisés en acheteurs et en jouets et choisissent un enfant pour jouer le rôle de vendeur. Les acheteurs demandent à tour de rôle au vendeur de montrer tel ou tel jouet. Le vendeur le démarre avec la clé. Le jouet prend vie, commence à bouger et l'acheteur doit deviner de quel type de jouet il s'agit. Ensuite, les enfants changent de rôle.
La même chose de différentes manières
Cible. Développer la capacité de justifier son comportement, ses actions par des raisons fantasmées (circonstances suggérées), développer l'imagination, la foi, la fantaisie.
Progression du jeu. Les enfants sont invités à imaginer et à démontrer plusieurs options de comportement pour une tâche spécifique : une personne « marche », « s'assoit », « court », « lève la main », « écoute », etc.
Chaque enfant propose son propre comportement et les autres enfants doivent deviner ce qu'il fait et où il se trouve. Même action dans conditions différentesça a l'air différent.
Les enfants sont divisés en 2-3 groupes créatifs et chacun reçoit une tâche spécifique.
Groupe I - tâche « assis ». Options possibles :
a) s'asseoir devant la télévision ;
b) s'asseoir dans le cirque ;
c) s'asseoir dans le cabinet du dentiste;
d) s'asseoir à l'échiquier ;
e) s'asseoir avec une canne à pêche au bord de la rivière, etc.
Groupe II - tâche « aller ». Options possibles :
a) marcher le long de la route, entourée de flaques d'eau et de boue ;
b) marcher sur du sable chaud ;
c) marcher sur le pont du navire ;
d) marcher le long d'une bûche ou d'un pont étroit ;
e) marcher le long d'un étroit sentier de montagne, etc.
Groupe III - tâche « exécuter ». Options possibles :
a) s'enfuir, étant en retard au théâtre ;
b) fuir un chien en colère ;
c) courir lorsqu'il est pris sous la pluie ;
d) courir, jouer au colin-maillard, etc.
Groupe IV - tâche « agiter les bras ». Options possibles :
a) chasser les moustiques ;
b) donner un signal au navire pour qu'il soit remarqué ;
c) mains sèches et mouillées, etc.
Groupe V - tâche « Attraper le petit animal ». Options possibles :
b) perroquet ;
c) sauterelle, etc.
Devine ce que je fais
Cible. Justifier une pose donnée, développer la mémoire et l'imagination.
Progression du jeu. L'enseignant invite les enfants à prendre une certaine pose et à la justifier.
1. Tenez-vous debout, la main levée. Réponses possibles : J'ai posé le livre sur l'étagère ; Je sors des bonbons d'un vase dans le placard ; raccrocher ma veste; Je décore le sapin de Noël, etc.
2. Tenez-vous à genoux, les bras et le corps pointés vers l’avant. Je cherche une cuillère sous la table ; regarder la chenille; nourrir le chaton; Je cire le sol.
3. Accroupissez-vous. Je regarde la tasse cassée ; Je dessine à la craie.
4. Penchez-vous en avant. J'attache mes lacets ; Je lève mon mouchoir et cueille une fleur.
Qu'entends-tu?
Cible. Entraîner l'attention auditive.
Progression du jeu. Asseyez-vous tranquillement et écoutez les sons qui seront entendus dans la salle d'étude pendant un certain temps. Option : écouter les bruits dans le couloir ou à l'extérieur de la fenêtre.
Rappelez-vous la photo
Cible. Développer l'attention volontaire, l'imagination et la fantaisie, la coordination des actions.
Progression du jeu. Les enfants sont répartis en plusieurs groupes de 4 à 5 personnes. Un « photographe » est sélectionné dans chaque groupe. Il organise son groupe dans un certain ordre et « prend des photos », en se souvenant de l'emplacement du groupe. Puis il se détourne et les enfants changent de position et de position. Le « photographe » doit reproduire la version originale. Le jeu devient plus compliqué si vous invitez les enfants à ramasser des objets ou à découvrir qui est photographié et où.
Qui porte quoi ?
Cible. Développer les capacités d’observation et la mémoire visuelle volontaire.
Progression du jeu. L'enfant qui conduit se tient au centre du cercle. Les enfants marchent en cercle, se tenant la main, et chantent sur l'air de la chanson folklorique russe « Comme les nôtres à la porte ».
Pour les garçons:
Tenez-vous au centre du cercle et n’ouvrez pas les yeux. Donnez-moi vite votre réponse : Que porte notre Vanya ?
