Θεατρικό μακιγιάζ - ιστορία, οδηγίες, συμβουλές. Θεατρικό μακιγιάζ: επαγγελματική παλέτα

Δεν είναι λίγες οι περιπτώσεις που δεν χρειάζεσαι απλά μακιγιάζ, αλλά θεατρικό μακιγιάζ. Για παράδειγμα, διαγωνισμοί χορού, θεατρικές παραστάσεις και παραγωγές. Αυτό το είδος μακιγιάζ διαφέρει από το κανονικό μακιγιάζ στη χρήση ειδικών καλλυντικών και σε μια πιο τολμηρή και φωτεινή παλέτα χρωμάτων. Μετά από όλα, κάθε στάδιο είναι εξοπλισμένο έντονο φωτισμόπροβολείς και ειδικές λάμπες, έτσι το χλωμό και αμυδρό μακιγιάζ θα είναι εντελώς αόρατο και μπορεί να καταστρέψει ολόκληρη την παράσταση. Για να μάθετε τι είναι το θεατρικό μακιγιάζ, πού χρησιμοποιείται και πώς μπορείτε να μεταμορφωθείτε με τη βοήθειά του, καθώς και τεχνικές, οδηγίες για την εφαρμογή του και χρήσιμες συμβουλέςσχετικά με τη σωστή αποθήκευση - διαβάστε παρακάτω. Έτσι, το MAKE-UP είναι ένα είδος τέχνης που περιλαμβάνει την αλλαγή της εμφάνισης ενός ηθοποιού με τη βοήθεια καλλυντικών, βαφών, ειδικών εφέ (ψεύτικα μαλλιά και άλλα μέρη του σώματος). Το θεατρικό μακιγιάζ αναφέρεται επίσης στα ίδια τα υλικά και τα χρώματα.

Μια μικρή ιστορία της προέλευσης και της διάδοσης του μακιγιάζ

Οι ηθοποιοί άρχισαν να χρησιμοποιούν μακιγιάζ στα θέατρα όχι μόνο για να φαίνονται καλύτερα, αλλά για να είναι ορατοί στους θεατές από απόσταση. Είναι αδύνατο να ονομάσουμε την ακριβή ημερομηνία εμφάνισης του θεατρικού μακιγιάζ. Κάποιες πηγές υποστηρίζουν ότι αυτό συνέβη τον 6ο αιώνα π.Χ. στο Ελληνικό Θέατρο, όπου μάσκες από λευκό μόλυβδο άρχισαν να εφαρμόζονται στα πρόσωπα των ηθοποιών. Αυτό έγινε επειδή τα θέατρα ήταν τεράστια και μπορούσαν να φιλοξενήσουν 15.000 θεατές, οπότε η χρήση τέτοιου μακιγιάζ ήταν μια πρακτική λύση, που επέτρεπε στον ηθοποιό να παίξει αρκετούς ρόλους, να αλλάξει μάσκες και το κοινό να δει τον χαρακτήρα του σε μεγάλη απόσταση. Τα ρωμαϊκά θέατρα, και μετά τα ιταλικά, δανείστηκαν τη χρήση του μακιγιάζ.

Στην Ευρώπη του 18ου αιώνα, οι ηθοποιοί έβαφαν τα πρόσωπά τους με λευκό μόλυβδο για να τα κάνουν πιο ορατά στο αμυδρό φως της σκηνής και το ρουζ κατασκευαζόταν από θειούχο υδράργυρο. Και οι δύο ενώσεις ήταν δηλητηριώδεις. Στις αρχές του 19ου αιώνα, εμφανίστηκε ο φωτισμός αερίου και η ανάγκη για έντονη λεύκανση των προσώπων εξαφανίστηκε· το μακιγιάζ έγινε πιο λεπτό, αν και ακόμα πρωτόγονο. Η παλέτα του ηθοποιού αποτελούνταν από λευκή και μπλε κιμωλία· γρατσουνιές ήταν φτιαγμένες από κόκκινο τούβλο ή στάχτη από καμένο χαρτί. Στη Ρωσία, η χρήση του μακιγιάζ άρχισε να κερδίζει δημοτικότητα σε λαϊκά παιχνίδια και τελετουργίες, όταν ο εξωτερικός μετασχηματισμός του συμμετέχοντα ήταν υποχρεωτικός. Τα πρόσωπα βάφτηκαν χρησιμοποιώντας πρωτόγονα βοηθητικά μέσα - αιθάλη, ασβέστη, χυμός φυτών.

Και μέχρι το 1890, τα θεατρικά καλλυντικά έγιναν διαθέσιμα προς πώληση. Μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, τα θέατρα άλλαξαν λίγο, οι ηθοποιοί έγιναν πιο κοντά στο κοινό, τόσο πυκνό, βαρύ μακιγιάζ έγινε πολύ προφανές και γελοίο, που έπρεπε να εγκαταλειφθεί. Μέχρι τον 21ο αιώνα, οι ηθοποιοί άρχισαν να χρησιμοποιούν καλλυντικά που αναπτύχθηκαν για την κινηματογραφική βιομηχανία και το μακιγιάζ έγινε πιο φυσικό και φυσικό. Για τη δημιουργία ειδικών εφέ, άρχισε να χρησιμοποιείται λατέξ από καουτσούκ, το οποίο επέτρεψε να δώσει στο δέρμα την εμφάνιση ακραίας ηλικίας, να δημιουργήσει ένα φαλακρό σημείο, μια ψεύτικη μύτη ή μάγουλα. Υπάρχουν πλέον δύο τύποι κιτ θεατρικού μακιγιάζ για μακιγιάζ: εικονογραφικό (περιλαμβάνει μόνο χρώματα) και πλαστικό (περιλαμβάνει τη χρήση αυτοκόλλητων από λάτεξ, σιλικόνη και άλλα ελαστικά υλικά και προϊόντα μετά την παραγωγή - γενειάδα, μουστάκι, περούκα). Συχνά χρησιμοποιούνται επίσης ψεύτικες σιαγόνες και κυνόδοντες από οδοντικά υλικά.

Η χρήση του μακιγιάζ συνδέεται πλέον όχι μόνο με τη σκηνή ή το θέατρο, τη μετατροπή σε εικόνες ήρωες των παραμυθιώνκαι τα φανταστικά πλάσματα κερδίζουν τεράστια δημοτικότητα σε αποκριάτικες γιορτές και θεματικά πάρτι.

Οδηγίες για την εφαρμογή του μακιγιάζ

1. Ενυδατική κρέμα.

Πριν ξεκινήσετε τη διαδικασία του μακιγιάζ, πλύνετε καλά το πρόσωπό σας και εφαρμόστε ενυδατική κρέμα. Θα βοηθήσει τα καλλυντικά να διαρκέσουν περισσότερο και θα σώσει το δέρμα σας από την ξηρότητα και την κούραση. Οι ηθοποιοί που έχουν λιπαρό δέρμα θα πρέπει να χρησιμοποιούν τονωτικό δέρματος. Εφαρμόστε λοιπόν ενυδατική κρέμα σε όλο το πρόσωπο και το λαιμό σας και ένα ελαφρύ, διαυγές βάλσαμο για τα χείλη.

2. Βάση μακιγιάζ.

Ενα από τα πολλά σημαντική συμβουλήΤο θεατρικό μακιγιάζ είναι να εφαρμόσετε το foundation δύο αποχρώσεις πιο σκούρο από τον τόνο του δέρματός σας - αυτό θα αποτρέψει την εμφάνιση ενός απαλού μπλε χρώματος και θα σας βοηθήσει να μην φαίνεστε χλωμή στη σκηνή. Διανείμετε το foundation ομοιόμορφα στο λαιμό και το πρόσωπο, προς τη γραμμή των μαλλιών.

3. Ρουζ.

Όσο για το ρουζ, θα πρέπει να είναι κόκκινο ή ροζ για τις γυναίκες και χρώμα τερακότα για τους άνδρες. Τα αγόρια μπορεί να έχουν πιο ροζ ρουζ. Απλώστε ρουζ στα μήλα των μάγουλων, προχωρώντας προς τα πάνω από τις άκρες των χειλιών.

4. Σκιά ματιών

Είναι καλύτερα να χρησιμοποιείτε σκιά ματιών σε φυσικούς τόνους - καφέ ή μαύρισμα. Μείνετε μακριά από αφύσικα χρώματα όπως το μωβ ή το μπλε, εκτός αν το απαιτεί το σενάριο. Ξεκινήστε εφαρμόζοντας ένα ανοιχτό χρώμα δέρματος στην περιοχή κάτω από το μέτωπο, στη συνέχεια μια μεσαία απόχρωση στο βλέφαρο και μετακινήστε το προς τα πάνω και προς τα έξω και ένα πιο σκούρο χρώμα στη γραμμή της πτυχής, πιο κοντά στον δακρυϊκό πόρο - μια λευκή σκιά ματιών.

5. Eyeliner.

Μολύβι Ματιών. Εφαρμόστε μια γραμμή στο πάνω μέρος του βλεφάρου κατά μήκος της γραμμής των βλεφαρίδων και το κάτω μέρος - από τη μέση έως τις γωνίες. Η γραμμή δεν πρέπει να είναι πολύ χοντρή. Για τους άνδρες χρησιμοποιείται καφέ eyeliner και για τις γυναίκες μαύρο ή καφέ. Ταυτόχρονα, ένα μαύρο μολύβι χρησιμοποιείται συχνά για να δημιουργήσει μια δραματική εικόνα. Χρησιμοποιήστε ένα λευκό μολύβι στην ίσαλο γραμμή για να κάνετε τα μάτια σας να φαίνονται φωτεινότερα και μεγαλύτερα.

6. Πούδρα για διατήρηση του μακιγιάζ.

Σκόνη συντήρησης μακιγιάζ. Για να διασφαλίσετε ότι το μακιγιάζ διαρκεί περισσότερο και υπάρχουν λιγότερες πιθανότητες να τρέξει λόγω της εφίδρωσης του καλλιτέχνη κατά τη διάρκεια της παράστασης, καλύψτε το με μια ημιδιαφανή πούδρα από πάνω χρησιμοποιώντας ένα μαλακό πινέλο. Για να αποφύγετε τη χρήση περισσότερης πούδρας από αυτή που χρειάζεται, σκουπίστε ελαφρά τη βούρτσα με μια χαρτοπετσέτα πριν την απλώσετε στο πρόσωπο και το λαιμό σας.

7. Κραγιόν

Το γυναικείο κραγιόν πρέπει να είναι φωτεινό - κόκκινο ή κοραλί. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε lip liner. Άλλωστε, τα χείλη σας πρέπει να ξεχωρίζουν.

8. Μάσκαρα

Επιλέξτε μάσκαρα στο ίδιο χρώμα με το eyeliner σας. Εάν εφαρμόσετε μάσκαρα στη πούδρα, θα έχετε ένα αποτέλεσμα νιφάδας χιονιού στις βλεφαρίδες σας. Μην αφήνετε τις βλεφαρίδες να κολλάνε μεταξύ τους.

Πριν βγει στη σκηνή

Πριν βγείτε στη σκηνή, κοιτάξτε τον εαυτό σας στον καθρέφτη από διαφορετικές γωνίες και κάτω από διαφορετικό φωτισμό. Το κοινό στο μπροστινό μέρος της αίθουσας θα μπορεί να σας δει τέλεια, αλλά είναι σημαντικό το μακιγιάζ σας να είναι ορατό από οποιαδήποτε απόσταση. Εξάλλου, το κοινό θα πρέπει να δει τις εκφράσεις του προσώπου και τις εκφράσεις του προσώπου σας. Το επαγγελματικό μακιγιάζ θα σας βοηθήσει σε αυτό.

Η αγορά επαγγελματικών, επώνυμων προϊόντων συμβάλλει στη διασφάλιση καλύτερης απόδοσης ως ηθοποιός. Και η συνεχής φροντίδα και η σωστή αποθήκευση του θεατρικού μακιγιάζ είναι εξίσου σημαντική με την αγορά καλλυντικών υψηλής ποιότητας. Ακολουθούν μερικές χρήσιμες συμβουλές για επίδοξους ηθοποιούς.

• Διατηρήστε τα προϊόντα μακιγιάζ καθαρά. Ένας καθαρός χώρος εργασίας όχι μόνο θα διατηρήσει το μακιγιάζ σας, αλλά θα σας βοηθήσει να δείχνετε υπέροχη και θα αποτρέψει την εξάπλωση μικροβίων. Αυτό είναι ένα σοβαρό πρόβλημα και μπορεί να οδηγήσει σε αρνητικές επιπτώσεις.
• Η συχνή αλλαγή του νερού πλύσης θα σας βοηθήσει να διατηρήσετε τις βούρτσες σας καθαρές.
• Βεβαιωθείτε ότι τα δοχεία με καλλυντικά είναι ερμητικά κλειστά - αυτό θα αποτρέψει την είσοδο σκόνης και υγρασίας μέσα σε αυτά και θα τα προστατεύσει από το πρόωρο στέγνωμα.
• Έχετε διαθέσιμα απολυμαντικά χεριών και μαντηλάκια απολύμανσης στον χώρο εργασίας σας.
• Βεβαιωθείτε ότι σας ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣπαρέμεινε τακτοποιημένο. Ένας καλά συντηρημένος χώρος εργασίας φαίνεται πιο επαγγελματικός και ελκυστικός στους πελάτες σας.
• Μετά από κάθε συναυλία, όχι μόνο καθαρίζετε το πρόσωπό σας από το μακιγιάζ, αλλά ξεπλένετε και καθαρίζετε τα πινέλα και τις μπογιές σας.
• Αποθηκεύστε τα υλικά σε δροσερό, ξηρό μέρος. Τα χρώματα διατηρούνται καλύτερα σε χαμηλές θερμοκρασίες.

Μακιγιάζ - τέχνη αλλαγές στην εμφάνισηο ηθοποιός, κυρίως το πρόσωπό του, με τη βοήθεια χρωμάτων μακιγιάζ, πλαστικών και αυτοκόλλητων μαλλιών, περούκας, χτενίσματος κ.λπ.Χαρακτηριστικά του μακιγιάζ στο θέατρο εξαρτάται από τα καλλιτεχνικά χαρακτηριστικάθεατρικά έργα, τα σχέδια του ηθοποιού,του σκηνοθέτη ιδέα και στυλ σχεδίασηςεκτέλεση.

Τα χρώματα που χρησιμοποιούνται για το μακιγιάζ ονομάζονται επίσης μακιγιάζ. Παράδειγμα: «βάλε μακιγιάζ στο πρόσωπό σου», «ξέπλυνε το μακιγιάζ από τα ρούχα σου».

Ένα κουτί παχύ θεατρικό μακιγιάζ παραγωγής FTK

Το μακιγιάζ πρέπει να αντιστοιχεί όχι μόνο στη σκηνή, αλλά και στη ζωή της αλήθειας και να δίνει μια πλήρη εντύπωση της πραγματικότητας.

Το μακιγιάζ βοηθά στην απόδοση του ηθοποιού, που εκφράζεται με λέξεις, στάση, κίνηση και εκφράσεις του προσώπου.

Αυτός που κάνει το μακιγιάζ πρέπει, ακόμη και πριν το μακιγιάζ, να μελετήσει, να κατανοήσει και να φανταστεί νοερά τη σκηνική εικόνα που θα απεικονίσει στη σκηνή.

Το μακιγιάζ πρέπει να είναι συνεπές με το κοστούμι, το σκηνικό, το φως, με όλο το εξωτερικό σχέδιο που προορίζεται από τον σκηνοθέτη/σκηνοθέτη.

Είναι απαραίτητο να κάνετε όχι μόνο ένα πρόσωπο, αλλά και να αλλάξετε το περίγραμμα του κεφαλιού με μια περούκα ή χτένισμα και μερικές φορές να κάνετε το λαιμό και τα χέρια.

Εν συντομία, το μακιγιάζ είναι η τέχνη της αλλαγής του προσώπου ανάλογα με τον ρόλο που παίζεται.

Η ΑΝΑΓΚΗ ΓΙΑ ΜΑΚΙΓΙΑΖ

Το μακιγιάζ είναι απαραίτητο, πρώτα απ 'όλα, για τεχνικούς λόγους: λόγω της απομακρυσμένης απόστασης της σκηνής, το κοινό καλείται να τονίσει τα χαρακτηριστικά του προσώπου με φωτεινή μπογιά. Επιπλέον, κάτω από τεχνητό φωτισμό, ειδικά με ηλεκτρικό φωτισμό, ένα ακατέργαστο πρόσωπο θα φαίνεται θανάσιμα χλωμό ή σκοτεινό.

Όσον αφορά τις καλλιτεχνικές σκηνικές απαιτήσεις, το μακιγιάζ δεν είναι μόνο κατάλληλο στη σκηνή, αλλά και απαραίτητο, καθώς συμβάλλει στην καλύτερη έκφραση της εσωτερικής κατάστασης (συναισθηματικές κινήσεις) και των βασικών χαρακτηριστικών του προσώπου που απεικονίζεται. Ακόμη και πριν προφέρει μια λέξη, ακόμη και στην πρώτη εμφάνιση στη σκηνή μπροστά στον θεατή, ο ερμηνευτής του ρόλου πρέπει, με την εμφάνισή του και μόνο, να προδιαθέσει τον θεατή για τον εαυτό του, να προκαθορίσει τη στάση του απέναντι στον εαυτό του ως χαρακτήρα, πρέπει, η πρώτη του εμφάνιση, μεταφέρουν στον θεατή την αντίστοιχη εντύπωση.

Η ιστορία της τέχνης του μακιγιάζ

Η ιστορία του μακιγιάζ πηγαίνει πίσω στο λαϊκότελετουργίες και παιχνίδια που απαιτούσαν εξωτερικό μετασχηματισμό από τους συμμετέχοντες. Παραδοσιακό μακιγιάζ κάποιων μορφών, συμβατικό σε σχέδιο και χρώματαΚινέζικα, Ινδικά, Ιαπωνικά και άλλα θέατρα της Ανατολής, που συνδέονταν στην καταγωγή τους με αρχαίες στρατιωτικές τελετουργικές τελετουργίες, διατηρήθηκαν εν μέρει σε αυτάθέατρα μέχρι τώρα. Παραδοσιακόςμεσαιωνικοί ηθοποιοί (μπουφόν, ζογκλέρ κ.λπ.) έβαψαν τα πρόσωπά τους με αιθάλη, χρωματίζοντας χυμό φυτών. Πρωτόγονο ρεαλιστικό μακιγιάζ χρησιμοποιήθηκε από συμμετέχοντες του Μεσαίωναμυστήρια, η ηθική παίζει (XV-XVI αιώνες). Το εξιδανικευμένο, γενικευμένο μακιγιάζ δημιουργήθηκε από το θέατροκλασσικότης. Στο 2ο μισό του 18ου αιώνα, έγιναν προσπάθειες να δοθεί στο μακιγιάζ μεγαλύτερος χαρακτήρας και ατομική εκφραστικότητα (μακιγιάζ ηθοποιού από τον A. Lequesne, F. J. Talma Γαλλία; D. Garrick Μεγάλη Βρετανία κ.λπ.). Ωστόσο, μόνο ανάπτυξηρεαλισμός στο θέατρο δημιούργησε τη βάση για την άνθηση της τέχνης του μακιγιάζ. Παίζει N.V. Gogol, Α. Ν. Οστρόφσκικαι άλλοι ζήτησαν από τον ηθοποιό την ικανότητα να δημιουργεί μακιγιάζ - ένα πορτρέτο που γενικεύει τα ατομικά και κοινωνικά χαρακτηριστικά της εικόνας. Οι Ρώσοι δραματικοί ηθοποιοί ήταν δεξιοτέχνες στο μακιγιάζV. V. Samoilov, A. P. Lensky,V. N. Davydov, καλλιτέχνες της όπερας F. I. Shalyapin, I. V. Ershov, κ.λπ.

Έδωσα μεγάλη σημασία στο μακιγιάζ όταν δούλευα τον ρόλο.K. S. Stanislavsky. Στην πράξηΘέατρο Τέχνης της Μόσχαςη τέχνη του μακιγιάζ έγινε ένα από τα σημαντικά συστατικά της αντίληψης του σκηνοθέτη για το έργο. Έκτοτε, εμφανίστηκε μια νέα, ουσιαστικά, θέση makeup artist, δημιουργικού βοηθού σκηνοθέτη και καλλιτέχνη. Τεράστια συνεισφοράΟι καλλιτέχνες μακιγιάζ M. G. Faleev, N. M. Sorokin, P. B. Livshits, I. V. Dorofeev και άλλοι συνέβαλαν στην ανάπτυξη της τέχνης του μακιγιάζ στο σοβιετικό θέατρο. θεωρητικές βάσειςΗ τέχνη του μακιγιάζ στην ΕΣΣΔ διδάχθηκε από τον make-up artist R. D. Raugul

Τύποι μακιγιάζ

Υπάρχουν 2 μέθοδοι μακιγιάζ: ζωγραφικό και ογκομετρικό (πλαστικό). Οι τεχνικές ζωγραφικής μακιγιάζ περιλαμβάνουν τη χρήση μόνο χρωμάτων για μίμηση όγκου· οι απαραίτητες βαθουλώματα και εξογκώματα απλώς σχεδιάζονται στο πρόσωπο και το χρώμα του δέρματος αλλάζει. Το ογκομετρικό μακιγιάζ περιλαμβάνει τη χρήση καλουπιών, αυτοκόλλητων και τιράντες, καθώς και προϊόντων μετά την τρίχα (μουστάκια, γένια, περούκες). Επί του παρόντος, η έννοια του ογκομετρικού μακιγιάζ ταυτίζεται πλήρως με την έννοια του πλαστικού μακιγιάζ. Το πλαστικό μακιγιάζ περιλαμβάνει την κόλληση ελαστικών μαξιλαριών από λάτεξ ή σιλικόνης στο δέρμα.

Τα κύρια υλικά για την κατασκευή πλαστικών επενδύσεων είναι διάφοροι τύποι σιλικόνης, λατέξ (συνήθως αφρώδες), μείγματα ζελατίνης, πολυουρεθάνες και άλλα ελαστικά υλικά. Παλαιότερα χρησιμοποιήθηκε ευρέως ο αφρός λατέξ, αλλά σήμερα αντικαθίσταται από σιλικόνη.

