Spielblock - Dramatisierung. Dramatisierungsspiele für Kinder
Sozialisation ist ein äußerst wichtiger Prozess, nicht nur für den Einzelnen im Einzelnen, sondern auch für die Gesellschaft als Ganzes. Im Laufe der Sozialisation erwirbt ein Mensch die Eigenschaften, die er für das Funktionieren in der Gesellschaft benötigt, und es findet die Bildung aller sozialen Erfahrungen statt, die als menschliche Welt bezeichnet werden. IN In letzter Zeit Die Position von L.S. wird immer wichtiger. Vygotsky, dass der Aufbau und die Bildung höherer Formen geistiger Aktivität im Prozess der sozialen Entwicklung des Kindes erfolgt.
Derzeit eigentliche Frage Theorie und Praxis Vorschulbildung: Wie man Lehrern und Eltern hilft, den großartigen Spielen Helden gegenüberzustellen, die in vielen Kindergärten und Familien fast vollständig verdrängt wurden Märchen, Kampf gegen böse Mächte, Hilfe für die Schwachen, Beleidigten, Rettung der Ehrlichen und Freundlichen, Spiele mit militanten Inhalten, dominiert von aggressiven Charakteren aus beliebten Zeichentrickfilmen, „Actionfilmen“, die bei vielen Kindern, sogar bei Mädchen, vorherrschen. Die Lösung dieses Problems wird meiner Meinung nach durch Dramatisierungsspiele erleichtert, die es ermöglichen, Kinderspiele mit moralisch wertvollen Inhalten zu bereichern und in gewissem Maße die Aufgaben der sozialen Entwicklung von Vorschulkindern zu verwirklichen.
Aller Art Gemeinsame Aktivitäten Wie Sie wissen, ist es das Spiel, das einen erheblichen Einfluss auf die soziale und moralische Entwicklung der Persönlichkeit eines Vorschulkindes hat. Das Spiel spiegelt den Inhalt der sozialen Welt um das Kind herum, die darin existierenden moralischen Normen und Regeln wider. Der Erfolg der Beherrschung sozialer Erfahrungen durch Kinder und der Aufbau freundschaftlicher Beziehungen hängt jedoch vom Inhalt und der Art der Interaktion der Kinder im Spiel ab.
Die spielerische Dramatisierung gilt in der Pädagogik als eines der Mittel zur umfassenden Bildung eines Kindes und zur Entwicklung seiner Persönlichkeit. Das Kind lernt den ideologischen Inhalt des Werkes, die Logik und Abfolge der Ereignisse sowie deren Kausalität kennen. Diese Art von Spiel hat großer Einfluss zur Sprachentwicklung. Das Kind lernt die helle und ausdrucksstarke Volkssprache kennen, bereichert seinen Wortschatz und es entsteht die dialogische, emotional reiche Sprache der Kinder.
Dramatisierungsspiele fördern die geistige Entwicklung von Kindern, die Entwicklung geistiger Prozesse (Gedächtnis, Vorstellungskraft, Aufmerksamkeit usw.) und Persönlichkeitsmerkmale – Unabhängigkeit, Initiative, emotionale Reaktionsfähigkeit, Vorstellungskraft. Diese Spiele sind von großer Bedeutung für die ästhetische Bildung von Vorschulkindern, die Entwicklung künstlerischer Fähigkeiten und Kreativität, die sich in der Suche nach verschiedenen Ausdrucksmitteln manifestiert, um das Bild des Helden des Werkes zu schaffen. Die Entwicklung und Verbesserung der Bewegungen im Spiel trägt dazu bei körperliche Entwicklung Kinder.
Besonders hervorheben möchte ich die Bedeutung von Dramatisierungsspielen für die soziale und moralische Bildung von Vorschulkindern. Kinder werden vom inneren, emotionalen Reichtum literarischer Handlungen und den spezifischen aktiven Handlungen der Charaktere angezogen. Kinder beherrschen ein literarisches Werk emotional, dringen in die innere Bedeutung der Handlungen der Helden ein und entwickeln eine bewertende Haltung gegenüber dem Helden. Ein literarisches Werk bringt ein Kind einer literarischen Figur näher, aktiviert die Prozesse der Entwicklung von Empathie, Sympathie und Hilfe und trägt zur Bildung moralischer Verhaltensmotive bei.
Bereits die ersten Schritte in diese Richtung haben gezeigt, wie groß das Interesse der Kinder an Dramatisierungsspielen ist. Den Kindern macht es Spaß, an der Inszenierung von Märchen mitzuwirken, Kostümelemente für die Figuren auszuwählen, Attribute für Märchen zu erstellen, sich über die Art ihrer Handlungen abzustimmen usw. Ziel der Studie ist es, die Rolle von Dramatisierungsspielen bei der Assimilation literarischer Texte durch Kinder im Grundschulalter theoretisch zu begründen und durch experimentelle Forschung zu testen.
Gegenstand der Studie sind Dramatisierungsspiele für Kinder im Grundschulalter.
Gegenstand der Studie ist der Prozess der Dramatisierungsspiele als Mittel zur Beherrschung literarischer Texte durch Kinder im Grundschulalter.
Forschungsschwerpunkte:
· die Merkmale der Assimilation literarischer Texte durch Kinder im Vorschulalter zu untersuchen;
· die Rolle von Dramatisierungsspielen im frühen Vorschulalter bestimmen;
· die Mittel und Methoden zur Durchführung eines Dramatisierungsspiels zur Aneignung eines literarischen Textes begründen jüngere Schulkinder;
· Durchführung einer experimentellen Untersuchung des Einflusses von Dramatisierungsspielen auf die Assimilation literarischer Texte durch Grundschulkinder;
Forschungsmethoden:
· Studium psychologischer und pädagogischer Literatur zum Forschungsthema;
· Überwachung;
· Gespräch;
· testen.
Die Spielaktivität von Vorschulkindern ist mit der schrittweisen Weiterentwicklung des modernen Vorschulkindes im Raum und in der Zeit des Spiels verbunden. Im Zeitraum von 3 bis 6-7 Jahren meistert er mit Hilfe eines Erwachsenen selbstständig verschiedene Arten individueller und kollektiver Spiele.
Jede Art von Spielen leistet ihren eigenen Beitrag zur Entwicklung der kognitiven und kreativen Aktivität, zur Bildung der Persönlichkeit eines Kindes und seiner Beziehungen zur Welt und beeinflusst insbesondere die Bildung von Voraussetzungen Bildungsaktivitäten als Führungskraft in der nächsten Altersperiode. Das Spiel für Kinder ab dem vierten Lebensjahr ist eine Art „ Versuchsgelände» sich mit dem Thema vertraut machen und soziale Welt, sich selbst testen und die Grenzen der eigenen Fähigkeiten bestimmen, individuelle Bedürfnisse erkennen und die Neigungen zukünftiger Fähigkeiten aufzeigen.
Damit die Gemeinschaft der Kinder ab dem vierten Lebensjahr spielerisch wird, bedarf es gezielter pädagogischer Einflussnahme. Die wichtigsten pädagogischen Ziele sind:
· Unterstützung von Kindern beim Erwerb von Spielfähigkeiten und Bereicherung ihres Spielerlebnisses;
· Erweiterung der Vorstellungen der Kinder über Objekte, Ereignisse und Phänomene der umgebenden Welt, die dann im Spiel widergespiegelt werden können;
· Förderung der Initiative der Kinder bei der Entwicklung von Einzel-, Paar- und Gruppenspielen;
· Schaffung von Bedingungen, damit Kinder tagsüber aktiv sein können usw.
Dramatisierungsspiele sind spezielle Spiele, bei denen das Kind eine bekannte Handlung nachspielt, weiterentwickelt oder sich eine neue ausdenkt. Es ist wichtig, dass das Kind in einem solchen Spiel sein eigenes Spiel erschafft kleine Welt und fühlt sich wie der Eigentümer, der Schöpfer der stattfindenden Ereignisse. Er kontrolliert die Handlungen der Charaktere und baut ihre Beziehungen auf. Im Spiel verwandelt sich das Kind in einen Schauspieler, einen Regisseur und einen Drehbuchautor. Ein Kind spielt solche Spiele nie schweigend. Mit seiner eigenen Stimme oder der Stimme einer Figur spricht das Kind Ereignisse und Erlebnisse aus. Er spricht die Charaktere aus, denkt sich eine Geschichte aus, lebt, was drin ist gewöhnliches Leben Das Leben ist nicht einfach für ihn. Bei solchen Spielen kommt es zu einer intensiven Sprachentwicklung, der Wortschatz wird qualitativ und quantitativ bereichert, die Vorstellungskraft, die kreativen Fähigkeiten, die Fähigkeit, sich selbst zu kontrollieren, die Aufmerksamkeit entsprechend der Handlung aufrechtzuerhalten, die Logik und die Unabhängigkeit des Denkens entwickeln sich. All dies hat eine besondere Bedeutung kognitive Entwicklung und weitere Bildungsaktivitäten. Daher sind Dramatisierungsspiele für ein Kind in verschiedenen Entwicklungsstadien äußerst nützlich und notwendig.
Bei Dramatisierungsspielen werden Inhalt, Rollen und Spielhandlungen durch die Handlung und den Inhalt eines bestimmten literarischen Werks, Märchens usw. bestimmt. Sie ähneln Rollenspielen: Sie basieren auf der bedingten Reproduktion eines Phänomens, Handlungen und Beziehungen von Menschen etc. und weisen auch Elemente der Kreativität auf. Die Einzigartigkeit von Dramatisierungsspielen liegt darin, dass Kinder entsprechend der Handlung eines Märchens oder einer Geschichte bestimmte Rollen spielen und Ereignisse in der genauen Reihenfolge wiedergeben.
Am häufigsten sind Märchen die Grundlage für Dramatisierungsspiele. In Märchen sind die Heldenbilder am deutlichsten umrissen, sie locken Kinder mit der Dynamik und klaren Motivation ihres Handelns, Handlungen ersetzen sich deutlich und Vorschulkinder reproduzieren sie gerne. Die Angehörigen von Kindern lassen sich leicht dramatisieren Volksmärchen„Teremok“, „Kolobok“, „Rübe“, „Drei Bären“ usw. In Dramatisierungsspielen werden auch Gedichte mit Dialogen verwendet, wodurch es möglich ist, den Inhalt nach Rollen wiederzugeben.
Mit Hilfe von Dramatisierungsspielen lernen Kinder den ideologischen Inhalt des Werkes, die Logik und Abfolge der Ereignisse, ihre Entwicklung und Kausalität besser kennen.
Um Dramatisierungsspiele zu entwickeln, ist es notwendig: das Interesse der Kinder an ihnen zu wecken und zu entwickeln, das Wissen der Kinder über den Inhalt und den Text des Werks, die Verfügbarkeit von Kostümen und Spielzeug. Das Kostüm in Spielen ergänzt das Bild, sollte das Kind aber nicht in Verlegenheit bringen. Wenn es nicht möglich ist, ein Kostüm herzustellen, müssen Sie einzelne Elemente verwenden, die die individuellen Eigenschaften einer bestimmten Figur charakterisieren: einen Hahnenkamm, einen Fuchsschwanz, Hasenohren usw. Die Anleitung des Lehrers besteht darin, dass er zunächst Werke mit pädagogischer Bedeutung auswählt, deren Handlung für Kinder leicht zu erlernen und in ein Dramatisierungsspiel umzuwandeln ist.
Mit Vorschulkindern sollte man nicht gezielt ein Märchen lernen. Schöne Sprache, eine faszinierende Handlung, Wiederholungen im Text, die Dynamik der Handlung – all das trägt zu seiner schnellen Assimilation bei. Wenn ein Märchen wiederholt erzählt wird, erinnern sich Kinder recht gut daran und beginnen, in das Spiel einzusteigen und die Rollen einzelner Charaktere zu übernehmen. Beim Spielen drückt das Kind seine Gefühle direkt in Worten, Gesten, Mimik und Tonfall aus.
Bei einem Dramatisierungsspiel besteht keine Notwendigkeit, dem Kind bestimmte Ausdruckstechniken beizubringen: Das Spiel sollte für es genau das sein: ein Spiel.
Von großer Bedeutung für die Entwicklung des Dramatisierungsspiels, für die Aufnahme der charakteristischen Merkmale des Bildes und deren Reflexion in der Rolle ist das Interesse des Lehrers selbst daran, seine Fähigkeit, die Mittel einzusetzen künstlerischer Ausdruck beim Lesen oder Erzählen. Der richtige Rhythmus, verschiedene Intonationen, Pausen und einige Gesten beleben die Bilder, machen sie kindgerecht und wecken ihre Spiellust. Durch die immer wiederkehrende Wiederholung des Spiels benötigen die Kinder immer weniger die Hilfe des Lehrers und beginnen selbstständig zu handeln. Es können immer nur wenige Personen gleichzeitig am Dramatisierungsspiel teilnehmen, und der Lehrer muss dafür sorgen, dass alle Kinder abwechselnd daran teilnehmen.