Pour les filles:
Nous attendons votre réponse : que porte Mashenka ?
Les enfants s’arrêtent et le conducteur ferme les yeux et décrit les détails ainsi que la couleur des vêtements de l’enfant nommé.
Télépathes
Cible. Apprenez à maintenir votre attention et à ressentir votre partenaire.
Progression du jeu. Les enfants sont dispersés, devant eux le conducteur est un enfant - un « télépathe ». Il doit, sans utiliser de paroles ni de gestes, contacter l'un des enfants uniquement du regard et changer de place avec lui. Le jeu continue avec un nouveau « télépathe ». À l'avenir, vous pourrez inviter les enfants, en changeant de place, à se dire bonjour ou à se dire quelque chose de gentil. En continuant à développer le jeu, les enfants se retrouvent avec des situations dans lesquelles ils ne peuvent pas bouger ou parler, mais ils doivent appeler un partenaire ou changer de place avec eux. Par exemple : « En reconnaissance », « En chasse », « Au royaume de Koshchei », etc.
Moineaux - corbeaux
Cible. Développer l'attention, l'endurance, la dextérité.
Progression du jeu. Les enfants sont répartis en deux équipes : « Moineaux » et « Corbeaux » ; puis ils se placent en deux lignes, dos à dos. L'équipe que le leader appelle attrape ; l'équipe, qui n'est pas nommée, s'enfuit vers des « maisons » (sur des chaises ou vers une certaine ligne). Le présentateur dit lentement : « Vo-o-ro-o… ». En ce moment, les deux équipes sont prêtes à s'enfuir et à rattraper. C'est ce moment de mobilisation qui est important dans le jeu.
Une option plus simple : l'équipe que le leader nomme tape dans ses mains ou commence à « voler » dispersée dans la salle, tandis que la deuxième équipe reste en place.
Ombre
Cible. Développer l'attention, l'observation, l'imagination, la fantaisie.
Progression du jeu. Un enfant, le conducteur, se promène dans le hall en effectuant des mouvements volontaires : s'arrêter, lever la main, se pencher, se retourner. Un groupe d'enfants (3 à 5 personnes), comme une ombre, le suit, essayant de répéter exactement tout ce qu'il fait. Lors de l'élaboration de ce jeu, vous pouvez inviter les enfants à expliquer leurs actions : je me suis arrêté parce qu'il y avait un trou devant ; leva la main pour attraper un papillon ; se pencha pour cueillir une fleur ; s'est retourné parce qu'il a entendu quelqu'un crier; etc.
Cuisiniers
Cible. Développer la mémoire, l'attention, l'imagination.
Progression du jeu. Les enfants sont répartis en deux groupes de 7 à 8 personnes. Un groupe de « cuisiniers » est invité à cuisiner le premier plat (que les enfants proposeront), et le second, par exemple, prépare une salade. Chaque enfant imagine ce qu'il va utiliser : oignons, carottes, betteraves, choux, persil, poivre, sel, etc. - pour le bortsch ; pommes de terre, concombre, oignon, pois, œuf, mayonnaise - pour la salade. Tout le monde se tient dans un cercle commun - c'est une casserole - et chante une chanson (improvisation) :
On peut cuisiner rapidement du bortsch ou de la soupe
Et un délicieux porridge composé de plusieurs céréales,
Hacher une salade ou une simple vinaigrette,
Préparez la compote.
Voici un bon déjeuner.
Les enfants s'arrêtent et l'animateur nomme un à un ce qu'il veut mettre dans la casserole. L'enfant qui se reconnaît saute dans le cercle. Lorsque tous les « composants » du plat sont dans le cercle, l'hôte propose de préparer le plat suivant. Le jeu recommence. Dans la leçon suivante, il pourra être demandé aux enfants de préparer du porridge à partir de différentes céréales ou une compote à partir de différents fruits.
Broderie
Cible. Entraîner l'orientation dans l'espace, la coordination des actions, l'imagination.
Progression du jeu. À l'aide d'une comptine, un leader est sélectionné - "l'aiguille", le reste des enfants se tient la main, suivi du "fil". L'« aiguille » se déplace dans la salle différentes directions, brodant divers motifs. Le rythme du mouvement peut changer, le « fil » ne doit pas se rompre. Pour compliquer le jeu, vous pouvez mettre des obstacles sur le chemin en dispersant des modules logiciels.