Το αφρώδες λατέξ παρήχθη για πρώτη φορά το 1929 στα εργαστήρια ανάπτυξης λατέξ Dunlop στο Μπέρμιγχαμ από τον Βρετανό επιστήμονα E. A. Murphy. Ο Μέρφι χρησιμοποίησε ένα κανονικό μίξερ κουζίνας για να φτιάξει την πρώτη παρτίδα αφρού λατέξ. Και μόνο πολλά χρόνια αργότερα το αφρώδες λατέξ άρχισε να χρησιμοποιείται ευρέως από καλλιτέχνες μακιγιάζ.

Η ιστορία της ανάπτυξης του πλαστικού μακιγιάζ στη Ρωσία ξεκινά το 1930. Η πρώτη αναφορά στο λατέξ εμφανίστηκε στο άρθρο του R.D. Raugul «Νέες τεχνικές μακιγιάζ ως μέσο εμπλουτισμού της εκφραστικότητας του ηθοποιού».

Μεγάλο έρευναστον τομέα του πλαστικού μακιγιάζ πραγματοποιήθηκε στο εργαστήριο πλαστικού μακιγιάζ του κινηματογραφικού στούντιο Mosfilm υπό την καθοδήγηση του καλλιτέχνη μακιγιάζ V.G. Yakovlev.

Τα επιτυχημένα αποτελέσματα αυτής της εργασίας κατέστησαν δυνατή την ευρεία χρήση του πλαστικού μακιγιάζ στη σοβιετική παραγωγή ταινιών.

Μετά την κατάρρευση της ΕΣΣΔ, το εργαστήριο προσθετικού μακιγιάζ στη Mosfilm βρισκόταν σε φθίνουσα κατάσταση και στην αγορά εμφανίστηκαν ανεξάρτητοι καλλιτέχνες και στούντιο, όπως π.χ. Peter Gorshenin, Πλεσόφσκι Αντρέι]

Για να αλλάξουν την εμφάνιση, οι make-up artists χρησιμοποιούν επίσης προϊόντα μετά την παραγωγή - ψεύτικα μουστάκια, γένια, περούκες κ.λπ. Συχνά, ακόμη και ψεύτικες σιαγόνες και ψεύτικοι κυνόδοντες από οδοντικά υλικά χρησιμοποιούνται για την αλλαγή του δαγκώματος.

Τα υλικά μακιγιάζ και οι βαφές που εφαρμόζονται στο δέρμα πρέπει να είναι ασφαλή και υποαλλεργικά και να ξεπλένονται χωρίς ιδιαίτερη δυσκολία ή βλάβη στην υγεία. Η βελτίωση των σύγχρονων τεχνολογιών μακιγιάζ συνέβη και συνεχίζεται κυρίως στα κινηματογραφικά στούντιο στις ΗΠΑ, όπως σε μια χώρα με ανεπτυγμένη κινηματογραφική βιομηχανία.

Τα υλικά που χρησιμοποιούνται για το φιλμ μακιγιάζ διαφέρουν σημαντικά από τα υλικά και τα χρώματα που χρησιμοποιούνται στο θέατρο. Μάλιστα, στο θέατρο διατηρούνται ακόμη παραδοσιακές τεχνολογίες και μέσα: μακιγιάζ με βάση το λίπος, κόλλα σανταράκ, γκουμόζ, αυτοκόλλητα από βαμβάκι, τούλι. Ταυτόχρονα, ο κινηματογράφος των αρχών του 21ου αιώνα χρησιμοποιεί ευρέως επικαλύψεις από λατέξ και σιλικόνη, σταθερές ακρυλικές και σιλικονούχες κόλλες και ανθεκτικά χρώματα μακιγιάζ με βάση το οινόπνευμα.

Προϊόντα αφίσας

Ένας ιδιαίτερος και πολύ σημαντικός κλάδος του μακιγιάζ είναι η παραγωγή ταχυδρομικών προϊόντων (postages). Η postizher ασχολείται με την κατασκευή προϊόντων μαλλιών: γένια, μουστάκια, φαβορίτες, περούκες και άλλα διάφορα extensions. Το να φτιάξεις ψεύτικα μουστάκια ή γένια είναι μια πολύ επίπονη διαδικασία που απαιτεί μεγάλη ποσότηταχρόνο και ακρίβεια. Συνίσταται στο γεγονός ότι με τη βοήθεια ενός μικρού γάντζου, τα μαλλιά δένονται σχεδόν σε κάθε κελί του πιο λεπτού τούλι. Αυτή η διαδικασία ονομάζεται «αερισμός, κόμπος, τάφρισμα». Οι περούκες γίνονται πιο συχνά

Όλα χρησιμοποιούν κορδόνι tres από ειδικά υφασμένα μαλλιά. Τα δέντρα είναι ραμμένα σε σειρές στο καπάκι της βάσης για την περούκα.

Η επιλογή του σωστού μακιγιάζ είναι μια μεγάλη τέχνη, ανάλογα με μια σειρά από λεπτότητες. Το κύριο πράγμα είναι το στοιχειώδες, αλλά δεν είναι τόσο απλό - μην το παρακάνετε.

Οι ηγέτες των νεανικών θεατρικών ομάδων πρέπει μερικές φορές να πλένουν στο παρασκήνιο υπερβολικά βαμμένους ηθοποιούς που έχουν εφαρμόσει τρεις στρώσεις βάσης και έχουν βάλει ρουζ με λιπαρό κραγιόν.

Το σωστά εφαρμοσμένο μακιγιάζ αναπτύσσει την αισθητική γεύση. Αλλά μπορείτε να κάνετε χωρίς αυτό. Πολλοί γονείς μιλούν εναντίον του γιου ή της κόρης τους να μελάνη τα φρύδια τους πριν από μια παράσταση ή να εφαρμόσει ρουζ.

Για μακιγιάζ, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ψεύτικα γένια και μουστάκια, ψεύτικες μύτες, κολλημένες κρεατοελιές, καθώς και θεατρικό γκλίτερ σε λιπαρή βάση, που μπορείτε να πασπαλίσετε στα μαλλιά, το ντεκολτέ και τα βλέφαρά σας.

διάσημος Γάλλος μίμος Μαρσέλ Μαρσό

Μακιγιάζ και σκηνική εικόνα

Σε μια θεατρική ομάδα, επαγγελματική ή ερασιτεχνική, οποιοσδήποτε συμμετέχων στην παράσταση, από τον κεντρικό σκηνοθέτη και πρωταγωνιστή έως έναν εργαζόμενο στο τεχνικό εργαστήριο, επιτελεί ένα κοινό ιδεολογικό και δημιουργικό έργο. Αυτό ισχύει πλήρως για τον make-up artist. Το κύριο καθήκον του είναι να βρει την εξωτερική εκφραστική εμφάνιση κάθε χαρακτήρα στο έργο. Αυτό είναι ένα ιδεολογικό και δημιουργικό έργο και καθόλου χειροτεχνία.

Ο make-up artist χρησιμοποιεί όλα τα μέσα που έχει στη διάθεσή του για να βοηθήσει τον σκηνοθέτη και τον ηθοποιό να δημιουργήσουν τον χαρακτήρα, την πνευματική και σωματική εμφάνιση του χαρακτήρα.

Τα αρχικά σκίτσα μακιγιάζ δημιουργούνται από τον καλλιτέχνη και τον σκηνοθέτη κατά τη συζήτηση του σχεδίου του έργου (έκθεση σκηνοθέτη) σύμφωνα με το σχέδιο του θεατρικού συγγραφέα, τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων και τις αρχές του διακοσμητικού σχεδιασμού. Ο καλλιτέχνης λαμβάνει υπόψη όχι μόνο τα κύρια, πιο σημαντικά χαρακτηριστικά του ατόμου που απεικονίζεται, αλλά και τα χαρακτηριστικά του ηθοποιού, τα χρώματα του σκηνικού και τον φωτισμό στη μελλοντική παράσταση. Ο καλλιτέχνης και ο σκηνοθέτης που αποδέχεται ή απορρίπτει τα πρώτα σκίτσα του μακιγιάζ είναι οι πρώτοι συγγραφείς του. Το πρώτο, αλλά όχι το μοναδικό. Κάθε ηθοποιός συχνά κάνει πολύ σημαντικές αλλαγές στο προγραμματισμένο σκίτσο του μακιγιάζ και μερικές φορές προσφέρει το δικό του σκίτσο της εμφάνισης του ήρωα του έργου, το οποίο θα υποδυθεί. Μάλιστα, ο κάθε ηθοποιός, σε μικρό ή μεγαλύτερο βαθμό, δουλεύει πάνω στο δικό του μακιγιάζ, συντονίζοντας φυσικά τα σχέδιά του με τα σχέδια του σκηνοθέτη και καλλιτέχνη. Γι' αυτό όλα τα μέλη της θεατρικής ομάδας, και όχι μόνο ο σκηνοθέτης και ο καλλιτέχνης, πρέπει να είναι εξοικειωμένοι με τις βασικές αρχές και τεχνικές του μακιγιάζ.

Η εργασία στο μακιγιάζ είναι η εργασία σε ένα από τα συστατικάκαλλιτεχνική εικόνα, και επομένως κάθε συμμετέχων σε μια ερασιτεχνική παράσταση θα πρέπει να γνωρίζει τα βασικά του μακιγιάζ.

Η τέχνη του μακιγιάζ πρέπει να αντιμετωπίζεται ως μια πραγματικά δημιουργική δουλειά που έχει μεγάλης σημασίαςστη δημιουργία ολοκληρωμένων ιδεολογικά και καλλιτεχνικά σκηνικών εικόνων. Η υπέροχη δημιουργική παράδοση του σοβιετικού επαγγελματικού θεάτρου -η ενότητα του συνόλου υποκριτικής και παραγωγής- θα πρέπει να ενισχυθεί με κάθε δυνατό τρόπο στο ερασιτεχνικό θέατρο.

Αλλά, φυσικά, αυτό είναι δυνατό μόνο εάν ο ίδιος ο make-up artist προσεγγίσει το έργο του με αίσθημα ευθύνης για τη δημιουργία μιας καλλιτεχνικής εικόνας, για τη βαθιά αποκάλυψη της πρόθεσης του συγγραφέα και δημιουργικές δυνατότητες, σύμφυτη με τον ηθοποιό. Ο make-up artist μελετά προσεκτικά και με ψυχή το έργο, παρακολουθεί τον ηθοποιό κατά τη διάρκεια των προβών, αναζητώντας νέα και νέα χαρακτηριστικά της εικόνας που θα βοηθήσουν να αποκαλυφθεί βαθιά και πλήρως η ιδέα της παράστασης.

Ο make-up artist πρέπει πρώτα από όλα να λάβει υπόψη του τα χαρακτηριστικά του προσώπου, του ύψους και ολόκληρης της σιλουέτας του ηθοποιού. Μπορεί να έχει πιο γεμάτο, μεγαλύτερο, στρογγυλό πρόσωπο ή, αντίθετα, πολύ λεπτό πρόσωπο. Ορισμένα χαρακτηριστικά του προσώπου ενός ηθοποιού μπορεί να «ταιριάζουν» με το πρόσωπο ενός χαρακτήρα στο έργο. Πρέπει να τονιστούν, να «μεταφερθούν» στον θεατή. Άλλα χαρακτηριστικά θα πρέπει να «αφαιρεθούν», να σκιαστούν, να γίνουν αόρατα, να αλλάξουν. Ο makeup artist είναι πάντα αναγκασμένος να προσαρμόζει το σχέδιό του στο πρόσωπο του ηθοποιού. Πιο συγκεκριμένα, πρέπει να δει, να βρει και να μαντέψει τα χαρακτηριστικά της επιδιωκόμενης καλλιτεχνικής εικόνας στο πρόσωπο του ηθοποιού. Ως εκ τούτου, μελετά προσεκτικά και με ψυχή την εμφάνιση ενός ατόμου, φανταζόμενος τι μπορεί να γίνει με τη βοήθεια του μακιγιάζ στο πρόσωπο ενός συγκεκριμένου καλλιτέχνη.

Ας φανταστούμε όμως μια άλλη περίπτωση: το πρόσωπο του ηθοποιού μοιάζει να «συμπίπτει» με την εμφάνιση του ήρωα του έργου. Είναι, φυσικά, εύκολο να μακιγιάρεις έναν τέτοιο ηθοποιό. Αλλά αν το παίξιμό του δεν έχει την ενέργεια, τη θέληση, την έμπνευση που χρειάζεται για να δημιουργήσει μια εικόνα, τότε θα γίνει άψυχος εξωτερικά χαρακτηριστικάχαρακτήρας. Δεν θα εκφράσουν απολύτως τίποτα. Όταν φτιάχνει έναν ηθοποιό, «ζωγραφίζει» το πρόσωπό του, ο μακιγιέρ πρέπει να φαντάζεται τον ήρωα του έργου σε στιγμές χαράς και λύπης, σε δύσκολες συνθήκες δραματικής πάλης, στις κύριες, βασικές στιγμές του έργου. Πρέπει να θυμάται ότι η παράσταση δεν θα είναι φτιαγμένη, όχι η εμφάνιση του ήρωα, αλλά ένας ζωντανός ηθοποιός, για τον οποίο το μακιγιάζ είναι μόνο ένα από τα βοηθητικά μέσα έκφρασης.

Μπορείτε να καταλήξετε σε ένα πολύ ενδιαφέρον μακιγιάζ, με πολλά χαρακτηριστικά και χαρακτηριστικά, και στο σκίτσο ένα τέτοιο μακιγιάζ θα φαίνεται εντυπωσιακό και ευφάνταστο. Αλλά αν είναι πολύ δύσκολο, αν περιορίζει τον ηθοποιό, το αποτέλεσμα θα είναι αρνητικό. Ένα τέτοιο μακιγιάζ θα επηρεάσει την απόδοση. Ένας άπειρος ηθοποιός ζητά συχνά από έναν make-up artist να αλλάξει την εμφάνισή του πέρα ​​από την αναγνώριση. Σε έναν τέτοιο ηθοποιό φαίνεται ότι το μακιγιάζ μπορεί να εκφράσει ολόκληρο το περιεχόμενο του ρόλου του. Ένας έμπειρος performer ζητά πάντα από τον make-up artist να περιοριστεί μόνο στα πιο απαραίτητα και πιο χαρακτηριστικά γνωρίσματα, για να κάνει το μακιγιάζ όσο το δυνατόν πιο απλό και «ελαφρύ». Και αυτό είναι κατανοητό. Κανένα μέσο σκηνικής εκφραστικότητας - ούτε φως, ούτε μουσική, ούτε σκηνικά, ούτε κοστούμια, ούτε μακιγιάζ- δεν μπορεί να αντικαταστήσει το κύριο μέσο της θεατρικής τέχνης - την υποκριτική. Το καθήκον του μακιγιέρ είναι να βοηθήσει τον ηθοποιό να παίξει και όχι απλώς να δείξει την εικόνα του ήρωα από τη σκηνή. Τα χρώματα μακιγιάζ δεν πρέπει να εμποδίζουν τη ζωηρή εκφραστικότητα του προσώπου του καλλιτέχνη.

Και, για να βοηθήσει τον ηθοποιό από αυτή την άποψη, ο μακιγιέρ πρέπει να μελετήσει το πρόσωπό του όσο πιο προσεκτικά, με την ίδια διερευνητική επαγρύπνηση, με την οποία ένας καλλιτέχνης κοιτάζει το πρόσωπο του ατόμου που απεικονίζεται στον καμβά. Ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ N. Cherkasov στο άρθρο «Πηγή έμπνευσης» (συλλογή «The Image of My Contemporary») γράφει: «Πολλές, πολλές ώρες του υποκριτική ζωήΠέρασα χρόνο μαζί με τον υπέροχο μακιγιάζ Anton Anjan, ο οποίος -είναι παρελθόν, τώρα μπορώ να το πω αυτό- μερικές φορές περιποιούταν τη μύτη, το πηγούνι, το μέτωπό μου αρκετά ελεύθερα... Αφού πήρα έναν νέο ρόλο, ήρθε κοντά μου και κάθισε σε μια καρέκλα και άρχισε να με κοιτάζει εντελώς ξεδιάντροπα και μάλιστα να δοκιμάζει με το χέρι του ορισμένα σημεία του προσώπου μου, σαν να δοκιμάζει τη δύναμή τους. Θα γινόταν μια άτονη παύση, μετά από την οποία θα ανακοίνωνε με θλίψη ότι ήταν εντελώς δυσαρεστημένος με το πηγούνι μου και ότι θα έπρεπε να το αφαιρέσει. Μπορούσε να καταλήξει στο ίδιο συμπέρασμα για τα μάγουλά μου και πολύ συχνά, προς πλήρη απογοήτευσή μου, ολοκλήρωσε την εξέτασή του με το γεγονός ότι «θα πρέπει να δουλέψει σχολαστικά σε ολόκληρο το κεφάλι μου».

Αυτές οι γραμμές, γραμμένες από έναν εξαιρετικό σοβιετικό σκηνοθέτη, δίνουν μια ιδέα για το πώς ένας make-up artist αναλύει την εμφάνιση ενός ηθοποιού, ενεργώντας ως πιστός φίλος και βοηθός του. Τι σημαίνει να «αναλύεις» το πρόσωπο ενός ηθοποιού; Αυτό σημαίνει να κατανοήσετε τον τύπο του προσώπου, να φανταστείτε τι χαρακτήρα εκφράζει χωρίς μακιγιάζ και μπορεί να εκφραστεί με την κατάλληλη «περιποίηση». Σε μια σειρά από ταινίες διάσημος ηθοποιόςΟ Ν. Κριούτσκοφ εμφανίστηκε σχεδόν χωρίς μακιγιάζ. Αυτό σημαίνει ότι ο σκηνοθέτης και ο καλλιτέχνης είδαν στην εμφάνιση του ηθοποιού εκείνα τα χαρακτηριστικά που, κατά τη γνώμη τους, μετέφεραν καλά τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων της ταινίας. Σε αυτή την περίπτωση, υπήρξε μια «σύμπτωση» των εξωτερικών δεδομένων του ηθοποιού με τις εικόνες που ενσάρκωσε. Αλλά αυτή η περίπτωση είναι μεμονωμένη, σπάνια.

Οι εσωτερικές, πνευματικές ιδιότητες, ο χαρακτήρας και το επάγγελμα ενός ατόμου αντανακλώνται σχεδόν πάντα στην εμφάνισή του. Οι ηθοποιοί γνωρίζουν καλά πόσο δύσκολο είναι να παίζεις χωρίς μακιγιάζ και σκηνικό κοστούμι, για παράδειγμα σε μια συναυλία. Το κοστούμι βοηθά στη σωστή συμπεριφορά, καθορίζει το βάδισμα, τις χειρονομίες, ακόμη και επηρεάζει τον τρόπο ομιλίας.

Φανταστείτε ότι πρέπει να παίξετε έναν λεπτό, σε φόρμα στρατιωτικό, ντυμένο με στολή και μπότες με σπιρούνια. Αν κάνετε πρόβα αυτού του ρόλου με μπλουζάκι και παντόφλες ή με παλτό από δέρμα προβάτου και μπότες από τσόχα, τότε θα σας είναι πολλές φορές πιο δύσκολο να συνηθίσετε τον ρόλο. Αυτό το γνωρίζουν καλά οι έμπειροι ηθοποιοί, και πολλοί από αυτούς πολύ πριν πρόβες τζενεράλεμακιγιάρονται, φορούν σκηνικό κοστούμι, το συνηθίζουν και έτσι βρίσκουν το σωστό «σκηνικό συναίσθημα».

Το μακιγιάζ πρέπει να ταιριάζει με τον χαρακτήρα του ρόλου στο σύνολό του. Ο ηθοποιός θα πρέπει να αναλογιστεί τι εντύπωση θα κάνει στο κοινό σε κάθε ξεχωριστή στιγμή της παράστασης.

Μπορεί να είναι πολύ δύσκολο για νέους, άπειρους ερμηνευτές να παίξουν χωρίς μακιγιάζ. Το κοστούμι και το μακιγιάζ κρύβουν ως ένα βαθμό τις ελλείψεις του παιχνιδιού. Αυτό, φυσικά, δεν σημαίνει ότι μπορείτε να κρύψετε τις αδυναμίες του παιχνιδιού με τη βοήθεια ενός επιτυχημένου μακιγιάζ. Αλλά πρέπει να θυμόμαστε ότι ένας καλλιτέχνης μακιγιάζ είναι σε θέση να βγάλει έναν άπειρο καλλιτέχνη από τα προβλήματα, εάν σχεδιάσει ξεκάθαρα τα εξωτερικά χαρακτηριστικά της εικόνας.

Αλλά αν είναι δύσκολο να δράσεις χωρίς μακιγιάζ και χωρίς κοστούμι, τότε είναι πολύ πιο δύσκολο να δράσεις αν το μακιγιάζ και το κοστούμι είναι λανθασμένα, αν όχι μόνο δεν βοηθούν τον ηθοποιό, αλλά και εμποδίζουν. Μερικές φορές συμβαίνει ένας ηθοποιός να κάνει πρόβες πολύ καλά τον ρόλο του, αλλά στην παράσταση προκαλεί γενική δυσαρέσκεια, γιατί το κοστούμι ή το μακιγιάζ καταστρέφουν την εικόνα που δημιούργησε.

Πρέπει να το θυμάστε αυτό συνεχώς. Είναι νέοι και άπειροι ερμηνευτές που μπορούν να παρασυρθούν από κάποια λεπτομέρεια ενός κοστουμιού, μια περούκα, κάποιο χαρακτηριστικό του μακιγιάζ και να ξεχάσουν την εικόνα. Ας πούμε ότι ένα νέο κορίτσι πρέπει να παίξει μια ηλικιωμένη γυναίκα, και θα γραμμώσει τα μάτια της, θα βάλει ρουζ σε όλο της το μάγουλο και θα βάλει κραγιόν. Της αρέσει, αλλά όταν βγαίνει στη σκηνή, ο θεατής μπερδεύεται: ποιος είναι μπροστά του; Σε λόγια και πράξεις μοιάζει με γέρος, αλλά στην εμφάνιση μοιάζει με νεαρό κορίτσι. Τι να πιστέψουμε;

Εάν έχετε δέκα περούκες στη διάθεσή σας, τότε δεν πρέπει να επιλέξετε αυτή που «ταιριάζει στο πρόσωπό σας» ή που σας αρέσει περισσότερο, αλλά αυτή που είναι πιο κατάλληλη για τη δημιουργία μιας αληθινής εικόνας.