Um den Kindern zu helfen, den Inhalt des Spiels zu erlernen und sich in die Charaktere hineinzuversetzen, verwendet der Lehrer Illustrationen für literarische Werke und verdeutlicht einige davon Charaktereigenschaften Charaktere, findet die Einstellung der Kinder zum Spiel heraus.
Daher ist das Spielen für ein Kind die zugänglichste und interessanteste Möglichkeit, Eindrücke, Wissen und Emotionen zu verarbeiten und auszudrücken. Das Dramatisierungsspiel ist als eine seiner Arten ein wirksames Mittel zur Sozialisierung eines Vorschulkindes im Prozess des Verstehens der moralischen Implikationen eines literarischen oder folkloristischen Werks und der Teilnahme an einem Spiel kollektiver Natur, das günstige Bedingungen für die Entwicklung eines Gefühl der Partnerschaft und Beherrschung von Wegen der positiven Interaktion. Die Bedeutung von Dramatisierungsspielen ist ebenfalls groß Sprachentwicklung(Verbesserung von Dialogen und Monologen, Beherrschung der Ausdruckskraft der Sprache); Das Dramatisierungsspiel ist für ein Kind ein Mittel zur Selbstdarstellung und Selbstverwirklichung.
Die Merkmale des Dramatisierungsspiels sind die literarische oder folkloristische Grundlage seines Inhalts und die Anwesenheit von Zuschauern. In Dramatisierungsspielen schafft das Kind, das die Rolle eines „Künstlers“ spielt, selbstständig ein Bild mit einer Reihe verbaler und nonverbaler Ausdrucksmittel. Arten der Dramatisierung sind Spiele, die Bilder von Tieren, Menschen, literarische Charaktere; Rollenspieldialoge basierend auf Text; Inszenierung von Werken; Inszenierung von Aufführungen basierend auf einem oder mehreren Werken; Improvisationsspiele mit dem Nachspielen einer Handlung (oder mehrerer Handlungsstränge) ohne vorherige Vorbereitung.
Die Hauptentwicklungsrichtungen des Dramatisierungsspiels im frühen Vorschulalter bestehen im allmählichen Übergang des Kindes von der Beobachtung der Theaterinszenierung eines Erwachsenen zur selbstständigen Spielaktivität; vom Einzelspiel und „Side-by-Side-Spiel“ bis zum Rollenspiel in einer Gruppe von drei bis fünf Gleichaltrigen; von der Nachahmung der Handlungen folkloristischer und literarischer Charaktere bis hin zur Nachahmung von Handlungen in Kombination mit der Übertragung der Hauptemotionen des Helden und der Beherrschung der Rolle als Schaffung eines einfachen „typischen“ Bildes in einem Dramatisierungsspiel.
Ein wichtiger Aspekt der Lehrertätigkeit ist die schrittweise Erweiterung des Spielerlebnisses durch die Entwicklung verschiedener Dramatisierungsspiele. Die Umsetzung dieser Aufgabe erfolgt durch sukzessive Verkomplizierung von Spielaufgaben und Dramatisierungsspielen, an denen das Kind beteiligt ist.
Die Aktivitäten des Lehrers sollten darauf abzielen, das Interesse an Kreativität und Improvisation zu wecken, die ein wichtiger Bestandteil der Arbeit mit Kindern sind. Nach und nach werden sie in den Prozess der spielerischen Kommunikation mit Theaterpuppen und dann in gemeinsame Improvisationen mit Erwachsenen eingebunden.
REFERENZLISTE
Dramatisierungsspiele sind für Kinder in verschiedenen Entwicklungsstadien notwendig und nützlich.
Dramatisierungsspiele sind besondere Spiele, bei denen Kinder selbst Figuren darstellen. literarische Werke, häufiger können es Märchen, Lieder, Gedichte sein. In ihnen erschafft das Kind seine eigene kleine Welt und fühlt sich als Schöpfer, als Herr der stattfindenden Ereignisse; es selbst kontrolliert die Handlungen der Charaktere und baut selbst ihre Beziehungen auf. Das Kind spricht mit den Stimmen seiner Helden und macht sich Sorgen um sie. Es ist, als ob er sich in das Bild verwandelt und dessen Leben lebt.
Bei solchen Spielen entwickelt sich die Sprache intensiv, der Wortschatz wird bereichert, die kreativen Fähigkeiten, die Vorstellungskraft und die Fähigkeit zur Selbstbeherrschung des Kindes entwickeln sich und es lernt, selbstständig und logisch zu denken. All dies spiegelt sich in der weiteren Entwicklung des Kindes und in Zukunft in den Bildungsaktivitäten wider.
Diese Spiele erfordern besondere Spielzeug-Künstler:
Solange Ihr Baby noch klein ist, es ist etwa 6 Monate alt, können Sie ihm selbst eine Show veranstalten. Es könnte ein fröhlicher grüner Frosch sein; er liebt ihn mehr als jedes andere Spielzeug. Sie wird mit der Stimme seiner Mutter mit dem Baby sprechen, ihm Lieder vorsingen und ihm einfache Reime erzählen. Aber seien Sie versichert, das Kind wird nicht gleichgültig bleiben!
Nach einem Jahr, wenn er die Sprache bereits gut versteht, können Sie ein Theaterstück mit zwei Spielzeugen „inszenieren“ – einer Katze und einem Pferd oder einer Puppe Mascha. Sie können singen, miteinander tanzen, Reime aufsagen und in den Händen ihrer Mutter laufen. Es stimmt, das Kind wird die Hände seiner Mutter nicht sehen, er sieht nur Künstler – PUPPEN.
Nach zwei Jahren können Sie mit Ihrem Kind kleine klassische Aufführungen organisieren. Es könnte sich zum Beispiel um das Märchen „Kolobok“ handeln. Sie müssen nur die passenden Spielzeuge auswählen: Wolf, Fuchs, Hase, Bär. Ein Kolobok kann aus einer kleinen Kugel hergestellt werden – zeichnen Sie ein Gesicht darauf. Zuerst sieht das Kind Ihr Spiel, es ist sehr ausdrucksstark, Sie sprechen es ständig an, beziehen es in das Spiel ein, und auch es möchte einer der Helden des Märchens sein und mit seiner Stimme sprechen.
Bereits im Alter von drei Jahren spielen Kinder selbst mit Spielzeug, inszenieren kleine Aufführungen, entwickeln ihre Fantasie und Improvisation.
Sehr beliebt sind FINGERPUPPEN – das sind Puppen aus Holz, Stoff oder anderen Materialien, die am Finger getragen werden. Sie können sie im Laden kaufen, sie werden in Sets verkauft oder Sie können sie selbst herstellen. Puppen können aus Pappe, Korken, Eicheln, gestrickt, genäht oder kombiniert hergestellt werden.
Holzpuppen haben innen eine Aussparung; diese sollte eng am Finger anliegen, damit sie nicht abspringt, aber auch die Finger nicht quetscht. Die Puppen haben ausdrucksstarke Gesichter und die Tiere ihre charakteristischen Merkmale. Alle Helden passen auf eine oder zwei Hände. Kinder spielen gerne mit solchen Puppen, sprechen den Text aus, tanzen und singen mit dem Spielzeug an einem und dann an mehreren Fingern.
Fingertheater ist gut, wenn Sie mehrere Charaktere gleichzeitig zeigen müssen. Zunächst können Sie eine einfache Handlung basierend auf dem Märchen „Kolobok“, „Ryaba Hen“ nachspielen, dann komplexere Handlungsstränge übernehmen: „Rotkäppchen“, „Mascha und der Bär“, „Gänse-Schwäne“, "Die drei kleinen Schweine". Für das Spiel können Sie einen Bildschirm verwenden, dieser wird im Handel verkauft oder Sie können ihn selbst herstellen.
Das Fingerpuppentheater ist sehr nützlich für die Entwicklung der Feinmotorik, was sich positiv auf die Vorbereitung des Pinsels auf das Schreiben auswirkt.
Kinder lieben es, mit Silhouetten aus Pappe oder Sperrholz auf beidseitig bemalten Ständern zu spielen, die sich um den Tisch bewegen – TABLE-FLASH-Theater. Solche Sets sind immer einer Art Märchen gewidmet. Im Set sind immer viele Dekorationen enthalten: Das können Häuser, Bäume, Büsche, Bäche sein. Das Kind spricht fröhlich die Rollen der Figuren im Märchen aus, während es der einzige „Geschichtenerzähler“ sein kann, indem es den Tonfall seiner Stimme ändert. Er kann sogar die Stimme des Windes, des Donners und des Lärms der Bäume aussprechen.
Dieses Spiel ist für Kinder ab vier Jahren geeignet. Es entwickelt gut Sprache, Vorstellungskraft, Bewegungskoordination und Stimmumfang.
Ältere Kinder, häufiger in Kindergärten, spielen CONE-Theater. Man kann es im Laden kaufen – es ist ein Album, bei dem alle Teile ausgeschnitten und zusammengeklebt sind. Jedes einzelne Detail ist geometrische Formen: Der Körper und die Arme sind Kegel, der Kopf ist ein Kreis, die Ohren sind Dreiecke usw. Sie können dekoriert werden. Die Puppen fallen voluminös aus. Oder Sie können sich solche Figuren selbst ausdenken und herstellen. Hier hat das Kind viele Möglichkeiten – selbst ein Spielzeug zu basteln, seine Fantasien und Kreativität in die Inszenierung von Mini-Aufführungen umzusetzen – Märchen, Kinderreime, Lieder. Große Spielzeuge aus Papier erfordern Vorsicht; in den meisten Fällen handelt es sich hierbei um ein Spiel mit nur einer Handlung.
Die größten Spiel- und Dramatisierungsmöglichkeiten bieten GLOVE-Puppen oder „BI-BA-BO“-Puppen. Dies ist ein echtes Theater, das zu Hause aufgeführt werden kann. Diese Puppen bestehen aus einem harten Kopf und einem Stoffanzug, der keine Beine, sondern zwei Arme hat. Das Kind zieht an Zeigefinger Kopf und die Mitte und Daumen In den Händen ist der Körper der Puppe die Hand des Künstlers.
„Bi-Ba-Boshek“ zeichnet sich durch verschiedene Bewegungen und Gesten aus. In den Händen von Schauspielern können sie lachen und weinen, singen und tanzen und verschiedene Posen einnehmen. Generell können sie alles ausdrücken, was ein Kind beim Spielen mit dieser Puppe erlebt. Er nimmt die Puppe als Person wahr und macht sich Sorgen um sie. Er identifiziert sich mit der Puppe.
Im Stück „Die drei kleinen Schweinchen“ wird sich das Kind also um jeden Bruder sorgen. Er ist vielleicht der einzige Schauspieler-Puppenspieler, der mit unterschiedlichen Stimmen und unterschiedlicher Intonation spricht – sowohl für den Wolf als auch für die Ferkel, aber er wird sich trotzdem um jedes Ferkel kümmern.
Solche Handschuhtheater können als Set im Laden gekauft werden: „Puppentheater – Rotkäppchen, Drei Bären, Geißlein und der Wolf, Ryaba-Henne, Wolf und Fuchs“. Oder Sie stellen „Bi-Ba-Boshek“ selbst aus Abfallmaterialien her.
Kinder lieben es, mit Marionettenpuppen zu spielen – Puppen, die ein Schauspieler durch Ziehen an Fäden steuert. Kopf, Arme und Beine sind mit Schlaufen befestigt und an einem Faden an einem Holzsockel aufgehängt, der die Bewegungen der Puppen steuert. Sie sind besonders für hyperaktive Kinder notwendig. Die Kinder selbst merken nicht, wie sie nach und nach ihre Bewegungen kontrollieren, vorsichtig und freiwillig handeln.
Kinder im Vorschulalter und jüngeres Alter Sie nehmen die Dramatisierung sehr ernst. Zuerst wird ein Märchen (die Handlung des Spiels) ausgewählt, dann besprochen, nacherzählt, dann werden die Rollen verteilt, der Spielraum eingerichtet und die Kinder spielen tatsächlich.
Um eine Rolle zu spielen, ist ein Attribut erforderlich – ein Zeichen des Charakters, das für ihn am typischsten ist. Wenn Ihr Kind kein richtiges Kostüm hat, verzweifeln Sie nicht. Lassen Sie die Kinder selbst sagen, welches Merkmal für diese Figur am typischsten ist. Auf dieser Grundlage können Sie dieses Attribut selbst erstellen. Zum Beispiel eine aus Papier ausgeschnittene Tiermaske, eine Schürze, eine Mütze, ein Kranz, ein Kokoshnik usw. Wir müssen Kinder davon überzeugen, dass das Wichtigste das Bild ist, das sie mit Hilfe von Gesten, Bewegungen, Tonfall und Mimik darstellen müssen. Auch sollte man von Kindern keine präzise Leistung verlangen; die Erfahrung kommt nach und nach.