Jeux de dramatisation :
1. Jeu de dramatisation « Dunyushka »
L'enseignant lit la comptine « Dunyushka » aux enfants et les enfants, avec l'enseignant, la mémorisent.
"Dunyushka"
Dunyushka, lève-toi, il étudie depuis un jour déjà.
Laissez-le faire, il a beaucoup à faire jusqu'au soir.
Lève-toi, Dunyushka, le soleil se lève déjà.
Laissez-le se lever, il a un long chemin à parcourir.
Lève-toi, Dunyushka, la bouillie est prête.
Maman, je suis déjà à table !
Progression du jeu.
Les enfants attribuent des rôles et mettent en scène une comptine (les personnages sont la mère et la fille) :
Mère: "Dunyushka, lève-toi, il étudie depuis un jour déjà."
Fille:"Laissez-le étudier, il a beaucoup à faire jusqu'au soir."
Mère: Lève-toi, Dunyushka, le soleil se lève déjà.
Fille: Laissez-le se lever, il a un long chemin à parcourir.
Mère: Lève-toi, Dunyushka, la bouillie est prête.
Fille: Maman, je suis déjà à table !
2. Jeu de dramatisation « Le petit minou sort de la cuisine. »
La chanson « Le petit minou vient de la cuisine » (paroles folkloriques) doit être apprise à l'avance. Cela suscitera l'intérêt pour le jeu et une joyeuse anticipation.
"La petite chatte vient de la cuisine."
Le petit minou arrive de la cuisine,
Ses yeux sont gonflés.
Le cuisinier a léché la paruline
Et il a dit à la chatte...
Progression du jeu.
Les enfants sont assis sur des chaises. Un enfant sort de derrière la porte, jouant le rôle d'un minou. Il porte un tablier et un nœud autour du cou. Kitty passe devant les enfants. Elle est très triste et essuie ses larmes avec sa patte.
Les enfants lisent de la poésie :
Le petit minou arrive de la cuisine,
Ses yeux sont gonflés.
Pourquoi pleures-tu, petit chat ?
Chatte:(s'arrête et répond aux enfants en pleurant) :
Le cuisinier a léché la paruline
Et il a dit à la chatte...
L'institutrice la console, la caresse, invite l'un des enfants à avoir également pitié du petit minou et à lui donner du lait à boire. Les options de fin peuvent varier.
3. Jeu de dramatisation « Vednulya, Zhadnulya et Patchkulya »(« Conseils utiles » de G. Oster)
Les enfants sont assis en demi-cercle. L'enseignante lit aux enfants un extrait de « Conseils utiles" G. Oster, puis les enfants le mémorisent :
Si vous êtes appelé à la table,
Cachez-vous fièrement sous le canapé,
Et reste allongé là tranquillement,
Pour qu’ils ne vous trouvent pas tout de suite.
Et quand sous le canapé
Ils te traîneront par les jambes,
Sortez et mordez
N'abandonnez pas sans combat.
Ne vous engagez pas dans des conversations :
Vous parlez
S'ils vous donnent soudainement des noix,
Placez-les soigneusement dans votre poche,
Il sera difficile de l'enlever.
Progression du jeu.
Professeur: Les gars, jouons des histoires amusantes, les enfants, avec l'enseignant, répartissent les rôles de Harmful, Greedy et Dirty.
Espiègle:
Si tes mains sont au déjeuner
Tu as sali la salade,
Et tu te sens gêné par la nappe
Essuyez-vous les doigts,
Abaissez-le discrètement
Essuyez-vous les mains
A propos du pantalon du voisin.
Cupide:
Essayez de vous asseoir à côté du gâteau,
Ne vous engagez pas dans des conversations :
Vous parlez
Mangez moitié moins de bonbons.
S'ils vous donnent soudainement des noix,
Placez-les soigneusement dans votre poche,
Mais ne cachez pas la confiture là-bas -
Il sera difficile de l'enlever.
Pachkulya :
Si tes mains sont au déjeuner
Tu as sali la salade,
Et tu te sens gêné par la nappe
Essuyez-vous les doigts,
Abaissez-le discrètement
Ils sont sous la table et c'est calme là-bas
Essuyez-vous les mains
A propos du pantalon du voisin.
4. Jeu - dramatisation de « Une côtelette bien cachée » (G. Oster).
Lisez le conte de fées « La côtelette bien cachée » (G. Oster) aux enfants :
Le chiot est venu voir le chaton dans le grenier et lui a apporté une côtelette.