Πρέπει να προειδοποιήσουμε για ένα ακόμη λάθος χαρακτηριστικό των νέων, αρχάριων ηθοποιών. Μερικές φορές νομίζουν ότι αν κάνουν καλό μακιγιάζ και προφέρουν καθαρά τις λέξεις του ρόλου, τότε δεν απαιτείται τίποτα περισσότερο από αυτούς. Είναι αυταπάτη. Αν ένας ηθοποιός παίζει, ας πούμε, έναν γέρο, τότε δεν αρκεί να φορέσει μια γκρίζα περούκα, να κολλήσει μια γενειάδα και να σχεδιάσει ρυτίδες στο πρόσωπό του. Πρέπει να βρει και να δείξει εκείνα τα χαρακτηριστικά ήθη του γέρου, που ανεξάρτητα από το μακιγιάζ θα πουν στον θεατή που βρίσκεται απέναντί ​​του.

Τα εθνικά χαρακτηριστικά στο μακιγιάζ έχουν μεγάλη σημασία. Μερικοί λαοί που ζουν στο βορρά χαρακτηρίζονται από ξανθά μαλλιά, Μπλε μάτια, λαμπερό δέρμα. Αντίθετα οι νότιοι ως επί το πλείστονμελαχρινές, μελαχρινή, μελαχρινή. Δεν μπορεί όμως να υπάρχουν έτοιμες συνταγές για έναν make-up artist.

Τυπικές διαφορές υπάρχουν όχι μόνο μεταξύ διαφορετικών λαών, αλλά και μεταξύ διαφορετικών τάξεων του ίδιου λαού. Οι συνθήκες και η φύση της εργασίας αφήνουν επίσης ένα αποτύπωμα στην εμφάνιση ενός ατόμου. Το χρώμα του δέρματος ενός συλλογικού αγρότη που εργάζεται στο χωράφι, στον αέρα, στον ήλιο, είναι συνήθως διαφορετικό από αυτό ενός ατόμου που περνά ολόκληρες μέρες σε κλειστό χώρο.

Αλλά και εδώ πρέπει να αποφεύγουμε τα κλισέ. Η εμφάνιση, ας πούμε, ενός ανθρακωρύχου (και πάλι μιλάμε για τυπική εμφάνιση, και όχι για μεμονωμένα άτομα) έχει αλλάξει σημαντικά τις τελευταίες δεκαετίες. Η προεπαναστατική τέχνη απεικόνιζε έναν ανθρακωρύχο με όλα τα χαρακτηριστικά ίχνη της απάνθρωπας σκληρής υπόγειας εργασίας. Ένας ανθρακωρύχος στο σοβιετικό, μηχανοποιημένο Donbass φαίνεται εντελώς διαφορετικός.

Με μια λέξη, ο τρόπος ζωής ενός ατόμου, το επάγγελμά του, το περιβάλλον στο οποίο ζει - όλα αυτά αντικατοπτρίζονται στην εμφάνισή του και πρέπει να αποτυπωθούν στο μακιγιάζ.

Τέλος, κάθε εποχή έχει επικρατούσες «μόδες» που αλλάζουν σημαντικά την εμφάνιση ενός ατόμου. Ακόμα κι αν πάρουμε το ίδιο περιβάλλον, για παράδειγμα το στρατιωτικό, θα δούμε πώς αλλάζουν αισθητά τα χτενίσματα, τα σχήματα των γενειάδων και των μουστακιών. Οι αξιωματικοί του τσαρικού στρατού χαρακτηρίζονται από τη λεγόμενη «αγγλική» («ευθεία») χωρίστρα ή crew cut και μουστάκι. Κατά τη διάρκεια του Ρωσοτουρκικού Πολέμου, πολλοί αξιωματικοί φορούσαν φαβορίτες και γένια και ξύρισαν το πηγούνι τους. Επί Νικολάου Α', μιμούμενοι τον Τσάρο, άφησαν μουστάκι και κοντά φαβορίτες. Στα τέλη του 18ου αιώνα ξύριζαν πάντα τα πρόσωπά τους και έβαζαν στο κεφάλι μια περούκα σε πούδρα με μια κοτσιδίτσα.

Τα γυναικεία χτενίσματα είναι ακόμη πιο διαφορετικά, η μόδα για τα οποία αλλάζει πολύ συχνά.

Όταν παίζει σε ένα έργο που διαδραματίζεται σε περασμένους αιώνες, ο ηθοποιός πρέπει να κοιτάξει σχέδια και φωτογραφίες που απεικονίζουν ανθρώπους εκείνης της εποχής και μόνο τότε να αποφασίσει τι είδους μακιγιάζ πρέπει να εφαρμόσει.

Η ηλικία του εικονιζόμενου αφήνει ένα χαρακτηριστικό αποτύπωμα στην εμφάνιση του χαρακτήρα. Γνωρίζουμε καλά, για παράδειγμα, ότι οι ρυτίδες και το γκριζωπό χρώμα του δέρματος είναι τυπικά για ένα γεροντικό πρόσωπο, αλλά δεν μπορείς να μακιγιάζεσαι «σαν γέρος» με τον ίδιο τρόπο κάθε φορά· η σφραγίδα είναι απαράδεκτη και σε αυτή την περίπτωση.

Όταν έπαιζε ηλικιωμένους, ο σπουδαιότερος Ρώσος ηθοποιός V. Samoilov δεν τράβηξε βαθιές ρυτίδες και άλλα σημάδια εξαθλίωσης στο πρόσωπό του. Το γήρας, είπε, δεν είναι στις ρυτίδες, αλλά στα μάτια. Εξέφρασε τη γεροντική εξαθλίωση με την υποκριτική του, όχι με το μολύβι του μακιγιάζ.

Για τον make-up artist, καθώς και για τον καλλιτέχνη, η πιο πλούσια πηγή που βοηθά στην εύρεση Χαρακτηριστικάτου ανθρώπινου προσώπου είναι έργα μεγάλων δασκάλων της ζωγραφικής, του σχεδίου και της γλυπτικής. Αλλά μια ακόμη πιο σημαντική πηγή είναι η ίδια η ζωή με τον πλούτο και την ποικιλομορφία προσώπων, τύπων, χαρακτήρων.

Ο make-up artist πρέπει να μπορεί να βλέπει και να θυμάται (ακόμα καλύτερα, σκιαγραφεί) τυπικά πρόσωπα που συναντά στη ζωή. Αλλά το να βλέπεις κάτι δεν σημαίνει να παρατηρείς. Μπορείτε να κοιτάξετε πολλά και να μην δείτε το κύριο πράγμα, το κύριο πράγμα στο πρόσωπο, δηλαδή ακριβώς εκείνα τα χαρακτηριστικά που εκφράζουν έναν δεδομένο χαρακτήρα.

Δεν δίνουμε και δεν μπορούμε να δώσουμε δείγματα μακιγιάζ για δημοφιλείς σκηνικούς χαρακτήρες, γιατί κάθε εικόνα στην παράσταση κάθε ερμηνευτή θα είναι σίγουρα ξεχωριστή, «δική τους». Το να φτιάχνεις έτοιμες συνταγές για όλες τις περιπτώσεις θα σήμαινε να σπρώχνεις τους ηθοποιούς προς ένα κλισέ. Επιπλέον, το μακιγιάζ εξαρτάται εξ ολοκλήρου από τον χαρακτήρα του προσώπου του ηθοποιού.

Φανταστείτε ότι δύο καλλιτέχνες παίζουν τον ίδιο ρόλο: ο ένας από αυτούς έχει στρογγυλό πρόσωπο, γυρισμένη μύτη και χοντρά χείλη. Το άλλο, αντίθετα, έχει λεπτά χαρακτηριστικά προσώπου και γαντζωμένη μύτη. Είναι πιθανό ο πρώτος να αναζητήσει μέσα που θα του επιτρέψουν να στενέψει το πρόσωπό του, να επιμηκύνει τη μύτη του και να μειώσει τα χείλη του. Ο δεύτερος πρέπει να προσπαθήσει να κρύψει την αδυνατότητά του, να ισιώσει τη μύτη του κ.λπ. Αυτό σημαίνει ότι ακόμα κι αν του δοθεί η αποστολή να κάνει ένα συγκεκριμένο μακιγιάζ σύμφωνα με ένα έτοιμο σκίτσο, ο καθένας πρέπει να το λύσει με τον δικό του τρόπο, με βάση τα χαρακτηριστικά του το πρόσωπό τους.

Ορισμένοι ηθοποιοί πιστεύουν ότι αν το θέατρο ή η ομάδα έχει έναν έμπειρο σκηνοθέτη ή έναν ειδικό μακιγιέρ, τότε δεν είναι απαραίτητο να μακιγιάζεσαι μόνος σου. Αυτό δεν είναι αληθινό.

Το να κυριαρχήσεις στην τεχνική του μακιγιάζ δεν είναι τόσο δύσκολο, απλά πρέπει να έχεις επιθυμία και υπομονή. Όταν μάθετε να εφαρμόζετε μόνοι σας το μακιγιάζ, το μακιγιάζ σας θα είναι πάντα καλύτερο από το μακιγιάζ ακόμη και ενός έμπειρου makeup artist. Ξέρεις καλύτερα ποιον παίζεις, συνδέεις καλύτερα το μακιγιάζ σου με τις εκφράσεις του προσώπου σου.

Χωρίς την έμψυχη ερμηνεία του ηθοποιού, χωρίς να κατακτήσει την ίδια την ουσία του χαρακτήρα, κανένα κόλπο μακιγιάζ δεν θα βοηθήσει. ΣΕ το καλύτερο σενάριοτο αποτέλεσμα θα είναι ένα μανεκέν, όχι μια καλλιτεχνική εικόνα.

Λίγα λόγια για το μακιγιάζ για θετικούς και αρνητικούς χαρακτήρες.

Κατά τη δημιουργία της σκηνικής εικόνας ενός προηγμένου σοβιετικού ατόμου, είναι απαραίτητο να αποκαλυφθεί η αρχοντιά, η δύναμη του μυαλού και ο χαρακτήρας του. Αρκεί να στραφούμε σε φωτογραφίες εφημερίδων και περιοδικών καινοτόμων εργαζομένων και ηγετών Γεωργίαγια να βεβαιωθούμε ότι ο τύπος του εργάτη-διανοούμενου έχει γίνει πλέον κυρίαρχος. Η καταστροφή των σημαντικών διαφορών μεταξύ ψυχικής και σωματικής εργασίας επηρεάζει όχι μόνο την εσωτερική, πνευματική, αλλά και την εξωτερική εμφάνιση του σοβιετικού εργάτη και συλλογικού αγρότη. Ο τύπος του διανοούμενου «πολυθρόνας» με όλα τα τυπικά χαρακτηριστικά που ενυπάρχουν σε αυτόν τον τύπο γίνεται παρελθόν.

Όσον αφορά την απεικόνιση αρνητικών χαρακτήρων, είναι απαραίτητο να αποφευχθεί η αφύσικη καρικατούρα. Θα πρέπει να επιλέξετε και να συλλέξετε τις πιο εκφραστικές φωτογραφίες εφημερίδων και περιοδικών· θα σας φανούν χρήσιμες όταν εργάζεστε στο έργο. Αλλά πρέπει να έχουμε κατά νου ότι ακόμη και οι κύριοι πολεμοκάπηλοι που διαπράττουν άθλιες πράξεις προσπαθούν να δείξουν ότι είναι εξωτερικά αξιοπρεπείς. Κοιτάζοντάς τα μέσα από τα μάτια ενός καλλιτέχνη, θα παρατηρούμε πάντα κάποια γνωρίσματα του χαρακτήρα, που μαρτυρούν την πνευματική φτώχεια, τον εφησυχασμό, την αναισθησία, την απληστία κ.λπ. Αυτά τα ενοχοποιητικά χαρακτηριστικά θα πρέπει να μεταφέρονται στο σκηνικό μακιγιάζ διακριτικά και απότομα - τότε η εικόνα κερδίζει στην καλλιτεχνική της πειστικότητα.

Μια ακόμη σημείωση για την ομορφιά του προσώπου. Ο σκηνοθέτης και ο καλλιτέχνης, όταν επιβλέπουν την προετοιμασία μιας παράστασης, συνήθως δεν βάζουν ένα ειδικό καθήκον για τον ηθοποιό ή την ηθοποιό: «κάντε το πρόσωπό σας όμορφο». Κατά κανόνα, οι ερμηνευτές αναμένεται, πρώτα απ 'όλα, να παρέχουν ψυχολογικά και πνευματικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα και η υπερβολική "κοκέτα" καταστέλλεται. Πράγματι, μια δυσάρεστη εντύπωση προκαλεί ένας ηθοποιός (ή ηθοποιός) που ανεβαίνει στη σκηνή για να καμαρώσει μπροστά στο κοινό. Δεν χρειάζεται να κάνουμε μια τέτοια ομορφιά, ας πούμε, την ηρωίδα ενός θεατρικού έργου όπως η Βάρυα στον «Βυσσινόκηπο» του Α. Τσέχοφ· αυτό απλώς θα έρχεται σε αντίθεση με το περιεχόμενο του έργου. Η ελκυστικότητα της Varya βρίσκεται αλλού - στην πνευματική ομορφιά της, στην ακεραιότητα και την αρχοντιά της φύσης της.

Η πραγματικότητά μας, γεμάτη εμπνευσμένο έργο, κάνει τον σοβιετικό άνθρωπο όμορφο από όλες τις απόψεις· έτσι πρέπει να αντικατοπτρίζεται στην τέχνη (φυσικά, χωρίς φτηνή, μορφωμένη «ομορφιά»).

Ένας από τους φορμαλιστές κριτικούς επέπληξε τον υπέροχο σοβιετικό συγγραφέα A. Makarenko για τα πάρα πολλά όμορφα πρόσωπα στα έργα του. Ο Α. Μακαρένκο απάντησε στον κριτικό. «Δεν δέχομαι την επίπληξή σας ότι υπάρχουν πολλά όμορφα πράγματα στην ιστορία μου. Γιατί δεν κατηγορείτε τον Λέοντα Τολστόι που έχει τόσα όμορφα πράγματα στο «Πόλεμος και Ειρήνη»; Αγαπούσε την τάξη του, αγαπώ την παρέα μου, πολλοί άνθρωποι μου φαίνονται όμορφοι. Απέδειξε μου ότι κάνω λάθος».

Φυσικά ο Α. Μακαρένκο είχε δίκιο. Η τέχνη μας έχει το δικαίωμα να δείχνει τους γιους και τις κόρες του σοβιετικού λαού ως όμορφους με την πλήρη έννοια της λέξης.

Τι σημαίνει όμως Ομορφο πρόσωποστην τέχνη, στη ζωγραφική, στη σκηνή;

Μερικοί αρχαίοι καλλιτέχνες προσπάθησαν να βρουν το πρότυπο για ένα όμορφο πρόσωπο και φιγούρα· αναζήτησαν μια συγκεκριμένη γεωμετρική σχέση μεταξύ των τμημάτων και των γραμμών του προσώπου. Υπήρχε ακόμη και ένας μαθηματικός τύπος για την ομορφιά - η λεγόμενη "χρυσή αναλογία" ή "χρυσή αναλογία".

Η ζωή δείχνει ότι είναι αδύνατο να βρεθεί μια καθολική «φόρμουλα ομορφιάς». Σε κάθε νέα εποχή προκύπτουν νέα γούστα, μια νέα ιδέα ομορφιάς. Έτσι, για παράδειγμα, το ιδανικό του «κοσμικού» όμορφη γυναίκαΚάποτε, μια γυναίκα θεωρούνταν ότι είχε ένα άρρωστο χλωμό πρόσωπο, αδύναμη, με μικρά χέρια και πόδια κ.λπ. Ένα τέτοιο «ιδανικό» θα φανεί τουλάχιστον παράξενο στους συγχρόνους μας.

Δεν ψάχνουμε για έτοιμες, τυπικές φόρμουλες ομορφιάς και συνταγές. Αναζητούμε την ομορφιά στα χαρακτηριστικά των ανθρώπων της εποχής μας. Εδώ ο καλλιτέχνης θα βρει αμέτρητες επιλογές για ένα όμορφο, πνευματικό πρόσωπο! Δεν μπορεί να υπάρξει άλλη «πηγή ομορφιάς» και «φόρμουλα ομορφιάς».

Το καθήκον των καλλιτεχνών της σκηνής είναι να μάθουν να ενσωματώνουν τα χαρακτηριστικά ενός όμορφου ανθρώπινου προσώπου σε αληθινές εικόνες των συγχρόνων τους.

Στολή, φωτιστικά, δωμάτιο

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ ΚΑΙ ΜΑΚΙΓΙΑΖ

Το κοστούμι δεν πρέπει να είναι τυχαίο, αλλά βαθιά μελετημένο. Το κοστούμι είναι «το δεύτερο κέλυφος του ηθοποιού, η μάσκα της σκηνικής του εικόνας». Επομένως, το μακιγιάζ και το κοστούμι πρέπει να συντονίζονται μεταξύ τους.

Στα υποδειγματικά θέατρα και τα δύο καθορίζονται από την πρόθεση του σκηνοθέτη για την παραγωγή και τη φύση της θεατρικής κατεύθυνσης που επιδιώκει το θέατρο.

Αυτό όμως που έχει στη διάθεσή τους τα επαγγελματικά θέατρα, και ιδιαίτερα τα κεντρικά, δεν είναι φυσικά προσβάσιμο σε δραματικές λέσχες. Κι όμως, οι δραματικοί σύλλογοι θα πρέπει να ταιριάζουν το κοστούμι με το μακιγιάζ, τουλάχιστον εντός των ορίων των δυνατοτήτων τους: θα πρέπει να έχουν κατά νου τη σχέση μεταξύ του χρώματος του μακιγιάζ και του χρώματος του κοστουμιού.

Με ένα ετερόκλητο, πολύχρωμο κοστούμι, το μακιγιάζ θα πρέπει να είναι πιο φωτεινό, εκτός εάν, φυσικά, απαιτείται ωχρότητα από τη φύση της σκηνικής εικόνας κ.λπ.

ΦΩΤΙΣΜΟΙ ΚΑΙ ΜΑΚΙΓΙΑΖ.

ΣΕ Θα πρέπει πάντα να θυμόμαστε ότι το μακιγιάζ πρέπει σίγουρα να είναι συνεπές με το φωτισμό της σκηνής.

Ο φωτισμός σκηνής αλλάζει πάντα σχήμα και τόνο, τόσο με την έννοια της ενίσχυσης ή της άμβλυνσης του ενός ή του άλλου, ή ακόμη και της αλλαγής σε διαφορετικό τόνο.

Ο βασικός κανόνας: όσο πιο έντονο είναι το φως, τόσο πιο αδύναμο πρέπει να είναι το μακιγιάζ και, αντίθετα, όσο πιο αδύναμο είναι το φως, τόσο πιο λαμπερό πρέπει να είναι το μακιγιάζ.

ΤΟΠΟΘΕΤΗΣΗ ΚΑΙ ΜΑΚΙΓΙΑΖ

Το μακιγιάζ, ανάλογα με το μέγεθος του δωματίου, μπορεί να ενισχυθεί ελαφρώς ή να μαλακώσει. Έτσι, για παράδειγμα, σε ένα μικρό δωμάτιο όπου το κοινό κάθεται σχεδόν δίπλα στη σκηνή, όπως λένε «μύτη με μύτη», το μακιγιάζ πρέπει να γίνεται όσο πιο λεπτό γίνεται, ακόμη και να το αποφεύγει αν είναι δυνατόν, περιοριζόμενος στα πιο απαραίτητα. ανταύγειες, μαλακές από ένα λεπτό στρώμα πούδρας Αντίθετα, σε μια μεγάλη αίθουσα, όπου το κοινό απομακρύνεται από τη σκηνή, ειδικά σε χαμηλό φωτισμό, είναι απαραίτητο να ενισχυθεί το μακιγιάζ.

Σε ένα στενό δωμάτιο, όπου η βουλιμία κάνει το πρόσωπό σας να ιδρώνει και το μακιγιάζ σας διογκώνεται, θα πρέπει να χρησιμοποιείτε όσο το δυνατόν λιγότερη βαφή σε χρώμα σάρκας και μερικές φορές είναι καλύτερα να τα αποφεύγετε εντελώς.

Κατά τη διάρκεια των διαλειμμάτων, πρέπει να στεγνώνετε το πρόσωπό σας με μια μπατονέτα ή πετσέτα, απλώνοντάς το στο πρόσωπό σας και επίσης να ελέγχετε το μακιγιάζ σας γενικά: αγγίξτε το μουστάκι, τα γένια και άλλα αυτοκόλλητα, αφαιρέστε τις μουτζούρες και στη συνέχεια πουδράρετε ελαφρά ολόκληρο το πρόσωπό σας .

Τυπικά μακιγιάζ

ΝΕΑΝΙΚΟ ΜΑΚΙΓΙΑΖ

Εάν το χρώμα του δέρματός σας είναι κατακόκκινο, τότε θα πρέπει να ροδίσετε ελαφρά και να κάνετε πούδρα το δέρμα σας. Εάν η επιδερμίδα δεν είναι αρκετά φρέσκια, τότε καλύπτεται με έναν γενικό τόνο της βαφής σώματος Νο. 1.

Εάν πρέπει να αλλάξετε τα χαρακτηριστικά του προσώπου, αυτό γίνεται σύμφωνα με τις οδηγίες που δίνονται παραπάνω.

ΜΑΚΙΓΙΑΖ ΗΛΙΚΙΩΜΕΝΩΝ

Το μακιγιάζ ενός ηλικιωμένου διακρίνεται κυρίως από μια περούκα (ελαφρώς γκριζαρισμένα ή αραιά μαλλιά), έναν πιο σκούρο τόνο της επιδερμίδας (βαφή σώματος Νο. 2) και εδώ και εκεί δύο ή τρεις χαρακτηριστικές ρυτίδες που προκαλούνται από ένα μείγμα βυσσινί. και καφέ χρώμα όταν ανοιχτεί με χρώμα σώματος. Το πάνω μέρος της κόγχης του ματιού από τη ρίζα της μύτης μέχρι την πάνω γωνία του βλεφάρου είναι σκουρόχρωμο με καφέ χρώμα.

