Georgy Vitsin während des Krieges. Vitsin über den Sinn des Lebens
Georgy Mikhailovich Vitsin (geb. Vitsyn). Geboren am 5. (18) April 1917 in Terijoki – gestorben am 22. Oktober 2001 in Moskau. Sowjetisch und Russischer Schauspieler Theater und Kino. Nationaler Künstler UdSSR (1990).
Georgy Vitsin wurde am 5. (18) April 1917 in Terijoki (heute Selenogorsk als Teil von St. Petersburg) geboren.
Im Kirchenbuch der Kreuzerhöhungskirche in der Bolschaja-Possadskaja-Straße ist vermerkt, dass Georg dort getauft wurde.
Später offizielle Dokumente Als Geburtsdatum erschien der 23. April 1918, und der Geburtsort war Petrograd. Dies geschah aufgrund der Tatsache, dass Vitsins Mutter in den 1920er Jahren, als sie ihren Sohn an einer Waldgesundheitsschule anmeldete, ihn „jünger“ machte und sein Geburtsjahr auf 1918 korrigierte. Der 23. April (6. Mai) war sein Namenstag.
Auch der ursprüngliche Nachname des zukünftigen Schauspielers sah anders aus – „Vitsyn“, aber später wurde aufgrund eines Fehlers des Passbeamten der Buchstabe „y“ durch „i“ ersetzt.
Als Georgy acht Monate alt war, zogen seine Eltern nach Moskau.
Von 1926 bis 1933 studierte er an der Moskauer siebenjährigen Schule Nr. 26.
In den Jahren 1933-1934 studierte er an der Theaterschule des Maly-Theaters (heute die nach M. S. Shchepkin benannte Höhere Theaterschule), von wo er mit der Begründung „wegen einer leichtfertigen Haltung gegenüber dem Bildungsprozess“ ausgeschlossen wurde.
1934 trat er in die Theaterschule des E. Wachtangow-Theaters (heute Boris-Schtschukin-Theaterinstitut) ein. 1935 wechselte er in das Theaterstudio des Moskauer Kunsttheaters 2, wo er bei S. G. Birman, A. I. Blagonravov und V. N. Tatarinov (alle in Moskau) studierte.
Seit 1936 - Schauspieler am Studiotheater unter der Leitung von N.P. Khmelev, 1937-1969 - am Moskauer Dramatheater. M. N. Ermolova, zu dem auch ein Theaterstudio gehörte.
Die Rollen von Georgy Vitsin im Theater. M. N. Ermolova:
1940 – „Wie es euch gefällt“ von W. Shakespeare – William;
1943 – „Night of Errors“ von O. Goldsmith – Tony;
1945 – „The Taming of the Tamer“ von J. Fletcher – Moroso;
1946 – „Old Friends“ von L. A. Malyugin;
1947 – „Menschen mit reines Gewissen» P. P. Vershigory - Volichka;
1948 – „Glück“ von P. A. Pavlenko – Podnebesko;
1951 – „Xenia“ von A. A. Volkov (Regisseur A. A. Goncharov) – Großvater Semyon;
1955 – „Gute Stunde“ von V. S. Rozov;
1956 – „Exzentrisch“ von N. Hikmet – Abdurakhman;
1958 – „Savages“ von S. V. Mikhalkov – Lyubeshkin;
1964 – „Der Wald“ von A. N. Ostrovsky (Regisseur L. P. Gallis) – Arkashka Schastlivtsev;
1966 – „Nails“ von S. L. Lungin, I. I. Nusinov;
„Es gab keinen Penny, aber plötzlich war es Altyn“ von A. N. Ostrovsky (inszeniert von N. P. Khmelev);
„Machen Sie sich nicht zum Idol“ A. M. Faiko - Molokanov;
„Zwanzig Jahre später“ von M. A. Svetlov;
„Gast aus der Nacht“ L. Ashkenazi – Kellner;
„Freeloader“ von I. S. Turgenev;
„Zwei störrische Männer“ von N. Hikmet.
Von 1969 bis 2001 war er am Film Actor's Studio Theatre in Moskau tätig.
Das Filmdebüt des Schauspielers fand vermutlich in der episodischen Rolle eines Gardisten im Film „Iwan der Schreckliche“ von S. M. Eisenstein (1944) statt. Laut V. Tsukerman, der alle Fakten über G. Vitsins Leben gewissenhaft zusammengetragen hat, gab der Schauspieler ihm jedoch einmal zu, dass er „S. M. Eisenstein noch nie gesehen hatte“, debütierte jedoch 1945 im Film von S. I. Yutkevich „Hallo“. , Moskau!"
Der Schauspieler wurde nach dem Film „Replacement Player“ berühmt, in dem er die Rolle von Vasya Vesnushkin spielte. Anschließend spielte er in dem Film „She Loves You!“ mit. Obwohl G. Vitsin in diesen Filmen die Rollen kleiner Jungen spielte, war der Schauspieler bereits weit über dreißig. Die schüchternen und sympathischen Helden von G. Vitsin zogen den Betrachter an. Gleichzeitig spielte er in historischen Filmen mit: „Komponist Glinka“ und „Belinsky“.
Georgy Vitsin im Film „Replacement Player“
Am bekanntesten wurde der Schauspieler jedoch für das Bild des Feiglings, das er in den Komödien „Barbos der Hund und das ungewöhnliche Kreuz“, „Mondscheiner“, „Operation „Y“ und Shuriks andere Abenteuer“ und „Gefangener im Kaukasus“ verkörperte , oder Shuriks neue Abenteuer.“
Es ist erwähnenswert, dass Vitsin oft betrunkene Charaktere spielen musste und in diesen Rollen sehr überzeugend war, da er eine spezifische Stimme und ein bestimmtes Aussehen hatte. Trotz der Tatsache, dass in wahres Leben Der Schauspieler trank und rauchte nicht, er fuhr gesundes Bild Leben, wurde mitgerissen Atemübungen Yogis. Und nur in „Gefangener des Kaukasus“ musste der Schauspieler noch echtes Bier trinken, da die von G. Vitsin geforderten Hagebutten im Rahmen nicht überzeugend aussahen.
Georgy Vitsin im Film „Gefangener des Kaukasus“
Auch für seine Rollen bekannt: der Abenteurer Sam in der Komödie „Business People“ („Anführer der Redskins“), Balzaminov im Film „Balzaminovs Hochzeit“, Sir Andrew in „Twelfth Night“, der Zauberer in „An Old, Old Tale“. “.
Der Schauspieler hatte ein Talent zum Rezitieren und arbeitete viel an der Synchronisation von Zeichentrickfilmen. Er war ein guter Künstler – er zeichnete Karikaturen von Schauspielern, versuchte sich in Bildhauerei, Grafik und Malerei.
Georgy Vitsin im Film „Die Hochzeit des Balzaminov“
Mit Beginn der 1990er Jahre begann G. Vitsin zusammen mit anderen Mitgliedern der berühmten Dreifaltigkeit, viel durch das Land zu touren. Bis zu seinen letzten Tagen spielte er im Film Actor's Theatre. Letzten Jahren lebte sehr bescheiden. Nachdem er seiner Tochter Natalja seine große Wohnung im Zentrum Moskaus geschenkt hatte, zog er in eine Chruschtschow-Wohnung in der Starokonyushenny-Gasse.
Er schränkte die Kommunikation mit Außenstehenden stark ein und vermied Treffen mit Journalisten. Er war fast ständig in der Wohnung und ging nur nach draußen, um die Tauben zu füttern. Er lehnte Hilfe ab und sagte: „Ich kann es nicht ertragen, weil die Leute ihr Letztes verschenken!“
Es ist erwähnenswert, dass Georgy Vitsin bis ins hohe Alter sehr jung aussah. Mit siebenunddreißig Jahren spielte er die achtzehnjährige Vasya Vesnushkin im Film „Replacement Player“. Mit sechsundvierzig ist der fünfundzwanzigjährige Mischa Balzaminov („Die Hochzeit des Balzaminov“). Gleichzeitig erlaubte ihm sein Talent, altersbedingte Rollen zu spielen: Insbesondere porträtierte der Schauspieler im Alter von 38 Jahren Großvater Musiy im Film „Maxim Perepelitsa“.
Georgy Vitsin starb am 22. Oktober 2001 (nach anderen Quellen am 23. Oktober) in einem der Moskauer Krankenhäuser. Die Todesursache des Schauspielers waren chronische Leber- und Herzerkrankungen. Er wurde in Moskau auf dem Wagankowskoje-Friedhof beigesetzt.
Am 26. Juli 2008 wurde anlässlich des 460-jährigen Jubiläums der Stadt und des 90-jährigen Jubiläums des Schauspielers im Erholungspark Selenogorsk ein Denkmal für G. Vitsin enthüllt. Die Skulptur zeigt den Schauspieler in der Rolle des Balzaminov aus dem Film „Die Hochzeit des Balzaminov“.
Im Jahr 2012 erschien in der Nähe des Zirkusgebäudes in Irkutsk ein Denkmal für L.I. Gaidai und die „Gaidaev-Dreifaltigkeit“.
In Perm und auch in Chabarowsk gibt es ein Denkmal für den Dummkopf, den Erfahrenen und den Feigling.
Größe von Georgy Vitsin: 174 Zentimeter.
Persönliches Leben von Georgy Vitsin:
Er war mit der Schauspielerin Nadezhda (Dina) Topoleva liiert, die damals die Frau des Regisseurs N.P. Khmelev war. Sie war viel älter als er.