Dramatisieren bedeutet, ein literarisches Werk nachzuspielen und dabei die Abfolge der darin enthaltenen Episoden beizubehalten und die Persönlichkeit seiner Charaktere zu vermitteln. Sie erfordern von den Kindern Fähigkeiten, Fertigkeiten und Kompetenz in literarischen, theatralischen, visuellen und musikalischen Aktivitäten. Ein literarisches Werk sagt einem Kinderschauspieler, welche Aktionen er ausführen soll, es gibt jedoch keine Anweisungen zu deren Umsetzungsmethoden: Bewegungen, Intonation, Mimik.
Ein Dramatisierungsspiel ist möglich, wenn das Kind beim Lesen eines literarischen Werkes wahrnimmt, es begreift und erlebt; und weiß auch schon über das Theater Bescheid, über die Aufführungen, die dort aufgeführt werden; nimmt unter Berücksichtigung seiner Fähigkeiten und Fertigkeiten bereitwillig am Spiel teil.
Basierend auf den individuellen Fähigkeiten der Kinder werden Dramatisierungsspiele unterteilt in:
Kind „DIREKTOR“- Dieses Kind ist ein Gelehrter. Er hat eine gute Vorstellungskraft und ein gutes Gedächtnis. Schnell „schnappt“ er sich einen literarischen Text und übersetzt ihn sofort in eine szenische Performance. Er ist zielstrebig, hat Organisationstalent: verteilt Rollen, Texte, leitet das Spiel, seine Weiterentwicklung, bestimmt den Ort, an dem die Aufführung stattfinden soll, und bringt das Spiel zu Ende. Er kann kombinieren: Poesie, Lieder, Tänze, Improvisation in den Verlauf der Aufführung einbeziehen.
Kind - „SCHAUSPIELER“- Er ist kontaktfreudig, nimmt leicht an Gruppenspielen teil, kann das Bild des Helden gut vermitteln, improvisiert leicht, kann schnell die notwendigen Attribute finden, damit das Bild genauer ist, ist sehr emotional, folgt der Handlung genau und spielt seine Rolle dem Ende.
Kind - „Zuschauer“- Er scheint von der Seitenlinie aus am Spiel teilzunehmen. Dieses Kind ist aufmerksam, aufmerksam, kann sich in die Schauspielerei hineinversetzen, liebt es, die Schauspielerei zu analysieren und zu diskutieren, wie sich die Handlung entfaltet, und vermittelt seine Eindrücke durch Worte, Zeichnungen und Spiele.
Ein Kind ist ein „DEKORATOR“ – es hat die Fähigkeit, das Bild der Charaktere und des Werkes als Ganzes durch die Schaffung von Kulissen, Requisiten und Kostümen zu vermitteln. Er hat ein gutes Gespür für Farben und Formen.
Dramatisierungsspiele können in Inhalt, Form und Zielsetzung vielfältig sein.
Dies können Spiele sein – Reigentänze, begleitet von Gesang. Zum Beispiel ein russisches Volkslied: „Auf dem Feld stand eine Birke“ – Kinder in „Birkenkostümen“, russische Mädchen (in Kokoshniks oder Schals, russisch gefärbte Sommerkleider), singen, tanzen, Bewegungen entsprechen dem Worte des Liedes.
Dies könnten Spiele sein – Dramatisierungen von Gedichten; Tischtheater; Puppentheater; kreative Spiele; Prosa.
In allen Dramatisierungsspielen herrscht eine Atmosphäre des guten Willens, des gegenseitigen Verständnisses und der Offenheit sowie der Selbstverwirklichung. Das Wissen der Kinder über die Welt um sie herum erweitert sich. Das Kind lernt, seine zu vermitteln emotionaler Zustand in Bewegungen, Mimik, Gestik, die Fähigkeit zur Empathie. Er lernt die Besonderheiten tierischen Verhaltens zu verstehen, versucht sie nachzubilden und erlernt die Lautmalerei.
Kinder entwickeln Vorstellungskraft, Sprache und Bewegungskoordination. Diese Spiele fördern Organisation und Intelligenz, entwickeln einen Sinn für Teamarbeit und bauen Beziehungen und Verständnis zwischen Gleichaltrigen und Erwachsenen auf. All dies beeinflusst das zukünftige Lebenspotenzial des Kindes.
Durch die Teilnahme an Dramatisierungsspielen betritt das Kind sozusagen das Bild, verwandelt sich in dieses, lebt sein Leben. Dies ist vielleicht die schwierigste Ausführung seitdem
es beruht nicht auf einem materialisierten Modell.
Ein Attribut ist ein Zeichen eines Charakters, das seine typischen Eigenschaften symbolisiert. Zum Beispiel eine charakteristische aus Papier ausgeschnittene Tiermaske, eine Mütze, eine Schürze
(Elemente der Arbeitskleidung), Kokoshnik, Kranz, Gürtel (Elemente der Nationaltracht) usw. das Kind zieht sich selbst an. Er muss das Bild selbst erstellen – mit
mit Intonation, Mimik, Gestik, Bewegungen.
Wenn Sie kein vollständiges Kostüm für Ihre Rolle haben, belästigen Sie weder sich selbst noch andere damit, eines anzufertigen. Erklären Sie img den Kindern, welches Zeichen die Figur hat
am typischsten. Und erstellen Sie damit ein Emblem, an dem jeder den abgebildeten Helden sofort erkennt. Überzeugen Sie die Jungs davon, dass es darauf ankommt, wie sie sind
spielen ihre Rollen – ob es ähnlich erscheint oder nicht. Gleichzeitig darf keine große Präzision bei der Ausführung verlangt werden; es besteht keine Notwendigkeit, den Kindern während des Spiels die Stimmung zu verderben. Fähigkeit
wird nach und nach kommen – nach wiederholtem Spielen der Rolle und Beobachten von Gleichaltrigen.
Dramatisierungsspiele mit den Fingern (Farbtabelle 30-31). Das Kind legt die Attribute auf seine Finger, aber wie bei der Dramatisierung handelt es selbst für die Figur, das Bild
Das ist auf der Hand. Während die Aktion fortschreitet, bewegt das Kind einen oder alle Finger, spricht den Text aus und bewegt seine Hand hinter dem Bildschirm. Sie können auf einen Bildschirm verzichten und
Stellen Sie Aktionen dar, indem Sie sich frei im Raum bewegen.
Fingertheater ist gut, wenn Sie mehrere Charaktere gleichzeitig zeigen müssen. Beispielsweise tauchen im Märchen „Rübe“ nacheinander neue Charaktere auf.
Eine solche Leistung kann von einem Kind mit den Fingern ausgeführt werden. Märchen „Die Ziege und die sieben kleinen Kinder“, „Zwölf Monate“, „Boy-Ki-Balchish“,
„Gänse-Schwäne“ und andere mit vielen Charakteren können von zwei oder drei Kindern gezeigt werden, die sich hinter der Leinwand befinden. Solche Geschichten mit Massenszenen zeigen
aufgrund der Fingerattribute möglich.
Dramatisierungsspiele mit Bibabo-Puppen (Farbtabellen 23-24).
Bei diesen Spielen wird eine Puppe auf die Finger der Hand gelegt. Die Bewegungen ihres Kopfes, ihrer Arme und ihres Rumpfes werden mit Hilfe der Bewegungen ihrer Finger und Hand ausgeführt.
wird auch gespielt.
ein wenig Fantasie.
Bei diesen Spielen wird eine Puppe auf die Finger der Hand gelegt. Die Bewegungen ihres Kopfes, ihrer Arme und ihres Rumpfes werden mit Hilfe von Bewegungen der Muskeln und der Hand ausgeführt.
Bibabo-Puppen agieren meist auf einem Bildschirm, hinter dem sich der Fahrer verbirgt. Aber wenn das Spiel vertraut ist oder die Puppen von den Kindern selbst gespielt werden, ist der Moment des Mysteriums verschwunden,
Dann können die Fahrer zum Publikum gehen, mit ihnen kommunizieren, ihnen etwas geben, jemanden bei der Hand nehmen, ihn in das Spiel einbeziehen usw. Eine solche „Enthüllung“ gibt es nicht
verringert, sondern steigert vielmehr das Interesse und die Aktivität der Kinder.
Wenn Kinder einen Erwachsenen mit Bibabo-Puppen spielen sehen, möchten sie höchstwahrscheinlich auch lernen, wie man sie selbst fährt. Wenn sich herausstellt, dass die Puppe zu groß für eine Kinderhand ist, dann
Sie können statt einem auch zwei Finger in den Kopf einführen. Kürzen Sie die Ärmel der Puppe so, dass die Finger der Kinder in die Ärmel der Hände passen. Sie können Puppen für machen
Kinderhände. Hierfür eignen sich gut erhaltene Teile alter kaputter Spielsachen und Kuscheltiere. Verkleide sie und schminke sie für die gewünschte Rolle.
Zeigen Sie den Kindern, wie sich die Puppe bewegen soll, wie man sie über den Bildschirm bewegt.
Improvisation – das Durchspielen eines Themas oder einer Handlung ohne vorherige Vorbereitung – ist vielleicht das Schwierigste, aber auch das Schwierigste interessantes Spiel. Jeder bereitet sich darauf vor
bisherige Theaterformen. Und doch werden Kinder ratlos sein, wenn Sie sie plötzlich dazu auffordern, diese oder jene Szene nachzuspielen. Bereiten Sie sie gemeinsam darauf vor
Überlegen Sie sich ein Thema, besprechen Sie, wie es dargestellt werden soll, welche Rollen und charakteristischen Episoden es geben wird.
Der nächste Schritt besteht darin, jeden Teilnehmer des Spiels das Thema auf seine eigene Weise darstellen zu lassen. Und eine noch schwierigere Aufgabe: Das Kind wählt ein Thema und spielt es selbst durch. IN
Das nächste Mal werden sich die Jungs gegenseitig selbst Themen stellen. Und schließlich können Sie mit Hilfe von Mimik, Intuition und Attributen ein Rätsel lösen. Die Antwort ist das Thema, das
wird auch gespielt.
Theaterspiele als eine Art Rollenspiele behalten ihre typischen Merkmale: Inhalt, kreatives Konzept, Rolle, Handlung, Rollenspiel und
organisatorische Handlungen und Beziehungen. Die Quelle all dieser Komponenten ist die umgebende Welt. Es ist auch eine Unterstützung für die Kreativität des Lehrers und der Kinder.
Jedes Thema kann in mehreren Variationen gespielt werden.
Im Gegensatz zu Rollenspielen entwickeln sich Theaterspiele jedoch nach einem vorbereiteten Szenario, das darauf basiert Inhalt der Erzählung,
Gedichte, Geschichten. Die fertige Handlung scheint das Spiel zu leiten. Aber während es die Entwicklung des Themas erleichtert, reduziert es gleichzeitig die kreative Lösung des Lehrers
und Kinder. Alle aktuellen praktischen Empfehlungen für Theaterspiele beschränken sich hauptsächlich auf die Entwicklung literarischer Szenarien
Werke, die größtenteils von Erwachsenen aufgeführt werden. Ältere Kinder im Vorschulalter sind manchmal an Aufführungen beteiligt, aber ihre Kreativität besteht nur aus
eigen Emotionaler Ausdruck welche Rolle gespielt wird.
Kinder beteiligen sich selten an der Vorbereitung der Attribute und Kulissen für die Aufführung. Meistens werden ihnen fertige Kostüme angeboten, was den Jungs natürlich gefällt, aber auch
Dadurch wird ihre Unabhängigkeit und Kreativität eingeschränkt. Ohne das Thema vorgefertigter Skripte zu verleugnen, möchte ich in diesem Buch zeigen, wie man diese kreativ nutzen kann
in Theaterspielen, damit Kinder die Möglichkeit haben, selbstständig zu Themen aus dem Leben zu improvisieren (ein lustiger Vorfall, ein interessantes Ereignis,
gute Tat). Es ist nützlich, verschiedene Optionen für die Entwicklung jedes Themas zu finden, als ob Sie die Ergebnisse Ihrer Taten, Handlungen usw. aus der Perspektive sehen möchten.
Kreative und eigenständige Erarbeitung des Themas, Suche verschiedene Möglichkeiten seine Lösung wird auch durch eine sinnvolle Kombination von Bildern in einem Spiel erleichtert,
charakteristisch verschiedene Spiele. Dadurch können Kinder alle ihnen bekannten Bildmethoden anwenden.
Zum ersten Mal spielt man das Spiel am besten auf einem Flannelgraphen. Es ermöglicht Ihnen, gleichzeitig frei zu modellieren und zu erfassen verschiedene Situationen. Tischtheater
Auch Spielzeug und Bilder haben die gleichen Eigenschaften. Darüber hinaus ist es praktisch, die Bewegung von Autos, Fußgängern, Tieren und anderen Charakteren nachzuahmen.
Es ist schwieriger, mit Bibabo-Puppen zu spielen, wenn Sie die Fahrtechnik schlecht beherrschen. Sie müssen sich ständig bewegen, als wären sie lebendig, sie können nicht auf einer Ebene fixiert werden,
Tisch. Aber mit ihnen können Sie viele lustige Szenen erstellen und dieselben Puppen in wiederholten Spielen verwenden und so das Interesse der Kinder an ihnen ständig aufrechterhalten.