ΜΕΓΑΛΗΣ ΗΛΙΚΙΑ

Η χροιά είναι κιτρινωπή, γι' αυτό ο συνολικός τόνος της σάρκας είναι βαφή σώματος Νο. 3, ή αν υπάρχει ένα Νο. 1 χρώμα σώματος, τότε προσθέστε καφέ, λίγο κόκκινο και κίτρινο ή ένα κίτρινο ή καμένο φελλό σε αυτό . Μπορείτε επίσης να δώσετε τον τόνο ενός παλιού προσώπου με πινελιές: ένα λευκό, ένα κίτρινο και ένα γκρι, σκουπίζοντας τα πάντα μαζί. Ένα μικρό ρουζ τοποθετείται μόνο στο ζυγωματικό με σκούρο κόκκινο χρώμα. Υπάρχει μια βαθιά ρυτίδα μεταξύ των μυών των μάγουλων και των γωνιών του στόματος. Οι κόγχες των ματιών είναι πολύ σκουρόχρωμες με καφέ χρώμα. Οι άκρες των βλεφάρων είναι πιο σκούρες από τον τόνο της κόγχης των ματιών και τα μάτια δεν είναι τραβηγμένα. Για πιο ταλαιπωρημένα γηρατειά, το eyeliner γίνεται στον πάνω μισό αιώνα και το κάτω τέταρτο του αιώνα με κόκκινη μπογιά, με ανταύγειες βαζελίνης ή κολωδίου στις γωνίες της μύτης, που δίνει στα μάτια μια υγρή, γεροντική όψη. Το άνω χείλος τραβιέται προς τα κάτω, για το οποίο γίνεται μια σκιά κάτω από την ίδια τη μύτη από κάθε ρουθούνι χωριστά προς τα κάτω, η οποία, με το άναμμα των πτυχών των μάγουλων, δίνει την όψη ενός βυθισμένου χείλους. Το κάτω χείλος φωτίζεται με μια παχιά, φαρδιά λωρίδα eyeliner κάτω από αυτό. Οι γωνίες του στόματος πέφτουν. Τονίζονται τα σαρκώδη μέρη του πηγουνιού. Οι ρυτίδες της γνάθου (παράλληλες) που τρέχουν από το κυρτό και το ζυγωματικό τόξο παράλληλα με τη ρινοχειλική πτυχή προς τα κάτω, προσδίδουν ιδιαίτερα γήρας στο πρόσωπο.

Εάν η περούκα έχει μέτωπο ή φαλακρό σημείο, τότε και τα δύο θα πρέπει να βαφτούν ώστε να ταιριάζουν με το πρόσωπο, δίνοντας ρυτίδες στο φαλακρό σημείο για την εξαθλίωση της τρίτης ηλικίας. Οι ρυτίδες βάφονται (με πινέλο ή σκίαση) όχι μόνο με καφέ χρώμα, αλλά, δίπλα στο καφέ, με ανοιχτόχρωμη σάρκα. Πρέπει να θυμόμαστε ότι όλες οι γραμμές πρέπει να σκιάζονται, μειώνοντάς τις σε τίποτα.

Οι ρυτίδες δεν πρέπει να είναι στενές και δεν πρέπει να σχεδιάζονται με τη μορφή μιας συνεχούς γραμμής, αλλά με σπασίματα, και οι οριζόντιες ρυτίδες πρέπει να σχεδιάζονται με τη μορφή διακεκομμένης γραμμής.

Εάν οι ρυτίδες σας ανταποκρίνονται πλήρως στον τύπο και τον χαρακτήρα της σκηνικής εικόνας, τότε είναι προτιμότερο να σχεδιάσετε τις ρυτίδες σύμφωνα με τις δικές σας.

Αντίθετα, υπάρχουν φορές που οι ρυτίδες κάποιου πρέπει να καλύπτονται ως ακατάλληλες για την ηλικία του ή τον χαρακτήρα της σκηνικής του εικόνας.

ΑΡΡΩΣΤΟ ΠΡΟΣΩΠΟ

Ο γενικός τόνος του προσώπου είναι χλωμός (για έξι πινελιές βαφής σώματος, μία κίνηση είναι μπλε-γκρι). Οι κόγχες των ματιών βαθαίνουν με έναν γκριζωπό τόνο (υγρή τέφρα) και ένας ελέφαντας ρουζ δίνεται στο άνω βλέφαρο. Μια σκοτεινή γραμμή τρέχει κάτω από το δάκρυ, θολή κάτω στην αρχή του μάγουλου. Τα εσωτερικά άκρα των φρυδιών είναι ανασηκωμένα. Σε περίπτωση κατανάλωσης τοποθετείται ρουζ στο ζυγωματικό προεξοχή. Η μύτη ακονίζεται με το σκούρο χρώμα των πλευρών της με φωτισμό της γέφυρας της μύτης στην άκρη της μύτης. Τα χείλη είναι βαμμένα με χρώμα σάρκας. Οι κροταφικές κοιλότητες σκουραίνουν και εμφανίζεται μια γενική όψη λεπτότητας. Εάν ο λαιμός είναι εκτεθειμένος, τότε θα πρέπει να γίνει make up στον ίδιο τόνο με την ίδια επώδυνη απόχρωση.

Διαδικασία μακιγιάζ

Το μακιγιάζ πρέπει να εφαρμόζεται με μια συγκεκριμένη σειρά.

1. Πλύνετε τα χέρια σας όσο πιο καθαρά γίνεται για να μην λερώσετε βρωμιά στο πρόσωπό σας μαζί με το χρώμα, να μην τρίψετε βρωμιά στο δέρμα που μπορεί να προκαλέσουν εξανθήματα, σπυράκια και λειχήνες και να μην λερωθούν τα χρώματα του μακιγιάζ.

2. Τοποθετήστε ένα κερί ή μια λάμπα (κηροζίνη ή ηλεκτρική, εν ολίγοις, το φως που θα είναι στη σκηνή) και στις δύο πλευρές του καθαρά σκουπισμένου καθρέφτη. Εάν είναι αδύνατο να αποκτήσετε δύο λαμπτήρες, τότε ένας πρέπει να τοποθετηθεί έτσι ώστε να φωτίζει το πρόσωπο από πάνω και όχι από τη μία πλευρά. Ο μονόπλευρος φωτισμός οδηγεί στο γεγονός ότι το άτομο που κάνει μακιγιάζ εφαρμόζει πιο σκληρό μακιγιάζ στο μη φωτισμένο μισό του προσώπου από ότι στο φωτισμένο μισό.

3. Τακτοποιήστε προσεκτικά τις μπογιές και τα είδη μακιγιάζ (θα πρέπει να δώσετε ιδιαίτερη προσοχή σε αυτό εάν υπάρχει ένα κουτί για πολλά άτομα). Εάν το δωμάτιο είναι στενό, είναι εύκολο να χυθεί βερνίκι, να χυθεί σκόνη, να χαθεί η σκίαση κ.λπ.

4. Εξετάστε προσεκτικά το πρόσωπό σας για να δείτε εάν υπάρχουν εκδορές, γρατσουνιές, σπυράκια ή ρωγμές στο δέρμα. Εάν υπάρχει, τότε πρώτα τα λιπάνετε με ιώδιο με γλυκερίνη ή βαζελίνη για να μην υπάρχει σκούρο σημείο. Στη συνέχεια, λιπάνετε ολόκληρο το πρόσωπο, τα αυτιά και το λαιμό (αν πρέπει να κάνετε μακιγιάζ) με βαζελίνη και σκουπίστε με μια πετσέτα· η περίσσεια βαζελίνης σκουπίζεται με μια πετσέτα· το πολύ λιπαρό λίπος κάνει το μακιγιάζ να τρέχει. Αυτό πρέπει να γίνεται ανεξάρτητα από το αν υπάρχουν σπυράκια, ρωγμές κ.λπ. Είναι απαραίτητο γιατί το δέρμα μας έχει πόρους, πολύ μικρές τρύπες που εκκρίνουν ιδρώτα, και το χρώμα του μακιγιάζ μπορεί να μπει σε αυτούς και, παραμένοντας εκεί, να αποσυντεθεί, προκαλώντας δερματικές ασθένειες. Ο μίνιουμ (έντονο κόκκινο) και ο λευκός μόλυβδος θεωρούνται ιδιαίτερα επιβλαβείς. (Το τελευταίο πρέπει πάντα να αντικαθίσταται στο μακιγιάζ με ψευδάργυρο). Υπήρξαν ακόμη και θάνατοι από μόλυνση με χρώματα μακιγιάζ. Αντί για βαζελίνη, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε λαρδί και γενικά μια λιπαρή ουσία που γεμίζει τους πόρους. Επιπλέον, αν το χρώμα είναι στεγνό, θα κολλήσει καλύτερα μετά τη βαζελίνη. Το μέρος όπου σκοπεύετε να κολλήσετε το αυτοκόλλητο ή τη βλάστηση δεν πρέπει να λιπαίνεται με βαζελίνη (ή οποιοδήποτε λίπος), διαφορετικά το αυτοκόλλητο δεν θα κολλήσει.

5. Ο γενικός τόνος (με χρώμα σάρκας) δεν είναι υποχρεωτικός κατά την εφαρμογή του μακιγιάζ, αλλά αν χρειάζεται, τότε το μακιγιάζ θα πρέπει να ξεκινά με αυτό. Χρειάζεται για να τεχνητός φωτισμόςτο πρόσωπο δεν φαινόταν γκρι, αλλά ροζ, όπως κατά τη διάρκεια της ημέρας. Το χρώμα λαμβάνεται με τις άκρες των δακτύλων (κυρίως το μεσαίο δάχτυλο) και εφαρμόζεται σε σημεία, τα οποία στη συνέχεια αλείφονται και τρίβονται με τα δάχτυλα (γι' αυτό η τεχνική ονομάζεται τρίψιμο). Όλο το πρόσωπο καλύπτεται, δηλαδή κάτω από τα ζυγωματικά και τα βλέφαρα. Πρέπει να βεβαιωθείτε ότι κάτω από τα ζυγωματικά η βαφή εξαφανίζεται σταδιακά προς το λαιμό, ώστε να μην υπάρχει έντονο όριο μεταξύ του βαμμένου προσώπου και του άβαφου λαιμού.

6. Στη συνέχεια θα χρειαστεί να κάνετε eyeliner, φρύδια και στόμα.

7. Φωτίστε και σκουρύνετε, αν χρειάζεται και όσο χρειάζεται, τα εξογκώματα και τις καταθλίψεις του προσώπου.

8. Εφαρμόστε τις ρυτίδες στο πρόσωπό σας.

9. Σχεδιάστε τα χαρακτηριστικά του προσώπου (κονδυλώματα, πληγές κ.λπ.).

10. Φορέστε μια περούκα και κόψτε το μουστάκι και τα γένια σας. Μερικές φορές είναι πιο βολικό να βάζετε περούκα αμέσως μετά την εφαρμογή του γενικού τόνου και μουστάκι και γένια αφού τελειώσετε το μακιγιάζ με μπογιές.

11. Πάρε ρουζ. Πρέπει να κοκκινίζετε όχι μόνο το πρόσωπό σας, αλλά και το λαιμό και τα αυτιά σας.

12. Σκόνη. Η πούδρα μαλακώνει την υπερβολική σκληρότητα του μακιγιάζ και καταστρέφει τη λάμψη του προσώπου. Η ροζ πούδρα είναι πιο κατάλληλη για νεανικό μακιγιάζ.

Το να αγγίξετε το μακιγιάζ σε ένα πρόσωπο σε σκόνη είναι δύσκολο· για να εξασφαλίσετε ότι το χρώμα κολλάει καλύτερα, εφαρμόστε το με βαζελίνη. Αφού κάνετε πούδρα στο πρόσωπό σας, θα πρέπει να αφαιρέσετε προσεκτικά την περίσσεια πούδρας από το πρόσωπό σας με το πόδι του λαγού (σε ακραίες περιπτώσεις, με μια πετσέτα ή κασκόλ).

Όταν κάνετε μακιγιάζ, θα πρέπει να απλώνετε όσο το δυνατόν πιο αραιή ποσότητα χρώματος στο πρόσωπό σας και να μην την απλώνετε τυχαία, αλλά λαμβάνοντας υπόψη τα χαρακτηριστικά του προσώπου σας και τηρώντας τους παραπάνω κανόνες.

Η βαφή που εφαρμόζεται στο πρόσωπο με ανταύγειες, κηλίδες, ρίγες ή γραμμές πρέπει πάντα να απαλύνεται σκιάζοντας με τα δάχτυλά σας, συνδέοντας δηλαδή τις άκρες του ενός τόνου με τον άλλο, ώστε να μην έχετε ένα ετερόκλητο βαμμένο πρόσωπο.

Οι ρυτίδες πρέπει να βάφονται με καφέ χρώμα για τους ηλικιωμένους· για τους νεότερους, το καφέ αναμεμειγμένο με το κόκκινο· όσο πιο γεμάτο και νεανικό απεικονίζεται το πρόσωπο, τόσο περισσότερο κόκκινο χρώμα προστίθεται στο καφέ χρώμα για τις ρυτίδες.

Το μακιγιάζ πρέπει να ξεπλένεται (ή να αφαιρείται) με βαζελίνη ή λαρδί ή κάποιο είδος λαδιού. Το μακιγιάζ αφαιρείται εύκολα από το λίπος. Αρχικά, θα πρέπει να λιπαίνετε το πρόσωπό σας με όσο το δυνατόν περισσότερη βαζελίνη και να αφαιρείτε εύκολα το μακιγιάζ, χωρίς να πιέζετε πετσέτες στο πρόσωπό σας, για να μην σπρώχνετε το χρώμα στους πόρους. Στη συνέχεια, μπορείτε να πάρετε μια μικρότερη ποσότητα βαζελίνης και να σκουπίσετε το πρόσωπό σας. Για λόγους υγιεινής, αν είναι δυνατόν, την πρώτη φορά που θα αφαιρέσετε το μακιγιάζ, θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε βαμβάκι ή λευκό μαλακό χαρτί, ρίχνοντας τα χρησιμοποιημένα κομμάτια βαμβακιού ή χαρτιού στον κάδο απορριμμάτων και στη συνέχεια με μια πετσέτα. Εφαρμόστε βαζελίνη στο πρόσωπό σας ενώ αφαιρείτε το μακιγιάζ μέχρι να αφαιρεθεί όλο το μακιγιάζ.

Αφού αφαιρέσετε το μακιγιάζ, είναι χρήσιμο να σκουπίζετε το πρόσωπό σας με καθαρή κολόνια (όχι χρωματιστή), ή απόσταγμα κρασιού ή βενζίνη και πούδρα με καθαρή σκόνη ρυζιού. Δεν μπορείτε να ξεπλύνετε το μακιγιάζ με νερό, γιατί τα λιπαρά χρώματα δεν αναμειγνύονται με νερό.

Μετά το ντεμακιγιάζ, μην πλένετε το πρόσωπό σας κρύο νερό, αφού το σώμα συρρικνώνεται από το κρύο και οι πόροι κλείνουν από το λίπος και το χρώμα που μπήκαν σε αυτούς, κάτι που, όπως ήδη αναφέρθηκε παραπάνω, είναι σίγουρα επιβλαβές. Το καλύτερο είναι, μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, μία ή δύο ώρες μετά το ντεμακιγιάζ, να πλυθείτε με ζεστό νερό και σαπούνι.

Λεπτομέρειες μακιγιάζ

ΜΑΤΙΑ

Το μακιγιάζ εφαρμόζεται στα κάτω και πάνω βλέφαρα, στον υπεροφθαλμικό χώρο και στις βλεφαρίδες.

Αυτός που κάνει το μακιγιάζ πρέπει πρώτα από όλα να προσέχει το σχήμα του ματιού του, τα βλέφαρα που το περιβάλλουν (είτε είναι βυθισμένα είτε πεσμένα), το μήκος, το πάχος και το χρώμα των βλεφαρίδων του. Το eyeliner γίνεται με πινέλο ή μολύβι μακιγιάζ ή σκίαση ή ακόμα και καρφίτσα: το eyeliner αποτελείται από το σχέδιο μιας λωρίδας καφέ χρώματος πλάτους σπίρτου για σκούρα μάτια και μπλε για ανοιχτόχρωμα μάτια ακριβώς δίπλα στις βλεφαρίδες.

Όταν επενδύετε το κάτω βλέφαρο, πρέπει να κοιτάζετε ψηλά χωρίς να στραβίζετε τα μάτια σας. Κατά την επένδυση του άνω βλεφάρου, αντίθετα, πρέπει να κοιτάξετε προς τα κάτω. Όταν στρώνετε τα μάτια, κάντε ελαφριά πούδρα στο επάνω eyeliner για να μην αφήσει αποτύπωμα στο βλέφαρο. Το απαλό και καθαρό eyeliner χρησιμοποιείται με νεανικό μακιγιάζ. Με το μακιγιάζ ηλικιωμένων, το eyeliner γίνεται εν μέρει από έξω: το κάτω βλέφαρο είναι μισό και το πάνω είναι ένα τέταρτο. Το Eyeliner 1) χρησιμεύει ως ένα σκούρο πλαίσιο στο οποίο η κίνηση του βλέμματος είναι πιο ορατή και 2) τονίζει τις βλεφαρίδες και τις σκιές από αυτές. Το μάτι μπορεί να επιμηκυνθεί τραβώντας γραμμές σε σχήμα σφήνας από την εξωτερική γωνία των βλεφάρων προς τα έξω, δηλαδή εφαρμόζοντας eyeliner πέρα ​​από το περίγραμμα του ματιού. Στις γωνίες των ματιών, κοντά στη γέφυρα της μύτης, τοποθετούνται κόκκινες κουκκίδες (δάκρυ) για να δώσουν ζωή στο μάτι.

Ο καταρράκτης απεικονίζεται κάνοντας έναν κύκλο λευκής μπογιάς στο βλέφαρο κάτω από την κόρη. Ή κόβεται ένας κύκλος από χαρτί στη μία πλευρά του οποίου έχει απομείνει μια στενή λωρίδα· είναι κολλημένος στο πάνω βλέφαρο.

Το τυφλό μάτι υποδεικνύεται από μια παύλα βυσσινί ή κόκκινο χρώμα στη μέση της βλεφαρίδας.

Το στραβό μάτι γίνεται κολλώντας το μάτι με κορδέλα, αφού κολλήσετε την κορδέλα, βάφεται πάνω με τον κύριο γενικό τόνο.

Τα μάτια φαίνονται να κλαίνε λόγω της λάμψης της βαζελίνης ή του Coldium με τη μορφή δακρύων στις γωνίες των ματιών.

Τα μεθυσμένα μάτια φτιάχνονται ως εξής: το κάτω και το πάνω βλέφαρο βάφονται με κόκκινη βαφή (καρμίνη), το άνω βλέφαρο καλύπτεται με σε σκοτεινό τόνο(Νο. 1), ο υπερκείμενος χώρος είναι σκούρος κόκκινος (κορμοράνος), οι γωνίες των ματιών είναι σκουρόχρωμες με κόκκινη βαφή (καρμίνη) ή καφέ (umber) και στην ίδια βαφή δίνεται μια ευρεία διαδρομή στο άνω βλέφαρο, ενώ στο το κάτω βλέφαρο μια σκούρα κουκκίδα τοποθετείται στη μέση απέναντι από την κόρη. Αν καλύψετε και τα δύο βλέφαρα με ανοιχτόχρωμο χρώμα (πιο ανοιχτό από το υπόλοιπο πρόσωπο), θα έχετε την εντύπωση θολών ματιών, πρησμένων από το μεθύσι.

Οι βλεφαρίδες, αν είναι μακριές, αλλά όχι αρκετά σκούρες, μπορούν να βαφτούν, για τις οποίες παίρνετε ένα παχύ στρώμα χρώματος στο μήκος της άκρης του, το ζεστάνετε ελαφρά και το φέρνετε στο ανοιχτό μάτι, όσο πιο κοντά γίνεται. , κλείνοντας τα βλέφαρά σας, μετακινήστε γρήγορα το κεφάλι σας για να σύρετε τις βλεφαρίδες σας πάνω από τη σκίαση.

Ελλείψει μακριών βλεφαρίδων, ένας γκρι-μπλε τόνος, ελαφρά τοποθετημένος κάτω από το eyeliner, δίνει την εντύπωση μιας σκιάς που πέφτει από τις βλεφαρίδες.

ΦΡΥΔΙΑ

Όταν επενδύετε τα φρύδια σας, θα πρέπει πάντα να έχετε κατά νου το χρώμα των μαλλιών σας ή το χρώμα της περούκας. Είναι καλύτερα να στρώσετε τα φρύδια σας με καφέ βαφή. Το χρώμα των φρυδιών μπορεί να είναι πιο σκούρο από το φυσικό, αλλά όχι μαύρο, που παραπέμπει μόνο σε μια μελαχρινή που καίει.

Δεν πρέπει να υπάρχει έντονη αντίθεση μεταξύ του χρώματος των φρυδιών και του χρώματος των μαλλιών στο κεφάλι. Με ρεαλιστικό μακιγιάζ αυτό θα είναι μια σαφής ασυνέπεια.

Τα φρύδια μπορούν να αλλάξουν ως προς το χρώμα και το σχήμα τους ή να τους δώσετε εντελώς νέα βουρτσίζοντας πρώτα προσεκτικά τα φρύδια σας και καλύπτοντάς τα με σαπούνι και χρώμα σάρκας. Αν τα φρύδια δεν είναι χοντρά, τότε αρκεί να τα καλύψετε με μία βαφή σώματος, αν είναι πολύ χοντρά, καλύπτοντάς τα με σαπούνι και χρώμα σώματος, θα πρέπει να τα περάσετε με βερνίκι, κάνοντας διαλείμματα ανάμεσα στα χτυπήματα. Όταν σχεδιάζετε φρύδια με χρώμα μακιγιάζ πάνω από τα καλυμμένα φρύδια σας, πρέπει να προσέχετε να μην τα τραβάτε πολύ ψηλά στο μέτωπο, διαφορετικά δεν θα μοιάζουν με φρύδια, αλλά μόνο με λωρίδες χρώματος στο μέτωπο.