Ihre Beziehung begann, als der 18-jährige Vitsin das Yermolova-Theater betrat. Er verliebte sich leidenschaftlich in Dina Topoleva, die Frau des künstlerischen Leiters des Theaters, Nikolai Khmelev, den Vitsin als seinen Lehrer betrachtete. Dina reagierte auf sein Gefühl. Beachten Sie, dass Khmelev seine Haltung gegenüber Vitsin nicht änderte und ihm weiterhin Rollen zuwies.
Sie lebten 20 Jahre zusammen. Nach der Trennung kümmerte er sich weiterhin um sie und brachte ihr Medikamente und Essen.
Dina Topoleva – Ehefrau von Georgy Vitsin
Ehefrau - Tamara Fedorovna (1925-2009), Kostümbildnerin, Nichte des Biologen und Züchters I. V. Michurin.
Aus der Ehe ging eine Tochter hervor, Natalya, eine Grafikerin.
Tamara Fedorovna - Ehefrau von Georgy Vitsin
Tochter Natalya sprach über Georgiy Mikhailovich: „Sie haben aus meinem Vater einen Einsiedler gemacht.“ Wenn Mädchen ihn anriefen und naive Fragen stellten, antwortete er nicht gern Als Kind war ich sogar neidisch auf die Fans. „Geh nach Hause, Mädchen“, sagte Papa und setzte das Gespräch fort Der Beruf war für Papa besser geeignet – ein Künstler, ein Bildhauer, ein Beobachter und ein Betrachter. Er malte überall – auf Reisen zwischen den Auftritten, zwischen den Drehstunden Selbst in den schlimmsten Situationen wusste er, wie er mit klugem Humor Spannungen abbauen konnte, und seine erste Frau, die Schauspielerin Dina Topoleva.
Filmografie von Georgy Vitsin:
1944 – Iwan der Schreckliche Opritschnik (nicht im Abspann)
1945 – Hallo, Moskau! - Eisenbahner am Bahnhof Dolsk
1946 – Glinka – Zuschauer bei der Premiere (nicht im Abspann)
1947 – Frühling – Schauspieler probt N.V. Gogol
1951 - Belinsky - Nikolai Gogol
1952 - Komponist - Glinka Nikolai Gogol
1954 - Reservespieler - Vasya Vesnushkin
1954 – Wir trafen uns irgendwo – entspannt auf dem Balkon eines Ferienhauses (nicht im Abspann)
1955 – Mexikaner – Bill Carty
1955 - Maxim Perepelitsa - Großvater Musiy
1955 – Zwölfte Nacht – Sir Andrew
1956 – Sie liebt dich! - Konstantin Petrowitsch Kanareikin
1956 – Dichter – Unternehmer eines Poesieabends (nicht im Abspann)
1956 – Mord in der Dante Street – Pitou
1957 – Wrestler und Clown – Enrico
1957 – Don Quijote – Samson Carrasco
1957 – Neue Attraktion – Semjon Iljitsch, Zirkusverwalter
1958 – The Spin of Life – Friseur (nicht im Abspann)
1958 – Väter und Söhne – Sitnikov
1958 – Bräutigam aus der anderen Welt – Fikusov, Hausverwalter
1958 – Mädchen mit Gitarre – Käufer
1958 – „Der Wundertäter“ von Biryulev – betrunken
1959 – Wassili Surikow – Ilja Jefimowitsch Repin
1959 - Ich war ein Satellit der Sonne - Wissenschaftler, Kollege von Andrei
1959 – Wie Iwan Iwanowitsch mit Iwan Nikiforowitsch – Nikolai Gogol – stritt
1960 – Das Ende der alten Berezovka – Geometrielehrerin
1960 – Rache – Fedor Fedorovich Degtyarev
1961 – Trainer – Großvater
1961 – Ganz im Ernst (Kurzgeschichte „Der Hund Barbos und das ungewöhnliche Kreuz“) – Feigling
1961 – Moonshiners – Feigling
1961 - Künstler aus Kochanowka - Großvater Kuzma
1962 – Wie Toast geboren wird – Buchhalterin Ivy
1962 – Der Weg zum Pier – Velikankin, ein Intellektueller in einem ernüchternden Zentrum
1962 – Business People (Kurzgeschichte „The Leader of the Redskins“) – Sam
1962 – Nur Statuen schweigen – Jacques Meslier
1963 - Kurzgeschichten(Musikfilm) (Miniatur „A Cautionary Case“ Ehemann
1963 – Kain XVIII – Henker
1963 – Mama und zwei Drohnen – eine Besucherin im Schnitzelladen
1963 – Erster Trolleybus – betrunken
1963 – Blinder Vogel – Zugpassagier
1964 – Variety Fantasy (Musikfilm)
1964 - Hochzeit von Balzaminov - Mischa Balzaminov
1964 – Bunny – Regieassistent Fjodor Michailowitsch
1964 – Die Geschichte der verlorenen Zeit – der böse Zauberer Andrei Andreevich
1964 – Was ist die Relativitätstheorie? - Schauspieler (Cameo)
1964 – Frühlingsarbeiten – Onkel Pudya
1965 – Es passiert so (Filmalmanach) (Kurzgeschichte „Apollos Skelett“) – Nazliev
1965 – In der ersten Stunde – Gast bei „Blue Light“
1965 – Gib mir ein Beschwerdebuch – Abteilungsleiter in einem Bekleidungsgeschäft
1965 – Neujahrskalender
1965 – Operation Y und andere Abenteuer von Shurik – Feigling
1965 – Weg zum Meer – Vorarbeiter der Flößerei Alexander Terentyevich
1966 – Capa-Sammlung – Granatkin
1966 – Rot, Blau, Grün – Museumsdirektor
1966 – Wer hat das Rad erfunden? - Onkel Kolya
1966 – Geschichten aus dem russischen Wald – Feigling
1966 – Rainbow Formula – Direktor einer Spielzeugfabrik
1966 – Gefangener des Kaukasus oder Neue Abenteuer von Shurik – Feigling
1966 – Wick (Film Nr. 47 „Carousel“) – Folge
1967 – Rette einen Ertrinkenden – Polizeimajor / alter Mann mit Panamahut
1967 – Tatianas Tag – Vorschlag einer neuen Chronologie
1968 – Gulf Stream – Igors Vater
1968 – Sieben alte Männer und ein Mädchen – ein Räuber („Feigling“)
1968-1981 – Taverne „13 Stühle“ (Filmstück) – Kritiker Pan Tsypa
1968 - Alt, alte Geschichte- guter Zauberer
1968 – Um dreizehn Uhr morgens – Wassermann
1969 – Gestern, heute und immer – Tante Berry
1969 – Entführung – Cameo-Auftritt
1970 – Step from the Roof – Engländer
1970 – Wie wir nach Tishka suchten – Polizeisergeant Stepanov
1970 - Wächter des Alkoholikers und Parasiten - Tebenkov
1971 - Frühlingsmärchen- Zar Berendey
1971 – 12 Stühle – Schlosser Mechnikov
1971 – Es wird kein Feuer geben! - Fahrer Peter
1971 – Shadow – Doktor
1971 – Todfeind – Egor
1971 – „Chmyr“ (Gawrila Petrowitsch Scheremetjew)
1972 – Tabakkapitän – Chefkoch Mouton
1972 - Großarbeiter - Vorarbeiter Afanasiev
1972 – Wick (Film Nr. 121 „Purchase“) – Käufer
1973 – Cipollino – Anwalt Goroshek
1973 – Haben Sie jemals geliebt? - Nina Dmitrievnas Mutter, Olins Vater Yakov Ivanovich Nikolsky
1973 – Sannikow-Land – Ignatius
1973 – Mein Schicksal ist betrunken
1973 - Unverbesserlicher Lügner - Friseur Alexey Ivanovich Tyutyurin
1974 – Lieber Junge – Mackintosh
1974 – Northern Rhapsody – Verkäufer Kuzma Petrovich
1974 – Zarewitsch Proscha – König Katorz IX
1974 – Wick (Film Nr. 147 „Find Yourself“)
1974 – Auto, Geige und Hund Blob – Musiker mit Banjo/Gitarre
1974 – Mein Zhiguli – Onkel Zhenya
1974 – Big Attraction – Galkin, Fernsehregisseur
1975 – Finist – Clear Falcon – Agathon
1975 – Schritt in Richtung (Kurzgeschichte „The Captain’s Daughter“) – der Mann am Buffet
1975 – Das kann nicht sein! (Kurzgeschichte „The Wedding Incident“) – Vater der Braut
1975 – Bubbles – Fahrer von „Zaporozhets“
1975 – Awww! (Kurzgeschichte „Und die Heiratsvermittler näherten sich der Hütte...“) – Großvater, Ethnograph
1975 - Wo bist du, Arina Rodionovna? - Rodionich
1976 - Hirte Yanka - Prinz Kukimor
1976 – Ein fröhlicher Traum oder Lachen und Tränen – Minister Crivello
1976 – Während die Uhr schlägt – Maschas Großvater, der große Gärtner
1976 – Blue Bird – Zucker
1976 – 12 Stühle – Bestatter Bezenchuk
1976 – Sonne, wieder Sonne – Großvater
1976 – Yeralash (in der Geschichte „ Wundervoller Moment") - Nikolai Wassiljewitsch Gogol
1977 – Diese unglaublichen Musiker oder Shuriks neue Träume (Filmstück) – Cameo-Auftritt