Alle aufgeführten Arten von Theaterspielen erfordern eine Neudarstellung und Sprechlinie. Dies erfordert auch ausdrucksstarke Intonationen, typisch für
ein bestimmtes Bild, das seine Handlungen und sein Verhalten charakterisiert, und entsprechende Gesichtsausdrücke, die das Spiel der Stimme ergänzen. Darstellung schwulen Verhaltens
wird im Dramatisierungsspiel komplizierter. Pantomime wird hier zum führenden visuellen Medium. Das Bild entsteht aus den Handlungen, der Mimik, der Betonung und dem Tonfall der Figur
Inhalt von Replikaten. All dies bietet Raum für die kreative Transformation einer bekannten Handlung.
Wenn die Handlung in der im Buch vorgeschlagenen Reihenfolge abgespielt wird, wird das selbstständige Spielen der Kinder erleichtert und es werden Bedingungen für Kreativität geschaffen
Lösungen zum gleichen Thema, da jedes vorherige Spiel zum Sprungbrett für das nächste wird. Möchten Sie es versuchen? Möglicherweise ist das nicht möglich
schlechter. Seien Sie nicht verärgert, wenn Sie nicht über genügend Eigenschaften verfügen, und schieben Sie das Spielen nicht auf. Schließlich können Sie jedes verfügbare Material an seine Handlung anpassen. Dafür brauchen Sie nur
ein wenig Fantasie.
Überlegen Sie mit Ihren Kindern, wie Sie die darin verwendeten Attribute und Darstellungsmethoden am besten in einem Spiel kombinieren können verschiedene Typen Spiele. Schließlich kann die gleiche Handlung sein
Spielen Sie auf einem Flanellgraphen, mit Hilfe von Tischtheaterspielzeugen und anderen Mitteln. Möglichkeiten zur Kreativität gibt es für Kinder und Erwachsene nicht
begrenzt. Vorschulkinder können mit Hilfe von Erwachsenen die einfachsten Attribute und Dekorationen herstellen, die sie betonen Eigenschaften
Charakter oder Einstellung.
Nina Soldatenko
„Spiel – Dramatisierung in der Erziehung eines Vorschulkindes.“
Lass uns reden über Spieledramatisierungen
Keine Seite pädagogische Arbeit verursacht nicht Der Lehrer hat so viele Schwierigkeiten wie viel manuelle Kinderspiele. Sie entstehen manchmal aufgrund eines einseitigen Verständnisses der Rolle des Spiels, einer Übertreibung seiner didaktischen Bedeutung und einer Unterschätzung des Einflusses auf Kindererziehung. Es bezieht sich auf Dramatisierungsspiele
In einigen Vorschuleinrichtungen Dramatisierungsspieleähnlich wie Vorbereitungsaufführungen mit vorab erlernten oder ganz fehlenden Rollen. Bei der Auswahl konkreter Inhalte kommen pädagogische Führungstechniken zum Einsatz Lehrer erinnern sich nicht immer diese Kreativität Vorschulkind hat sein eigenes, spezifische altersbedingte Merkmale, die Kreativität der Kinder hat einen besonderen spielerischen Charakter, der auch dann bestehen bleibt, wenn Kinder eine Aufführung basierend auf einer literarischen Handlung aufführen.
Dramatisieren- bedeutet, sich ein literarisches Werk vorzustellen, es nachzuspielen und dabei die Abfolge der Episoden beizubehalten. Dramatisierungsspiel- es ist einzigartig und unabhängig vorhandenes Aussehen Spielaktivität. Es unterscheidet sich von gewöhnlichen Plot-Rollenspielen dadurch, dass es auf der Grundlage einer vorgefertigten Handlung aus einem Buch erstellt wird. Der Spielplan und die Handlungsabläufe werden im Vorfeld festgelegt. Solch Für Kinder ist das Spiel schwieriger als nachzuahmen, was sie darin sehen Leben: Es ist erforderlich, sich die Bilder der Helden und ihr Verhalten vorzustellen, sich die Vorgehensweise gut zu merken, daher ist auch ein gewisser Vorrat an Wissen, Fähigkeiten und Fertigkeiten erforderlich dieser Typ Spielaktivitäten nehmen erst bei älteren Erwachsenen einen ausgeprägten Charakter an Vorschulalter.
Mit zielgerichteter Führung Lehrer Diese Spiele haben sehr wichtig. Sie bereichern Kinder mit Eindrücken, erziehen Interesse und Liebe für Literatur, einheimische Wörter. Die Teilnahme an der Aufführung bietet den Teilnehmern einen großen Spielraum für Eigeninitiative und
Kreativität, da Spielaktionen geschaffen werden sollen, verkörpert in einigen Bewegungen, Mimik, Intonationen – schließlich sind sie im Werk nicht in fertiger Form gegeben. Das Kind muss sich an die Stelle der dargestellten Figur versetzen, seine Gefühle und Erfahrungen durchdringen, um das entsprechende Bild zu vermitteln. Die Diskussion von Ereignissen, Handlungen, Charakteren der Charaktere in Kombination mit der Suche nach Ereignissen, Charakteren und Methoden zur Bildvermittlung beseitigt das Gefühl von Empathie und ermutigt Kinder, genau hinzuschauen die Umwelt lehren, in menschlichen Beziehungen zwischen Gut und Böse zu unterscheiden, d. h. es trägt aktiv zur Persönlichkeitsentwicklung, zur Bildung hoher moralischer Kriterien und Einschätzungen beim Kind bei.
Management Lehrerspiele Kinder sollten darauf abzielen, ihre Fähigkeiten zu entwickeln und ihnen die für diese Aktivität erforderlichen Fähigkeiten und Fertigkeiten beizubringen.
Bei der Auswahl literarischer Werke für das Spiel – Dramatisierung Es muss berücksichtigt werden, dass Kinder Vorschulalter Sie werden vor allem von der dynamischen und unterhaltsamen Handlung, der Präsenz von Dialogen, kurzen Monologen und der lebendigen künstlerischen Sprache angezogen. Die Werke sollen inhaltlich kindgerecht und leicht umsetzbar sein; Es ist wichtig, dass sie Übergänge von einem Ereignis zum anderen ausdrücken, damit die Charaktere mit aktiven Aktionen ausgestattet werden.
Sie lieben besonders Volksmärchen für Vorschulkinder. Sie zeichnen sich aus durch dramatischer Konflikt, die Schwere der Situationen, emotionale Intensität, kurze und ausdrucksstarke Dialoge, Einfachheit und bildliche Sprache. Ältere Kinder Vorschule Alter mit großer Freude solche Geschichten dramatisieren, Wie „Der Fuchs, der Hase und der Hahn“, „Fuchs mit Nudelholz“, „Der Wolf und die sieben jungen Ziegen“ „Teremok“ usw.
Kinder fühlen sich sehr von Werken mit einer lustigen Handlung angezogen, in denen die Hauptfiguren beispielsweise Tierbabys sind „Küken und Entlein“, "Wer hat gesagt "Miau", „Maus und Bleistift“,.
Es ist ratsam, zunächst eine Auswahl zu treffen Dramatisierung des Werkes, was begrenzte Maßnahmen erfordert. Für Kinder Mittelgruppe Volkslieder sind zum Beispiel gut, "Kleines Kätzchen", „Wo ist mein Finger?“ usw. Die Erfahrungen und einfachen Handlungen dieser Werke sind nah an der Lebenserfahrung von Kindern, was die Erstellung des Spiels zunächst erleichtert.
Alle vorbereitenden Arbeiten, um Kinder dorthin zu bringen Dramatisierung sollte in Etappen durchgeführt werden.
Zunächst werden die Kinder im Unterricht zur Sprachentwicklung beim Lesen und Erzählen eines Werkes mit dem Text vertraut gemacht. Dann Lehrer lädt sie ein, sich seine Aufnahmen auf einer Schallplatte anzuhören. Es hilft Vorschulkinder den Inhalt besser verstehen, die Charaktere richtig einschätzen. In Zukunft üben sie das Nacherzählen und Improvisieren von Dialogen (Sie sollten den Test nicht mit Kindern auswendig lernen, da dies ihre Rede- und Handlungsfreiheit einschränkt, ihren kreativen Ausdruck fesselt und bindet).
Die Aufgabe Lehrer In dieser Phase entwickelt sich bei Kindern der Wunsch, am Spiel teilzunehmen, Interesse daran, was getan werden muss, wohin man gehen soll, was man sagen soll. Nach und nach wird es für Kinder nicht nur wichtig, was zu tun ist, sondern auch, wie es zu tun ist. Dabei hilft die Betrachtung von Illustrationen, Exkursionen, Spaziergängen, in deren Prozessen Vorschulkinder Sie haben die Möglichkeit, die Gewohnheiten des Hundes genauer unter die Lupe zu nehmen, dem Schrei des Hahns zu lauschen, die Besonderheiten des Verhaltens der Katze zu bemerken usw. Das Interesse an der Qualität der Rollenführung trägt dazu bei, dass Kinder entstehen Kritik an anderen Teilnehmern des Spiels üben und ihre eigenen Mängel und Erfolge erkennen.
Bei der Beobachtung von Kindern beim Spielen zeigt sich jedoch eine große Lücke zwischen interessanten Ideen und ihrer Umsetzung. Die Jungs beschreiben es ausführlich äußere Zeichen. In der Aufführung können Kinder nicht die Qualitäten des literarischen Helden vermitteln, über den sie selbst mit so viel Begeisterung gesprochen haben.
Die Erfahrung hat gezeigt, dass die Unsicherheit und Zwänge der kindlichen Manifestationen geglättet werden, wenn Kinder die notwendigen Fähigkeiten erwerben und Fähigkeiten: klar sprechen, Stärke und Tonhöhe der Stimme regulieren, Sprechtempo ändern; richtig gehen, rennen, springen; handeln Sie geschickt und selbstbewusst.
Sprach- und Motorikfähigkeiten bei Kindern entwickeln sich in verschiedenen Klassen und zielen auf Erfüllung ab „Programme Bildung in Kindergarten » . Im Rahmen der selbstständigen Tätigkeit vertiefen und verbessern sie in der Freizeit ihr Wissen und üben das Beherrschen Ausdrucksmittel Ausführung.
Das Leistungsniveau von Kindern kann nicht gleich sein, deshalb ist es so wichtig individuelle Arbeit mit jedem Kind bei der Vorbereitung auf die Ausübung von Arbeiten und Aktivitäten.
Die Bildung ausdrucksstarker Mittel zur Umsetzung eines Plans beinhaltet die Entwicklung ausdrucksstarker Lese- und Erzählfähigkeiten, die Anhäufung motorischer Erfahrungen bei der Vermittlung von Bildern unterschiedlicher Art und die Bildung eines Partnerschaftsgefühls.
vermitteln Sie Überraschung, Freude, Traurigkeit, Angst mit Intonation. Beispielsweise können Kinder solche erhalten Aufgaben: Vermitteln Sie mit Ihrer Stimme die Verspieltheit und Fröhlichkeit der Hauptfiguren aus dem Märchen von S. Mikhalkov „Drei Ferkel“, singen Sie ein Ziegenlied aus einem Märchen „Der Wolf und die sieben jungen Ziegen“.
Folgendes hilft auch Übung: Ein Kind spricht die Wörter verschiedener Zeichen aus.
Erzieher kommt auf einen ganzen Komplex kreative Aufgaben zielt darauf ab, die motorische Aktivität bei Kindern zu entwickeln. Die Aufgabe des Lehrers besteht darin Vorschulkinder zeigte Initiative und originelle Erfindungsgabe.
Kindern können Bewegungsspiele angeboten werden, z Typ: Stellen Sie sich vor und zeigen Sie dann, wie sich eine Katze wäscht, wie hart und ungeschickt sich dann ein Bär bewegt Winterschlaf wie ein vorsichtiger, listiger Fuchs durch den Wald rennt usw.
In Zukunft werden kreative Aufgaben mehr komplexer Natur, zum Beispiel, wählen Sie selbstständig ein Tier, einen Vogel in einem bestimmten Zustand oder eine bestimmte Bewegung aus und stellen Sie sich diese vor. Die Menschen um Sie herum müssen erraten, wen das Kind darstellt. Kinder genießen in der Regel Gruppendiskussionen in nachgespielten Szenen, in denen das Verhalten der Charaktere detailliert analysiert wird.
Die Praxis hat gezeigt, dass es schwierig ist, Sprache und Bewegungen, Sprache und Gesten in einem Spiel zu kombinieren Vorschulkinder, während ihre Handlungskoordination gestört ist. Die folgenden Aufgaben werden Ihnen helfen, diese Schwierigkeiten zu überwinden; Stellen Sie sich vor, Sie seien jemand, zeigen und erzählen Sie zum Beispiel von sich selbst; „Ich bin ein Bärenjunges, ich gehe, watschle (zeigen, ich bin ein bisschen ungeschickt (zeigen, ich esse gerne Himbeeren und liebe Honig sehr.“ Stellen Sie sich vor, Sie erzählen, wie Ihre Großmutter ein Brötchen backt; was Großvater und Großmutter tun). nachdem das Brötchen von ihnen weggerollt ist usw.) d.