Για τα προεξέχοντα φρύδια, μερικές φορές καταφεύγουν στο να τα κολλήσουν από τρέσα, για τα οποία παίρνουν ένα πολύ λεπτό στρώμα από τρέσες και τις κολλούν ακριβώς πάνω από τα φρύδια τους στο μέτωπο. Αλλά είναι πολύ δύσκολο να τα καταφέρεις καλά. Είναι πιο εύκολο και πιο απλό να βάλετε μπογιά στο δάχτυλό σας και να βάψετε πάνω από τα φρύδια σας με κόκκους, αναστατώνοντάς τα. Αυτή η μέθοδος είναι ιδιαίτερα καλή για το μακιγιάζ ηλικιωμένων, για το οποίο χρησιμοποιείτε λευκή βαφή.

ΜΥΤΗ

Από όλα τα μέρη του προσώπου που αποτελούνται, το σχήμα της μύτης αλλάζει το πρόσωπο πέρα ​​από την αναγνώριση.

Εάν πρέπει να μειώσετε τη μύτη σας, κάνοντάς την πιο λεπτή, τότε θα πρέπει να συνεχίσετε το ρουζ των μάγουλων σας σχεδόν μέχρι το ρινικό κόκκαλο.

Εάν πρέπει να διευρύνετε τη μύτη, τότε, αντίθετα, το ρουζ των μάγουλων θα πρέπει να τοποθετηθεί πιο μακριά από το ρινικό οστό έτσι ώστε να υπάρχει ένας τόνος χρώματος σάρκας δίπλα του.

Καμπούρα μύτη (αετομύτη). Για να έχετε μια τέτοια μύτη, και τα δύο πλευρικά μισά της μύτης και η γέφυρα της μύτης θα πρέπει να βαφτούν με σκούρο χρώμα (καφέ ή κόκκινο) και από το κάτω άκρο της μύτης μέχρι το τέλος να καλύπτονται με ένα ελαφρύ κύριο τόνος, και στο σημείο που πρέπει να τονιστεί (η καμπούρα), βάλτε λευκό τονισμό (κηλίδα). κάτω από τη μύτη (ρουθούνια και ρινικό διάφραγμα) σκουραίνουν με κόκκινο ή σκούρο χρώμα σάρκας.

Μύτη μουντζούρα. Η γέφυρα της μύτης είναι βαμμένη με ανοιχτόχρωμο χρώμα. Από τη γέφυρα της μύτης σχεδόν μέχρι το τέλος της μύτης σκουραίνει με σκούρο καφέ ή κόκκινο χρώμα. Η άκρη της μύτης και τα ρουθούνια βάφονται με ανοιχτόχρωμο χρώμα σάρκας, η άκρη της μύτης είναι επίσης ανοιχτόχρωμη με λευκή βαφή (εφαρμόζεται λευκή ανταύγεια και σκιάζονται οι άκρες της). Τα ρουθούνια είναι βαμμένα προς τα πάνω με σκούρο χρώμα.

Ισια μύτη. Μια λωρίδα ανοιχτού χρώματος (σάρκα με λευκό) τραβιέται από τη γέφυρα της μύτης σχεδόν μέχρι την άκρη της μύτης, ενώ τα πλαϊνά σκουραίνουν με καφέ χρώμα ανακατεμένο με κόκκινο και όλα αυτά σκιάζονται.

Μπορείς φυσικά να δώσεις μια ολόκληρη σειρά παραπάνω διάφοροι τύποιμύτες: με πόμολα, κοφτερές, σε σχήμα πάπιας, ελικοειδής, βυθισμένες κ.λπ., κάτι που εξαρτάται από την εμπειρία του ατόμου που κάνει το μακιγιάζ και τη δομή της μύτης του. Είναι απαραίτητο να θυμάστε τον βασικό κανόνα του μακιγιάζ: το ανοιχτό χρώμα δίνει μια διόγκωση, το σκούρο χρώμα δίνει μια κατάθλιψη.

Μεθυσμένη μύτη. Η μύτη καλύπτεται με σκούρο κόκκινο χρώμα, υπάρχει μια ελαφριά επισήμανση στην άκρη της μύτης και τα πλαϊνά των ρουθουνιών είναι ανοιχτά.

Το κόλλημα της μύτης απαιτεί ιδιαίτερη δεξιότητα. Τα αυτοκόλλητα πρέπει να αποφεύγονται αν είναι δυνατόν· παρεμποδίζουν την εκφραστικότητα του προσώπου, καθιστώντας τα μαλακά μέρη της μύτης και το δέρμα που το καλύπτει ακίνητα. Επιπλέον, το αυτοκόλλητο είναι δυσάρεστο για τον παίκτη. Το αυτοκόλλητο είναι κατασκευασμένο από λευκό γύψο (γύψο) αναμεμειγμένο με χρώμα σάρκας. Ο σοβάς θερμαίνεται σε πιατάκι, αναμιγνύεται με χρώμα σώματος, προστίθεται μια πρέζα βορικού οξέος (για απολύμανση) και απλώνεται σαν ζύμη σε σκόνη, αλλά δεν πρέπει να ρίχνετε πολύ σκόνη για να μην στερήσετε το μείγμα την ολκιμότητα του. Όταν ζυμώνετε το έμπλαστρο, θα πρέπει να αλείψετε ελαφρά τα δάχτυλά σας με βαζελίνη για να μην κολλήσει το μείγμα πάνω τους. Το έτοιμο έμπλαστρο πωλείται στα φαρμακεία, αλλά σύντομα σκληραίνει. Πριν τη χρήση, ζυμώστε το ανάμεσα στα δάχτυλά σας και στη συνέχεια κολλήστε το στη μύτη σας, η οποία έχει σκουπιστεί καλά μέχρι να στεγνώσει, ώστε να μην υπάρχει στρώμα ιδρώτα ή λίπους μεταξύ των ούλων και του δέρματος. Στη συνέχεια, χρησιμοποιήστε τα δάχτυλά σας για να δώσετε στο καλούπι την εμφάνιση που θέλετε. Πρέπει να βεβαιωθείτε ότι το στρώμα της γόμας εξαφανίζεται προς τα φτερά. Κατά τη γλυπτική, βρέξτε ελαφρά τα δάχτυλά σας.

Έχοντας δώσει στο αυτοκόλλητο μύτης το επιθυμητό σχήμα, θα πρέπει να το καλύψετε με βαφή του γενικού τόνου του προσώπου, να κοκκινίσετε τα φτερά της μύτης, να σκιάσετε τις άκρες και να το κάνετε πούδρα. Μπορείτε να φτιάξετε ένα αυτοκόλλητο με βαμβάκι, για το οποίο θα πρέπει να αλείψετε τη θέση του αυτοκόλλητου στη μύτη με λευκό βερνίκι αλκοόλης και να κολλήσετε ένα κομμάτι παχουλό βαμβάκι σε αυτό το μέρος και στη συνέχεια να πασπαλίσετε αυτό το βαμβάκι με ξηρό λευκό αναμεμειγμένο με καρμίνη και ώχρα.

Το πλάσιμο μπορεί να γίνει από αλεύρι και, για το σκοπό αυτό, βρέξτε το αλεύρι με νερό, ζυμώστε το σαν ζύμη και σμιλέψτε το στη μύτη. Κατά τη μοντελοποίηση, βρέξτε ελαφρά τα δάχτυλά σας με νερό για να μην κολλήσει η ζύμη στα δάχτυλά σας.

Όταν το καλούπι στεγνώσει τελείως, εφαρμόστε make-up για να ταιριάζει με τον συνολικό τόνο του προσώπου.

Και οι δύο μύτες από χαρτόνι και μύτες από γάζα εμποτισμένη σε παραφίνη είναι κολλημένες.

ΣΤΟΜΑ

Το μακιγιάζ στο στόμα περιλαμβάνει αλλαγή τόσο του σχήματος όσο και του χρώματος του στόματος. Για νεανικό μακιγιάζ, ο χρωματισμός γίνεται με κραγιόν ή κόκκινη μπογιά (αλλά σε καμία περίπτωση με κόκκινο μόλυβδο, που είναι βλαβερό χρώμα).

Ο χρωματισμός για άρρωστο ή γεροντικό μακιγιάζ πρέπει να γίνεται με βαφή σάρκας.

Το στόμα διευρύνεται από το γεγονός ότι το περίγραμμα των χειλιών επιμηκύνεται με κραγιόν, αλλά μειώνεται από το γεγονός ότι δεν καλύπτονται όλα τα χείλη με κραγιόν, αλλά μόνο το μεσαίο μέρος τους, ενώ τα υπόλοιπα χείλη και οι άκρες (γωνίες) καλύπτονται με τον κύριο τόνο της βαφής του σώματος, που συγχωνεύονται με τον συνολικό τόνο του προσώπου. Μπορείτε να κάνετε το στόμα σας μικρότερο στο ανδρικό μακιγιάζ με μουστάκι κατεβάζοντας τις άκρες του μουστακιού στις γωνίες του στόματός σας.

Ένα στόμα που γελάει απεικονίζεται σηκώνοντας τις άκρες των χειλιών και ένα στόμα που κλαίει χαμηλώνοντας τη γραμμή προς τα κάτω.

Το «slobby look» (limp, κωμικά μπερδεμένο) επιτυγχάνεται χρησιμοποιώντας κραγιόν στις γωνίες του στόματος ή ανταύγειες βαζελίνης στις γωνίες του στόματος.

Τα στενά, αναιμικά χείλη μπορούν να μετατραπούν σε ζουμερά αν πρώτα διευρύνετε το περίγραμμά τους και στη συνέχεια καλύψετε πυκνά αυτόν τον χώρο με κραγιόν ή κόκκινη μπογιά (καρμίνη).

Ένα βυθισμένο άνω χείλος δίνεται με το σκουρόχρωμο χείλος με καφέ χρώμα σάρκας και το ανοιχτόχρωμο των ρινοχειλικών πτυχών στο χρώμα της σάρκας.

Το πάνω χείλος ξεχωρίζει αν το φωτίσετε (σάρκα με λευκό χρώμα) και τραβήξετε μια ελαφριά σκιά και από τα δύο ρουθούνια προς τα κάτω κατά μήκος των πλευρών της αυλάκωσης στο χείλος.

δόντια. Η απουσία δοντιών επιτυγχάνεται με το βερνίκι παπουτσιών. Θα πρέπει να το ζεστάνετε μέχρι να μαλακώσει, να φτιάξετε ένα πιάτο του απαιτούμενου μεγέθους και να το κολλήσετε στα δόντια που θέλετε. κρύβω. Το ίδιο var, προσαρτημένο με ένα κομμάτι επάνω μέσατα δόντια, κάνει την ομιλία να ξεχειλίζει. Το Var είναι εντελώς ακίνδυνο για τα δόντια. Ή κάνουν αυτό: σκουπίζουν τα δόντια τους μέχρι να στεγνώσουν, τα βάφουν με καφέ μπογιά και μετά τα βερνικώνουν.

ΠΗΓΟΥΝΙ

Εφαρμόζοντας μακιγιάζ στο πηγούνι μπορείτε να αλλάξετε το σχήμα του. Εάν το πηγούνι είναι αιχμηρό και πρέπει να το κάνετε φαρδύ, τότε η άκρη σκουραίνει με ρουζ.

Ένα επίπεδο πηγούνι επιτυγχάνεται βάφοντας το κέντρο του πηγουνιού σε ροζ χρώμα (έντονο κόκκινο με χρώμα σάρκας).

Ένα μυτερό από ένα φαρδύ αποκτάται σκουρύνοντας τις πλευρές του και βάζοντας ένα ανοιχτόχρωμο highlight στη μέση του πηγουνιού.

Διχαλωτή βάφοντας το μέσο του πηγουνιού με καφέ χρώμα σε μορφή τριγώνου, με την κορυφή του να κοιτάζει προς το κάτω χείλος.

Διπλή ανάδειξη του κάτω μέρους του πηγουνιού και κάτω από το πηγούνι των μάγουλων: επιπλέον σχεδιάζεται μια ρυτίδα κάτω από το πηγούνι, χωρίζοντας και τα δύο πηγούνια το ένα από το άλλο.

ΜΑΓΟΥΛΑ

Όταν θέλετε να γεμίσετε τα μάγουλά σας, τότε θα πρέπει να σχεδιάσετε μια λωρίδα τόξου με σκούρο κόκκινο χρώμα, ξεκινώντας από το μάτι κατά μήκος του μάγουλου, περνώντας από τη μύτη μέχρι το αυτί, γεμίστε το κέντρο των μάγουλων με ανοιχτόχρωμο χρώμα σε μορφή κυκλώστε, περιγράψτε τον κύκλο με έναν ανοιχτό τόνο σάρκας και, στη συνέχεια, σκιάστε τα πάντα έτσι ώστε να μην φαίνονται ραβδώσεις και το ένα χρώμα να μετατραπεί ανεπαίσθητα σε άλλο. Μηχανικά, το πάχυνση των μάγουλων επιτυγχάνεται κολλώντας βαμβακερό μαλλί στα μάγουλα, για το οποίο καλύπτετε το βαμβάκι με έναν κύκλο από ελαφρύ υλικό με κομμένες άκρες και κολλάτε αυτές τις άκρες στα μάγουλα με λευκό αλκοολούχο βερνίκι και στη συνέχεια το καλύπτετε από πάνω με ο κύριος τόνος (σάρκα χρώματος).

Εάν σκουρύνετε μέρη του μάγουλου με ρουζ, ξεκινώντας από την κροταφική κοιλότητα κάτω από το οστό της γνάθου μέχρι το λαιμό, ενώ η επιφάνεια του μάγουλου κοντά στη μύτη πρέπει να είναι πιο ανοιχτή, μπορείτε να επιμηκύνετε το πρόσωπο. Η αντίστροφη τεχνική επιτυγχάνει διεύρυνση του προσώπου (το πίσω μέρος του προσώπου γίνεται πιο ανοιχτόχρωμο και πιο κοντά στη μύτη γίνεται πιο σκούρο, δηλαδή κοκκινίζει).

Για νέους ρόλους ανθισμένων αγοριών και κοριτσιών, ο τόνος του ρουζ στα ζυγωματικά θα πρέπει να αυξηθεί και τα αυτιά να ροδίσουν πιο έντονα.

Η λεπτότητα των μάγουλων επιτυγχάνεται ως εξής: το ανώτερο όριο λεπτότητας θα είναι το ζυγωματικό, από αυτό με σφήνα στο πηγούνι μέχρι την κάτω γνάθο, εφαρμόζεται ανοιχτό καφέ χρώμα στο μάγουλο και οι άκρες σκιάζονται. Για ενίσχυση της λεπτότητας, ένας παχύς γκριζωπός λεκές εφαρμόζεται στο μέσο του μάγουλου και σκιάζεται· τα βλέφαρα είναι σκουρόχρωμα. Μια κατάθλιψη δίνεται σε ανοιχτό καφέ χρώμα κάτω από το χείλος στο πηγούνι.

Η μυρμηγκιά γίνεται με σκούρο καφέ χρώμα με κόκκινο (κορμοράνος) ή με κόλλημα: πάρτε ένα κομμάτι γάζα, τυλίξτε μια μικρή μπάλα από βαμβάκι, τα ελεύθερα άκρα της γάζας κολλούνται με βερνίκι αλκοόλης και καλύπτονται με μια γενική σάρκα. τόνος. Εάν πρέπει να κάνετε ένα κονδυλωμάτων με τρίχα, τότε βάλτε τις τρίχες κάτω από γάζα και τραβήξτε μια ή δύο τρίχες μέσα από τη γάζα, με μια λέξη, όσες χρειάζεται. Μπορείτε επίσης να το κάνετε: πάρτε τις τρίχες του καλωδίου, τσαλακώστε την άκρη τους, στρίψτε το και κολλήστε το αμβλύ άκρο με βερνίκι, κάνοντας ένα εξόγκωμα γύρω από τις τρίχες με δύο λεπτές λωρίδες λευκής σάρκας και ανοιχτό καφέ.

Το μώλωπα δίνεται από δύο ανταύγειες: γκρι-μπλε και μωβ, έτσι ώστε το ένα τονισμό να επικαλύπτει το άλλο. (Το μωβ προέρχεται από το συνδυασμό κόκκινου και μπλε).

Η πληγή γίνεται σε δύο τόνους: βαθύ σε σκούρο καφέ τόνο (umber) κατά μήκος των άκρων σε κόκκινο (κορμοράνος).

ΛΑΙΜΟΣ

Εάν ο λαιμός είναι ανοιχτός, τότε πρέπει να γίνει make up, βάφοντάς τον στην επιδερμίδα με μια νότα κίτρινου χρώματος. Ένας πολύ λευκός λαιμός κάνει το πρόσωπο κόκκινο.

Λεπτός λαιμός επιτυγχάνεται δίνοντας έμφαση στους μυς του, αναδεικνύοντας δηλαδή τους μύες και σκουρύνοντας τις κοιλότητες.

Για χαρακτήρα, μπορείτε να φωτίσετε το μήλο του Αδάμ ("μήλο του Αδάμ") ή, αντίθετα, να το σκουρύνετε.

ΧΕΡΙΑ ΚΑΙ ΠΟΔΙΑ

Τα χέρια είναι μακιγιάζ μόνο εξωτερικά, οι παλάμες δεν είναι μακιγιάζ, για να μην λερωθεί η φορεσιά.

Τα χέρια όσων ασχολούνται με σωματική εργασία διαφέρουν από τα χέρια εκείνων που ασχολούνται με ψυχική εργασία, όπως και τα χέρια ατόμων διαφορετικών επαγγελμάτων, όπως, για παράδειγμα: τα χέρια ενός πυροσβέστη από τα χέρια ενός ξυλουργού και τα χέρια ενός άρρωστου διαφέρουν από τα χέρια ενός υγιούς ατόμου.

Ως εκ τούτου, τα χέρια αλλάζουν σε σχέση με το χρώμα του δέρματος, καθώς και την λεπτότητα. Η τεχνική του μακιγιάζ σύμφωνα με τους μύες του, για την οποία αυτός που κάνει το μακιγιάζ τους τεντώνει και τους στερεώνει στα χέρια του διαφορετικό σχήμα. Η καφέ μπογιά αναμεμειγμένη με κόκκινο, τοποθετημένη στις άκρες των δακτύλων, δίνει την εντύπωση λεπτότητας. Τα δάχτυλα καλυμμένα με γκριζωπή βαφή με μπλε απόχρωση στα νύχια δίνουν την εντύπωση ότι είστε σοβαρά άρρωστοι ή νεκροί.

Τα πόδια μπορούν επίσης να γίνουν μακιγιάζ με την έννοια της αλλαγής του χρώματος και του σχήματος του δέρματός τους.

Είδη μακιγιάζ

Εκτός από τα υλικά μακιγιάζ, μια σειρά από αντικείμενα χρησιμοποιούνται στο μακιγιάζ:

1) σκιάσεις (ή όπως λέγονται σκιάσεις, υποσημάδια) από χαρτί και σουέτ

2) πινέλα βερνικιού

3) βάζα για βερνίκι

4) πινέλα μακιγιάζ

5) πόδια κουνελιού για ρουζ

6) πόδια λαγού για να αφαιρέσετε την περίσσεια πούδρας από το πρόσωπο

7) καθρέφτης στο τραπέζι

8) πετσέτα

9) καθαρά κουρέλια

10) απορροφητικό βαμβάκι

11) κορδέλες για το σφράγισμα του μετώπου των περούκων

12) καρφίτσες

13) καρφιά

14) βελόνες και κλωστές

15) αναδιπλούμενος καθρέφτης τριών κατευθύνσεων, που σας επιτρέπει να βλέπετε το πρόσωπό σας από τρεις πλευρές

16) καθρέφτης χειρός

17) ψαλίδι

18) σίδερο για μπούκλες

19) λάμπα αλκοόλης

20) χτένι

21) βούρτσα μαλλιών

Τεχνική βαφής

Πάρτε ένα μέρος καθαρισμένου λαρδιού (αρνί ή κατσίκι), ή λάδι (προβηγκίας, αμύγδαλο κ.λπ.), ή βαζελίνη ή κρύα κρέμα και διαλύστε με 1/3 λευκού κεριού (όσο περισσότερο κερί, τόσο πιο παχύρρευστο χρώμα) σε χαμηλή θερμοκρασία θερμότητα.

Πρέπει να φροντίσετε να μην βγάζει φουσκάλες το μείγμα· για να γίνει αυτό, ανακατεύετε συχνά με ένα ραβδί (γυάλινο ή ξύλινο), χωρίς να αφήνετε το μείγμα να βράσει.

Όταν το μείγμα διασκορπιστεί καλά, τότε προσεκτικά, συνεχίζοντας το ανακάτεμα, ρίξτε σταδιακά τη σκόνη βαφής μέχρι να χρωματιστεί επαρκώς ολόκληρη η μάζα για τον επιθυμητό τόνο. Μπορείτε επίσης να προσθέσετε μια πρέζα βορικού οξέος εδώ για απολύμανση και 10 x 15 σταγόνες λάδι περγαμόντο (για άρωμα).

Μόλις κρυώσει, αδειάστε σε ένα πιατάκι και τρίψτε καλά με ένα γουδοχέρι πορσελάνης ή ξύλινη κουτάλα.

Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ακουαρέλα σε κύβους αντί για στεγνό χρώμα, αλλά στη συνέχεια θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε λιγότερο λίπος και περισσότερο κερί.

Τα χρώματα τοποθετούνται σε ειδικά κουτιά με χωρίσματα ή σε βάζα. Μπορείτε επίσης να το ρίξετε σε λαδωμένο χαρτί και όταν κρυώσει, τυλίξτε το σε ρολό και θα πάρετε ένα μολύβι-παύλα μακιγιάζ. Το στόκος φρυδιών γίνεται ως εξής: ένα μέρος γκρι σαπουνιού θερμαίνεται με ένα μέρος σοβά με σαπούνι, στο οποίο προστίθενται 3 ή 4 μέρη χρώματος σώματος.

ΒΑΣΙΚΑ ΧΡΩΜΑΤΑ

καταναλώνεται για το μακιγιάζ:

1. Κόκκινο (καρμίνι).

2. Σκούρο κόκκινο (κορμοράνος).

3. Καφέ (καμένο umber ή terra de siena).

4. Λευκό (το λευκό ψευδάργυρο, το λευκό του μολύβδου είναι επιβλαβές).