1978 – Die Geschichte mit dem Manager – Hotelverwalter Semyon Nikolaevich Kaloshin
1980 – Für Streichhölzer – Schneider Tahvo Kenonen
1980 – Komödie vergangener Tage – Feigling
1981 – Hände hoch! - Agent YX-000, auch bekannt als Fondi-Mondi-Dundi-Peck
1985 - Rivalen - Großvater Ivan Stepanovich
1985 – Lebensgefahr! - Alexander Petrowitsch Chokolow
1986 – Die Reise der Pan Blobs – König Apollinary Bai
1992 – Im Sarg erschossen – Oberst Zakusnyak
1992 – Gentlemen-Künstler – Friseur Nil Palych
1993 – Tapfere Jungs – Major Gribojedow
1994 – Mehrere Liebesgeschichten – Apotheker Fornari
1994 – Hagi-Tragger – Puppenspieler Heinrich Janowitsch
Gesprochen von Georgy Vitsin:
1936 – Mitgiftlosigkeit (in der restaurierten Fassung von 1970)
1937 – Reiche Braut – Junior-Buchhalterin
1937 - 1938 - Peter der Große (in der Restaurierung von 1965) - Leser
1939 – Goldener Schlüssel (restauriert 1959) – Pinocchio (Rolle von O. A. Shaganova-Obraztsova), Giuseppe (Rolle von M. N. Dagmarov)
1950 – Casimir – Paul-Andre (Rolle von B. La Jarrige)
1953 – Der große Krieger Albaniens Skanderbeg – Mamitsas Ehemann
1954 – Wahre Freunde – Großvater auf einem Lastkahn (Rolle von A.I. Schukow)
1954 – Es wird einen Zirkus geben – Zuschauer (Rolle von V. Tregla)
1954 – Dad, Mom, the Maid and Me – Robert Langlois (Rolle von R. Lamoureux)
1955 – Lurja Magdana – Großvater Gigo (Rolle von A. A. Omiadze)
1955 – Der Zusammenbruch des Emirats – Ursuf, Botschafter des Emirs (Rolle von S. Tabibullaev / Kommandant)
1955 – Dzhigit Girl – Murat (Rolle von S. P. Telgaraev)
1956 – Kostbares Geschenk – Leiter der Apotheke (Rolle von E. S. Geller)
1956 – In 80 Tagen um die Welt – Zugschaffner (Rolle von C. Buster)
1956 - Baschi-Achuk
1957 – 12 Angry Men – Juror Nr. 2 (Rolle von J. Fiedler / Juror Nr. 9 (Rolle von J. Sweeney)
1958 – Mein Onkel
1958 – Mr. Pitkin hinter den feindlichen Linien – Norman Pitkin / General Schreiber (Rolle von N. Wisdom)
1959 – Babette zieht in den Krieg – Kapitän Gustave Frémont (Rolle von N. Roqueur)
1959 – Weiter so, Krankenschwester! - Ordonnanz Mick (Rolle von G. Lock)
1959 – Zwölf Mädchen und ein Mann – Joseph (Rolle von E. Waldbrunn)
1959 – Prairie Street – Pfleger Mick (Rolle von G. Guy Descombles)
1961 – A Beggar's Tale – Pepia (Rolle von A. A. Omiadze)
1961 – Hard Life – Folge (Rolle von A. Blasetti)
1961 – Scheidung auf Italienisch – Carmelo Patane (Rolle von L. Trieste)
1962 – The Postman's Knock – Harold Pug (Rolle von S. Milligan)
1963 – Die Abenteuer von Pitkin im Krankenhaus – Norman Pitkin (die Rolle von N. Wisdom)
1963 – Weg zur Arena – Staatsversicherungsvertreter
1963 – Gestern, heute, morgen – Großvater (Rolle des D. di Gregorio)
1964 – Ob Sie es glauben oder nicht... – Dozent (Rolle von A. M. Matkovsky)
1964 – Geh nach Frankreich! - Le supporter avec le bonnet tricolore (Rolle von R. Rollie)
1964 – Fantômas – Geschäftsführer der Juweliergewerkschaft (Rolle von J. Berger)
1965 – Erster Lehrer – Kartynbay (Rolle von Kirey Zharkimbaev) / Rolle von M. Kyshtobaev)
1966 – Wie man eine Million stiehlt – Versicherungsvertreter (Rolle von E. Malin)
1966 - Unglaubliche Geschichte, ähnlich einem Märchen - liest den Text
1967 – Triangle – Fotograf
1968 – Diamond Arm – ein Alkoholiker, der von der Polizei abgeführt wird (Rolle von L. I. Gaidai) (nicht im Abspann)
1968 – Little Bather – Minister (Rolle von P. Duck)
1969 – Die Abenteuer des Gunner Dolas oder wie ich das Zweite entfesselte Weltkrieg- Kapitän Ralph Peacock (Rolle von K. Rudzki)
1970 – Old Toomas wurde gestohlen – Old Toomas (Rolle von K.K. Kiisk)
1971 – Willy Wonka und die Schokoladenfabrik
1972 – Das Geheimnis des großen Geschichtenerzählers – Graf
1974 – Merchants of Death – Onkel Chiocchi (Rolle von A. Cutolo)
1975 – Liebe Leute – Profumo (Rolle von D. Pagnani)
1976 – Kennenlernen durch Heiratsanzeige – Kellner (Rolle R. Riffard) / Taxifahrer (Rolle P. Repp)
1976 – Regentrude – der böse Zwergenzauberer Feuerbart
1977 – Gharib im Land der Dschinn – Asra (Rolle von A. Mammadoglu)
1977 – Vesnukhin’s Fantasies – Onkel Gosha, Fotograf (Rolle von G. M. Roninson)
1977 – Stiefmutter Samanishvili – Priester Mikhail (nicht im Abspann)
1978 – Who’s Who – Fahrschulinspektor (Rolle von F. Castelli)
1979 – D’Artagnan und die drei Musketiere – zweiter Justizbeamter (Rolle von V. A. Dolinsky)
1979 – Rhythms of Songs – Tushar Babu Ghosh / Chatterjee (Rolle von K. Mukherjee)
1980 – Der Widerspenstigen Zähmung – Priester Cirillo (Rolle von P. Santonastaso)
1981 – Der Großvater unseres Großvaters – Großvater Aziz (Rolle von G. Sadikhov)
1981 – Maria, Mirabela – König der Raupen, Pater Omide (Rolle von D. Radulescu)
1982 – Aus freien Stücken verliebt – Freier-Künstler (Rolle von I.V. Ufimtsev)
1982 – Pokrovsky Gate – Großvater Savelich (Rolle von E. S. Geller)
1982 – Zauberer – sprechende Katze(nicht im Abspann)
1986 – Ich bin der Außenpostenberater – der Vater von Kolya Gudkov (Rolle von A. A. Kozhevnikov)
Vertonung von Cartoons von Georgy Vitsin:
1946 – Pfauenschwanz – Doktor Aibolit
1947 – Kleines Buckelpferd – Schlafsack
1951 – High Hill – Sparrow Chick
1953 – Magic Store – Zauberladen
1954 - Orangefarbener Hals- Hahn Podkovkin
1954 – Der Pfeil fliegt in ein Märchen – Der alte Waldmann
1954 – Ziegenmusiker – Der erste Igel
1954 – Auf der Waldbühne – Hase
1954 - Tanyusha, Tyavka, Top und Nyusha - Tyavka
1955 – Nusszweig – Hexe Kloantsa / Rabe (im Bild „G. Vitsyn“)
1955 – Schneemann Postbote – Schneemann
1955 – Tapferer Hase – Tapferer Hase
1955 – Der verzauberte Junge – Holzstatue des alten Seemanns Rosenbohm
1955 - Was ist das für ein Vogel? - Goose (nicht im Abspann)
1955 – Vier Münzen – Großvater Ahmed
1956 – Little Shego – Parrot (nicht im Abspann)
1956 – Das hässliche Entlein – Beide Hähne / Gans / Truthahn / Katze (nicht im Abspann)
1956 – Schiff – Ameise / Kleiner Frosch
1956 – Forest Story – Crane Doctor (nicht im Abspann)
1956 – Schakalkalb und Kamel – Schakalkalb
1956 – Die Abenteuer von Murzilka – Starling / Hausmeister Onkel Egor
1956 – 12 Monate – Rabe / Herold / Papagei / Bruder Februar
1956 – Stork Adjar-bai (nicht im Abspann)
1957 – Verlioka – Drake (nicht im Abspann)
1957 – Der Wolf und die sieben Geißlein – Woodpecker (nicht im Abspann)
1957 – In einem bestimmten Königreich... – Überseeprinz/Beamter
1957 – Hallo Freunde! - Fanfan-Reporter
1957 – Wonder Woman – Hahn
1957 – Das Märchen vom Schneewittchen – Großvater (nicht im Abspann)
1958 – Katzenhaus – Ziege / Rabe Feuerwehrmann
1958 – Beloved Beauty – Robber Trash / Elster / Little Crow
1958 – Wir folgen der Sonne – Igel
1958 – Die Geschichte von Malchish-Kibalchish – Großvater / bürgerlicher General Englisch / bürgerlicher General Japanisch
1958 – Junge aus Neapel – Little Signor
1958 - Sportlandia - Hottabych aus dem Buch
1959 – Die Abenteuer des Pinocchio – Giuseppe / Clown / Dirigent (im Folgenden als „I. Vitsin“ bezeichnet)
1959 – Genau um Viertel nach drei... – Bleistift; Petersilie (nicht im Abspann)
1959 – Three Woodmen – Bubble
1960 – Different Wheels – Hahn
1960 – Vintik und Shpuntik – fröhliche Meister – Pilyulkin (nicht im Abspann)