"Assurez-vous que personne ne vole ma côtelette", a demandé le chiot. - JE
Je vais jouer un peu dans la cour, puis je viendrai le manger.
"D'accord", approuva le chaton Woof.
Le chaton est resté pour garder la côtelette. Juste au cas où, il a recouvert la côtelette d'une boîte à gâteaux.
Et puis une mouche est arrivée. J'ai dû la renvoyer.
Le chat, qui se reposait sur le toit, sentit soudain une odeur très familière et savoureuse.
odeur.
"C'est donc de là que vient l'odeur des côtelettes..." dit le chat en le passant par la fente.
patte griffue.
"Oh! - pensa le chaton Woof. “La côtelette doit être conservée...”
- Où est ma côtelette ? - a demandé au chiot.
- Je l'ai caché ! - dit le chaton Woof.
- Et personne ne la trouvera ?
- Ne t'inquiète pas! - Woof a dit avec confiance. - Je l'ai très bien caché. je
je l'ai mangé.
Progression du jeu.
Les enfants, avec l'enseignant, choisissent des enfants pour jouer le rôle d'un chiot et d'un chaton et dramatisent un conte de fées :
Éducateur:(appelle le chiot en faisant claquer ses lèvres.) Sur le! Sur le! Le chiot s'enfuit.
Chiot(ouvrant la bouche en rythme). Ouaf-ouaf, ouaf-ouaf-ouaf ! (S'enfuit en dansant)
Éducateur: (Appelle Chaton). Baiser! Baiser! Le chaton s'épuise.
Minou (se lave avec sa patte, regarde autour de lui). Miaou! Miaou! (Feuilles.)
Le chiot s'enfuit avec une côtelette dans les dents.
Éducateur: Le chiot a apporté la côtelette au grenier et l'a mise dans le coin.
Le chiot place la côtelette à gauche.
Chiot(regardant autour de lui avec crainte). Trame!
Éducateur: Il a appelé le chaton.
S'étirant lentement et paresseusement, le chaton sort.
Chiot(se tournant vers le chaton). S'il vous plaît, assurez-vous que personne ne vole ma côtelette, et je jouerai un peu dans la cour et ensuite je la mangerai.
Minou (
écoute attentivement, hoche la tête). Bien!
Le chiot s'enfuit. Le chaton se faufile jusqu'à la côtelette et l'attrape avec ses pattes.
Minou. Miaou! Miaou miaou! (S'enfuit joyeusement)
Éducateur: Le chiot jouait dans la cour. Le chiot s'épuise.
Chiot. Aw-aw ! Av-av-av! Le chaton sort.
Minou (plein, se tapote avec contentement le ventre avec sa patte). Miaou!
Chiot. Trame!
Éducateur: Le chiot est devenu inquiet.
Chiot. Pourquoi as-tu laissé ma côtelette sans surveillance ?
Minou. Je l'ai caché !
Chiot. Et si quelqu'un la trouve ?
Minou(d'un geste rassurant de la patte). Ne t'inquiète pas.
Éducateur:» dit Chaton avec assurance.
Minou. Je l'ai très bien caché ! (Il se colle sur le ventre.) JE... (ouvre et ferme grand la bouche) a mangé. (Il se colle sur le ventre.)
Le Chiot se tourne vers le Chaton, reste abasourdi une seconde, la gueule grande ouverte, puis se précipite et aboie vers le Chaton. Le chaton renifle avec colère, siffle et s'enfuit en se couvrant la tête avec ses pattes. Le chiot baisse la tête et, gémissant pitoyablement, s'en va.
Une autre version de cette mise en scène est possible- pour deux interprètes (sans la parole du professeur).
La première option est plus difficile pour les enfants car ils doivent souvent parler et détourner constamment leur attention d'un côté à l'autre. acteurà un autre.
La deuxième option est plus simple, car le nombre de participants est réduit et les deux interprètes parlent directement l'un après l'autre. Mais la charge de parole qui pèse sur chacun est de plus en plus grande. A titre d'exemple, nous proposons le début de la mise en scène.
Le chiot s'enfuit et s'incline.
Le chaton apparaît. Des arcs.
Le chiot et le chaton se dispersent et s'enfuient dans des directions différentes
Chiot(tient la côtelette dans ses pattes, regarde autour de lui , le pose, le presse avec sa patte, comme pour l'enterrer Et dit doucement au chaton, le chaton s'enfuit, regarde le chiot): Ouf ! S'il vous plaît, assurez-vous que personne ne vole ma côtelette. Etc.