Η αίθουσα είναι γεμάτη θεατές, η αυλαία ανοίγει και οι ηθοποιοί είναι στη σκηνή: ο βασιλιάς και η βασίλισσα, η Aurora, το μπλε πουλί και η κακιά γριά Carabosse... Μπροστά σας είναι η πρεμιέρα της Ωραίας Κοιμωμένης, ένα μπαλέτο στα δύο πράξεις.
Κανείς όμως δεν αντιλαμβάνεται ότι πριν από μια ώρα η ηλικιωμένη ήταν ένας νέος, όμορφος τύπος και ο βασιλιάς φοράει γυαλιά και το μουστάκι του δεν μεγαλώνει καθόλου.
Οι make-up artists κάνουν θαύματα - η Elena Konovalova και η Ekaterina Fedorova. Εργάζονται στο Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Καζακστάν.
Το καμαρίνι ζωντανεύει 3 ώρες πριν την παράσταση. Σταδιακά φτάνουν οι καλλιτέχνες και οι «μάγοι» δημιουργούν τις εικόνες που τους δίνονται. Στο μεταξύ, η Έλενα απλώνει τις περούκες της

Ο πρώτος που υπέστη τη μεταμόρφωση είναι ο Kanat Karazhanov.
Αρχικά, η Έλενα εφαρμόζει το foundation Chanel απλώνοντάς το σε όλο της το πρόσωπο.

Το επόμενο καθήκον που αντιμετωπίζουν όλοι οι make-up artists είναι να εξομαλύνουν τα φρύδια με μαστίχα για να δημιουργήσουν ένα « Κενό φύλλο«και στη θέση τους μπορούσες να ζωγραφίσεις ό,τι χρειαζόσουν.

Επιπλέον, η Έλενα χρησιμοποιεί ένα στικ βάσης - συνδυασμό σκόνης και θεμέλιο.

Η Έλενα ζωγραφίζει με ένα μολύβι Lumene και στη συνέχεια βγάζει ένα βάζο με καφέ μακιγιάζ. Αυτό το μακιγιάζ εφαρμόζεται ομαλά στο σώμα και έχει μια φυσική απόχρωση. Για παράδειγμα, χθες, με τη βοήθειά του, έφτιαξαν έναν Μαυριτανό από έναν ασπρόμαυρο τύπο. Το μακιγιάζ εφαρμόζεται με ένα κανονικό πινέλο τέχνης.

Η Έλενα εφαρμόζει ξηρές καφέ σκιές στο βλέφαρο και προσθέτει επίσης ένα ελαφρύ ρουζ για να ανανεώσει την περιοχή των φρυδιών. Εάν προσθέσετε ροζ αποχρώσεις, το βλέφαρο του βασιλιά μας θα φαίνεται πεσμένο. Κανονική βρεφική πούδρα αντί για πούδρα. Όλα είναι πιο απλά από όσο νομίζαμε! Η πούδρα έχει λεπτή υφή, δεν ξηραίνει ούτε συσφίγγει την επιδερμίδα, δίνει φρέσκια όψη και δεν αλλάζει το χρώμα της επιδερμίδας.

Ένα μικρό κόλπο - Η Έλενα σημαδεύει τις γωνίες των ματιών της με ένα κόκκινο μολύβι για να μεγεθύνει οπτικά το μάτι και να «επεκτείνει» το λευκό του ματιού.

Τι είναι ένας βασιλιάς χωρίς μουστάκι; Για να τα κολλήσει η Έλενα χρησιμοποιεί ειδική κόλλα μακιγιάζ. Και η τελευταία πινελιά, ροζ lip gloss.

Επιπλέον, η Έλενα πρέπει να θυμάται τη θέση των αόρατων για να αλλάξει γρήγορα την κόμμωση σε άλλο στέμμα στη δεύτερη πράξη.

Και ο βασιλιάς είναι έτοιμος!

Την ίδια στιγμή, η Ekaterina Fedorova «γλύπτει» την κακιά νεράιδα Carabosse. Ο καλλιτέχνης Baibusinov Nurlan μετενσαρκώνεται ως εκείνη.
Όλα ξεκινούν από τη μύτη. Μετά τον καθαρισμό του δέρματος, η Katya εφαρμόζει κόλλα στο δέρμα της μύτης και στον καλλιτέχνη δίνεται μια τεχνητή μύτη από gummosis (ειδική μαστίχα). Το Gummoz χρησιμοποιείται για τη δημιουργία ψευδών τμημάτων του σώματος καθώς είναι ένα μαλακό και ελαστικό υλικό. Η Κάτια το μοιράζει εύκολα με τα δάχτυλά της σε όλη τη μύτη και μοιάζει με δικό της.

Τα φρύδια λειαίνονται με μαστίχα και η Katya εφαρμόζει επίσης ένα μικρό stick foundation στο πάνω βλέφαρο. Η Nurlan έχει νέα φρύδια τραβηγμένα με μακιγιάζ.

Για να φτιάξει μια ηλικιωμένη γυναίκα, ο makeup artist δημιουργεί την εμφάνιση ρυτίδων στη ρινοχειλική περιοχή σχεδιάζοντας γραμμές με μακιγιάζ. Τα κανονικά πινέλα τέχνης είναι ιδανικά για εφαρμογή και ανάμειξη μακιγιάζ, καθώς είναι παχύρρευστη σε υφή.

Το δέρμα των ηλικιωμένων γυναικών δεν λάμπει, επομένως δεν δημιουργείται το αποτέλεσμα της φρέσκιας επιδερμίδας. Αντίθετα, χρειάζεται να σκουρύνει και να θαμπώσει. Για να γίνει αυτό, η Catherine εφαρμόζει σκούρο ρουζ, ξεκινώντας από το μέτωπο προς τα ζυγωματικά.

Η «Κακιά Νεράιδα» δέχεται μια δόση μαύρου μακιγιάζ στα βλέφαρά της: ξεκινώντας από μικρές περιοχές, η Κάτια το σκιάζει με ένα πινέλο και στο άλλο μισό του βλεφάρου της απλώνει γκλίτερ από ένα «μαγικό βάζο», ως make-up artists κάλεσε το. Το κάτω βλέφαρο, κάτω από τις βλεφαρίδες, εφαρμόζεται επίσης με μακιγιάζ. Το αποτέλεσμα είναι «smoky eyes» με το εφέ μιας παλιάς νεράιδας.

Η Αικατερίνα καλύπτει τα χείλη της με gloss με μια κοκκινωπή απόχρωση και τα περιγράφει με ένα μολύβι.
Και η τελευταία πινελιά είναι οι βλεφαρίδες. Το πιο ενδιαφέρον είναι ότι οι make-up artists φτιάχνουν μόνοι τους βλεφαρίδες φυσικά μαλλιά. Το νήμα είναι ένα πλαίσιο για τις τρίχες. Ράψτε μια τρίχα τη φορά με ένα βελονάκι και γεμίστε τη δομή με κόλλα. Στη συνέχεια αλέθονται, κόβονται και τυλίγονται.

Ο καλλιτέχνης φοράει περούκα και η Nurlan μετατρέπεται τελικά στη νεράιδα Carabosse.

Οι make-up artists καταρτίζουν μια λίστα με τα απαραίτητα υλικά και καλλυντικά. Το αίτημα αποστέλλεται στον διευθυντή αγορών. Οι παραγγελίες ολοκληρώνονται έγκαιρα και οι τεχνίτες εργάζονται με τα υλικά που παρέχονται. Για παράδειγμα, οι make-up artists χρησιμοποιούν λακ μαλλιών Taft με το πιο δυνατό κράτημα και όταν επιλέγουν το foundation προτιμούν τη Chanel.
Οι μακιγιέρ του θεάτρου είναι επαγγελματίες στον τομέα τους και μπορούν να δημιουργήσουν οποιαδήποτε εικόνα! Η ατμόσφαιρα στο καμαρίνι είναι πολύ ζεστή και φιλική. Όντας εκεί ένιωθα σαν να ήμουν σε παραμύθι...

Υλικό Anastasia Strizhakova, Φωτογραφία Elena Kim.

Σύμφωνα με την υποκριτική, το σκηνοθέτη του, το καλλιτεχνικό και φωτιστικό σχέδιο με χρώματα μακιγιάζ και διάφορα αυτοκόλλητα.

Make-up artist ως καλλιτέχνης που δημιουργεί εικόνες

Όταν έρχεται η νύχτα στην αίθουσα και η αυλαία ανοίγει με συγκινητική μουσική, τα αστέρια του θεάτρου -οι ηθοποιοί- «φωτίζονται» στη σκηνή κάτω από το στοχευμένο φως των προβολέων και των προβολέων. Τα πρόσωπά τους φαίνονται Πανσέληνος, είναι εξίσου ορατά στην πρώτη και στην τελευταία σειρά. Ποιο είναι το μυστικό αυτού του μαγευτικού θεάματος, που εντυπωσιάζει με το θαυμάσιο βάθος των ματιών, το ακριβές περίγραμμα των χειλιών και τη λεπτή καμπύλη των φρυδιών; Ποιος είναι ο καλλιτέχνης και από πού βρήκε τέτοια χρώματα που τα πρόσωπα των ηθοποιών προσελκύουν και προσελκύουν όλους όσοι κάθονται στην αίθουσα και μένουν στη μνήμη για πολύ καιρό;

Ας γνωριστούμε: αυτός ο καλλιτέχνης έχει πολλά ονόματα, αλλά όλοι τον λένε μακιγιέρ. Αφού διάβασε το σενάριο του έργου, αντιλήφθηκε την πρόθεση του σκηνοθέτη και συναντήθηκε με τους ηθοποιούς, παίρνει ένα μολύβι και αρχίζει να δημιουργεί σκίτσα του μακιγιάζ.

Στη συνέχεια, τα σκίτσα εγκρίνονται από τον σκηνοθέτη και, έχοντας λάβει την έγκρισή του, ο make-up artist καλεί τον καθένα από τους ηθοποιούς στο «εργαστήρι» του, παίρνει μια παλέτα, η οποία ονομάζεται θεατρικό μακιγιάζ ή χρώματα μακιγιάζ, και αρχίζει να δημιουργεί...

Ας μείνουμε στην άκρη για να μην ενοχλήσουμε το αναδυόμενο αριστούργημα και ας το δούμε να λειτουργεί.

Καλλιτέχνης μακιγιάζ που συνεργάζεται με έναν ηθοποιό

Ξεκινούν λιπάνοντας το δέρμα του ηθοποιού με βαζελίνη ή κρέμα. Αυτό είναι απαραίτητο για να δημιουργηθεί το αποτέλεσμα της «ελαστικότητας» του δέρματος για την επακόλουθη εύκολη ανάμειξη του μακιγιάζ.

Στη συνέχεια αρχίζουν να επιλέγουν και να εφαρμόζουν τον γενικό τόνο (βάση). Εάν παραμεληθεί η βάση, το πρόσωπο του ηθοποιού στο θεατρικό φως θα φαίνεται γκρίζο, σε κάποιο βαθμό επώδυνο και οπτικά «χαμένο». Η εμφάνιση του χαρακτήρα εξαρτάται από το επιλεγμένο βασικό χρώμα. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να κρίνει την ηλικία, τη φυλή, ακόμη και τον χαρακτήρα ηθοποιός. Είναι σημαντικό να θυμάστε να εφαρμόζετε το foundation στους λοβούς των αυτιών και στο λαιμό του ηθοποιού, έτσι ώστε το ίδιο το μακιγιάζ του προσώπου να μην μοιάζει με μάσκα.

Το επόμενο στάδιο του μακιγιάζ είναι η εφαρμογή ρουζ. Όχι μόνο οι make-up artists μπορούν να το κάνουν αυτό με μαεστρία, ακόμη και μια συνηθισμένη γυναίκα μπορεί να το κάνει. Αλλά η τεχνική της εφαρμογής μακιγιάζ στο θέατρο είναι κάπως διαφορετική: ξεκινούν από το προεξέχον μέρος των ζυγωματικών ομαλά, με μικρές κινήσεις, κινούνται προς την κόγχη του ματιού και το αυτί. τότε από την εσωτερική γωνία των ματιών "οδηγούμε" στα φτερά της μύτης. και τέλος, προσέχουμε τους κροτάφους, τις ράχες των φρυδιών, μετά το πηγούνι και τους λοβούς των αυτιών. Βασικές τεχνικές προσαρμογής του προσώπου (στένωση ή διεύρυνση) γίνονται εάν είναι απαραίτητο.

Στη συνέχεια, ο make-up artist σχεδιάζει τις λεπτομέρειες του προσώπου του χαρακτήρα: μέτωπο, μάτια, φρύδια, μύτη, μάγουλα, χείλη, ανάλογα με την εικόνα του και την ιδέα της παράστασης στο σύνολό της. Αυτό είναι το πιο χρονοβόρο και σημαντικό κομμάτι της δουλειάς του make-up artist. Εδώ πρέπει να κατανοήσετε και να λάβετε υπόψη τα μεμονωμένα χαρακτηριστικά των χαρακτηριστικών του προσώπου του ηθοποιού.

Και τέλος - σκόνη του προσώπου για την αρμονία της δημιουργημένης εικόνας. Σήμερα είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς το έργο ενός ολοκληρωμένου make-up artist χωρίς τη χρήση επίπεδων και τρισδιάστατων αυτοκόλλητων διαφορετικών σχημάτων και περιεχομένων. Τις περισσότερες φορές, χρησιμοποιούνται όταν χρησιμοποιείτε μόνο βαφές μακιγιάζ, είναι αδύνατο να επιτευχθεί πλήρης «αγνωριμία» του ηθοποιού. Χρησιμοποιώντας αυτοκόλλητα, μπορείτε να δημιουργήσετε μια μύτη με καμπούρα ή καμπούρα, ένα ασιατικό σχήμα ματιών και ούτω καθεξής. Εάν η εικόνα περιέχει βαθιές ουλές, τα κονδυλώματα χρησιμοποιούν υλικό όπως γόμωση. Πρόκειται για μια ειδική πλαστική μάζα από την οποία μπορείτε να πλάσετε οποιοδήποτε σχήμα. Τα αυτοκόλλητα και οι επικαλύψεις στερεώνονται στο πρόσωπο με θεατρική κόλλα, οι στιγμές της σύνδεσής τους με το δέρμα του προσώπου κρύβονται με χρώματα μακιγιάζ.

Όπως βλέπουμε, με τη βοήθεια της τέχνης του μακιγιάζ είναι δυνατό να δημιουργηθεί οποιαδήποτε εικόνα, ανεξάρτητα από το πόσο δύσκολα είναι τα καθήκοντα που αντιμετωπίζει ο make-up artist: είτε πρόκειται απλώς για τονισμό της φυσικής ομορφιάς των χαρακτηριστικών του προσώπου, για απόκρυψη ή διόρθωση μικρών ελαττώματα και λάθη, ή εντελώς αλλαγή της εμφάνισης του ηθοποιού πέρα ​​από την αναγνώριση.

Το μακιγιάζ στην έννοια του θεάτρου είναι πάντα ένα πολύπλευρο πράγμα, αλλά οι επαγγελματίες το χωρίζουν σε «ρεαλιστικό» και «συμβατικό».

Ρεαλιστικό μακιγιάζ

Το ρεαλιστικό μακιγιάζ περιλαμβάνει περισσότερα από ένα απλό σχέδιο στο πρόσωπο. Είναι αδύνατο να το φανταστεί κανείς χωρίς να σκιάζει όλα τα εκτεθειμένα μέρη του σώματος. Το ρεαλιστικό μακιγιάζ χωρίζεται σε τομείς:

• Ιστορικά - όταν ο make-up artist κάνει σημαντικές αλλαγές εμφάνισηηθοποιός σύμφωνα με το ιστορικό και κοινωνικό περιβάλλον της παράστασης.
• Ηλικία - όταν, για να ολοκληρωθεί η δημιουργία μιας σκηνικής εικόνας, το πρόσωπο του ηθοποιού «γερνάει» ή «αναζωογονείται».
• Πορτρέτο - όταν απεικονίζεται ένα πρόσωπο που είναι αναγνωρίσιμο σε όλους, για παράδειγμα, ιστορικοί χαρακτήρες: Χίτλερ, Γεσένιν, Λένιν.
• Εθνική - Όταν εμφανίζεται η "φυλή" ενός ατόμου. Για παράδειγμα, κάποιος που ήταν «λευκός» έγινε «Μαυριτανός» ή «Κινέζος».
• Χαρακτηριστικό - όταν σχεδιάζονται εντυπωσιακά χαρακτηριστικά εμφάνισης: για παράδειγμα, η γνωστή μακριά μύτη του Πινόκιο.

Μακιγιάζ υπό όρους

Το συμβατικό μακιγιάζ είναι η απόρριψη όλων των αρχών του ρεαλισμού, η υπερβολή των μεμονωμένων χαρακτηριστικών, οι ιδιότητες ενός χαρακτήρα ή η επίδειξη του στυλ μιας συγκεκριμένης κίνησης. Με τη σειρά του έχει τα ακόλουθα τμήματα:

Το μακιγιάζ του θεάτρου ως τέχνη

Το θέατρο το απολαμβάνουν πολλοί εκφραστικά μέσα, αλλά το επιδέξια εφαρμοσμένο μακιγιάζ, όπως τίποτα άλλο, βοηθά τον ηθοποιό να «βρίσκει τον εαυτό του» στον ρόλο. Αυτό είναι ένα ισχυρό «ώθημα» και «ερέθισμα» για την αναζήτηση και την αποκάλυψη της εικόνας. Και μερικές φορές μόνο το μακιγιάζ μπορεί να μεταφέρει με μεγαλύτερη σαφήνεια και περιεκτικότητα στον θεατή την ουσία του χαρακτήρα.

Η δουλειά του make-up artist τελειώνει με την τελευταία πράξη της παράστασης. Στη συνέχεια θα υπάρξει περαιτέρω συζήτηση, ανάλυση και, ενδεχομένως, προσθήκη κάποιων λεπτομερειών στο σχέδιο. Όταν τα φώτα στη σκηνή σβήσουν και το εκκωφαντικό χειροκρότημα και οι φωνές «Μπράβο!» σβήσουν στην αίθουσα, ο τελευταίος, γεμάτος εντυπώσεις, θεατής θα φύγει από το θέατρο. Ένας κουρασμένος ηθοποιός θα μπει στο καμαρίνι, θα βγάλει τη σκηνική του στολή και το θεατρικό μακιγιάζ από το πρόσωπό του, θα πάρει τα λουλούδια που του αξίζει και θα πάει σπίτι του. Το σκίτσο του μακιγιάζ, τα πινέλα και οι μπογιές μακιγιάζ θα παραμείνουν ξεχασμένα στο μπουντουάρ. Σε λίγες στιγμές θα κοιμηθούν και θα δουν πολύχρωμα όνειρα...

Συνδέσεις

• Πρωτοχρονιάτικες μάσκες μακιγιάζ για παιδιά, κοινωνικό δίκτυογια γονείς "Χώρα των Μητέρων"