1960 - Ich habe einen kleinen Mann gezeichnet - Konditor
1960 – Dreizehnter Flug – Hase, Ziege
1960 – Das Ende der Schwarzmarsch – Leshy
1960 – Cartoon-Krokodil Nr. 2 – Grammophon / Messer
1960 – Der nicht trinkende Spatz – Der nicht trinkende Spatz
1960 – Three Sons-in-Law – Old Man (nicht im Abspann)
1961 – Lieber Penny – Pyatak der Wächter
1961 – Drache – Steuereintreiber
1961 – Schlüssel – Nikolai Sacharow, Vater des Jungen
1961 – Braggart Ant – Heuschrecke
1961 – Cipollino – Gärtner Cactus
1961 – Dunno Learns – Doktor Pilyulkin
1961 – Auslandsreporter – Reporter Bob Sketch
1962 – Zwei Geschichten – Hase
1962 – Nur nicht jetzt – der Zauberer „Jetzt“
1962 – Queen Zahnbürste – Opa Soap (nicht im Abspann)
1962 – Wick, Handlung „Modern Fairy Tale“) – Dabran-aga
1963 – The Tale of the Old Cedar – Mushroom / Kolobok
1963 – Pathfinder – alter Wiederholer Wasja Petrow
1963 – Omas Ziege – 3. Wolf
1963 – Firefly Nr. 3 – Firefly
1963 – Drei dicke Männer – Verkäufer Luftballons(nicht im Abspann)
1964 – Leben und Leiden des Arztes Ivan Semenov
1964 – Wer wird zur Ausstellung gehen? - Defekter kleiner Mann
1964 - Tapferes Schneiderlein- Minister/Trompeter
1964 – Hahn und Farben – Hahn
1964 – Däumelinchen – Grasshopper-Musikerin / einer von drei angesehenen Maulwürfen (nicht im Abspann)
1964 – Wer ist schuld? - Streichholzpackung
1965 – Ihre Gesundheit – Xvoroba / Mikrobe
1965 – Weder Gott noch der Teufel – Zimmermann Kuzma (nicht im Abspann)
1965 – Rikki-Tikki-Tavi – alter Mungo
1965 – Firefly Nr. 6, Geschichte Sunflower – Türkei
1965 – Wo habe ich ihn gesehen? - Pencil, Vorsitzender des „Merry Men Club“ (nicht im Abspann)
1966 – Über ein Nilpferd, das Angst vor Impfungen hatte – Wolf / Giraffe / Krokodil
1966 – Geh dorthin, ich weiß nicht wohin – Text vom Autor / dünnen Trottel
1966 – Heutiger Geburtstag – Fahrdienstleiter am Bahnhof / Kat
1966 – Tails – Hase
1967 – Spiegel – Hase
1967 – Mezha – Old Man (nicht im Abspann)
1967 – Die kleine Lokomotive von Romashkov – Papa
1967 – Hase simulieren – Hase
1967 – Märchen für Groß und Klein – Hase
1967 – Elefantenbaby – Pavian
1967 – Time Machine – Spartak-Fan
1967 – Eins, zwei – zusammen! - Hase/Einohrwolf
1967 – Die Geschichte vom goldenen Hahn – The Sage Stargazer; Kanonier
1967 – Honest Crocodile – Steam Locomotive (nicht im Abspann)
1967 – Wie man groß wird – Mushroom
1968 – Die kleine Ziege, die bis zehn zählte – Pferd
1968 – Komiker – Wache in Bombizhu (nicht im Abspann)
1968 – Ich will Köpfe stoßen! (Kurzgeschichte „Hilfreich“) – Hase
1968 – Film, Film, Film – Drehbuchautor
1969 – Wick (Kurzfilm) (Film Nr. 80 „Gibt es Leben auf dem Mars?“) – Professor und Dozent
1969 – Wick (Kurzfilm) (Film Nr. 177 „Happy Ending“) – Motorradfahrer
1969 – Gestohlener Monat – Monat
1969 – Der gestiefelte Kater 1. Teil – Perrault die Katze
1969 – Zerstreuter Giovanni (Merry Roundabout Nr. 1) – Postman (nicht im Abspann)
1970 – Biber sind auf der Spur – Biber der Lehrer
1971 - Petersilie - Petersilie
1971 - Terem-teremok - Hahn
1972 – Fröhlicher alter Mann (Fröhliches Karussell Nr. 4) – Alter Mann
1972 – Tales of the Old Sailor: Antarctica – Pinguinpädagoge
1972 – Das Entlein, das nicht Fußball spielen konnte – Das Hooligan-Entlein (nicht im Abspann)
1973 – Wie es geschah – Spielzeugclown
1973 – Fabeln in Gesichtern (Merry Carousel Nr. 5) – Egor
1974 – Tüte Äpfel – Papa Hare
1974 – Wir sind selbst schuld – Papa Hare
1975 – Das Erbe des Zauberers Bahram – Der Zauberer Bahram
1975 – Little Humpbacked Horse – Schlafsack / Episodenfiguren
1975 – Zu Besuch bei den Zwergen – Dwarf (nicht im Abspann)
1976 – Arroganter Hase – Arroganter Hase
1976 – Alle Dummköpfe – Der Wurmintellektuelle
1977 – Wie Pilze und Erbsen kämpften – Pod (nicht im Abspann)
1977 – Der Hase und die Fliege – Spatz
1977 – Quartett „Kva-kva“ – Zhuk (nicht im Abspann)
1978 – Der Weihnachtsmann und der graue Wolf – Papa Hare (im Folgenden als „G. Vitsyn“ bezeichnet)
1978 – Robinson Kuzya – Savage Cat
1978 – Wie aus einem Musiker-Entlein ein Fußballspieler wurde – Das Hooligan-Entlein (im Folgenden als „G. Vitsyn“ bezeichnet)
1979 – Wie der Fuchs den Hasen jagte – Hase
1979 – Wem kann man als Vorbild folgen? - Bunter Hahn
1980 – Erstes Autogramm – Beaver (Liedaufführung)
1980 - Urlaub in Prostokvashino - Beaver
1981 – Maria, Mirabela – König der Raupen, Pater Omide
1981 - Wintergeschichte- Gimpel
1982 – Die Abenteuer eines magischen Globus oder die Tricks einer Hexe – Little Signor / Witch Kloantsa / Wise Raven
1982 - Geburtstag - Zwerg
1982 – Sweet Spring – Hahn / Bulle
1982 – Lost and Found – Papagei Stepanych
1983 – Fang es, Fisch! - Großvater
1983 - Eine Ziege lebte bei ihrer Großmutter - Bunny
1983 – Der kleinste Zwerg (4. Ausgabe) – Hahn
1983 – Koloboks leitet die Ermittlungen (2. Ausgabe „Raub des Jahrhunderts“) – Eisverkäufer
1984 – Unterführung – Schon
1984 – I Want the Moon – Lordkanzler
1984 – Ich will und will nicht – Kat
1984 – Elefantenbaby geht zum Lernen – Katze
1984 – Wie ein Welpe schwimmen lernte – Schwan
1984-1990 – KOAP – Gepard
1984 - Brownie Kuzya. Haus für Kuzka - Brownie Kuzya / Gast / Lader
1985 - Brownie Kuzya. Die Abenteuer des Brownies – Brownie Kuzya / Kat
1986 - Brownie Kuzya. Ein Märchen für Natasha – der kleine Brownie Kuzya
1986 – Kleine Schneemänner – Vogelscheuche
1987 - Brownie Kuzya. Rückkehr des Brownies – Brownie Kuzya
1990 – Huhn – Alter Hahn
1990 – Sweet Turnip – Erzähler
1991 – Nikolai Ugodnik und die Jäger – alles Charaktere
1991 - Gast - Rayoshnik
1992 – Ein einfacher Mann – ein Raishnik
1992 – Frauenarbeit – Rayoshnik
1993 – Zwei Betrüger – Raeshnik
1993 – Verwandte – Raeshnik
1993 – Chuffyk – Hase
1994 – Träumer aus dem Dorf Ugory – Koschey der Unsterbliche
1994 – Sharman, Sharman –2 – Schildkröte
1995 – Sharman, Sharman –3 – Schildkröte
Hörspiele von Georgy Vitsin:
1961 – „Blue Balls Pharmacy“ – Arzt-Apotheker
1962 – „Star Diaries of Iyon the Quiet“ – vom Herausgeber
1965 – „Loyal Robot“ – ein seltsamer Typ
1972 – „Die Schatzinsel“ – Pugh
1981 – „Die Kinder von Captain Grant“ – Paganel
Musikalische Geschichten Georgy Vitsin:
1965 – „Der Zauberer der Smaragdstadt“ – Goodwin
1981 – „Vorfall im Land der Multi-Pulti“ – Feigling
1984 – „Die Abenteuer des Grasshopper Kuzy“ – der Grasshopper Kuzya
1984 – „Neue Abenteuer des Grashüpfers Kuzy“ – Kuzya, der Grashüpfer
1989 – „Heuschrecke Kuzya wird gesucht“ – Heuschrecke Kuzya
1989 – „Heuschrecke Kuzya auf dem Planeten Tuami“ – Heuschrecke Kuzya
Kurz nach der Geburt ihres Sohnes zog die Familie nach Moskau. Vitsin erhielt seine ersten Kunstimpfungen im Säulensaal des Hauses der Gewerkschaften, wo seine Mutter als Platzanweiserin arbeitete. Schon damals war Georgy Vitsin ziemlich lustig, denn von allen Genres des Kinos war es die Komödie, die ihn am meisten anzog. Im Alter von zwölf Jahren begann Georgy, in Amateurschulaufführungen aufzutreten. Einer der Gründe, die ihn dazu veranlassten, war seine Schüchternheit, die er mit allen verfügbaren Mitteln bekämpfen wollte.