Diese Aufgaben helfen Kindern, die Stimmung und den Charakter des Bildes zu vermitteln, bieten die Möglichkeit, eine Verbindung zwischen Worten und Taten herzustellen, tiefer in die Rolle einzutauchen und dem Bild individuelle, einzigartige Eigenschaften zu vermitteln.
Kindern kann ein Kollektiv angeboten werden Textwiedergabe, wenn jeder Teilnehmer Wörter nur für seine Rolle ausspricht. In diesem Fall ist es von großer Bedeutung, ein maßvolles Tempo beim Lesen des Textes nach Rollen einzuhalten. Den Kindern wird die Aufgabe gestellt, ihren Text rechtzeitig und ohne Verzögerungen oder unnötige Pausen auszusprechen. Diese Aufgabe hilft ihnen, die Fähigkeit zum gemeinsamen Handeln zu erwerben.
Bedenkt, dass Vorschulkinder Sie lieben es zu improvisieren Der Lehrer sollte sie ermutigen, aber es muss sichergestellt werden, dass Kinder die Hauptidee und das Wesen der Arbeit nicht verfälschen. Beim Improvisieren verteilen sich die Kinder selbstständig in Gruppen, wählen eine bestimmte Episode eines ihnen bekannten Märchens oder einer Geschichte aus, verteilen die Rollen untereinander und zeigen
eine Szene füreinander. Auf diese Weise bereiten sie sich nach und nach darauf vor Dramatisierung das eine oder andere Werk.
Dramatisierungsspiel erfordert eine durchdachte Organisation der Kinder. Sie sollten
Teilen Sie sich entsprechend der Anzahl der im Werk auftretenden Charaktere in kleine Gruppen auf. Ein Spiel wird mit jeder Teilnehmergruppe durchgeführt. Wie die Praxis gezeigt hat, ist diese Methode bequem und rational und hilft, Kinder zu aktivieren. Eine Gruppe agiert, während andere ihnen zuschauen.
Wie oben erwähnt, wird das Kennenlernen des Textes, das Durchspielen einzelner Dialogszenen, das Durchführen kreativer Aufgaben zur Entwicklung der Sprache und des motorischen Ausdrucks sowie das Zeichnen von Bühnenbildern, das Anfertigen von Kostümen und Attributen – all dies wird auf verschiedene Arten durchgeführt Kinderzimmer. Aktivitäten: in Kursen zur Sprachentwicklung, Musik Ausbildung, bildende Kunst außerhalb des Unterrichts.
Als erstes bei der Vorbereitung auf einen Auftritt Lehrer Er selbst führt im Beisein der Kinder alle notwendigen Vorgänge durch, wählt Attribute aus, zeichnet Kulissen, fertigt Kostümelemente an, verteilt Rollen und trainiert Kinder in Dialogszenen. Aber später, gegen Ende des Jahres, die Ältesten Vorschulkinder Unter Anleitung eines Erwachsenen wählen sie eine bekannte Handlung aus, entscheiden sich für den Anführer und klären detailliert mögliche Attribute, Kostüme und Dekorationen.
In der Vorbereitungsgruppe für die Schule lernen die Kinder, selbstständig ein Märchen auszuwählen, Verantwortlichkeiten untereinander zu verteilen, zu entscheiden, wer der Anführer sein soll, selbstständig zu diskutieren, welche Attribute und Dekorationen für ein bestimmtes Spiel notwendig sind - Dramatisierung, und bereiten Sie sie vor. Im Verlauf dieser Arbeit gewinnen Kinder Vertrauen in ihre Fähigkeiten, sie
beginnen, erworbene Kenntnisse, Fähigkeiten und Fertigkeiten kreativ zu kombinieren und anzuwenden.
Die Aufgabe des Lehrers besteht in dieser Phase darin, das Interesse der Kinder an der zukünftigen Leistung aufrechtzuerhalten, sie rechtzeitig und sorgfältig daran zu erinnern und ihre selbstständige Tätigkeit geschickt zu regulieren.
Auf diese Weise, Dramatisierungsspiel Mit der entsprechenden Anleitung eines Lehrers kann es zu einem wirksamen ästhetischen Mittel werden Kindererziehung, Entwicklung ihrer künstlerischen Fähigkeiten.
Vorbereitet von: Lehrer
Kantysheva Larisa Valentinovna
Theaterspiel
Das Theaterstück ist ein historisch begründetes gesellschaftliches Phänomen, eine eigenständige, für den Menschen charakteristische Tätigkeitsform.
Ziele von Theaterspielen: Bringen Sie den Kindern bei, im Raum zu navigieren, sich gleichmäßig auf der Website zu positionieren und einen Dialog mit einem Partner zu einem bestimmten Thema aufzubauen. entwickeln Sie die Fähigkeit, einzelne Muskelgruppen willkürlich anzuspannen und zu entspannen, erinnern Sie sich an die Worte der Charaktere in Aufführungen; visuelle und auditive Aufmerksamkeit, Gedächtnis, Beobachtung, fantasievolles Denken, Fantasie, Vorstellungskraft und Interesse an darstellenden Künsten entwickeln; Üben Sie die klare Aussprache von Wörtern, üben Sie die Diktion; moralische und ethische Qualitäten kultivieren.
Theater im Leben eines Kindes ist ein Feiertag, eine Welle von Emotionen, ein Märchen; Das Kind fühlt sich während seiner gesamten Reise mit dem Helden ein, sympathisiert und „lebt“ geistig mit ihm. Während des Spiels werden Gedächtnis, Denken, Vorstellungskraft, Fantasie, Ausdruckskraft von Sprache und Bewegungen entwickelt und trainiert. All diese Eigenschaften sind erforderlich, um auf der Bühne gute Leistungen zu erbringen. Bei Übungen zum Beispiel zur Muskelentspannung darf man andere Elemente nicht vergessen: Aufmerksamkeit, Vorstellungskraft, Aktion usw.
Von den ersten Unterrichtstagen an sollten Kinder wissen, dass die Grundlage der theatralischen Kreativität „Aktion“ ist, dass die Wörter „Schauspieler“, „Handlung“, „Aktivität“ vom lateinischen Wort „asio“ – „Aktion“ stammen und das Das Wort „Drama“ bedeutet im Altgriechischen „eine Handlung ausführen“, das heißt, der Schauspieler muss auf der Bühne agieren, etwas tun.
Zunächst können Sie Kinder in zwei Untergruppen einteilen: „Schauspieler“ und „Zuschauer“. Schicken Sie eine Gruppe von „Schauspielern“ auf die Bühne und laden Sie alle zum Handeln ein (Aktionen können einzeln oder zu zweit ausgeführt werden); freie Wahl des Themas der Aktion (Bilder anschauen, etwas suchen, arbeiten: sägen, Wasser tragen usw.). „Zuschauer“ beobachten ihre Aktionen genau. Dann werden die „Schauspieler“ zu „Zuschauern“ und die „Zuschauer“ zu „Schauspielern“. Der Lehrer gibt den Kindern zunächst die Möglichkeit, die durchgeführten Handlungen zu charakterisieren, dann zerlegt er sie selbst und zeigt, wer das Gefühl gespielt hat, wer mechanisch gehandelt hat und wer dem Klischee ausgeliefert war; erklärt die Bedeutung des Wortes „Stempel“ (ein für alle Mal etablierte Ausdrucksformen, wenn Akteure von außen an die Lösung komplexer mentaler Prozesse herangehen, also das äußere Ergebnis der Erfahrung kopieren); sagt, dass es in der darstellenden Kunst drei Hauptrichtungen gibt: Handwerk, Präsentationskunst und Erfahrungskunst.
Der Lehrer erklärt den Kindern, dass sich Aktivität auf der Bühne im Handeln manifestiert; Die Handlung vermittelt die Seele der Rolle und die Erfahrung des Künstlers und Innere Theaterstücke. Anhand ihrer Handlungen und Taten beurteilen wir die auf der Bühne dargestellten Menschen und verstehen, wer sie sind.
Kindern sollte auch erklärt werden, dass die schöpferische Tätigkeit eines Schauspielers auf der Bühne auf der Ebene der Vorstellungskraft (im durch Fantasie, künstlerische Fiktion geschaffenen Leben) entsteht und stattfindet. Die Aufgabe des Künstlers besteht darin, die Fiktion des Stücks in eine künstlerische Bühnenrealität umzusetzen. Der Autor eines Stücks sagt nicht viel (was mit der Figur passiert ist, bevor das Stück begann, was die Figur zwischen den Akten getan hat). Der Autor macht lakonische Bemerkungen (stand auf, ging, weinte usw.). Der Künstler muss all dies durch Fiktion und Fantasie ergänzen.
Die Imagination lässt das Erlebte oder Gesehene, das uns Vertraute wieder auferstehen. Fantasie kann eine neue Idee erschaffen, aber aus einem gewöhnlichen, realen Phänomen. Vorstellungskraft hat zwei Eigenschaften:
Reproduzieren Sie zuvor in der Realität erlebte Bilder:
Kombinieren Sie Teile und alles Erlebte in andere Zeit, Bilder in einer neuen Reihenfolge kombinieren und zu einem neuen Ganzen gruppieren.
Die Vorstellungskraft muss aktiv sein, das heißt, sie muss den Autor aktiv nach innen drängen und äußeres Handeln, und dafür müssen Sie in Ihrer Vorstellung solche Bedingungen und Beziehungen finden, die den Künstler interessieren und ihn zu aktiver Kreativität treiben würden; Darüber hinaus ist Klarheit über den Zweck erforderlich, interessante Aufgabe. Kinder sollten mit Interesse und Aufmerksamkeit am Spiel teilnehmen.
Ein Künstler braucht auf der Bühne Aufmerksamkeit. Sie müssen während Ihrer Ausführungen aufmerksam sein und in Pausen die Aufmerksamkeit aufrechterhalten; besondere Aufmerksamkeit erfordern die Antwort eines Partners.
Neben der Aufmerksamkeit ist es für Kinder sehr wichtig, ein emotionales Gedächtnis zu entwickeln, da es auf der Bühne mit wiederholten, zuvor erlebten Gefühlen lebt, die ihm aus der Lebenserfahrung vertraut sind.
Bei der Kommunikation mit Requisitenobjekten muss der Schauspieler mithilfe des emotionalen Gedächtnisses die notwendigen Empfindungen und danach Gefühle hervorrufen. Auf der Bühne riecht es nach Farbe oder Leim, und im Verlauf des Stücks muss der Schauspieler so tun, als sei alles auf der Bühne real.
Theaterspiele steigern das Interesse der Kinder an Theateraktivitäten und verbessern ihre schauspielerischen Fähigkeiten. Und erst im Spiel verstehen Kinder, was der Theaterlehrer von ihnen will.
Theaterspiele für Kinder im Vorschulalter.
Spiele zur Muskelanspannung und Entspannung
Kaktus und Weide
Ziel. Entwickeln Sie die Fähigkeit, Muskelspannung und -entspannung zu kontrollieren, im Raum zu navigieren, Bewegungen zu koordinieren und genau auf das Zeichen des Lehrers anzuhalten.
Fortschritt des Spiels. Auf jedes Signal, zum Beispiel Klatschen, beginnen die Kinder, sich chaotisch durch die Halle zu bewegen, wie bei der Übung „Ameisen“. Auf Befehl des Lehrers „Kaktus“ halten die Kinder an und nehmen die „Kaktus-Pose“ ein – Füße schulterbreit auseinander, Arme an den Ellbogen leicht angewinkelt, über den Kopf gehoben, Handflächen Rückseite einander zugewandt, die Finger wie Dornen ausgespreizt, alle Muskeln angespannt. Wenn der Lehrer klatscht, geht die chaotische Bewegung weiter, gefolgt vom Befehl: „Willow.“ Kinder bleiben stehen und nehmen die „Weiden“-Pose ein: Arme leicht seitlich gespreizt, an den Ellbogen entspannt und wie Weidenzweige herabhängend; der Kopf hängt, die Nackenmuskulatur ist entspannt. Die Bewegung wird fortgesetzt, die Teams wechseln sich ab.
Pinocchio und Pierrot
Ziel. Entwickeln Sie die Fähigkeit, die Muskeln richtig anzuspannen und zu entspannen.
Fortschritt des Spiels. Kinder bewegen sich wie in der Übung „Ameisen“, auf das Kommando „Pinocchio“ bleiben sie in der Pose stehen: Füße schulterbreit auseinander, Arme an den Ellbogen angewinkelt, zur Seite geöffnet, Hände ausgestreckt, Finger gespreizt, alle Muskeln angespannt. Die Bewegung in der Halle wird wieder aufgenommen. Auf das Kommando „Pierrot“ erstarren sie wieder und imitieren einen traurigen Pierrot: Sein Kopf hängt herab, sein Nacken ist entspannt, seine Arme baumeln nach unten. In Zukunft können Sie Kinder zum Bewegen einladen und so die Bilder des hölzernen, starken Pinocchio und des entspannten, weichen Pierrot bewahren.