Τεχνολογία μακιγιάζ Τεχνικές μακιγιάζ Για να εκτελέσετε εργασίες μακιγιάζ, πρέπει να έχετε χρώματα μακιγιάζ, εργαλεία και αξεσουάρ και χώρο εργασίας. Σήμερα, έχει γίνει κοινός τόπος η χρήση κουτιών μακιγιάζ στο μακιγιάζ, αλλά προηγουμένως χρησιμοποιούσαν τυχαίες βαφές από οικιακά καλλυντικά, τα οποία συχνά περιλάμβαναν επιβλαβείς ουσίες, καθώς και φυτικούς χυμούς βοτάνων και φυτών. Στις αρχές του 18ου αι. Άρχισαν να χρησιμοποιούν ειδικά χρώματα μακιγιάζ για μακιγιάζ. Το 1786, ο γιατρός της Χαϊδελβέργης Franz May ανέπτυξε χρώματα ξηρής βάσης που δεν ήταν επιβλαβή για την υγεία. Στο βιβλίο του έδωσε αναλυτικές οδηγίες και συνταγές μακιγιάζ. Μέχρι τα μέσα του 19ου αι. τους χρησιμοποιούσαν οι ηθοποιοί. Με τις αλλαγές στον φωτισμό της σκηνής και του χώρου του θεάτρου, απαιτήθηκαν πιο λεπτές τεχνικές μακιγιάζ και, φυσικά, άλλαξαν τα χρώματα. Τα χρώματα με βάση το λίπος έχουν αντικαταστήσει τα ξηρά χρώματα. Με τα χρόνια, η σύνθεση των χρωμάτων άλλαξε και βελτιώθηκε. Επί του παρόντος, στη χώρα μας, οι ηθοποιοί χρησιμοποιούν υψηλής ποιότητας χρώματα μακιγιάζ. Στην προετοιμασία των συνταγών τους συμμετείχαν κορυφαίοι καλλιτέχνες μακιγιάζ του θεάτρου και του κινηματογράφου, κοσμετολόγοι, καλλιτέχνες και τεχνολόγοι. Τα χρώματα μακιγιάζ μπορούν να χωριστούν σε ξηρά και λιπαρά, πάστα και αλοιφή, στερεά και υγρά. Το έτοιμο μακιγιάζ είναι συσκευασμένο σε πλαστικά κουτιά, που περιέχουν τρία χρώματα φόντου (Νο. 1 - ανοιχτό ροζ, Νο. 2 - σκούρο ροζ, Νο. 3 - μαύρισμα) και εννέα χρώματα σκίασης: ανοιχτό κόκκινο - καρμίνι, σκούρο κόκκινο - κορμοράνος, λευκό , κίτρινο, μαύρο, μπλε, πράσινο, καφέ, ανοιχτό καφέ. Σχεδόν κάθε χρώμα δεν χρησιμοποιείται στην καθαρή του μορφή· στις περισσότερες περιπτώσεις, τα χρώματα αναμειγνύονται για να αποκτήσουν την επιθυμητή απόχρωση. Ανακατεύοντας δύο ή τρία χρώματα μπορείτε να αποκτήσετε μια νέα απόχρωση ή χρώμα. Έτσι, όταν αναμειγνύονται λευκά και μαύρα χρώματα, παίρνουν γκρι, μπλε και άσπρο - το μπλε, το μπλε και το κίτρινο σχηματίζουν πράσινο, προσθέτοντας το λευκό στο πράσινο, παίρνουμε ένα ανοιχτό πράσινο χρώμα. ο συνδυασμός κόκκινου και μπλε δίνει μωβ. Όταν αναμιγνύετε χρώματα μακιγιάζ, είναι χρήσιμο να θυμάστε τους νόμους της ζωγραφικής. Τα χρώματα μακιγιάζ είναι κατασκευασμένα από αβλαβείς φυτικές και ορυκτές πρώτες ύλες. Οι λεπτοαλεσμένες σκόνες βαφής αναμιγνύονται με φυσικά λίπη και αρωματικά έλαια («άρωμα»), τα οποία δεν διαλύονται στο νερό. Το μακιγιάζ γίνεται από ειδικούς σε εργαστήρια με ιατρική άδεια. Εκτός από χοντρές μπογιές, υπάρχουν υγρά χρώματα και λεκέδες μακιγιάζ. Χρησιμοποιούνται στο μουσικό θέατρο, ιδιαίτερα στο μπαλέτο, στην όπερα, αλλά και σε δραματικά θέατρα. Οι βαφές καλύπτουν μια μεγάλη περιοχή του δέρματος - ώμους, χέρια, πλάτη, πόδια. Οι λεκέδες καθιστούν δυνατό να μαυρίσει το σώμα σε σύντομο χρονικό διάστημα. Στις παραστάσεις του σαλονιού, οι ηθοποιοί που απεικονίζουν αριστοκράτες χρησιμοποιούν ασβέστη. Το υγρό μακιγιάζ αποτελείται από νερό, γλυκερίνη, κολόνια και λεπτή αλεσμένη σκόνη κιμωλίας για άσπρισμα ή καφέ χρώμα αραιωμένο σε νερό για λεκέ. Τα χρώματα στεγνώνουν γρήγορα και δεν λερώνουν το κοστούμι. Τα χρώματα πωλούνται σε γυάλινες φιάλες πολυαιθυλενίου. Όταν τα χρησιμοποιήσουμε, τα κουνάμε, τα ρίχνουμε σε ένα επίπεδο μπολ ή πιατάκι και τα απλώνουμε με γρήγορες κινήσεις στο δέρμα χρησιμοποιώντας ένα σφουγγάρι. Μπορείτε να ρίξετε μια μικρή ποσότητα χρώματος στην παλάμη σας και να την τρίψετε απαλά και απαλά. Προηγουμένως, ο καμένος φελλός αραιωμένος σε μπύρα χρησιμοποιήθηκε για να δώσει στο δέρμα μια σκούρα απόχρωση. Τα υγρά χρώματα ξεπλένονται εύκολα με ζεστό νερό και σαπούνι. Τα ξηρά χρώματα χρησιμοποιούνται στο μακιγιάζ - λεπτοαλεσμένες πούδρες, ρουζ, καλλυντικές σκιές, λάμψη χειλιών και ματιών. Μερικές φορές χρησιμοποιούνται φωτεινά χρώματα, ειδικά σε παραστάσεις παραμυθιού. Για εργασίες μακιγιάζ, χρειάζεστε πινέλα με τρίχες Νο. 1, 2, 3, σκίαση, τα οποία μπορούν να αντικατασταθούν με ένα καμένο σπίρτο ή να γίνουν από ένα κομμάτι χαρτί, διπλωμένο στη μέση, κομμένο σε κώνο, σφιχτά τυλιγμένο με τη φαρδιά άκρη προς τα μέσα και με σφραγισμένη την εξωτερική άκρη. Χρειάζεστε ένα μπουκάλι με πινέλο για κόλλα, το οποίο χρησιμοποιείται για την τοποθέτηση βλάστησης (γένια, φαβορίτες, μουστάκι) στο πρόσωπο και έναν καθρέφτη χειρός. Για το κατάστημα μακιγιάζ στα θέατρα, πρέπει να επιλέξετε ένα ευρύχωρο, φωτεινό δωμάτιο με φαρδιά παράθυρα. Θα πρέπει να διαθέτει νεροχύτη, νεροχύτη, πιστολάκι, θερμοστάτη, πιστολάκι μαλλιών, πιστολάκι και πάγκο για την εγκατάσταση μηχανήματος τρέσας. Το εργαστήριο πρέπει να είναι καλά φωτισμένο, να έχει πάνω και πλαϊνό φωτισμό, εξοπλισμένο με ντουλάπια τοίχου για την αποθήκευση προμηθειών μακιγιάζ (κουτιά με μακιγιάζ, πούδρα, βαζελίνη, αλάινι, μαλλί βαμβάκι, κόλλα για μακιγιάζ, κολόνια, λεκέ, λευκό), πρέπει να υπάρχει ασφαλές για αποθήκευση ακετόνης, βενζίνης.

Τεχνικές μακιγιάζ

Υπάρχουν δύο βασικές τεχνικές για το μακιγιάζ: ζωγραφική και γλυπτική-ογκομετρική. Κάθε ένα από αυτά βασίζεται σε μια συγκεκριμένη μελέτη των πλαστικών χαρακτηριστικών του προσώπου. Η τεχνική ζωγραφικής εκτελείται με χρώματα μακιγιάζ. Η εργασία με χρώματα είναι από πολλές απόψεις παρόμοια με τη δουλειά ενός ζωγράφου. Ακολουθούν τις ίδιες αρχές όπως και στη ζωγραφική, αφού έχουν πολλά κοινά. Το χρώμα, το chiaroscuro και η γραμμή παίζουν μεγάλο ρόλο· είναι αλληλένδετα και αλληλοσυμπληρώνονται. Δεδομένου ότι το είδος του έργου (όπερα, οπερέτα, δράμα, τσίρκο, βαριετέ) έχει κάποια επιρροή στην επιλογή του μακιγιάζ, αλλάζει η φύση του μακιγιάζ. Στο τσίρκο και στη σκηνή, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε γραμμικό μακιγιάζ, το οποίο μερικές φορές ονομάζεται συμβατικό. Διακρίνονται από το γεγονός ότι δεν έχουν επίπεδη γραφική εκφραστικότητα, δεν υπάρχει σαφής έκφραση ογκομετρικών μορφών, αλλά μόνο μια γραφική εικόνα, το χρώμα χρησιμοποιείται στην καθαρή του μορφή, χωρίς αποχρώσεις και μεταβάσεις από τη μια τονικότητα στην άλλη.

Η τεχνική του μακιγιάζ με γλυπτικό όγκο διαφέρει από τη ζωγραφική στο ότι εκτός από μπογιές, χρησιμοποιεί καλούπια, αυτοκόλλητα, απλικέ, τιράντες και μετά-ιτριές. Η υλοποίησή του έχει πολλά κοινά με την εργασία στη γλυπτική για τη μετάδοση μιας τρισδιάστατης μορφής. Χρησιμοποιώντας μια τεχνική γλυπτικής-ογκομετρικής μακιγιάζ, μπορείτε να αλλάξετε το πρόσωπό σας πέρα ​​από την αναγνώριση, κάτι που δεν μπορεί να γίνει με μια ζωγραφική τεχνική. Στη γλυπτική-ογκομετρική τεχνική, χρησιμοποιούνται ποικίλα υλικά: βαμβάκι, παπιέ-μασέ, δέρμα, φελλός, πλαστικά μέρη και μετάλλες. Αυτό μπορεί να γίνει ιδιαίτερα εμφανές όταν εφαρμόζετε μακιγιάζ σε παραμυθένιους χαρακτήρες σε παραστάσεις παραμυθιού, μαγευτικές παραστάσεις και παραστάσεις τσίρκου.

Στο θέατρο, η διαδικασία του μακιγιάζ ονομάζεται απλώς «μακιγιάζ», αλλά όλοι καταλαβαίνουν τι; εννοείται με αυτή τη λέξη. Το μακιγιάζ απαιτεί προσοχή και ακρίβεια, διαφορετικά μπορεί να είναι ανεπιτυχές. Πρέπει να θυμάστε την ακόλουθη σειρά μακιγιάζ: προετοιμασία του χώρου εργασίας, σκούπισμα προσώπου, εφαρμογή γενικού τόνου και ρουζ, επένδυση των λεπτομερειών του προσώπου, των φρυδιών, των ματιών, των χειλιών, της μύτης κ.λπ. Εάν χρησιμοποιείται η λεγόμενη βλάστηση μακιγιάζ - μουστάκι, γένια, φαβορίτες, φρύδια, τότε εκείνα τα μέρη όπου θα κολληθούν δεν καλύπτονται με βαζελίνη ή γενικό τόνο. Κολλήστε τη βλάστηση αφού τελειώσετε το μακιγιάζ. Αυτό γίνεται για να μην λερώσετε τα μαλλιά σας με μακιγιάζ, πούδρα ή χαλάσετε το σχήμα. Όλα τα αυτοκόλλητα που είναι κατασκευασμένα από γέμισμα, βαμβάκι, αφρώδες καουτσούκ, καθώς και πλαστικά μέρη κολλούνται σε στεγνό σκουπισμένο δέρμα πριν ξεκινήσετε το μακιγιάζ. Για να κολλήσει καλύτερα το αυτοκόλλητο, το δέρμα του προσώπου γίνεται πούδρα ή επικαλυμμένο με κόλλα μακιγιάζ.

Μια γυναικεία περούκα τοποθετείται μετά το τελείωμα του μακιγιάζ, για να μην ζαρώσει το χτένισμα με το χέρι σας ενώ κάνετε μακιγιάζ. Οι ανδρικές περούκες με μέτωπο τοποθετούνται πριν από το μακιγιάζ για να κολλήσουν σε μια κορδέλα σιφόν και να συγκαλύψουν την ουλή της μετάβασης από ένα τεχνητό μέτωπο σε ένα φυσικό. Φοριούνται επίσης μισές περούκες και κομμωτήρια. Τα χτενίσματα από φυσικά μαλλιά γίνονται σε δύο στάδια: πριν από το μακιγιάζ, τα μαλλιά κουλουριάζονται και καρφώνονται με φουρκέτες για να κρυώσουν και μετά το μακιγιάζ φτιάχνονται στο χτένισμα. Αν το χτένισμα απαιτεί πυκνά μαλλιά, στη συνέχεια χρησιμοποιήστε στοιχεία από πάνω: σινιόν, πλεξούδες, μπούκλες. Το θεατρικό κοστούμι φοριέται μέσα από τα πόδια, αν αυτό δεν είναι δυνατό, τότε πάνω από το κεφάλι, και αυτή τη στιγμή το πρόσωπο καλύπτεται με ένα κομμάτι λεπτού νάιλον ή γάζας και περνά προσεκτικά μέσα από την τρύπα στο γιακά. Αυτό γίνεται έτσι ώστε η μητέρα της στολής να γλιστράει πάνω από το νάιλον και να το προστατεύει από τα χρώματα του μακιγιάζ. Η στολή αφαιρείται αμέσως μετά το τέλος της παράστασης. Στη συνέχεια αφαιρείται η περούκα και διάφορα προϊόντα μαλλιών και αφαιρείται το μακιγιάζ χρησιμοποιώντας κρέμα.

Το θεατρικό μακιγιάζ θα είναι επιτυχημένο μόνο όταν παρατηρηθεί πλήρης αρμονία μεταξύ όλων των συστατικών.

Προετοιμασία του προσώπου για μακιγιάζ

Πριν ξεκινήσετε το μακιγιάζ, τα μαλλιά χτενίζονται πίσω από το μέτωπο και τοποθετείται ένας φαρδύς επίδεσμος από καουτσούκ ή βαμβάκι. Το πρόσωπο λιπαίνεται με βαζελίνη, ή κρέμα, ή ειδικά παρασκευασμένο λίπος. Η λίπανση του προσώπου γίνεται εύκολα και γρήγορα από το κέντρο προς τις άκρες, χωρίς να πιέζεται δυνατά το δέρμα ή να το τρίβει στο δέρμα. Στη συνέχεια, σκουπίστε το πρόσωπο με ένα κομμάτι αλινίνης ή βαμβάκι για να στεγνώσει το δέρμα. Ωστόσο, αφού βραχεί, το δέρμα πρέπει να παραμείνει υγρό για να καθαρίσει το πρόσωπο από τη σκόνη. Η λιπαρή βάση κάνει το δέρμα πιο ελαστικό, κάνοντας το μακιγιάζ να απλώνεται πιο εύκολα. Τα χρώματα μακιγιάζ μπορεί να είναι στεγνά και είναι δύσκολο να διανεμηθούν σε πρόσωπο που δεν έχει τρίψει με λιπαρή βάση, τεντώνοντας ανεπιθύμητα το δέρμα και «τρίβοντας» τις πρόωρες ρυτίδες. Εάν τα χρώματα μακιγιάζ έχουν υψηλό ποσοστό λίπους, τότε πριν εφαρμόσετε το μακιγιάζ δεν χρειάζεται να αλείψετε το πρόσωπό σας με βαζελίνη για να μην απλωθεί το μακιγιάζ.

Γενική κατανομή τόνου

Το επόμενο στάδιο του μακιγιάζ είναι η επιλογή και η εφαρμογή ενός γενικού τόνου στο πρόσωπο. Ο γενικός τόνος στο πρόσωπο του ηθοποιού είναι απαραίτητος, αφού χάνεται ένα ακατέργαστο πρόσωπο υπό την επίδραση του σκηνικού φωτισμού, φαίνεται επίπεδο και ανέκφραστο, το δέρμα του προσώπου φαίνεται γκρίζο και νεκρό χωρίς τόνο. Είναι η βάση του μακιγιάζ, ένα είδος αστάρι πάνω στο οποίο μπορεί να εφαρμοστεί βαφή. Πρέπει να θυμόμαστε ότι ο γενικός τόνος, δηλ. Το χρώμα του δέρματος ενός σκηνικού χαρακτήρα παίζει σημαντικό ρόλο στον χαρακτηρισμό της εμφάνισης ενός ατόμου. Το χρώμα του γενικού τόνου μπορεί να είναι διαφορετικό και εξαρτάται από την ηλικία, τον χαρακτήρα, την εθνικότητα, την κοινωνική θέση και άλλους υποκειμενικούς και αντικειμενικούς λόγους. Υπάρχουν τρεις βασικοί γενικοί τόνοι στο κουτί του μακιγιάζ: ανοιχτό ροζ Νο. 1 για γυναικείο πρόσωπο, ελαφρώς πιο σκούρο Νο. 2 και μαύρισμα Νο. 3. Ο γενικός τόνος δεν χρησιμοποιείται στην καθαρή του μορφή. Κάθε φορά επιλέγουν έναν ειδικό γενικό τόνο, αναμειγνύοντας καφέ, κίτρινο ή κόκκινο με τον κύριο τόνο της βαφής. Ο γενικός τόνος εφαρμόζεται στο πρόσωπο σε κηλίδες χρησιμοποιώντας ένα σφουγγάρι ή τον δείκτη του δεξιού χεριού από το κέντρο έως τις άκρες του προσώπου. Ο συνολικός τόνος κατανέμεται με ομαλή ολίσθηση, σε ένα ομοιόμορφο λεπτό στρώμα. Τα χρώματα στο πρόσωπο κατανέμονται σύμφωνα με το σύστημα μασάζ - στην άκρη των μαλλιών και στο λαιμό. Όταν μακιγιάζετε το πρόσωπό σας, θα πρέπει να καλύπτετε το λοβό του αυτιού και μέρος του λαιμού με γενικό τόνο, ώστε το πρόσωπό σας να μην μοιάζει με μάσκα. Αντί για μακιγιάζ χρησιμοποιήστε σκούρα πούδρα ή υγρό μακιγιάζ – λεκέ – για το λαιμό.

Εφαρμογή ρουζ

Για να αναζωογονήσετε το πρόσωπο μετά την εφαρμογή του γενικού τόνου, πρέπει να εφαρμόσετε ρουζ. Υπάρχουν διάφορες ποικιλίες τους: ρουζ για το μακιγιάζ ενός νεαρού, γεροντικού, άρρωστου προσώπου, σαν «νάρθηκας». Το χρώμα του ρουζ εξαρτάται από τον τόνο του προσώπου, των ματιών και των μαλλιών. Εάν έχετε σκούρο χρώμα, πρέπει να προσθέσετε ένα πιο σκούρο χρώμα στο ρουζ σας. Για ανοιχτόχρωμη επιδερμίδα, ανοιχτόχρωμα μάτια και μαλλιά, εφαρμόστε ανοιχτό ροζ ρουζ. Η κατανομή του ρουζ γίνεται σύμφωνα με ένα συγκεκριμένο μοτίβο. Το ρουζ απλώνεται πιο έντονα στα προεξέχοντα μέρη του ζυγωματικού. Από το ζυγωματικό, το ρουζ σβήνει σταδιακά, εύκολα και ομαλά στις κροταφικές, τροχιακές κόγχες και στο αυτί. Στην εσωτερική γωνία της τροχιακής υποδοχής, το ρουζ εκτείνεται στο τοίχωμα και τα φτερά της μύτης. Στη συνέχεια εφαρμόζεται ρουζ στους κροτάφους και τα φρύδια και το πηγούνι και ο λοβός του αυτιού γίνονται καφέ. Το ρουζ στο πηγούνι απαλά και οργανικά ξεθωριάζει σε τίποτα, συνδεόμενο με το ρουζ στα μάγουλα κατά μήκος της γραμμής της κάτω γνάθου. Το ρουζ για το μακιγιάζ ενός νεανικού προσώπου εφαρμόζεται με απαλές μεταβάσεις από πιο έντονα χρώματα σε πιο ανοιχτόχρωμα, αναμειγνύοντας σταδιακά με τον συνολικό τόνο. Εάν το πρόσωπό σας φαίνεται χλωμό μετά την εφαρμογή του μακιγιάζ σε πούδρα, μπορείτε να το φωτίσετε με ξηρό ρουζ. Το ρουζ εφαρμόζεται κάπως διαφορετικά όταν κάνετε μακιγιάζ σε ένα ηλικιωμένο πρόσωπο. Πάρτε ένα μεγάλο σφουγγάρι, βουτήξτε το σε ένα προκατασκευασμένο ρουζ και συμπυκνώστε το χρωματικό σχέδιο κατά μήκος του ζυγωματικού, δημιουργώντας ένα είδος σκληρωτικού ρουζ. Το ρουζ στο μακιγιάζ ενός άρρωστου προσώπου γίνεται σε κηλίδες, συγκεντρώνοντας τη βαφή στο ζυγωματικό. Με «ποπ» μακιγιάζ, το ρουζ στο μάγουλο έχει όψη μήλου. Για πολύ καιρό, το ρουζ "μήλο" φτιάχτηκε σε παιχνίδια - κούκλες φωλιάσματος, μαϊντανός. Με τη βοήθεια του ρουζ, μπορείτε να διορθώσετε το σχήμα του προσώπου: να το διευρύνετε ή να το περιορίσετε. Αυτό θα συμβεί απατηλό, οπτικά, αλλά στην πραγματικότητα το οβάλ του προσώπου θα παραμείνει αμετάβλητο Για να φαρδύνει το πρόσωπο, το ρουζ Απλώστε πιο κοντά στο αυτί, δύο δάχτυλα από τη μύτη κατά μήκος του ζυγωματικού, σκιά προς το σαγόνι. Για να περιορίσετε το πρόσωπο, το ρουζ απλώνεται πιο κοντά στη μύτη κατά μήκος το ζυγωματικό, που απομακρύνεται από το αυτί.

Μακιγιάζ του μέρους του προσώπου του κρανίου και άλλων τμημάτων του προσώπου

Για να εξοικειωθείτε με τις εργασίες μακιγιάζ, πρέπει να μελετήσετε προσεκτικά την ανατομική δομή και τις αναλογίες του προσώπου. Γνωρίζοντας τη δομή των οστών του προσώπου, μπορείτε να εφαρμόσετε σωστά το μακιγιάζ σε ένα λεπτό, γεροντικό πρόσωπο. Η μελέτη ξεκινά με ψηλάφηση των οστών και των κοιλοτήτων. Κατά την εργασία, η κατανομή του φωτός και της σκιάς έχει μεγάλη σημασία. Πρέπει να θυμόμαστε ότι τα ανοιχτά χρώματα φέρνουν το θέμα πιο κοντά, ενώ τα σκούρα το απομακρύνουν και το κάνουν οπτικά πιο βαθύ.

Το μακιγιάζ ξεκινά με την εφαρμογή ενός γενικού τόνου. Πάρτε λευκό χρώμα με την προσθήκη κίτρινου (χρώμα των οστών). Χρησιμοποιήστε τον δείκτη σας για να νιώσετε τις προεξοχές: ζυγωματικά, σαγόνια, πηγούνι. Περιγράφονται με λεπτή γραμμή (καφέ και μαύρο χρώμα). Τα εξογκώματα παραμένουν καλυμμένα με τον κύριο τόνο, αλλά όχι ομοιόμορφα· η μέση κάθε εξογκώματος επισημαίνεται. Τα βαθουλώματα σκουραίνουν με σκούρο χρώμα, το οποίο εφαρμόζεται ανομοιόμορφα. Κάτω από τη ζυγωματική κοιλότητα η σκιά φαίνεται πιο σκούρα· προς την κάτω γνάθο η σκιά διαλύεται και εξαφανίζεται. Σκουρύνετε τις τροχιακές υποδοχές.

Κάτω από τα μάτια, τα φρύδια και ειδικά κοντά στην εσωτερική γωνία του ματιού, οι σκιές γίνονται πιο έντονες, κάτω από την εξωτερική γωνία του ματιού - πιο αδύναμες. Η γωνία της κάτω γνάθου σκιάζεται από μια έντονη σκιά, προς το λαιμό η σκιά διαλύεται και σκιάζει. Η κροταφική και η μετωπιαία κοιλότητα είναι ελαφρώς σκιασμένες. Το χρώμα των βαθουλωμάτων εξαρτάται από το βάθος τους, καθώς και από τα μεγαλύτερα και μικρότερα εξογκώματα. Στους μετωπιαίους λόφους και στις μετωπικές καμάρες, στα ζυγωματικά και στο πηγούνι, στην κάτω γνάθο (γωνίες), τοποθετώντας ανταύγειες, η δύναμη των σκιών εδώ είναι διαφορετική. Ωστόσο, δεν συνιστάται να κάνετε αιχμηρές μεταβάσεις μεταξύ σκιάς και τόνου, καθώς και τονισμού. Μια σταδιακή ομαλή μετάβαση από το ένα χρώμα στο άλλο μπορεί να επιτευχθεί σκιάζοντας προσεκτικά τις άκρες. Οι βαθιές κοιλότητες δεν πρέπει να βάφονται με μαύρο χρώμα, καθώς είναι δύσκολο να ξεπλυθεί το πρόσωπο. Είναι καλύτερα να ανακατεύετε το καφέ χρώμα με το μαύρο. Πρέπει να θυμόμαστε τα περιγράμματα των οστών, τη θέση και το σχήμα των βαθουλωμάτων, καθώς αυτό θα βοηθήσει με το μακιγιάζ και το μακιγιάζ.