In der Schule am Theater. Evgeniy Vakhtangov Vitsin trat 1934 ein, zog aber schon im nächsten Jahr ins Studio des Zweiten Moskauer Kunsttheaters. In der Zeit von 1936 bis 1969 trat er auf der Bühne des Moskauer Theaters auf. Ermolova. Zu den erfolgreichsten Rollen von Georgy Vitsin im Theater: Schastlivtsev („The Forest“ von A. N. Ostrovsky), Tony („The Night of Errors“ von O. Goldsmith), William („As You Like It“ von W. Shakespeare) . Von 1969 bis 2001 trat er im Theaterstudio eines Filmschauspielers auf.
Sein Filmdebüt gab er 1945 mit der Rolle des Eisenstein in der zweiten Staffel von Iwan der Schreckliche. Insgesamt spielte einer der talentiertesten Komödianten des 20. Jahrhunderts im Laufe seines Lebens mehr als 100 Rollen und sprach in mehr als 80 Animationsfilmen seine Stimme.
Seine erste wirklich große Rolle (Nikolai Gogol) spielte Vitsin 1951 im Film „Belinsky“ von G. M. Kozintsev. Der erste Ruhm kam drei Jahre später zusammen mit der Rolle des achtzehnjährigen Fußballspielers Vasya Vesnushkin im Film „Replacement Player“ (1954). Das vom Schauspieler geschaffene Bild eines charmanten, schüchternen und rustikalen Jungen gefiel dem Publikum. Das gleiche Bild brachte der Schauspieler in den Film „Sie liebt dich“ (1956) und einige andere mit. Allerdings wurde er nicht in einer einzigen Rolle zum Schauspieler. Zu den denkwürdigsten Bildern von Vitsin gehören: Sir Andrew – „Twelfth Night“ (1955), Balzaminov – „The Marriage of Balzaminov“ (1965), The Good Wizard – „An Old, Old Tale“ (1968).
Dank der Rollen, die er während der sogenannten „Feiglingsperiode“ spielte, erlangte er die Liebe der gesamten Union. Das Bild des Feiglings in Vitsin wurde vom legendären Komödienregisseur Leonid Gaidai entdeckt, der den Schauspieler in die Komödien „Der Hund Barbos und das ungewöhnliche Kreuz“ (1960), „Mondscheiner“ (1961), „Operation „Y“ und andere einbezog Andere Abenteuer von Shurik“ (1965), „Kaukasischer Gefangener“ (1967) usw. Die vom Regisseur geschaffene großartige Dreifaltigkeit „Feigling“ (Vitsin), „Dummkopf“ () und „Erfahren“ () wurde zu einem der Symbole der Sowjetzeit.
Das vom Publikum geliebte Bild eines Feiglings wurde auch von anderen Regisseuren verwendet, beispielsweise von Alexander Sery, der Vitsin einlud, eine Rolle in der Kultkomödie „Gentlemen of Fortune“ (1971) mit Jewgeni Leonow in der Titelrolle zu spielen.
Georgy Vitsin starb am 22. Oktober 2001 im Alter von 83 Jahren nach langer Krankheit. Begraben auf dem Vagankovskoe-Friedhof
Vitsin Georgy, dessen Biografie ein Beispiel für einen unnachahmlichen Schauspieler ist, hat viele lebendige und unvergessliche Bilder hinterlassen. Seine Witze und Redewendungen Sie sind längst unter den Menschen angekommen und zu einem festen Bestandteil der russischen Sprache geworden.
Kindheit
Aufgrund der Anarchie des Revolutionsjahres blieben keine genauen Informationen über das Geburtsdatum und den Geburtsort von Vitsin Georgy erhalten. Die Biografie des Schauspielers bzw. seine erste Schaffensperiode ist voller weißer Flecken. Von offizielle Version Georgy Vitsin wurde am 18. April 1917 in einem Vorort von Petrograd geboren, dem heutigen Zelenogorsk als Teil von St. Petersburg. Es wird vermutet, dass die Mutter des Kindes Änderungen an den Dokumenten zu seiner Geburt verlangte, um es in ein Gesundheitslager zu schicken, an dem es aufgrund von Altersunterschieden nicht teilnehmen konnte.
Trotz seiner Herkunft aus St. Petersburg am meisten Vitsin verbrachte sein Leben in Moskau, wohin ihn seine Eltern im Alter von acht Monaten zogen. Seit seiner Kindheit wollte er Schauspieler werden. Daher schloss der junge Mann unmittelbar nach Abschluss seines Studiums an weiterführende Schule Er betrat die Schule, die zum Maly-Theater gehörte. Vitsin blieb nicht lange dort. Er wurde wegen unangemessenen Verhaltens ausgewiesen. Was genau der Grund für solche Maßnahmen war, ist unbekannt.
Beginn der Schauspielkarriere
Trotz des Missverständnisses reichte Georgy im folgenden Jahr Dokumente bei drei weiteren Studios ein. Alle Bildungsinstitutionen akzeptierte ihn. Beharrlichkeit und Beharrlichkeit sind Vitsin seit seiner Kindheit inhärent. Das ist nicht verwunderlich, denn er wuchs in einem Umfeld der Verwüstung auf Bürgerkrieg und seine Folgen. Schon in jungen Jahren ist das Kind daran gewöhnt, Widrigkeiten zu ertragen, sich aber selbstbewusst seinem Ziel zu nähern.
Vitsin schloss seine Ausbildung im Studio des Moskauer Kunsttheaters ab. 1936 erhielt er schließlich sein wohlverdientes Diplom. Sein ständiger Arbeitsplatz war das Khmelev-Theaterstudio (das später im Alter von 33 Jahren von Vitsin Georgy neu organisiert wurde). Die Biografie des Schauspielers ist fest mit der örtlichen Bühne verbunden.
Erste ernsthafte Rollen
Vitsin erschien erstmals 1945 auf der großen Leinwand und spielte eine Cameo-Rolle als Eisenbahnarbeiter im Film „Hallo Moskau!“. Dieses Debüt zeigte der breiten Öffentlichkeit jedoch nicht das Potenzial, das Vitsin Georgy besaß. Die Biografie, Kreativität und Rollen des Schauspielers werden etwas später bekannt.
Zu dieser Zeit erfreute sich in der Sowjetunion, die gerade den Krieg überstanden hatte, das Genre des historischen Kinos zunehmender Beliebtheit. Besonders gefragt (sowohl vom Staat als auch vom Publikum) waren Filme, die auf Werken von Klassikern der russischen Literatur basieren. Georgy Mikhailovich Vitsin konnte nicht anders, als sich auf solche Filme einzulassen. Die Biografie des Schauspielers in den 50er Jahren wurde durch seine Teilnahme an den Dreharbeiten zu den Filmen „Belinsky“ (gespielt von Gogol) und „Komponist Glinka“ ergänzt.
Bild eines Feiglings
Natürlich ist Vitsin vor allem als der Feigling bekannt – ein komischer Antagonist und Kleinkrimineller. Diese Figur ist vor allem aus den Komödien „Feigling“, „Dummkopf“ und „Der Erfahrene“ (Vitsin, Nikulin und Morgunov) bekannt – eines der bekanntesten Gesichter des sowjetischen Kinos.
Alles begann im Jahr 1961, als Gaidai beschloss, zwei Kurzfilme zu drehen – „Barbos the Dog and the Unusual Cross“ und „Moonshiners“. In beiden Filmen verstößt das berühmte Trio auf jede erdenkliche Weise gegen das Gesetz. Ein Feigling beschäftigt sich mit Freunden mit Wilderei oder dem Versuch, Mondschein zu brauen. Aufgrund der Ungeschicklichkeit der Charaktere verwandeln sich alle ihre Ideen in eine komödiantische Farce.
Der Erfolg des Bildes veranlasste Gaidai und das gesamte Filmteam, darüber nachzudenken, eine Fortsetzung der Abenteuer des Trios zu schaffen. 1965 erschien eine weitere Sammlung von Filmgeschichten – „Operation „Y“ und andere Abenteuer von Shurik“. 1966 erschien der abendfüllende Film „Gefangener des Kaukasus oder Shuriks neue Abenteuer“. Er wurde zu einem der „beliebtesten“ und populärsten Filme seiner Zeit.
Comedy-Star
Viele Schauspieler, die dank erfolgreicher Rollen in Filmen große Erfolge erzielten, wurden zu Geiseln ihres Images. Einige Kollegen von Vitsin konnten sich der Stigmatisierung ihrer bisherigen Leistungen nicht entziehen. Georgi Michailowitsch entging einem solchen Schicksal. Seine Rolle als Feigling war für das gesamte sowjetische Kino epochal. Aber der Schauspieler wollte damit nicht aufhören.
1971 spielte er die Hauptrolle in Gentlemen of Fortune. Dieser Film verursachte in allen Kinos des Landes des siegreichen Sozialismus den Effekt einer explodierenden Bombe. Gleichzeitig spielte Vitsin nicht irgendjemanden, sondern einen hartgesottenen Kriminellen, der noch nicht zu seinem Repertoire gehörte. Sein Bellen, seine unheimliche Stimme und seine sentimentalen Reden blieben den sowjetischen Zuschauern für immer in Erinnerung. Der Verbrecher, der in die Schlinge stürzte, wurde zu einer der bekanntesten „Masken“, die Georgi Michailowitsch Vitsin trug. Die Biografie, das Privatleben und die Erfolge des damaligen Schauspielers standen im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit aller Zuschauer des Landes.