Schneemann
Ziel. Die Fähigkeit, die Nacken-, Arm-, Bein- und Körpermuskulatur anzuspannen und zu entspannen.
Fortschritt des Spiels. Kinder verwandeln sich in Schneemänner: Füße schulterbreit auseinander, Arme an den Ellbogen angewinkelt, Arme nach vorne ausgestreckt, Hände gerundet und zueinander gerichtet, alle Muskeln angespannt. Der Lehrer sagt: „Die Sonne wurde wärmer, unter ihren warmen Frühlingsstrahlen begann der Schneemann langsam zu schmelzen.“ Kinder entspannen nach und nach ihre Muskeln: Sie senken kraftlos den Kopf, lassen die Hände fallen, beugen sich dann zur Hälfte, gehen in die Hocke, fallen auf den Boden und entspannen sich völlig.
Hypnotiseur
Ziel. Lernen, die Muskeln des gesamten Körpers vollständig zu entspannen.
Fortschritt des Spiels. Der Lehrer verwandelt sich in einen Hypnotiseur und führt eine Schlafsitzung durch“; Er macht charakteristische sanfte Bewegungen mit Runen und sagt: „Schlaf, schlaf, schlaf ... Dein Kopf, deine Arme und Beine werden schwer, deine Augen schließen sich, du entspannst dich völlig und hörst das Rauschen der Meereswellen.“ Die Kinder lassen sich nach und nach auf den Teppich sinken, legen sich hin und entspannen sich völlig.
Zur Meditation und Entspannung können Sie eine Audiokassette mit Musik nutzen.
Spiel: „Pantomime“
Ziel: Kindern die Elemente der Pantomimekunst beizubringen, die Ausdruckskraft der Mimik zu entwickeln . Verbessern Sie die schauspielerischen Fähigkeiten von Kindern bei der Schaffung eines ausdrucksstarken Bildes.
1. Kleide dich für die Straße. Lass uns ausziehen.
2. Es liegt viel Schnee – lasst uns einen Weg machen.
3. Spülen Sie das Geschirr ab. Wisch es weg.
4. Mama und Papa gehen ins Theater.
5. Wie eine Schneeflocke fällt.
6. Wie Stille geht.
7. Wie ein Sonnenstrahl springt.
8. Kartoffeln braten: Pflücken, waschen, schälen, schneiden, braten, essen.
9. Wir essen Kohlsuppe und sind auf einen leckeren Knochen gestoßen.
10. Angeln: sich vorbereiten, wandern, Würmer besorgen, eine Angelrute auswerfen, angeln.
11. Machen Sie ein Feuer: Sammeln Sie verschiedene Äste, hacken Sie Holzspäne, zünden Sie es an, legen Sie Brennholz hinein. Sie haben es rausgebracht.
12. Lass uns Schneebälle machen.
13. Blühte wie Blumen. Verwelkt.
14. Der Wolf schleicht dem Hasen hinterher. Habe es nicht verstanden.
15. Pferd: schlägt mit dem Huf, schüttelt die Mähne, galoppiert (Trab, Galopp), ist angekommen.
16. Kätzchen in der Sonne: schielend, sonnend.
17. Biene auf einer Blume.
18. Beleidigter Welpe.
19. Affe, der dich repräsentiert
20. Schwein in einer Pfütze.
21. Reiter auf einem Pferd.
22. Braut bei der Hochzeit. Bräutigam.
23. Ein Schmetterling flattert aus einer Blume
auf einer Blume.
24. Der Zahn tut weh.
25. Die Prinzessin ist launisch, majestätisch.
26. Großmutter ist alt und hinkt.
27. Kälte: Füße, Hände, Körper frieren.
28. Wir fangen eine Heuschrecke. Nichts ist gelungen.
29. Eiszapfen.
Unter unserem Dach
Ein weißer Nagel hängt (mit erhobenen Armen).
Die Sonne wird aufgehen -
Der Nagel wird fallen (entspannte Arme fallen nach unten, hinsetzen).
30. Ein warmer Strahl fiel auf die Erde und erwärmte das Korn. Daraus sproß ein Spross. Daraus wuchs eine wunderschöne Blume. Er sonnt sich in der Sonne, setzt jedes Blütenblatt der Wärme aus und dreht seinen Kopf der Sonne zu.
31. Beschämt: Augenbrauen hochgezogen und zusammengezogen, Schultern hochgezogen.
32. Ich weiß es nicht.
33. Das hässliche Entlein, alle jagen ihn (Kopf gesenkt, Schultern nach hinten gezogen).
34. Ich bin eine schreckliche Hyäne, ich bin eine wütende Hyäne.
Vor Wut kocht immer Schaum auf meinen Lippen.
35. Mit Spiegeleiern braten. Essen.
36. „Wir sind im Wald.“ Klingt wie „Sweet Dream“ von P.I. Tschaikowsky. Alle Kinder wählen für sich ein Bild zu einem vorgegebenen Thema aus, erfinden eine Handlung und verkörpern diese in Bewegungen. Die Musik verstummte und die Kinder verstummten, der Erwachsene stellt den Kindern Fragen.
Wer bist du? - Insekt. - Was machst du? - Ich schlafe. Usw.
Spiele - Skizzen:
Ziel: die Fantasie der Kinder entwickeln. Bringen Sie Kindern bei, verschiedene Emotionen auszudrücken und individuelle Charaktereigenschaften zu reproduzieren.
1. Stellen Sie sich den frühen Morgen vor. Gestern hast du ein neues Spielzeug geschenkt bekommen, du möchtest es überallhin mitnehmen. Zum Beispiel auf der Straße. Aber meine Mutter hat es nicht zugelassen. Du bist beleidigt (du schmollst). Aber das ist Mama – sie verziehen, lächelten (Zähne geschlossen).
2. Stellen Sie sich vor, Sie wären ein Hund in einem Zwinger. Ernsthafter Hund. Ja, es kommt jemand, wir müssen dich warnen (wir knurren).
3. Wir nehmen eine Schneeflocke in die Hand und sagen gute Worte dazu. Lass uns schnell reden, bevor es schmilzt.
4. Ich bin ein süßer Arbeiter,
Ein ganzer Tag im Garten:
Ich esse Erdbeeren, ich esse Himbeeren,
Den ganzen Winter über essen...
Vor uns liegen Wassermelonen – hier!..
Wo bekomme ich einen zweiten Bauch?
5. Ich gehe auf Zehenspitzen –
Ich werde nicht wecken, Mama.
6. Oh, was für ein glitzerndes Eis, und ein Pinguin läuft auf dem Eis.
7. Der Junge streichelt das Kätzchen, das genüsslich die Augen schließt, schnurrt und seinen Kopf an den Händen des Jungen reibt.
8. Das Kind hält eine imaginäre Tüte (Schachtel) mit Süßigkeiten. Er behandelt seine Kameraden, die es annehmen und ihm danken. Sie wickeln das Bonbonpapier ab, stecken das Bonbon in den Mund und kauen es. Lecker.
9. Gieriger Hund
Brennholz mitgebracht
Er hat Wasser aufgetragen
Den Teig geknetet
Habe ein paar Kuchen gebacken
Habe es in einer Ecke versteckt
Und er hat es selbst gegessen.
Kaugummi, Lärm, Lärm!
10. Mutter schimpft wütend mit ihrem Sohn, weil er in einer Pfütze nasse Füße bekommen hat.
11. Der Hausmeister grummelt, während er den Müll vom letzten Jahr aus dem geschmolzenen Schnee fegt.
12. Frühlingsschneemann, dessen Kopf von der Frühlingssonne gebacken wurde; hat Angst, fühlt sich schwach und unwohl.
13. Eine Kuh kaut sorgfältig das erste Frühlingsgras. Ruhig, mit Vergnügen.
14. Der Hase hatte ein Haus wie ein Zuhause
Unter einem ausladenden Busch
Und er freute sich über die Sense:
Da ist ein Dach über dem Kopf! -
Und der Herbst ist gekommen,
Der Busch hat seine Blätter fallen lassen,
Der Regen strömte wie aus Eimern,
Der Hase machte seinen Pelzmantel nass. –
Ein Hase friert unter einem Busch:
Dieses Haus ist wertlos!
15. Wolle kratzen - deine Hand tut weh,
Einen Brief schreiben - meine Hand tut weh,
Wasser tragen - meine Hand tut weh,
Brei kochen - meine Hand tut weh,
Und fertig ist der Brei – Ihre Hand ist gesund.
16. Einsam am Zaun
Die Brennnessel wurde traurig.
Vielleicht ist sie von jemandem beleidigt?
Ich kam näher
Und sie, die Gemeine,
Habe mir die Hand verbrannt.
17. Der Ballon wird von zwei Freundinnen aufgeblasen
Sie haben es einander weggenommen.
Alles war zerkratzt! Der Ballon platzte
Und zwei Freundinnen schauten -
Es gab kein Spielzeug, sie setzten sich hin und weinten ...
18. Was ist das für ein Quietschen? Was ist das für ein Knirschen? Was ist das für ein Busch?
Wie kann ich ohne Knusprigkeit sein, wenn ich Kohl bin?
(Arme seitlich ausgestreckt, Handflächen nach oben, Schultern hochgezogen, Mund geöffnet, Augenbrauen und Augenlider hochgezogen.)
19. Lass es uns ein wenig bewundern,
Wie eine Katze sanft geht.
Kaum hörbar: Wumm, Wumm, Wumm
Schwanz runter: op-op-op.
Aber wenn du deinen flauschigen Schwanz hebst,
Eine Katze kann schnell sein.
Stürmt kühn nach oben,
Und dann geht er wieder wichtig.
Spiele zur Entwicklung ausdrucksstarker Gesichtsausdrücke.
Ziel: Lernen Sie, mit ausdrucksstarken Gesichtsausdrücken ein helles Bild zu erzeugen.
1. Salziger Tee.
2. Iss Zitrone.
3. Wütender Großvater.
4. Das Licht ging aus und ging wieder an.
5. Schmutziges Papier.
6. Warm-kalt.
7. Sie wurden wütend auf den Kämpfer.
8. Habe einen guten Freund getroffen.
9. Beleidigt.
10. Wir waren überrascht.
11. Wir hatten Angst vor dem Tyrannen.
12. Wir wissen, wie man unaufrichtig ist (zwinkert).
13. Zeigen Sie, wie eine Katze (Hund) um Wurst bettelt.
14. Ich bin traurig.
15. Erhalten Sie ein Geschenk.
16. Zwei Affen: Einer verzieht das Gesicht – der andere kopiert den ersten.
17. Sei nicht böse!
18. Das Kamel entschied, dass es eine Giraffe war,
Und er geht mit erhobenem Kopf.
Er bringt alle zum Lachen
Und er, das Kamel, spuckt jeden an.
19. Ich habe einen Igelbullen getroffen
Und leckte seine Seite.
Und nachdem er seine Seite geleckt hatte,
Er stach sich die Zunge.
Und der stachelige Igel lacht:
Stecken Sie nichts in den Mund!
20. Seien Sie vorsichtig.
21. Freude.
22. Freude.
23. Ich putze meine Zähne.
Artikeltransformation
Fortschritt des Spiels. Der Gegenstand wird auf einen Stuhl in der Mitte des Kreises gestellt oder von einem Kind zum anderen im Kreis herumgereicht. Jeder muss auf seine Weise mit dem Objekt umgehen und seinen neuen Zweck begründen, damit das Wesen der Transformation klar wird. Optionen zum Transformieren verschiedener Elemente:
a) Bleistift oder Stock – Schlüssel, Schraubenzieher, Gabel, Löffel, Spritze, Thermometer, Zahnbürste, Pinsel, Pfeife, Kamm usw.;
b) eine kleine Kugel – ein Apfel, eine Muschel, ein Schneeball, eine Kartoffel, ein Stein, ein Igel, ein Brötchen, ein Huhn usw.;
c) Notizbuch – Spiegel, Taschenlampe, Seife, Schokolade, Schuhbürste, Spiel.
Sie können einen Stuhl oder einen Holzwürfel umgestalten, dann müssen die Kinder den herkömmlichen Namen des Objekts begründen.
So lässt sich zum Beispiel ein großer Holzwürfel daraus machen königlicher Thron, Blumenbeet, Denkmal, Lagerfeuer usw.
Einen Raum verwandeln
Ziel. Entwickeln Sie einen Sinn für Glauben und Wahrheit, Mut, Intelligenz, Vorstellungskraft und Fantasie
Fortschritt des Spiels. Die Kinder werden in 2-3 Gruppen eingeteilt und jede von ihnen entwickelt ihre eigene Version der Raumumgestaltung. Die übrigen Kinder erraten anhand des Verhaltens der Verwandlungsteilnehmer, in was genau sich der Raum verwandelt hat.