Χάρη στο επιδέξιο μακιγιάζ, μπορείτε να αλλάξετε τις λεπτομέρειες του προσώπου σας. Ας δούμε τεχνικές για την αλλαγή του μετώπου, των φρυδιών, των ματιών, της μύτης, των χειλιών, των μάγουλων και του πηγουνιού χρησιμοποιώντας μακιγιάζ.

Το σχήμα του μετώπου εξαρτάται από το μετωπιαίο οστό του κρανίου του προσώπου. Το μέτωπο μπορεί να είναι ψηλό και χαμηλό, φαρδύ και στενό, κυρτό με προεξέχοντες μετωπιαίους φυμάτιους και ραβδώσεις των φρυδιών, επίπεδο με έντονα κοίλη μετωπιαία κοιλότητα. Μπορείτε να αλλάξετε το σχήμα του μετώπου σας χρησιμοποιώντας χρώματα μακιγιάζ. Για να του δώσετε κυρτότητα, είναι απαραίτητο να φωτίσετε το μέτωπο με ανταύγειες πιο ανοιχτές από τον συνολικό τόνο (τόνος Νο. 1 + λευκό), καθώς και τα μετωπιαία φυμάτια και το μέσο του μετώπου. Μπορείτε να περιορίσετε την επιφάνεια του μετώπου σκουρύνοντάς το με χρώμα που είναι πιο σκούρο σε σχέση με τον συνολικό τόνο. Καλύπτοντας τις κροταφικές κοιλότητες με καφέ χρώμα + κορμοράνο, μπορείτε έτσι να περιορίσετε το επίπεδο του μετώπου.

Το πλάτος του μετώπου εξαρτάται από το σχήμα των φρυδιών, καθώς τα ψηλά, παχιά, φαρδιά φρύδια θα κάνουν το μέτωπο οπτικά στενότερο και τα κοντά, ελάχιστα αισθητά φρύδια, αντίθετα, θα αυξήσουν τον μετωπικό χώρο. Σε διαφορετικές εποχές, το πλάτος του μετώπου αντιμετωπίστηκε διαφορετικά. Στα έθιμα των αρχαίων Ελλήνων συνηθιζόταν να καλύπτεται το μέτωπο με μαλλιά και επιδέσμους και στην Αναγέννηση, αντίθετα, ένα ψηλό κυρτό μέτωπο θεωρούνταν το κύριο σημάδι της γυναικείας ομορφιάς.

Για να γίνει αυτό, μαδήθηκαν τα φρύδια και ακόμη και οι βλεφαρίδες. Ρίξτε μια προσεκτική ματιά στα πορτρέτα των ζωγράφων της Αναγέννησης, που αντανακλούσαν τους συγχρόνους τους στους όμορφους καμβάδες τους: η γραμμή του μετώπου τους είναι σαφώς υπερβολική. Ο καλλιτέχνης Piero di Cosimo ("Πορτρέτο της Simonetta Vespucci") απεικόνισε στο πορτρέτο μια νεαρή όμορφη γυναίκα με ένα εξαιρετικά περίπλοκο χτένισμα: μεγάλο κυρτό μέτωπο, ελάχιστα αισθητά φρύδια, μάτια στραμμένα στην απόσταση. ο μακρύς λαιμός τονίζει τη νεότητα και τη θηλυκότητα. Με την πρώτη ματιά, θα μπορούσε κανείς να σκεφτεί ότι η πάνω γραμμή του μετώπου, που προέρχεται από τη γραμμή των μαλλιών, φαίνεται να χωρίζει το μπροστινό και το πίσω μέρος του κεφαλιού σε δύο ίσα μέρη. Το πορτρέτο του καλλιτέχνη A. Pollaiuolo «Portrait of a Woman» (1460) απεικονίζει επίσης μια νεαρή όμορφη γυναίκα με ψηλό μέτωπο και μακρύ λαιμό, το μήκος του οποίου αυξάνεται λόγω του ψηλού κότσου των μαλλιών και του χαμηλού ντεκολτέ. Μπορείτε να στραφείτε στο παγκοσμίου φήμης αριστούργημα της παγκόσμιας τέχνης - το πορτρέτο του Ιταλού καλλιτέχνη και επιστήμονα Leonardo da Vinci "La Gioconda". Ένα γλυκό γυναικείο πρόσωπο με ένα μυστηριώδες χαμόγελο πληροί τις απαιτήσεις της μόδας: ψηλό μέτωπο, ελάχιστα αισθητά φρύδια, βλεφαρίδες.

Φρύδια Φαίνεται να συμπληρώνουν το σχέδιο της τροχιακής υποδοχής και γίνονται αντιληπτά ως ένα διακοσμητικό στοιχείο που όχι μόνο διακοσμεί, αλλά μεταφέρει και χαρακτήρα. Τα φρύδια παίζουν κύριος ρόλοςστην ισορροπία ενός ατόμου, μπορούν να το δημιουργήσουν ή να το καταστρέψουν. Είναι σε θέση να τονίσουν την ομορφιά των ματιών, την ελκυστικότητά τους ή, αντίθετα, να τονίσουν τα ελαττώματα, καθώς και να δώσουν σε ολόκληρο το πρόσωπο μια ανεπιθύμητη έκφραση. Αν τα φρύδια στο μακιγιάζ ή στο μακιγιάζ έχουν σχεδιαστεί χονδρικά ή λανθασμένα, τότε το όλο έργο μπορεί να χάσει το νόημά του. Πρέπει να γνωρίζετε τη δομή, τις γραμμές, το σχήμα, τον χαρακτήρα των φρυδιών. Τα ακόλουθα μέρη διαφέρουν ως προς τη δομή των φρυδιών: το κεφάλι είναι ένα παχύ τμήμα που βρίσκεται στη γέφυρα της μύτης, με διαφανές χρώμα. σώμα - το μεσαίο τμήμα των φρυδιών. ουρά - το εξωτερικό μέρος, το πιο λεπτό. Ανάλογα με το πάχος, τα φρύδια μπορεί να είναι φαρδιά, μακριά, λεπτά, συγχωνευμένα στη γέφυρα της μύτης και διαμορφωμένα - ίσια, τοξωτά, στρογγυλά ή «σαν σπίτι». Εάν το κεφάλι του φρυδιού και η ουρά συνδέονται οπτικά με μια ευθεία γραμμή, τότε ανάλογα με την κατεύθυνση αυτής της γραμμής, μπορούν να προσδιοριστούν οι ακόλουθες γραμμές φρυδιών: αύξουσα, οριζόντια, φθίνουσα. Τα φρύδια μπορεί να είναι λεία, με ένα σπάσιμο, με ένα διάλειμμα. Στο μακιγιάζ και στο μακιγιάζ, τα φρύδια παίζουν μεγάλο ρόλο· με τη βοήθεια του σχήματός τους, μπορείτε να εκφράσετε ξεκάθαρα τον χαρακτήρα ενός ατόμου: ισχυρογνώμων, αυστηρός, θαρραλέος, επιπόλαιος, χαρούμενος, λυπημένος. Στο μακιγιάζ, τα φρύδια χρειάζονται ιδιαίτερη προσοχή Ιδιαίτερη προσοχή, αφού ο ακατάλληλος χρωματισμός τους μπορεί να δώσει στο πρόσωπο μια χυδαία εμφάνιση. Το σχήμα των φρυδιών μπορεί να αλλάξει με την εφαρμογή ενός παχύτερου γενικού τόνου αναμεμειγμένο με πούδρα. Η προκύπτουσα μάζα χρησιμοποιείται για τη βαφή των τριχών των φρυδιών ενάντια στην τριχοφυΐα, επαναλαμβάνοντας την κίνηση του δακτύλου στο οποίο βρίσκεται η μάζα αρκετές φορές. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε σαπούνι για να καμουφλάρετε τα φρύδια σας. Παίρνοντας ένα μικρό κομμάτι σαπουνιού (κατά προτίμηση παιδικό ή απλό σαπούνι), βρέξτε την αιχμηρή γωνία του και περάστε το μέσα από τις τρίχες των φρυδιών πολλές φορές. Οι τρίχες κολλάνε μεταξύ τους και κρύβονται εύκολα κάτω από τη συνολική επιδερμίδα. Τα πιο σκληρά και πυκνά φρύδια μπορούν να καλυφθούν με μια ειδική μαστίχα - ανγκρούα. Επειδή περιέχει κερί και συγκολλητικές ουσίες, τα μαλλιά κολλάνε μεταξύ τους και προσκολλώνται σφιχτά στο δέρμα.Μετά από μια τέτοια προετοιμασία, μπορείτε να εφαρμόσετε έναν γενικό τόνο και να σχεδιάσετε το σχήμα των φρυδιών με χρώμα μακιγιάζ χρησιμοποιώντας ένα πινέλο ή σκίαση. Στα θέατρα της όπερας, η σκηνή, η οποία απέχει πολύ από το αμφιθέατρο λόγω του λάκκου της ορχήστρας, απαιτεί πιο φωτεινό, πιο καθαρό μακιγιάζ. Τα μάτια - ο «καθρέφτης της ψυχής» - πρέπει να είναι ορατά και ανοιχτά. Επομένως, όταν επενδύετε τα φρύδια, προσπαθείτε να ανοίξετε την τροχιακή υποδοχή όσο το δυνατόν περισσότερο, τραβώντας χρώμα κατά μήκος της άνω γραμμής των φρυδιών. Τα φρύδια καλύπτονται με ένα μείγμα γενικού τόνου και τσίχλας, ειδική κόλλα μακιγιάζ (βερνίκι), χτενίζονται με λεπτή χτένα, βούρτσα και μετά βουρτσίζονται με κόλλα. Επαναλάβετε την κίνηση με το πινέλο αρκετές φορές. Στη συνέχεια, εφαρμόζεται βρεγμένο βαμβάκι πάνω από τις τρίχες των φρυδιών, περνώντας γρήγορα πάνω από την επιφάνεια: σχηματίζεται μια λευκή επίστρωση, οι τρίχες είναι σφιχτά κολλημένες μεταξύ τους. Μετά από αυτό, ο γενικός τόνος εφαρμόζεται εύκολα στην επιφάνεια. Στην παράσταση του θεάτρου. Ο E. B. Vakhtangov βασισμένος στο έργο του V. Solovyov "The Great Sovereign", ο λαϊκός καλλιτέχνης της RSFSR I. M. Tolchanov στο ρόλο του Τσάρου Ivan Vasilyevich είχε φτιαγμένα φρύδια που έμοιαζαν με φτερά πουλιού, τονίζοντας τον ανισόρροπο, τρομερό χαρακτήρα του τσάρου . Ενώ εργαζόταν για το σχήμα των φρυδιών, ο makeup artist D. Sitnov πρότεινε να ανασηκωθεί έντονα μέρος του φρυδιού κοντά στον κρόταφο. Για να γίνει αυτό, το δέρμα του χώρου του υποφρυδιού τυλίγεται και κολλάται, στη συνέχεια τα φρύδια κολλούνται από κρεπ. Το μαύρο χρώμα στο μακιγιάζ φρυδιών χρησιμοποιείται κατά την εκτέλεση εθνικού μακιγιάζ· σε άλλες περιπτώσεις, χρησιμοποιείται μαύρο χρώμα + καφέ και κορμοράνος (σκούρο κόκκινο). Από τη φύση τους, τα φρύδια είναι άνισου πλάτους, η αρχή των φρυδιών είναι διαφανής, λιγότερο πυκνή, στη μέση τα φρύδια είναι πιο φαρδιά και παχύτερα και τα άκρα είναι πιο λεπτά και πιο αιχμηρά. Το χρώμα των φρυδιών είναι ελαφρώς πιο σκούρο από το χρώμα των μαλλιών στο κεφάλι. Δεν αποκλείονται στιγμές έντονου χρωματισμού φρυδιών ως φόρο τιμής στη μόδα ή στο προσωπικό γούστο. Μπορείτε να σχεδιάσετε τα φρύδια σε ξεχωριστές πινελιές χρησιμοποιώντας ένα πινέλο ή σκίαση, μπορείτε να σχεδιάσετε με μια σταθερή γραμμή ή να χρησιμοποιήσετε αυτοκόλλητα. Τον 18ο αιώνα Συνηθιζόταν στους αριστοκρατικούς κύκλους να κολλάνε τα φρύδια από γούνα με χαμηλό πέλος από δέρματα βίδρας ή σαμπρέλου. Τα κρεπ φρύδια είναι εύκολο να κολληθούν, αλλά μπορούν να χρησιμοποιηθούν μόνο μία φορά. στις παραστάσεις χρησιμοποιούν προκατασκευασμένα αυτοκόλλητα σε περίγραμμα από τούλι, γάζα ή σιφόν.

Μάτια

Αυτός ο πολύπλοκος οργανισμός αποτελείται από τον βολβό του ματιού, που περιβάλλει βοηθητικούς ιστούς που τον προστατεύουν και τον θέτουν σε κίνηση: τους μύες του ματιού, τα άνω και κάτω βλέφαρα με βλεφαρίδες και τον δακρυϊκό πόρο. Εδώ θα πρέπει να συμπεριληφθούν και τα φρύδια, αφού φαίνεται να ολοκληρώνουν το σχέδιο της τροχιακής υποδοχής. Τα μάτια μπορούν να κριθούν από το σχήμα, το μέγεθος, τη θέση, το χρώμα, την εκφραστικότητα τους. Ανάλογα με το μέγεθος και το μέγεθος της παλαμικής σχισμής, τα μάτια διακρίνονται σε αμυγδαλωτά, σε σχήμα σχισμής (Μογγολικά, Ιαπωνικά), στρογγυλά, μεγάλα και μικρά. Τα μάτια διακρίνονται επίσης από τη φύση των κανονικά ρυθμισμένων, βαθιών και διογκωμένων (προεξεχόντων) ματιών, και ανάλογα με την απόσταση μεταξύ των εσωτερικών γωνιών των ματιών - στενό και πλατύ σύνολο. Η θέση των αξόνων των ματιών είναι επίσης διαφορετική. Ο άξονας είναι μια υπό όρους ευθεία γραμμή που διασχίζεται από την εξωτερική και την εσωτερική γωνία των ματιών. Ο άξονας μπορεί να είναι οριζόντιος - οι γωνίες του ματιού βρίσκονται στην ίδια ευθεία γραμμή (κλασικό μάτι), αύξουσα - η εξωτερική γωνία είναι υψηλότερη από την εσωτερική (ανατολικό μάτι), πέφτει - η εξωτερική γωνία είναι χαμηλότερη από την εσωτερική - ( ευρωπαϊκό μάτι). Τα ιδανικά μάτια θεωρούνται τα αμυγδαλωτά, η απόσταση μεταξύ των οποίων είναι ίση με το μήκος του ματιού και η εσωτερική και η εξωτερική γωνία βρίσκονται στην ίδια ευθεία.

Μελετώντας το πρόσωπό μας, θα δούμε ότι το σχήμα των ματιών είναι, με την πρώτη ματιά, το ίδιο για όλους, αλλά έχει συγκεκριμένα χαρακτηριστικά ανάλογα με την εθνικότητα και τη φυλή. Έτσι, οι ανατολικοί λαοί έχουν ένα επίμηκες σχήμα αμυγδάλου και οι λαοί της ομάδας των Μογγολοειδών έχουν ένα ειδικό σχήμα ματιών με ένα χαμηλό δάκρυ (επίκανθος), η παλμική σχισμή είναι στενή, το μάτι βρίσκεται λοξά, υπάρχει μια «μογγολική πτυχή» στην εσωτερική γωνία του ματιού, που είναι χαρακτηριστικό μόνο της φυλής των Μογγολών. Γενικά, το σχήμα των ματιών εξαρτάται από το μέγεθος της παλαμικής σχισμής και τη φύση της κόγχης. Μπορείτε να αλλάξετε το σχήμα των ματιών χρησιμοποιώντας μια τεχνική ζωγραφικής, καθώς και να καταφύγετε σε ανελκυστήρα ή αυτοκόλλητο, σοβάτισμα ή διάφορες μορφές γλυπτικής-ογκομετρικής τεχνικής. Με τη βοήθεια του μακιγιάζ, το σχήμα των ματιών μπορεί να γίνει πιο στρογγυλεμένο, μακρόστενο, οβάλ ή λοξό.

Για το eyeliner, χρησιμοποιούνται χρώματα διαφορετικών χρωμάτων, αλλά πρέπει να λαμβάνεται υπόψη το χρώμα του δέρματος, των μαλλιών και των ματιών. Κατά κανόνα, για άτομα με σκούρο δέρμα, σκούρα μαλλιά και ίριδα, χρησιμοποιείται μαύρο + καφέ χρώμα. Για άτομα με ανοιχτόχρωμο δέρμα, ξανθά μαλλιά, μπλε και γκρίζα μάτιαΜπορείτε να χρησιμοποιήσετε καφέ χρώμα στην καθαρή του μορφή ή με την προσθήκη σκούρου κόκκινου χρώματος (κορμοράνος). Στο χρώμα του eyeliner τον τελευταίο καιρό μεγάλη επιρροήη μόδα έχει. Όμως το μακιγιάζ και το μακιγιάζ έχουν τα δικά τους χαρακτηριστικά, αφού το μακιγιάζ υπάρχει για να φτιάχνει τα πρόσωπα των ηθοποιών και το μακιγιάζ χρησιμοποιείται στη ζωή και την καθημερινότητα. Εάν αλλάξετε το χρώμα των άνω ή κάτω βλεφάρων, μπορείτε, όπως ήταν, να αλλάξετε το χρώμα των ματιών και με τη βοήθεια του eyeliner, το σχήμα. Για το μακιγιάζ των ματιών, χρησιμοποιήστε χρώματα σκίασης από το κουτί μακιγιάζ, καθώς και καλλυντικά - μάσκαρα, σκιές, μολύβια, μάσκες. Υπάρχουν διάφοροι τύποι eyeliner.

Σχέδιο μακιγιάζ σύμφωνα με τον K. Dior: 1 - η πιο ανοιχτή σκιά στην εσωτερική γωνία του ματιού. 2- λιγότερη ανοιχτόχρωμη σκιά κάτω από το φρύδι. 3- ανοιχτόχρωμη σκιά πάνω από το βλέφαρο. 4- σκούρα σκιά κάτω από τις κάτω βλεφαρίδες.

Το κανονικό eyeliner είναι μια μέθοδος μακιγιάζ κατά την οποία η περιοχή του υποφρυδιού καλύπτεται με γενικό τόνο και εφαρμόζεται ρουζ λαμβάνοντας υπόψη το βάθος της κόγχης. Μπορείτε να εφαρμόσετε ένα σημείο χρώματος στο πάνω βλέφαρο με σκίαση, ανακατεύοντάς το προσεκτικά. Σχεδιάζεται μια γραμμή κατά μήκος της γραμμής των βλεφαρίδων των άνω και κάτω βλεφάρων χρησιμοποιώντας την επιλεγμένη σκούρα βαφή (μαύρο, καφέ, μαύρο με καφέ), κάνοντάς την μακρύτερη στην εξωτερική γωνία του ματιού. Οι γραμμές είναι προσεκτικά σκιασμένες έτσι ώστε να μην υπάρχει η εντύπωση τεχνητά τραβηγμένου ματιού. Κατά την εφαρμογή πινέλου με μπογιά, ασκείται ειδική πίεση στη μέση των άνω και κάτω βλεφάρων. Δεδομένου ότι οι βλεφαρίδες του άνω βλεφάρου είναι πιο παχιές, η γραμμή eyeliner πρέπει να είναι πιο φωτεινή, οι κάτω βλεφαρίδες πρέπει να είναι πιο λεπτές - η γραμμή πρέπει να είναι διαφανής.

Για να αυξήσετε το σχήμα του ματιού, μετά την εφαρμογή του γενικού τόνου, τραβήξτε μια σκούρα γραμμή κατά μήκος της γραμμής του άνω βλεφάρου και, στη συνέχεια, τραβήξτε μια πιο ανοιχτή γραμμή (τόνος Νο. 1 + λευκή) στις κάτω βλεφαρίδες, σαν να αυξάνετε έτσι το μέγεθος του βολβού του ματιού, μετά μια σκοτεινή γραμμή. Οι γραμμές στην εσωτερική και την εξωτερική γωνία του ματιού δεν συνδέονται· οπτικά θα επαναλάβουν τη γραμμή των βλεφαρίδων που βρίσκονται παράλληλα. Στο θεατρικό μακιγιάζ, μπορείτε να καλύψετε την απόσταση μεταξύ των γραμμών των άνω και κάτω βλεφάρων στην εξωτερική γωνία του ματιού με πιο ανοιχτόχρωμο χρώμα για να διαχωρίσετε πιο καθαρά τις γραμμές.

Μερικές φορές είναι απαραίτητο να κάνετε τα μάτια μικρότερα, δίνοντάς τους ένα στρογγυλό σχήμα, χαρακτηριστικό του αφρικανικού πληθυσμού που ανήκει στη φυλή των Negroid. Υπάρχουν πολλές τεχνικές για το eyeliner, η πιο συνηθισμένη είναι η εφαρμογή του eyeliner πιο έντονα στη μέση των άνω και κάτω βλεφάρων. Οι γραμμές του eyeliner πρέπει να είναι στρογγυλεμένες, τοξωτές και σε καμία περίπτωση ίσιες. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έναν γενικό τόνο για να φτιάξετε πιο προσεκτικά την εσωτερική και την εξωτερική γωνία των ματιών σας, τοποθετώντας σκιές κατά μήκος της γραμμής των βλεφαρίδων. Το eyeliner μπορεί να γίνει είτε ως ίσια συμπαγής γραμμή είτε ως διακεκομμένη γραμμή (scrappy strokes.