Vitsin war schon immer hauptsächlich Schauspieler im Comedy-Genre. In jedem Film entdeckte er neue Grenzen seines Könnens und verwandelte sich in eine weitere exzentrische und urkomische Figur. Also, im Film „Es kann nicht sein!“ 1975 spielte der Schauspieler einen Vater mit explosivem Charakter. Diese Figur ruft bei Zuschauern jeder Generation immer noch freundliches Lachen hervor.
Die Fähigkeit, sich auf der Leinwand zu verwandeln, war das charakteristische berufliche Merkmal von Vitsin Georgy. Die Biografie des Schauspielers ist voller Rollen, die völlig unvereinbar mit seinem wahren Alter waren. So wurde Vitsin mit 48 Jahren als 20-jähriger Balzaminov wiedergeboren und wurde in „Replacement Player“ doppelt so jung wie Vasya Vesnushkin. Gleichzeitig spielte Vitsin, noch nicht im hohen Alter, grauhaarige Charaktere mit großer Lebenserfahrung im Rücken. Dies war zum Beispiel seine Figur aus Maxim Perepelitsa.
Lebensweise
Georgy Vitsin war mit Tamara Fedorovna verheiratet, der Nichte des berühmten Züchters und Biologen Ivan Michurin. Die Frau arbeitete als Kostümbildnerin. Sie stand ihrem Mann immer nahe und unterstützte ihn bis zum Schluss. letzter Tag. Das Paar hatte ihre einzige Tochter, Natalya.
Trotz der Tatsache, dass der Schauspieler viele Rollen in der Darstellung eines hoffnungslosen Betrunkenen spielte, trank er nie. Diese Angewohnheit offenbart große Selbstbeherrschung und einen starken Charakter, die Vitsin Georgy zweifellos auszeichneten. Darin werden Biografie, Fotos und Lebensstil verraten gesunde Person der auf sein eigenes Wohlergehen achtete.
Vitsin liebte es, Yoga zu machen. In der Sowjetunion wusste fast niemand etwas über diese indische Meditationskunst. In gewisser Weise war der Schauspieler sogar von seinem eigenen Wohlergehen besessen. Aber das hat ihm geholfen, im Einklang mit sich selbst zu leben und auf der Theaterbühne und im Kino jedes Mal 100 % zu geben.
andere Hobbys
Es wäre falsch zu sagen, dass Kino und Theater die einzigen Hobbys waren, denen Vitsin Georgy seine Zeit widmete. Es ist unwahrscheinlich, dass Biografie, Auszeichnungen und öffentliches Image darüber Auskunft geben, aber alle Freunde des Schauspielers bemerkten oft, dass er sich sehr für bildende Kunst interessierte. Kreative Person erlaubte Vitsin nicht, untätig herumzusitzen, auch wenn er nicht auf der Bühne stand und nicht filmte. Er besitzt mehrere gut reproduzierte Sowjetzeit Cartoons
Vitsin malte auch Puppenfiguren. Sie wurden zu Comicfiguren. Georgy Mikhailovich liebte Animationen. Er selbst hat viele sowjetische Cartoons geäußert. Er nahm diese Kreativität nicht so ernst wie ein Kind. Vitsin nutzte es, was für Schauspieler aufgrund der vielen Anforderungen, „um in die Rolle hineinzukommen“, immer schwierig war.
Mit zunehmendem Alter hörte er praktisch mit der Schauspielerei auf. In den 90er Jahren begann der Schauspieler Georgy Vitsin, dessen Biografie fast jedem russischen Zuschauer bekannt war, im ganzen Land auf Tournee zu gehen. Er führte Monologe und Sketche von denen auf, die ihn berühmt machten
Tod
Der berühmte Schauspieler starb am 22. Oktober 2001. Die Todesursache war eine chronische Herzerkrankung. Georgi Michailowitsch starb in einer der Moskauer Kliniken, wohin er zur dringenden Behandlung gebracht wurde. Sie begruben ihn bei
In den folgenden Jahren tauchten in ganz Russland Denkmäler auf, die Vitsin und seinen berühmtesten Bildern gewidmet waren. Auch in Selenogorsk wurde der berühmte Landsmann nicht vergessen. Dort wurde eine Skulptur installiert, die den Schauspieler in der Rolle von Mikhailo Balzaminov aus dem Film „Balzaminovs Hochzeit“ darstellt, der auf der Handlung des Theaterstücks von Alexander Ostrovsky basiert.
alles top
Für immer jung, für immer dumm: „Balzaminovs Hochzeit“ wird 55!
Wer hätte gedacht, dass auf der Grundlage der Trilogie des russischen Dramatikers Alexander Ostrowski über das Leben der Stadtbewohner von Zamoskovretsky hundert Jahre später eine der hellsten sowjetischen Komödien gedreht werden würde? Wir sprechen natürlich über den Film „Die Hochzeit des Balzaminov“ von Konstantin Voinov, in dem eine Galaxie berühmter sowjetischer Schauspieler mitspielte: Georgy Vitsin, Nonna Mordyukova, Rolan Bykov, Lydia Smirnova, Ekaterina Savinova, Lyudmila Gurchenko und andere . In diesem Jahr feiert die Komödie ihr 55-jähriges Jubiläum und im Zusammenhang mit diesem Datum möchten wir uns daran erinnern, wie dieses wunderbare Bild entstanden ist. Der Film basiert auf drei Theaterstücken von Ostrovsky: „Ein festlicher Schlaf vor dem Mittagessen“, „Deine eigenen Hunde streiten, belästige nicht die anderer!“, „Die Hochzeit des Balsaminow“ (Was du willst, das ist es, was du willst). Finden)." Im Mittelpunkt der Handlung stehen ein kleiner Moskauer Beamter, Misha Balzaminov, und seine Mutter, die davon träumen, der Armut zu entkommen. Träume sind die einzige Freude des Hauptcharakters, und er gibt sich ihnen die ganze Zeit hin, und als seine Mutter ihn unterbricht, sagt er ihr voller Bedauern: „ Sie wissen nicht, was für ein Vergnügen es ist, zu träumen!" Sein größter Traum ist es, wie jeder arme Mensch, reich zu werden. Es ist unwahrscheinlich, dass Mischa dies mit seinem eigenen Verstand erreichen kann, er versteht das sehr gut, und deshalb beschließen die Balzaminovs, die Dienste der bekannten Heiratsvermittlerin Akulina Gavrilovna in Anspruch zu nehmen, die bereit ist, für Mischa mittleren Alters ein Privatleben zu arrangieren , und vor allem eine gewinnbringende Ehe... Regisseur Voinov selbst hat das Drehbuch für den Film geschrieben. An Hauptrolle Er lud Georgy Vitsin ein, seinen Jugendfreund, mit dem sie einst davon träumten, einen Film zu machen. Und so bekam dieser Traum 1964 endlich eine Chance. Allerdings war der Darsteller der Rolle des 25-jährigen Balzaminov zu diesem Zeitpunkt bereits 46 Jahre alt, und Visagisten mussten Vitsin jeden Tag verjüngen. Aber nicht nur Visagisten arbeiteten aktiv daran, das Alter des Schauspielers zu reduzieren. Vor den Dreharbeiten reiste Vitsin selbst nach Suchumi, wo er den ganzen Tag Fußball spielte, um abzunehmen. Darüber hinaus begann er mit Yoga. Es muss gesagt werden, dass die Schauspielerin Lyudmila Shagalova, die die Mutter der Hauptfigur spielte, sechs Jahre jünger war als ihr Filmsohn. Auch die Visagisten mussten hart an ihrem Image arbeiten. Als er sich an die Dreharbeiten erinnerte, scherzte Georgy Vitsin über den Titel des Films und nannte ihn „Die Hochzeit eines einbalsamierten Mannes“. Die Dreharbeiten fanden hauptsächlich in Susdal statt, einige Szenen wurden in Wladimir gedreht. Die vom Regisseur gewählten Orte vermitteln perfekt die Atmosphäre Moskaus im 19. Jahrhundert. Diese Orte sind immer noch zu finden, obwohl sich viele von ihnen bis zur Unkenntlichkeit verändert haben. Im Film sind deutlich der Susdaler Kreml, der Handelsplatz und die Bischofskammern zu sehen. Nach der Veröffentlichung des Films wurden Touristen zu den Orten gebracht, an denen der Film gedreht wurde: Die Hauptattraktion ist natürlich das Haus der Balzaminovs, das sich in der Staraya-Straße 13 befindet. Im selben Haus, aber auf der anderen Seite Sie drehten Szenen mit den Pezhenov-Schwestern - Anfisa und Raisa, aufgeführt von Inna Makarova und Nadezhda Rumyantseva. Zu dieser Zeit war Susdal eine zutiefst provinzielle Stadt, und das gesamte Filmteam musste für die ganze Stadt in einem Hotel wohnen, mehrere Personen pro Zimmer. Sie kochten selbst und kauften Lebensmittel auf dem Markt Anwohner. Das schreibt die Schauspielerin Lidia Smirnova, die die Heiratsvermittlerin Akulina Gavrilovna spielt, in ihren Memoiren über diese Tage: „ Man muss sagen, dass die Stadt selbst, diese verlassenen Kirchen, in denen Heringsfässer gelagert wurden oder es irgendwelche Lagerhäuser gab, diese schiefen, umgestürzten Häuser und eine endlose Menge alter Frauen – alles hat die Atmosphäre des Films geschaffen . Nirgendwo habe ich so viele alte Frauen gesehen wie in Susdal. Es gab dort keine Industrie, nur eine Molkerei: Es wurden Kondensmilch, Hüttenkäse, Sauerrahm und Butter hergestellt. Es gab Klöster, in denen jugendliche Straftäter festgehalten