Mögliche von den Kindern vorgeschlagene Optionen: Laden, Theater, Strand, Klinik, Zoo, Dornröschenschloss, Drachenhöhle usw.
Transformation von Kindern
Ziel. Entwickeln Sie einen Sinn für Glauben und Wahrheit, Mut, Intelligenz, Vorstellungskraft und Fantasie
Fortschritt des Spiels. Auf Befehl des Lehrers verwandeln sich die Kinder in Bäume, Blumen, Pilze, Spielzeuge, Schmetterlinge, Schlangen, Frösche, Kätzchen usw. Der Lehrer selbst kann sich in eine böse Zauberin verwandeln und Kinder nach Belieben verwandeln.
Geburtstag
Ziel. Entwickeln Sie Fähigkeiten im Umgang mit imaginären Objekten, pflegen Sie guten Willen und Kontakt in Beziehungen mit Gleichaltrigen.
Fortschritt des Spiels. Anhand eines Abzählreims wird ein Kind ausgewählt und zur „Geburtstagsfeier“ eingeladen. Die Gäste kommen einer nach dem anderen und bringen imaginäre Geschenke mit.
Mit Hilfe ausdrucksstarker Bewegungen und konventioneller Spielaktionen müssen Kinder zeigen, was sie genau geben möchten.
Mach keinen Fehler
Ziel. Entwickeln Sie ein Gefühl für Rhythmus freiwillige Aufmerksamkeit, Koordination.
Fortschritt des Spiels. Der Lehrer klatscht abwechselnd in die Hände, stampft mit den Füßen und klatscht in die Knie in verschiedenen Kombinationen und Rhythmen. Die Kinder wiederholen ihm nach. Allmählich werden die rhythmischen Muster komplexer und das Tempo beschleunigt sich.
Wie geht es dir?
Ziel: Reaktionsgeschwindigkeit, Bewegungskoordination und Gestenfähigkeit entwickeln.
Fortschritt des Spiels.
Lehrerkinder
Wie geht es dir? - So! Mit der Stimmung zu zeigen
Daumen.
Schwimmst du? - So! Jeder Stil.
Wie läuft es bei dir? - So! Beugen Sie die Ellenbogen und stampfen Sie abwechselnd mit den Füßen auf.
Blickst du in die Ferne? - So! Hände mit einem „Visier“ oder „Fernglas“ vor den Augen.
Freust du dich auf das Mittagessen? - So! Wartehaltung, stützen Sie Ihre Wange mit Ihrer Hand ab.
Winkst du mir nach? - So! Die Geste ist verständlich.
Schläfst du morgens? - So! Hände unter der Wange.
Bist du unartig? - So! Blasen Sie Ihre Wangen auf und schlagen Sie mit den Fäusten darauf.
(Laut N. Pikuleva)
Tulpe
Ziel. Handplastizität entwickeln.
Fortschritt des Spiels. Die Kinder stehen verstreut in einer Grundhaltung da, die Arme nach unten, die Handflächen nach unten, die Mittelfinger verbunden.
1. Am Morgen öffnet sich die Tulpe. Bringen Sie Ihre Handflächen zusammen, heben Sie Ihre Hände an Ihr Kinn, öffnen Sie Ihre Handflächen und verbinden Sie Ihre Ellbogen.
2. Schließt nachts. Verbinden Sie Ihre Handflächen und senken Sie Ihre Arme.
3. Tulpenbaum Verbinden Sie unten Ihre Handrücken und heben Sie Ihre Arme über Ihren Kopf.
4. Spreizt seine Arme von oben zu den Seiten, Handflächen nach oben.
5. Und im Herbst fallen die Blätter. Drehen Sie Ihre Handflächen nach unten und senken Sie sie sanft ab, indem Sie Ihre Finger leicht bewegen.
der Igel
Ziel. Entwicklung der Bewegungskoordination, Geschicklichkeit, Rhythmusgefühl.
Fortschritt des Spiels. Kinder liegen auf dem Rücken, die Arme sind entlang des Kopfes ausgestreckt, die Zehen sind ausgestreckt.
1. Der Igel schrumpfte, Knie beugen, drücken
bis zu seinem Bauch zusammengerollt, seine Arme um sie schlingend,
Nase bis Knie.
2. Umgedreht... Zurück zur Referenz. P.
3. Gestreckt. Drehen Sie sich über die rechte Schulter auf den Bauch.
4. Eins, zwei, drei, vier, fünf... Heben Sie Ihre gestreckten Arme und Beine an, strecken Sie Ihre Arme.
5. Der Igel ist wieder geschrumpft!.. Drehen Sie sich auf den Rücken über die linke Schulter, umklammern Sie seine Beine mit den Armen,
Knie gebeugt, Nase an Knie.
Puppen
Ziel. Entwickeln Sie die Fähigkeit, Ihren Körper zu kontrollieren und den Impuls zu spüren.
Fortschritt des Spiels. Kinder stehen verstreut in der Hauptposition. Wenn der Lehrer klatscht, muss er impulsiv und sehr abrupt eine Pose einnehmen; wenn das zweite Klatschen kommt, nimmt er schnell eine neue Pose ein usw. Alle Körperteile sollen an der Übung teilnehmen, die Position im Raum verändern (liegend, sitzend, stehend).
In „Kinderwelt“
Ziel. Entwickeln Sie Vorstellungskraft und Vorstellungskraft und lernen Sie, Bilder mit ausdrucksstarken Bewegungen zu erstellen.
Fortschritt des Spiels. Kinder werden in Käufer und Spielzeuge eingeteilt und wählen ein Kind aus, das die Rolle des Verkäufers spielt. Käufer bitten abwechselnd den Verkäufer, dieses oder jenes Spielzeug zu zeigen. Der Verkäufer startet es mit dem Schlüssel. Das Spielzeug erwacht zum Leben, beginnt sich zu bewegen und der Käufer muss erraten, um welche Art von Spielzeug es sich handelt. Dann wechseln die Kinder die Rollen.
Das Gleiche auf unterschiedliche Weise
Ziel. Entwickeln Sie die Fähigkeit, Ihr Verhalten und Ihre Handlungen mit phantasierten Gründen (vorgeschlagenen Umständen) zu rechtfertigen, entwickeln Sie Vorstellungskraft, Glauben und Fantasie.
Fortschritt des Spiels. Die Kinder werden gebeten, sich für eine bestimmte Aufgabe mehrere Verhaltensoptionen auszudenken und aufzuzeigen: Eine Person „geht“, „sitzt“, „läuft“, „hebt die Hand“, „hört zu“ usw.
Jedes Kind entwickelt sein eigenes Verhalten und die anderen Kinder müssen erraten, was es tut und wo es sich befindet. Gleiche Aktion in unterschiedliche Bedingungen sieht anders aus.
Die Kinder werden in 2-3 Kreativgruppen eingeteilt und jede erhält eine bestimmte Aufgabe.
Gruppe I – „Sitz“-Aufgabe. Möglichkeiten:
a) vor dem Fernseher sitzen;
b) im Zirkus sitzen;
c) in der Zahnarztpraxis sitzen;
d) am Schachbrett sitzen;
e) mit einer Angelrute am Flussufer sitzen usw.
Gruppe II – „Los“-Aufgabe. Möglichkeiten:
a) die Straße entlang gehen, umgeben von Pfützen und Schlamm;
b) auf heißem Sand laufen;
c) über das Deck des Schiffes gehen;
d) über einen Baumstamm oder eine schmale Brücke gehen;
e) einen schmalen Bergpfad entlang gehen usw.
Gruppe III – Aufgabe „Ausführen“. Möglichkeiten:
a) weglaufen, zu spät zum Theater kommen;
b) vor einem wütenden Hund davonlaufen;
c) laufen, wenn es regnet;
d) rennen, Blindenbuff spielen usw.
Gruppe IV – Aufgabe „mit den Armen winken“. Möglichkeiten:
a) Mücken vertreiben;
b) dem Schiff ein Signal geben, um bemerkt zu werden;
c) trockene, nasse Hände usw.
Gruppe V – Aufgabe „Fang das kleine Tier“. Möglichkeiten:
b) Papagei;
c) Heuschrecke usw.
Ratet mal, was ich tue
Ziel. Begründen Sie eine bestimmte Pose, entwickeln Sie Gedächtnis und Vorstellungskraft.
Fortschritt des Spiels. Der Lehrer fordert die Kinder auf, eine bestimmte Pose einzunehmen und diese zu begründen.
1. Stehen Sie mit erhobener Hand. Mögliche Antworten: Ich habe das Buch ins Regal gestellt; Ich nehme Süßigkeiten aus einer Vase im Schrank; Ich hänge meine Jacke auf; Ich schmücke den Weihnachtsbaum usw.
2. Stehen Sie auf den Knien, Arme und Körper zeigen nach vorne. Ich suche einen Löffel unter dem Tisch; die Raupe beobachten; das Kätzchen füttern; Ich poliere den Boden.
3. Kniebeugen. Ich schaue auf die zerbrochene Tasse; Ich zeichne mit Kreide.
4. Lehnen Sie sich nach vorne. Ich binde meine Schnürsenkel; Ich hebe meinen Schal hoch und pflücke eine Blume.
Was hörst du?
Ziel. Trainieren Sie die auditive Aufmerksamkeit.
Fortschritt des Spiels. Setzen Sie sich ruhig hin und lauschen Sie den Geräuschen, die eine gewisse Zeit lang im Lernzimmer zu hören sind. Option: Geräusche im Flur oder vor dem Fenster hören.
Erinnern Sie sich an das Foto
Ziel. Entwickeln Sie freiwillige Aufmerksamkeit, Vorstellungskraft und Fantasie sowie die Koordination von Handlungen.
Fortschritt des Spiels. Die Kinder werden in mehrere Gruppen von 4-5 Personen eingeteilt. Aus jeder Gruppe wird ein „Fotograf“ ausgewählt. Er ordnet seine Gruppe in einer bestimmten Reihenfolge und „macht Fotos“, wobei er sich den Standort der Gruppe merkt. Dann wendet er sich ab und die Kinder wechseln ihre Positionen und Positionen. Der „Fotograf“ muss die Originalfassung reproduzieren. Das Spiel wird komplizierter, wenn Sie Kinder auffordern, Gegenstände aufzuheben oder herauszufinden, wer wo fotografiert wird.
Wer trägt was?
Ziel. Entwickeln Sie Beobachtungsfähigkeiten und ein freiwilliges visuelles Gedächtnis.
Fortschritt des Spiels. Das fahrende Kind steht in der Mitte des Kreises. Kinder gehen im Kreis, halten sich an den Händen und singen das russische Volkslied „Wie unsere am Tor“.
Für Jungs:
Stellen Sie sich in die Mitte des Kreises und öffnen Sie die Augen nicht. Gib mir schnell deine Antwort: Was trägt unsere Wanja?
Für Mädchen:
Wir warten auf Ihre Antwort: Was trägt Mashenka?
Die Kinder halten an, der Fahrer schließt die Augen und beschreibt die Details sowie die Farbe der Kleidung des genannten Kindes.
Telepathen
Ziel. Lernen Sie, aufmerksam zu bleiben und Ihren Partner zu spüren.
Fortschritt des Spiels. Die Kinder stehen verstreut, vor ihnen ist der Fahrer ein Kind – ein „Telepath“. Er muss eines der Kinder ohne Worte oder Gesten nur mit den Augen kontaktieren und mit ihm den Platz tauschen. Das Spiel geht mit einem neuen „Telepath“ weiter. In Zukunft können Sie die Kinder einladen, den Ort zu wechseln, um Hallo zu sagen oder etwas Nettes zueinander zu sagen. Wenn Kinder das Spiel weiterentwickeln, kommen sie auf Situationen, in denen sie sich nicht bewegen oder sprechen können, sondern einen Partner zu sich rufen oder mit ihm den Platz tauschen müssen. Zum Beispiel: „Auf Aufklärung“, „Auf der Jagd“, „Im Königreich Koshchei“ usw.
Spatzen - Krähen
Ziel. Entwickeln Sie Aufmerksamkeit, Ausdauer und Geschicklichkeit.
Fortschritt des Spiels. Die Kinder werden in zwei Teams eingeteilt: „Spatzen“ und „Krähen“; dann stehen sie in zwei Reihen mit dem Rücken zueinander. Das Team, das der Anführer ruft, fängt; Das namentlich nicht genannte Team rennt zu „Häusern“ (auf Stühlen oder zu einer bestimmten Linie). Der Moderator sagt langsam: „Vo-o-ro-o…“. In diesem Moment sind beide Teams bereit, wegzulaufen und zu fangen. Es ist dieser Moment der Mobilisierung, der im Spiel wichtig ist.
Eine einfachere Möglichkeit: Das Team, das der Anführer benennt, klatscht in die Hände oder beginnt in der Halle verstreut zu „fliegen“, während das zweite Team an Ort und Stelle bleibt.
Schatten
Ziel. Entwickeln Sie Aufmerksamkeit, Beobachtung, Vorstellungskraft und Fantasie.