wurden und dort arbeiteten" Am Set herrschte eine Atmosphäre des Vertrauens und der Freundschaft, an die sich später alle Drehteilnehmer erinnerten. In vielen Szenen bediente sich der Regisseur der Anwohner, die hervorragende Arbeit leisteten. Einige Episoden mussten Take für Take gedreht werden – Voinov duldete keine Hackarbeit und verlangte von den Schauspielern vollen Einsatz. In der Szene, in der Mordyukova den gefolterten Vitsin küsst, wird er tatsächlich von ihr gefoltert: Die endgültige Fassung wurde erst zum 29. Mal gedreht! Auch in der Szene, in der er einen Kuchen mit Marmelade isst, forderte er von Smirnova gnadenlos Natürlichkeit – 15 Takes wurden gedreht. Der Regisseur war mit dem Ergebnis zufrieden, aber die unglückliche Schauspielerin übergab sich. In dieser Geschichte kann man den Einfluss russischer Märchen erkennen Protagonist- Ivanushka der Narr erhält trotz seiner wenig beneidenswerten Eigenschaften am Ende Reichtum, eine Frau und Glück. Ostrowskis Stück selbst wurde zensiert und sogar von der Produktion ausgeschlossen, obwohl F. M. Dostojewski selbst sehr herzlich darüber sprach. Was den Film betrifft, so wurde er dank der Schauspielerei und der Künstler selbst zu einem wunderschönen Diamanten in der Schatzkammer des sowjetischen Kinos und in gewisser Weise sogar prophetisch: In einem von Balzaminovs Träumen wird er ausgezeichnet verschiedene Sterne und Medaillen und küsse sie immer wieder. Es wird nur sehr wenig Zeit vergehen, und die sowjetischen Zuschauer werden das gleiche Bild sehen, aber in Wirklichkeit: mit Generalsekretär Breschnew, der nur 19 Befehle hatte, vier davon – Held der Sowjetunion. Unnötig zu erwähnen, dass sich das Publikum wegen seiner lustigen Zitate an den Film erinnerte, von denen viele schon lange unter den Leuten sind: „ Wenn ich ein König wäre, würde ich das folgende Gesetz erlassen: Die Armen werden die Reichen heiraten, die Reichen werden die Armen heiraten.». « Ich mag ihn!... Ihn zu haben... Jeden Tag zu mir zu kommen!» - Wie lange liebst du mich schon? - Donnerstagnachmittag. Letzte Woche. - Es wird also nicht mehr lange dauern. - Ich kann mehr tun. « Kein Feuer nötig! Im Dunkeln, Mama, macht Träumen mehr Spaß». « Anfiska, Raiska! Hör auf mit dem Apfelwein!» « Es reicht nicht, Matryona zu erwürgen!„Und abschließend sagt die Mutter während der Hochzeit zu ihrem vor Glück fassungslosen Sohn, als würde sie zusammenfassen: „ Es ist okay, Mischa, wir können mit Geld leben, auch wenn wir dumm sind!" Wie Sie wissen, sind Glück und das Streben danach unterschiedliche Konzepte, aber eines kann man mit Sicherheit sagen: Die Komödie „Balzaminows Hochzeit“ wird Sie eineinhalb Stunden lang glücklich machen, und das ist gar nicht so wenig!...
Zum 90. Jahrestag von Juri Wladimirowitsch Nikulin
Epigraph zu meinem Buch der Erinnerungen „Fast im Ernst“ Juri Nikulin nahm die Worte von Stanislaw Jerzy Lec: „Das Leben der Menschen nimmt unheimlich viel Zeit in Anspruch“. Hinter der äußerlich ironischen Genauigkeit des Aphorismus des polnischen Schriftstellers verbirgt sich eine tiefe innere Bedeutung – die weltliche Weisheit eines Mannes, der sich selbst einen traurigen Clown nannte und mit dem Publikum fröhlich über sich selbst lachte. Der Humor von Juri Wladimirowitsch Nikulin ist für jeden verständlich – freundlich, aufrichtig, klug. Sowohl Filmemacher als auch Zirkusse kämpften für das Recht, Nikulin als „einen der Ihren“ zu betrachten. Und sein seltenes Talent für Lebenslust hinterließ im Gedächtnis des Publikums einen sympathischen und fröhlichen Menschen, der den weit verbreiteten Glauben widerlegte, dass Clowns im wirklichen Leben Melancholiker und Menschenfeinde seien. Das Leben hat Nikulin wirklich sehr viel Zeit gekostet. Und er füllte es bis zum Rand mit Bedeutung. Schicksal der Zukunft Zirkusartist und der Filmschauspieler unterschied sich nicht von vielen seiner Kollegen. Von der Schule an ging Yuri in die Armee, erlebte zwei Kriege – den Finnischen und den Großen Vaterländischen Krieg, und verbrachte insgesamt sieben Jahre auf den Schlachtfeldern. Erst 1946 gelang ihm die Rückkehr nach Hause. Sergeant Nikulin verteidigte Leningrad, kämpfte in den baltischen Staaten, verbrannte in einem Panzer, wurde von Granaten getroffen ... Später erinnerte er sich an die Kriegsjahre: „Ich kann nicht sagen, dass ich einer der mutigen Menschen bin. Nein, ich hatte Angst. Es geht nur darum, wie sich diese Angst äußert. Einige von ihnen bekamen Hysterie – sie weinten, schrien und rannten weg. Andere trugen es äußerlich gelassen... Aber der erste Mensch, der in meiner Gegenwart getötet wurde, kann nicht vergessen werden. Wir saßen am Schießstand und aßen aus den Töpfen. Plötzlich explodierte eine Granate neben unserem Geschütz und der Kopf des Ladeschützen wurde durch einen Granatsplitter abgerissen. Ein Mann sitzt mit einem Löffel in der Hand, Dampf kommt aus dem Topf und Oberer Teil Der Kopf wurde sauber abgeschnitten wie ein Rasiermesser ...“ Vieles von dem, was er während der Kriege erlebte, übersetzte Juri Nikulin später ins Kino. Der Weg zu ernsthaften Rollen wird jedoch lang sein. Denn das freundliche Lachen der Kameraden, die ausriefen: „Du, Yura, bist ein echter Komiker…“, - Sie überzeugten Nikulin, dass das Kino seine Talente auf jeden Fall zu schätzen wissen würde. Nach dem Krieg versucht sich Yuri an den Aufnahmeprüfungen VGIK, dann an alle Theaterschulen und -institute. Es gibt nur ein Urteil: Sie haben kein schauspielerisches Talent; Schauen Sie sich im Spiegel an – was für ein Künstler sind Sie? Nikulins Kindheitstraum, Clown zu werden, kommt zur Rettung. Sein Vater, Wladimir Andrejewitsch, organisierte einst ein Wandertheater mit revolutionärem Humor „Terewjum“, auf dessen Bühne er kurze Theaterstücke inszenierte. Und nachdem er nach Moskau gezogen war, interessierte er sich ernsthaft für den Zirkus – er schrieb Nebenaufführungen und Schauspiele. Als er fünf Jahre alt war, brachte er seinen Sohn Yura zum Zirkus. Dem Jungen gefiel die Atmosphäre der bunten Aufführungen (und vor allem der Clowns!) so gut, dass er seine Mutter sofort bat, ihm „dasselbe Kostüm wie ihres“ zu nähen. Zwar war der erste Auftritt, den Nikulin in diesem Kostüm im Haus eines ihm bekannten Mädchens gab, nicht ganz erfolgreich. Der Sturz tat weh, niemand lachte und die kleine Yura zog die richtige Schlussfolgerung: „Zum ersten Mal wurde mir aus eigener Erfahrung klar, dass es nicht einfach ist, ein Clown zu sein.“. Und dann lächelte das Glück dem zukünftigen Künstler zu. Er betritt das Konversationsstudio im Moskauer Zirkus. Und dann gerät er in die Gruppe der Berühmten Bleistift. Die erste Nummer mit seiner Teilnahme wurde angerufen „Sitter und Hack“ wurde von seinem Vater geschrieben... Die Schicksalslinie schließt sich im Kreis der Arena – der Zirkus wird für Juri Wladimirowitsch zur zweiten Heimat. Viele Jahre später heißt der Zirkus auf Tsvetnoy einfach: Yuri Nikulin Circus. Und sein bronzener Held in Streifen kurze Hose und riesige Stiefel begrüßen die Zuschauer am Eingang. Doch das Kino lauerte um die Ecke und wartete auf die richtige Gelegenheit, die sich 1958 bot. Yuri Nikulins erste Filmrolle war die eines Pyrotechnikers, der dem Auswahlkomitee seine Nummer zeigt. "Feuerwerk". Eine komische Episode, in der Nikulins Figur nur eine Zeile ausspricht: „Es ist okay, es wird jetzt quietschen!“- wird zur Dekoration des Bildes“ Mädchen mit Gitarre" Die Regisseure sehen in Nikulin einen Komiker, und er stimmt ihnen gerne zu. So entstand aus einer ernsten Geschichte über die Umerziehung schwieriger Jugendlicher eine Komödie. Unnachgiebig" Doch mit dem Erscheinen des berühmten Trios komischer Antihelden auf der Leinwand erlangt der Schauspieler echten Volksruhm - Feigling (
- Schauspieler und Künstler
Georgy Vitsin begann im Alter von 12 Jahren in Schulstücken auf der Bühne zu stehen. Er studierte an der Theaterschule, diente im Theater und spielte typische dramatische Charaktere in Filmen. Nach der Veröffentlichung von Leonid Gaidais Komödie „Dog Barbos and the Unusual Cross“ wurde Georgy Vitsin Teil des legendären Schauspieltrios ViNiMora – Coward, Dunce und Experienced.
Nikolai Gogol und andere dramatische Charaktere
Georgy Vitsin wurde 1917 geboren. Später korrigierte seine Mutter die Geburtsurkunde, um ihren Sohn auf eine Gesundheitsschule schicken zu können. Als der zukünftige Schauspieler 8 Monate alt war, zogen seine Eltern um Gebiet Leningrad nach Moskau. Vitsins Mutter wechselte mehrere Jobs und bekam schließlich eine Stelle als Platzanweiserin im Säulensaal des Hauses der Gewerkschaften. Sie nahm ihren Sohn oft mit zu Auftritten, und im Alter von 12 Jahren interessierte er sich für Theater und begann, in Schulstücken mitzuspielen – meist negative Charaktere.
Nach der Schule trat Georgy Vitsin in die Maly Theatre School ein. Er wurde jedoch bald ausgeschlossen – „wegen einer leichtfertigen Haltung gegenüber dem Bildungsprozess“. Ein Jahr später reichte er erneut Unterlagen ein, und zwar gleich bei drei Theaterstudios. Und er wurde in alles aufgenommen. Vitsin entschied sich für die Theaterschule am E. Wachtangow-Theater (heute Boris-Schtschukin-Theaterinstitut) und studierte hier bis 1935.
1936 begann der junge Schauspieler im Theaterstudio zu arbeiten, das vom berühmten sowjetischen Regisseur Nikolai Khmelev geleitet wurde. Bald begann Vitsin eine Affäre mit Khmelevs Frau Nadezhda Topoleva. Sie hatten einen großen Altersunterschied: Georgy Vitsin war 19 Jahre alt und Topoleva war 35. Sie verließ ihren Mann jedoch wegen eines jungen Schauspielers.
Georgy Vitsin gab sein Filmdebüt fast zehn Jahre später – Mitte der 1940er Jahre. Sein erster Film war laut verschiedenen Quellen der Film „Iwan der Schreckliche“ von Sergej Eisenstein oder „Hallo Moskau“ von Sergej Jutkewitsch. Einige Jahre später spielte Vitsin Nikolai Gogol im Film „Belinsky“ von Grigory Kozintsev. Bald nach Belinsky wurde der Schauspieler erneut eingeladen, die Rolle des Gogol zu spielen, und dann traten andere dramatische Charaktere auf.
Georgy Vitsin als Oprichnik in Spielfilm Sergej Eisenstein „Iwan der Schreckliche“ (1944)
Georgy Vitsin als Nikolai Gogol im Spielfilm Belinsky von Grigory Kozintsev (1951)
Georgy Vitsin als Eisenbahner in Sergej Jutkewitschs Spielfilm „Hallo Moskau!“ (1945)
ViNiMor – Feigling, dumm, erfahren
Die erste Komödie in Vitsins Filmkarriere erschien 1954. Er spielte den Fußballspieler Wassili Wesnuschkin im Film „Ersatzspieler“ von Semjon Timoschenko. Vitsin kam fast zufällig zum Vorsprechen: Er kam zu Lenfilm, um am Casting für einen anderen Film teilzunehmen.
Drei Jahre später spielte Georgy Vitsin zum ersten Mal in Leonid Gaidais Komödie „Der Bräutigam aus der anderen Welt“. Der Film wurde bei den sowjetischen Zuschauern nicht beliebt, aber Gaidai beschloss, den Schauspieler für sein nächstes Werk „Der Hund Barbos und das ungewöhnliche Kreuz“ zu besetzen. Der Legende nach sah der Regisseur in einer Zeitung ein Feuilleton über Wilderer und erfand eine Komödie mit drei negativen Charakteren. So erschienen der Feigling, der Dummkopf und der Erfahrene. Und in diesem und vielen anderen Filmen wurden sie von Georgy Vitsin, Yuri Nikulin und Evgeny Morgunov gespielt. Der Kurzfilm „Der Hund Barbos und das ungewöhnliche Kreuz“ erfreute sich bei den Zuschauern großer Beliebtheit und seine Hauptfiguren wurden zu Figuren in sowjetischen Witzen. Die Schauspieler hatten sogar einen gemeinsamen Namen – ViNiMor, der sich aus den Anfangsbuchstaben ihrer Nachnamen zusammensetzte.
Nach dem Kurzfilm spielten die ViNiMor-Schauspieler in „Moonshiners“ von Gaidai und gingen dann mit voller Kraft zum Film „Gib mir ein Buch der Beschwerden“ von Eldar Ryazanov über. Zitate aus Filmen mit dem Feigling, dem Dummkopf und dem Erfahrenen gingen an die Menschen, Filmstudios erhielten Hunderte von Briefen aus der ganzen Sowjetunion. Im ganzen Land wurden T-Shirts, Spielzeuge und Kalender mit dem Star-Schauspieltrio herausgebracht. Sogar in Zeichentrickfilmen kamen sie zum Einsatz: Im Film „Die Bremer Stadtmusikanten“ tauchten Waldräuber auf, die dem Feigling, dem Dummkopf und dem Erfahrenen nachempfunden waren.
Im Jahr 1967 begann Leonid Gaidai mit den Dreharbeiten zu „Gefangener im Kaukasus“. Der Legende nach hat sich die gesamte Gruppe, darunter Vitsin, Morgunov und Nikulin, Witze und Tricks für den Film ausgedacht. Die Szene, in der das Star-Trio vor einem fahrenden Auto steht, wird Georgy Vitsin zugeschrieben. „Der Gefangene des Kaukasus“ wurde 1967 zum Kassenschlager: Es wurde von 76,5 Millionen Zuschauern gesehen.
1979 wurde in Moskau das Museum der drei Schauspieler eröffnet, das Vitsin, Nikulin und Morgunov gewidmet ist. Es wurde vom Pop- und Zirkuskünstler Vladimir Tsukerman geschaffen. Das Museum enthält Plakate und Zeitungsausschnitte, Bonbons und Puppen, die ViNiMor gewidmet sind, Audioaufnahmen mit den Stimmen von Schauspielern und ihren Fotos.
Yuri Nikulin, Georgy Vitsin und Evgeny Morgunov im Kurzspielfilm von Leonid Gaidai „Moonshiners“ (1961)
Georgy Vitsin als Feigling im Kurzspielfilm von Leonid Gaidai „Barbos der Hund und das ungewöhnliche Kreuz“ (1961)
Evgeny Morgunov, Georgy Vitsin und Yuri Nikulin in Leonid Gaidais Spielfilm „Gefangener im Kaukasus oder Shuriks neue Abenteuer“ (1966)
Schauspieler und Künstler
Georgy Vitsin spielte sieben Mal den Feigling. Und das war nicht der einzige negative Held in seiner Karriere. Vitsin musste oft Charaktere spielen, die Alkohol missbrauchten und zweifelhafte moralische Qualitäten hatten. Und außerhalb seines Filmlebens führte der Schauspieler einen gesunden Lebensstil: Er trank keine starken Getränke, rauchte nicht und liebte Yoga, was in jenen Jahren in der Sowjetunion heimlich verboten war. Am Set von „Der Gefangene im Kaukasus“ trank Georgy Vitsin sogar mehrere Becher Hagebutten-Tinktur, bevor der Regisseur ihn zwang, ein Glas echtes Bier zu trinken.
Mit all dem lernte Georgy Mikhailovich im Laufe seiner langjährigen Arbeit im Kino meisterhaft, Betrunkene zu spielen. Im wirklichen Leben hat er jedoch nie trinken gelernt. Sogar in der Filmszene kursierte eine solche Geschichte. Ein Schauspieler sagt zu einem anderen: „Ich war gestern bei der Präsentation. Der Tisch war wunderschön. Alle waren da, alle haben getrunken. Leonov, Papanov, Mironov, Nikulin, Morgunov, Vitsin ...“ – „Hör auf“, unterbrach der zweite, „lüg nicht.“ - „Nun, alle waren da und alle haben getrunken. Außer Vitsin natürlich ...“
Vladimir Tsukerman, Direktor des Museums der drei Schauspieler
Während er in Filmen spielte, arbeitete Georgy Vitsin weiterhin im Theater. Nachdem er zwanzig Jahre lang mit Nadezhda Topoleva zusammengelebt hatte, lernte er Tamara Michurina kennen, die später seine offizielle Frau wurde. Michurina, die Nichte eines berühmten sowjetischen Wissenschaftlers, arbeitete als Requisitenmacherin im Ermolova-Theater. Die zukünftigen Eheleute lernten sich an Ostern kennen, als alle im Requisitenraum bunte Eier und Osterkuchen austauschten. Bald heiratete das Paar und bekam eine Tochter, Natalya.
Insgesamt spielte Georgy Vitsin in mehr als 100 Filmen. Darüber hinaus sprach er Cartoons und Kunstfilme, wirkte in Hörspielen mit, malte Bilder, zeichnete Karikaturen und schuf Skulpturen. Zusammen mit anderen Künstlern ging Vitsin auf Tournee die Sowjetunion, aufgeführt mit dem Programm „Comrade KINO“ und Konzerten. Das letzte Mal Der Schauspieler erschien 1994 am Set: Er spielte in der Komödie „Mehrere Liebesgeschichten“ von Andrei Benkendorf und dem Krimi-Actionfilm mit Elementen der Mystik „Hagi-Tragger“ von Eldor Urazbaev. Danach trat Georgy Vitsin nur noch in Konzerten des Film Actor Theatre auf.
Georgy Vitsin starb im Jahr 2001. Der Schauspieler wurde auf dem Wagankowskoje-Friedhof in Moskau beigesetzt.