Fortschritt des Spiels. Ein Kind, der Fahrer, geht durch die Halle und macht willkürliche Bewegungen: Anhalten, die Hand heben, sich bücken, umdrehen. Eine Gruppe von Kindern (3-5 Personen) folgt ihm wie ein Schatten und versucht, alles, was er tut, genau zu wiederholen. Bei der Entwicklung dieses Spiels können Sie Kinder bitten, ihre Aktionen zu erklären: Ich habe angehalten, weil vor mir ein Loch war; hob seine Hand, um einen Schmetterling zu fangen; bückte sich, um eine Blume zu pflücken; drehte sich um, weil er jemanden schreien hörte; usw.
Köche
Ziel. Entwickeln Sie Gedächtnis, Aufmerksamkeit und Vorstellungskraft.
Fortschritt des Spiels. Die Kinder werden in zwei Gruppen von 7-8 Personen eingeteilt. Eine Gruppe von „Köchen“ wird eingeladen, das erste Gericht zu kochen (das die Kinder anbieten), und die zweite Gruppe bereitet beispielsweise einen Salat zu. Jedes Kind überlegt, was es verwenden möchte: Zwiebeln, Karotten, Rüben, Kohl, Petersilie, Pfeffer, Salz usw. - für Borschtsch; Kartoffeln, Gurken, Zwiebeln, Erbsen, Ei, Mayonnaise – für den Salat. Alle stehen in einem gemeinsamen Kreis – das ist ein Topf – und singen ein Lied (Improvisation):
Wir können schnell Borschtsch oder Suppe kochen
Und ein leckerer Brei aus mehreren Körnern,
Salat oder einfache Vinaigrette hacken,
Kompott zubereiten.
Hier ist ein schönes Mittagessen.
Die Kinder bleiben stehen und der Leiter nennt nacheinander, was er in die Pfanne geben möchte. Das Kind, das sich selbst erkennt, springt in den Kreis. Wenn sich alle „Bestandteile“ des Gerichts im Kreis befinden, bietet der Gastgeber an, das nächste Gericht zuzubereiten. Das Spiel beginnt von vorne. In der nächsten Lektion können die Kinder aufgefordert werden, Brei aus verschiedenen Getreidesorten oder Kompott aus verschiedenen Früchten zuzubereiten.
Stickerei
Ziel. Trainieren Sie Orientierung im Raum, Handlungskoordination, Vorstellungskraft.
Fortschritt des Spiels. Anhand eines Abzählreims wird ein Anführer ausgewählt – die „Nadel“, die restlichen Kinder stehen Händchen haltend da, gefolgt vom „Faden“. Die „Nadel“ bewegt sich durch die Halle verschiedene Richtungen, Sticken verschiedener Muster. Das Bewegungstempo kann sich ändern, der „Faden“ sollte nicht reißen. Um das Spiel zu erschweren, können Sie Hindernisse auf den Weg legen, indem Sie weiche Module verstreuen.
Dramatisierungsspiele:
1. Dramatisierungsspiel „Dunyushka“
Der Lehrer liest den Kindern den Kinderreim „Dunyushka“ vor, und die Kinder lernen ihn zusammen mit dem Lehrer auswendig.
„Dunyushka“
Dunyushka, steh auf, er lernt schon seit einem Tag.
Lass ihn machen, er hat bis zum Abend noch viel zu tun.
Steh auf, Dunjuschka, die Sonne geht schon auf.
Lass ihn aufstehen, er hat noch einen langen Weg vor sich.
Steh auf, Dunyushka, der Brei ist fertig.
Mutter, ich sitze schon am Tisch!
Fortschritt des Spiels.
Kinder weisen Rollen zu und inszenieren einen Kinderreim. (Die Figuren sind Mutter und Tochter):
Mama: „Dunyushka, steh auf, er lernt schon seit einem Tag.“
Tochter:„Lass ihn lernen, er hat bis zum Abend viel zu tun.“
Mama: Steh auf, Dunjuschka, die Sonne geht schon auf.
Tochter: Lass ihn aufstehen, er hat noch einen langen Weg vor sich.
Mama: Steh auf, Dunyushka, der Brei ist fertig.
Tochter: Mutter, ich sitze schon am Tisch!
2. Dramatisierungsspiel „Die kleine Katze kommt aus der Küche.“
Das Lied „Das kleine Kätzchen kommt aus der Küche“ (Volkswort) muss vorher gelernt werden. Dadurch wird das Interesse am Spiel und die freudige Vorfreude darauf geweckt.
„Die kleine Muschi kommt aus der Küche.“
Die kleine Katze kommt aus der Küche,
Ihre Augen sind geschwollen.
Der Koch leckte den Waldsänger ab
Und er sagte zu der Muschi...
Fortschritt des Spiels.
Kinder sitzen auf Stühlen. Ein Kind kommt hinter der Tür hervor und spielt die Rolle eines Kätzchens. Er trägt eine Schürze und eine Schleife um den Hals. Kitty geht an den Kindern vorbei. Sie ist sehr traurig und wischt sich mit der Pfote die Tränen ab.
Kinder lesen Gedichte:
Die kleine Katze kommt aus der Küche,
Ihre Augen sind geschwollen.
Warum weinst du, kleine Katze?
Muschi:(bleibt stehen und antwortet den Kindern weinend):
Der Koch leckte den Waldsänger ab
Und er sagte zu der Muschi...
Die Lehrerin tröstet sie, streichelt sie und lädt eines der Kinder ein, ebenfalls Mitleid mit der kleinen Katze zu haben und ihr Milch zu trinken zu geben. Die Endoptionen können variieren.
3. Dramatisierungsspiel „Vednulya, Zhadnulya und Patchkulya“(„Nützliche Tipps“ von G. Oster)
Kinder sitzen im Halbkreis. Der Lehrer liest den Kindern einen Auszug aus „ Nützliche Tipps„G. Oster, dann merken es sich die Kinder:
Wenn Sie an einen Tisch gerufen werden,
Verstecke dich stolz unter dem Sofa,
Und ruhig da liegen,
Damit sie dich nicht gleich finden.
Und wenn unter dem Sofa hervorkommt
Sie werden dich an den Beinen ziehen,
Ausbrechen und beißen
Gib nicht kampflos auf.
Beteiligen Sie sich nicht an Gesprächen:
Du redest
Wenn sie dich plötzlich verrückt machen,
Stecke sie sorgfältig in deine Tasche,
Es wird schwierig sein, es herauszunehmen.
Fortschritt des Spiels.
Lehrer: Leute, lasst uns lustige Geschichten nachspielen, die Kinder verteilen zusammen mit der Lehrerin die Rollen Schädlich, Gierig und Schmutzig.
Boshaft:
Wenn Ihre Hände beim Mittagessen sind
Du hast den Salat schmutzig gemacht,
Und Ihnen ist die Tischdecke peinlich
Wischen Sie Ihre Finger ab,
Senken Sie es diskret ab
Wischen Sie Ihre Hände ab
Über die Hose des Nachbarn.
Gierig:
Versuchen Sie, neben dem Kuchen zu sitzen,
Beteiligen Sie sich nicht an Gesprächen:
Du redest
Iss halb so viel Süßigkeiten.
Wenn sie dich plötzlich verrückt machen,
Stecke sie sorgfältig in deine Tasche,
Aber versteck die Marmelade dort nicht -
Es wird schwierig sein, es herauszunehmen.
Pachkulya:
Wenn Ihre Hände beim Mittagessen sind
Du hast den Salat schmutzig gemacht,
Und Ihnen ist die Tischdecke peinlich
Wischen Sie Ihre Finger ab,
Senken Sie es diskret ab
Sie liegen unter dem Tisch und dort ist es ruhig
Wischen Sie Ihre Hände ab
Über die Hose des Nachbarn.
4. Spiel – Dramatisierung von „A Well Hidden Cutlet“ (G. Oster).
Lesen Sie den Kindern das Märchen „Das gut versteckte Schnitzel“ (G. Oster) vor:
Der Welpe kam zum Dachboden des Kätzchens und brachte ein Schnitzel.
„Pass auf, dass niemand mein Schnitzel stiehlt“, fragte der Welpe. - ICH
Ich werde ein wenig im Garten spielen und dann komme ich und esse es.
„Okay“, stimmte das Kätzchen Woof zu.
Das Kätzchen blieb, um das Schnitzel zu bewachen. Für alle Fälle deckte er das Schnitzel mit einer Tortenschachtel ab.
Und dann flog eine Fliege herein. Ich musste sie wegschicken.
Die Katze, die auf dem Dach ruhte, roch plötzlich einen sehr vertrauten und leckeren Geruch
Geruch.
„Da kommt also der Geruch von Koteletts her...“, sagte die Katze und steckte es durch den Spalt
Krallenpfote.
"Oh! - dachte das Kätzchen Woof. „Das Schnitzel muss gerettet werden...“
- Wo ist mein Schnitzel? - fragte der Welpe.
- Ich habe es versteckt! - sagte das Kätzchen Woof.
- Und niemand wird sie finden?
- Keine Sorge! - sagte Woof selbstbewusst. - Ich habe es sehr gut versteckt. ICH
habe es gegessen.
Fortschritt des Spiels.
Die Kinder wählen gemeinsam mit der Lehrkraft Kinder aus, die die Rollen eines Welpen und eines Kätzchens spielen und ein Märchen inszenieren:
Erzieher:(ruft den Welpen und schmatzt.) Auf der! Auf der! Der Welpe rennt raus.
Welpe(er öffnet seinen Mund rhythmisch). Wuff-wuff, wuff-wuff-wuff! (Läuft weg und tanzt)
Erzieher: (Ruft Kätzchen). Kuss! Kuss! Kätzchen rennt raus.
Kitty (wäscht sich mit der Pfote, sieht sich um). Miau! Miau! (Blätter.)
Der Welpe rennt mit einem Schnitzel zwischen den Zähnen hinaus.
Erzieher: Der Welpe brachte das Schnitzel auf den Dachboden und stellte es in die Ecke.
Der Welpe legt das Schnitzel links ab.
Welpe(sieht sich ängstlich um). Schuss!
Erzieher: Er rief das Kätzchen.
Langsam und träge streckt sich das Kätzchen und kommt heraus.
Welpe(dreht sich zum Kätzchen um). Passt bitte auf, dass mir niemand mein Schnitzel klaut, ich spiele ein bisschen im Garten und esse es dann.
Kitty (
hört aufmerksam zu, nickt). Bußgeld!
Der Welpe rennt weg. Das Kätzchen schleicht sich an das Schnitzel heran und packt es mit den Pfoten.
Kitty. Miau! Miau Miau! (Läuft glücklich weg)
Erzieher: Der Welpe spielte im Hof. Der Welpe rennt raus.
Welpe. Oh-aw! Aw-aw-aw! Kätzchen kommt heraus.
Kitty (satt, klopft sich zufrieden mit der Pfote auf den Bauch). Miau!
Welpe. Schuss!
Erzieher: Der Welpe machte sich Sorgen.
Welpe. Warum hast du mein Schnitzel unbeaufsichtigt gelassen?
Kitty. Ich habe es versteckt!
Welpe. Was ist, wenn jemand sie findet?
Kitty(mit einer beruhigenden Pfotenbewegung). Keine Sorge.
Erzieher: Sagte Kitten selbstbewusst.
Kitty. Ich habe es sehr gut versteckt! (Legt sich einen Patch auf den Bauch.) ICH... (öffnet und schließt den Mund weit) aß. (Legt sich einen Patch auf den Bauch.)
Der Welpe dreht sich zum Kätzchen um, steht eine Sekunde lang sprachlos mit weit geöffnetem Maul da, dann stürzt er sich auf das Kätzchen und bellt es an. Das Kätzchen schnaubt wütend, zischt und rennt davon, wobei es seinen Kopf mit seinen Pfoten bedeckt. Der Welpe senkt den Kopf und geht mit erbärmlichem Winseln.
Eine andere Version dieser Inszenierung ist möglich- für zwei Interpreten (ohne die Worte des Lehrers).
Die erste Option ist für Kinder schwieriger, da sie sich oft auf das Sprechen einlassen und die Aufmerksamkeit ständig von einem zum anderen wechseln müssen Schauspieler zum anderen.
Die zweite Möglichkeit ist einfacher, da die Teilnehmerzahl reduziert wird und beide Darsteller direkt nacheinander sprechen. Aber die Sprachbelastung für alle ist gleichmäßiger und größer. Als Beispiel bieten wir den Beginn der Inszenierung an.
Der Welpe rennt hinaus und verbeugt sich.
Das Kätzchen erscheint. Bögen.
Welpe und Kätzchen zerstreuen sich und rennen in verschiedene Richtungen davon
Welpe(hält das Schnitzel in seinen Pfoten, sieht sich um , legt es ab, drückt es mit der Pfote, als würde es vergraben Und spricht leise mit dem Kätzchen, das Kätzchen rennt hinaus, schaut den Welpen an): Wuff! Bitte stellen Sie sicher, dass niemand mein Schnitzel stiehlt. Usw.
